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A

Ackermann, Juliet (2016) Tizians Ecce Homo im Werkstattkontext.

Ahrens, Beatrix (2012) Ahlborn, Bürkel und Brandes in Australien. Zur wechselvollen Geschichte von vier Gemälden aus der Kunstsammlung Adolph Friedrichs von Cambridge, Vizekönig von Hannover. In: Hannoversche Geschichtsblätter, 66 (2012), pp. 163-177

Ahrens, Beatrix (2009) Impressionismus und Japanmode : Edgar Degas, James McNeill Whistler; [Städtische Galerie Überlingen, 11. Juli bis 13. September 2009 in Kooperation mit The Hunterian Museum and Art Gallery, University of Glasgow ...]. - [Rezension]. In: KunstAnzeiger.de, Nr. 29. September (2009),

Ahrens, Beatrix ; Seiter, Josef (2008) Pfarrkirche Sankt Blasius, Wyhl am Kaiserstuhl.

Al-Azzam, Hashim (2024) Die Romantisierung Da Vincis - Ein Blick auf seine Werke im Kontext romantischer Kunst.

Al-Azzam, Hashim (2023) Melancholie - Ein Kult der Genies und aktiven Nihilisten.

Al-Azzam, Hashim (2022) Mimetische Graphismen : zu den kalligraphieähnlichen Lineamenten bei Kandinsky, philosophischen Einflüssen von Friedrich Nietzsche und ihren transkulturellen Perspektiven.

Al-Azzam, Hashim (2023) The denied line : Transcultural dimensions in Picasso's and Kandinsky's works : A critical examination of oriental influences.

Ameisenowa, Zofia (1949) Animal-headed gods, evangelists, saints and righteous men. In: Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, 12 (1949), pp. 21-45

Ameisenowa, Zofia (1935) Das messianische Gastmahl der Gerechten in einer hebräischen Bibel aus dem XIII. Jahrhundert. Ein Beitrag zur eschatologischen Ikonographie bei den Juden. In: Monatsschrift für Geschichte und Wissenschaft des Judentums, 79 (N.F. 43) (1935), Nr. 6. pp. 409-422

Ameisenowa, Zofia (1937) Eine spanisch-jüdische Bilderbibel um 1400. In: Monatsschrift für Geschichte und Wissenschaft des Judentums, 81, Neue Folge 45 (1937), pp. 193-209

Ameisenowa, Zofia (1959) Godzinki Sobieskich w Windsorze. In: Biuletyn Historii Sztuki, 21 (1959), Nr. 3/4. pp. 243-263

Ameisenowa, Zofia (1961) Kodeks Baltazara Behema.

Ameisenowa, Zofia (1923) Średniowieczne malarstwo ścienne w Krakowie. In: Rocznik Krakowski, 19 (1923), pp. 62-115

Ameisenowa, Zofia (1938) The tree of life in Jewish iconography. In: Journal of the Warburg Institute, 2 (1938), Nr. 4. pp. 326-345

Ameseder, Rudolf (1910) Ein Parisurteil Lukas Cranach d. Ä. in der Landesgalerie zu Graz. In: Repertorium für Kunstwissenschaft, 33 (1910), pp. 65-84

Arnoux, Mathilde (2009) Art-Allemagne-Aujourd’hui ou la reconnaissance de l’art allemand contemporain par les musées français. In: Études germaniques, 64 (2009), Nr. 4. pp. 1037-1053

Arnoux, Mathilde (2013) Der Künstler Max Liebermann im Spiegel der französischen Kunstkritik seiner Zeit. In: Faass, Martin (Hrsg.): Max Liebermann und Frankreich : eine Ausstellung der Liebermann-Villa am Wannsee, Berlin. Berlin 2013, pp. 60-73

Arnoux, Mathilde (2010) La leçon de Courbet : à propos de la correspondance entre Henri Fantin-Latour et Otto Scholderer. In: Arnoux, Mathilde ; Font-Réaulx, Dominique de ; Cars, Laurence des ; Guégan, Stéphane ; Reliquett, Scarlett (Hrsgg.): Courbet à neuf! : actes du colloque international organisé par le Musée d'Orsay et le Centre Allemand d'Histoire de l'Art à Paris, les 6 et 7 décembre 2007. Paris 2010, pp. 281-297 (Passages = Passagen ; 28)

Arnoux, Mathilde (2003) Les acquisitions d'art germanique par les musées du Louvre et du Luxembourg au XIXe siècle. In: Fleckner, Uwe ; Gaehtgens, Thomas W. (Hrsgg.): De Grünewald à Menzel : l'image de l'art allemand en France au XIXe siècle. Paris 2003, pp. 247-266 (Passagen ; 6)

Arnoux, Mathilde (2010) L’absence d’expositions de peinture allemande dans les musées parisiens dans l’entre-deux-guerres – Essai de synthèse. In: Tillier, Bertrand ; Vezyroglou, Dimitri ; Wermestr, Catherine (Hrsgg.): L’art allemand en France, 1919-1939. Diffusion, réception, transferts : Actes du colloque organisé les 30 et 31 octobre 2008. Paris 2010

Arnoux, Mathilde (2011) L’autoportrait de Dürer au Louvre en 1922. In: Revue de l'art, Nr. 171 (2011), pp. 59-66

Arnoux, Mathilde (2006) L’exposition des primitifs allemands au Musée du Jeu de Paume en 1950. Symbole de la réconciliation culturelle franco-allemande. In: Schieder, Martin ; Ewig, Isabelle (Hrsgg.): In die Freiheit geworfen : Positionen zur deutsch-französischen Kunstgeschichte nach 1945. Berlin 2006, pp. 49-66 (Passagen = Passages ; 13)

Arnoux, Mathilde (2011) Max Liebermann and his French critics. Art and Politics from the 1870s to the 1930s. In: Deshmukh, Marion ; Forster-Hahn, Françoise ; Gaehtgens, Barbara (Hrsgg.): Max Liebermann and international modernism : an artist's career from Empire to Third Reich. New York 2011, pp. 79-89 (Studies in German history ; 14)

Arnoux, Mathilde (2004) Peinture et diplomatie dans l’entre-deux-guerres, l’exemple de l’échec du projet d’exposition Max Liebermann au Musée du Jeu de Paume en 1927. In: Histoire de l'art : revue de recherche et d'information, 55 (2004), Nr. Octobre. pp. 109-118

Arnoux, Mathilde (2006) Que montrer de son voisin ? La correspondance entre les conservateurs Alfred Lichtwark et Léonce Bénédite, une coopération intellectuelle franco-allemande au tournant du siècle. In: Revue de l'art, Nr. 153 (2006), pp. 57-68

Assel, Jutta (1985) Der Sonderbund : Auszug aus F.H. Ehmckes Lebenserinnerungen I ; 1909-1911. In: Neusser Jahrbuch für Kunst, Kulturgeschichte und Heimatkunde, (1985), pp. 5-25

Assel, Jutta (1985) Johann Evangelist Scheffer von Leonhardshoff : romantische Allegorie ; um 1820. In: Deutsche und österreichische Handzeichnungen und Aquarelle 1785-1860, 1 (1985), pp. 31-33 , S. 44-46 +90.

Assel, Jutta (1990) Joseph Anton Nikolaus Settegasts italienische Reise. In: Joseph Anton Nikolaus Settegast : 1813-1890 Retrospektive zum 100. Todestag eines Spätnazareners. Neuss 1990, pp. 8-38

Assel, Jutta ; Jäger, Georg (2021) Erotik und Zensur : die erotische Postkarte mit einer kurzen Geschichte der Postkarte bis 1933.

Assel, Jutta ; Jäger, Georg (1999) Zur Ikonographie des Lesens : Darstellungen von Leser(inne)n und des Lesens im Bild. In: Franzmann, Bodo ; Hasemann, Klaus ; Löffler, Dietrich ; Schön, Erich (Hrsgg.): Handbuch Lesen. München 1999, pp. 638-673 , Abb. [1]-[16]

B

Baader, Hannah (1999) Anonym: "Sua cuique Persona". Maske, Rolle, Porträt (ca. 1520). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 239-246 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (1998) Das Sichtbare und das Unsichtbare. Kurze Bemerkungen zu einigen Porträts der Berliner Gemäldegalerie. In: Vernissage : die Zeitschrift zur Ausstellung, 6 (1998), Nr. 5. pp. 34-44

Baader, Hannah (2003) Das fünfte Element oder Malerei als achte Kunst. Das Porträt des Mathematikers Fra Luca Pacioli. In: Rosen, Valeska von ; Krüger, Klaus ; Preimesberger, Rudolf (Hrsgg.): Der stumme Diskurs der Bilder : Reflexionsformen des Ästhetischen in der Kunst der Frühen Neuzeit. München 2003, pp. 177-203

Baader, Hannah (2000) Eine persona sucht ihr Portrait. Unlesbarkeit des Gesichtes, Lesbarkeit der Maske im 16. Jahrhundert. In: Gazzetta / ProLitteris : Literatur, beaux-arts, filosofia ; Organ der ProLitteris, Schweizerische Urheberrechtsgesellschaft für Literatur und Bildende Kunst, Nr. 2 (2000), pp. 116-118

Baader, Hannah (1999) Gabriele Paleotti: Ähnlichkeit als Kategorie der Moral (1582). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 297-306 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (1999) Giovan Paolo Lomazzo: Das Porträt als Zeichensystem (1584). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 307-315 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (2010) Gischt. Zu einer Geschichte des Meeres. In: Baader, Hannah ; Wolf, Gerhard (Hrsgg.): Das Meer, der Tausch und die Grenzen der Repräsentation. Zürich 2010, pp. 15-40

Baader, Hannah (2005) Jean-Baptiste-Siméon Chardin - Selbstbildnis mit Augenschirm, 1775. In: Pfisterer, Ulrich ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Der Künstler als Kunstwerk : Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Stuttgart 2005, pp. 108-109

Baader, Hannah (2001) Lorenzo Lotto (Venedig, um 1480-Loreto 1536) - Bildnis eines jungen Mannes. In: Danesi Squarzina, Silvia (Hrsg.): Caravaggio : die Sammlung Giustiniani und die Berliner Gemäldegalerie in Preussen. Mailand 2001, pp. 390-391

Baader, Hannah (2005) Nicolas Poussin - Selbstbildnis, 1650. In: Pfisterer, Ulrich ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Der Künstler als Kunstwerk : Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Stuttgart 2005, pp. 86-87

Baader, Hannah (1999) Nicolas Poussin: Schattenbilder, Konkurrenzen und die Kunst des Urteilens (1650). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 349-355 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (2003) Peter Cornelius, Düsseldorf 1783-1867 Berlino - Giuseppe riconosciuto dai fratelli, 1816-1817. In: Susinno, Stefano (Hrsg.): Maestà di Roma da Napoleone all'unità d'Italia - Universale ed eterna, capitale delle arti. Milano 2003, pp. 454-455

Baader, Hannah (2005) Raffaello Santi - Selbstbildnis mit einem Unbekannten, um 1518. In: Pfister, Ulrich ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Der Künstler als Kunstwerk : Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Stuttgart 2005, pp. 48-49

Baader, Hannah (1998) Sehen, Täuschen und Erkennen. Raffaels Selbstbildnis aus dem Louvre. In: Göttler, Christine (Hrsg.): Diletto e Maraviglia : Ausdruck und Wirkung in der Kunst von der Renaissance bis zum Barock; [Rudolf Preimesberger zum 60. Geburtstag]. Emsdetten 1998, pp. 40-59

Baader, Hannah (2016) Vows on water. Ship-Ex-votos as things, metaphors and mediators of communality. In: Weinryb, Ittai (Hrsg.): Ex voto : votive giving across cultures. New York 2016, pp. 217-245 (Cultural histories of the material world)

Back, Friedrich (1924) Zum Meister der Darmstädter Passion. In: Buchner, Ernst ; Feuchtmayr, Karl (Hrsgg.): Oberdeutsche Kunst der Spätgotik und Reformationszeit. Augsburg 1924, pp. 42-57 (Beiträge zur Geschichte der Deutschen Kunst ; 1)

Bader, Lena (2018) Artists versus art historians? Conflicting interpretations in the Holbein controversy. In: Journal of art historiography, 19 (2018), Nr. December. <https://arthistoriography.files.wordpress.com/2018/11/bader.pdf <letzter Zugriff 21.06.2023>.

Bader, Lena (2011) "Chaos, Spiel, Differenz und Wiederholung". Originale Reproduktionen im Holbein-Streit. In: Probst, Jörg (Hrsg.): Reproduktion : Techniken und Ideen von der Antike bis heute ; eine Einführung. Berlin 2011, pp. 156-173

Bader, Lena (2015) Faitiches der Kunstgeschichte. Ein deutsch-französischer Dialog über wiederkehrende Bildphänomene und andere Phantome. In: Trajectoires : revue de la jeune recherche franco-allemande, 9 (2015),

Bader, Lena (2018) The Holbein exhibition of 1871 - an iconic turning point for art history. In: Wellington Gahtan, Maia ; Pegazzano, Donatella (Hrsgg.): Monographic exhibitions and the history of art. New York 2018, pp. 129-142 (Studies in art historiography)

Bader, Lena (2014) Hunger nach anderen Anderen. Antropofagia oder die Lust am Verschlingen der Bilder. In: Beyer, Andreas ; Gamboni, Dario (Hrsgg.): Poiesis : über das Tun in der Kunst. Berlin 2014, pp. 255-273 (Passagen / Passages ; 42)

Bader, Lena (2010) Kopie und Reproduktion im Holbein-Streit. Eine wissenschaftshistorische Retrospektive aus bildkritischer Perspektive. In: Bałus, Wojciech (Hrsg.): Die Etablierung und Entwicklung des Faches Kunstgeschichte in Deutschland, Polen und Mitteleuropa = Kształtowanie się i rozwój historii sztuki w Niemczech, Polsce oraz Europie Środkowej. Warszawa 2010, pp. 145-164 (Das gemeinsame Kulturerbe ; 6)

Bader, Lena (2011) Reproduzierte Originale und originale Reproduktionen. Zur Bilderfrage im Holbein-Streit. In: Knöll, Stefanie (Hrsg.): Totentanz Reloaded! Zum Verhältnis von Original und Reproduktion. Düsseldorf 2011, pp. 40-59 (Schriften der Graphiksammlung "Mensch und Tod" der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf ; 3)

Bader, Lena (2018) Verdrängte Orte und einverleibte Bilder. Die Antropofagia-Bewegung im Spiegel transregionaler Bilderwanderungen. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 81 (2018), pp. 242-255

Bałus, Wojciech (2009) Do granic tożsamości. O portretach zdwojonych Stanisława Wyspiańskiego. In: Czabanowska-Wróbel, Anna (Hrsg.): Stanisław Wyspiański w labiryncie świata, myśli i sztuki. Kraków 2009, pp. 349-356

Bałus, Wojciech (2002) Figury losu (Ars Vetus et Nova ; 7).

Bałus, Wojciech (1994) Melancholie der Metaphysik bei Giorgio de Chirico : ein Schicksal der Moderne. In: Ars, Nr. 2 (1994), pp. 162-174

Bałus, Wojciech (2012) Monumentale Gegengeschichte. Die Entwürfe der Glasfenster für den Krakauer Dom von Stanisław Wyspiański. In: Österreichische Zeitschrift für Kunst und Denkmalpflege, 66 (2012), Nr. 3-4. pp. 487-495

Bałus, Wojciech (2014) O poglądach Maksymiliana Gierymskiego na sztukę = On Maksymilian Gierymski's views of art. In: Narodowe w Krakowie, Muzeum (Hrsg.): Maksymilian Gierymski. Dzieła, inspiracje, recepcja = Maksymilian Gierymski. Works, inspiration, reception. Kraków 2014, pp. 153-187

Bałus, Wojciech (1999) Osiągalne – nieosiągalne. O topografii symbolicznej obrazów z motywem krzyża w twórczości Caspara Davida Friedricha. In: Kitowska-Łysiak, Małgorzata ; Wolicka, Elżbieta (Hrsgg.): Miejsce rzeczywiste – miejsce wyobrażone. Studia nad kategorią miejsca. Lublin 1999, pp. 107-128

Bałus, Wojciech (2007) Painting and sculpture in Poland at the turn of the 19th century = Glezniecība un tēlniecība Polijā 19. un 20. gadsimtu mijā. In: Makała, Rafał ; Organisty, Adam (Hrsgg.): Metaphor and myth : literary and historical motifs in Polish art at the turn of the 19th century = Metafora un mīts : Literārie un vēsturiskie sižeti Polijas mākslā 19. un 20. gs. mijā. Szczecin 2007, pp. 13-37

Bałus, Wojciech (2009) Right hand of God in the stained glass "God the Father – Stań się" by Wyspiański, reflecting the discovery of Roentgen’s radiation. In: Polish Journal of Radiology, 74 (2009), Nr. 4. pp. 104-106

Bałus, Wojciech (2013) „Sie verstehen keine Kunst, aber begreifen ihren Geist”. Die Stellung der Krakauer Franziskaner zur Kunst um 1900. In: Meno istorija ir kritika / Art History & Criticism, 9 (2013), pp. 37-51

Bałus, Wojciech (2009) Stanisław Wyspiański – narodowy czy europejski? In: Okulicz-Kozaryn, Małgorzata ; Bourkane, Mateusz ; Haake, Michał (Hrsgg.): Przemyśleć wszystko... Stanisława Wyspiańskiego modernizacja wyobraźni zbiorowej. Poznań 2009, pp. 11-38

Bałus, Wojciech (1990) Unbestimmtheit als Bedeutungsträger : Bemerkungen über das Bild „Blick in die Ferne” von Christian Ruben. In: Mitteilungen der Österreichischen Galerie, 34 (1990), pp. 46-60

Baranowa, Anna (1991) The Cracow Group - avant-garde and tradition. In: Baran, Zbigniew ; Brand, William (Hrsgg.): Cracow. The dialogue of traditions ; a publication on the occasion of the Conference on Security and Cooperation in Europe session, may 28 - june 7, 1991. Cracow 1991, pp. 123-141

Baranowa, Anna (2007) Dyletant o sztuce swojego czasu. Kazimierza Chłędowskiego "Sztuka współczesna i jej kierunki". In: Miziołek, Jerzy ; Maj, Jacek (Hrsgg.): Kazimierz Chłędowski: pisarz i badacz kultury. Krosno 2007, pp. 139-157

Baranowa, Anna (1994) Grupa Krakowska – awangarda i tradycja. In: Rostkowska, Teresa (Hrsg.): Grupa Krakowska 1932 - 1994 : 15 kwietnia - 15 maja 1994, Narodowa Galeria Sztuki Współczesnej Zachęta Warszawa; [wystawa]. Warszawa 1994, pp. 9-14

Baranowa, Anna (2010) Intertwining. Zbigniew Makowski's search for the whole. In: Keserü, Katalin ; Szegedy-Maszák, Zsuzsanna (Hrsgg.): Text and image in the 19 - 20th century art of Central Europe. Proceedings of the international conference organized at the Eötvös Loránd University of Budapest, September 21 - 22, 2009. Budapest 2010, pp. 187-194

Baranowa, Anna (2000) Itaka 1944. "Powrót Odysa" według Tadeusza Kantora. In: Grzybkowska, Teresa (Hrsg.): Mit Odysa w Gdańsku : antykizacja w sztuce polskiej. Gdańsk 2000, pp. 182-190

Baranowa, Anna (2013) Józef Czapski – o dyletantyzmie i żarliwości. In: Quart, Nr. 13 (28) (2013), pp. 9-16

Baranowa, Anna (1990) Kraków w oczach Wielkiej Emigracji. In: Rocznik Krakowski, 56 (1990), pp. 161-168

Baranowa, Anna (2012) Lekcja Porębskiego. In: Znak, Nr. 11 (690) (2012), pp. 87-88

Baranowa, Anna (2013) Matejko Porębskiego. In: Nowa Dekada Krakowska, 2 (2013), Nr. 4-5 (8-9). pp. 203-211

Baranowa, Anna (2007) "Powitanie barokizmu". Wokół związków nowoczesności z tradycją. In: Brzezina, Katarzyna ; Wolańska, Joanna (Hrsgg.): Barok i barokizacja. Materiały sesji Oddziału Krakowskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki, 3-4 XII 2004. Kraków 2007, pp. 357-369 u. Abb. S. 130-137 (Ars vetus et nova ; 28)

Baranowa, Anna (1996) Powrót Józefa Czapskiego. In: Kitowska-Łysiak, Małgorzata (Hrsg.): Czapski i krytycy : antologia tekstów. Lublin 1996, pp. 101-103

Baranowa, Anna (2005) Przełom lat osiemdziesiątych. In: Baranowski, Waldemar (Hrsg.): Mowa i moc obrazów. Prace dedykowane Profesor Marii Poprzęckiej. Warszawa 2005, pp. 184-187

Baranowa, Anna (1997) "Realizm spotęgowany" i co dalej? In: Gryglewicz, Tomasz (Hrsg.): W cieniu krzesła. Malarstwo i sztuka przedmiotu Tadeusza Kantora. Materiały z sesji zorganizowanej przez Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego .... Kraków 1997, pp. 33-42

Baranowa, Anna (2012) Zbigniew Makowski - pictor laureatus. In: Arttak - Sztuki Piękne, Nr. 3 (2012), pp. 28-34

Baranowa, Anna (2008) Zbigniew Makowski – Artifex Viator. In: Zbigniew Makowski. Obrazy i rysunki. Kraków 2008, pp. 8-11

Baranowa, Anna (1999) Łzy Kantora. In: Poprzęcka, Maria (Hrsg.): Ars longa. Prace dedykowane pamięci profesora Jana Białostockiego. Materiały sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Warszawa, listopad 1998. Warszawa 1999, pp. 527-535

Bator, Zofia (2012) Християнська сакральна традиція: Віра, духовність, мистецтво. Матеріали V Міжнародної наукової конференції, м. Львів, 23-24 листопада 2012 р. (Апологет). Chrystyjans’ka sakral’na tradycija: Vira, duchovnist’, mystectvo. Materiali V Mižnarodnoï naukovoi konferencji, m. L’viv, 23-24 listopada 2012 r. (Apolohet).

Bätschmann, Oskar (2001) Albertis "historia". In: Baader, Hannah (Hrsg.): Ars et scriptura : Festschrift für Rudolf Preimesberger zum 65. Geburtstag. Berlin 2001, pp. 107-124 (Berliner Schriften zur Kunst ; 15)

Bätschmann, Oskar (2008) Albertis Narziss: Entdecker des Bildes. In: Poeschke, Joachim ; Syndikus, Candida (Hrsgg.): Leon Battista Alberti : Humanist - Architekt - Kunsttheoretiker. Münster 2008, pp. 39-52

Bätschmann, Oskar (2008) Anekdoten von Giovanni und Gentile Bellini: Oral history in Gemälden. In: Wieser, Dagmar ; Labarthe, Patrick (Hrsgg.): Mémoire et oubli dans le lyrisme européen : hommage à John E. Jackson. Paris 2008, pp. 353-374 (Colloques, congrès et conférences : Époque moderne et contemporaine ; 23)

Bätschmann, Oskar (2006) 'Angelus Novus' und "Engel der Geschichte": Paul Klee und Walter Benjamin. In: Herkommer, Hubert ; Schwinges, Rainer Christoph (Hrsgg.): Engel, Teufel und Dämonen : Einblicke in die Geisterwelt des Mittelalters. Basel 2006, pp. 225-242

Bätschmann, Oskar (1996) Apollon et Daphné (1664) de Nicolas Poussin. Le testament du peintre-poète. In: Mérot, Alain (Hrsg.): Nicolas Poussin : (1594 - 1665) ; actes du colloque, organisé au Musée du Louvre par le Service Culturel, du 19 au 21 octobre 1994, Bd. 1. Paris 1996, pp. 541-568

Bätschmann, Oskar (2007) Begrenzt - unbegrenzt. In: Busch, Werner ; Jehle, Oliver (Hrsgg.): Vermessen : Landschaft und Ungegenständlichkeit. Zürich 2007, pp. 57-72

Bätschmann, Oskar (1997) Belebung durch Bewunderung: Pygmalion als Modell der Kunstrezeption. In: Meyer, Mathias ; Neumann, Gerhard (Hrsgg.): Pygmalion : die Geschichte des Mythos in der abendländischen Kultur. Freiburg im Breisgau, Rombach 1997, pp. 325-370 (Rombach Wissenschaften : Reihe Litterae ; 45)

Bätschmann, Oskar (2014) Böcklin, Segantini und Hodler in Wien. In: Stutzer, Beat (Hrsg.): Giovanni Segantini : im Dialog mit Symbolismus und Futurismus, Ferdinand Hodler und Joseph Beuys. Zürich 2014, pp. 28-49

Bätschmann, Oskar (2002) Carl Gustav Carus (1789-1869): physician, naturalist, painter, and theoretician of landscape painting. In: Carus, Carl Gustav: Nine letters on landscape painting : written in the years 1815 - 1824 ; with a letter from Goethe by way of introduction. Los Angeles, Calif. 2002, pp. 1-73

Bätschmann, Oskar (1986) Das Historienbild als "Tableau" des Konflikts: Jacques-Louis Davids "Brutus" von 1789. In: Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte, 39 (1986), pp. 145-162 , Abb. 281-292.

Bätschmann, Oskar (1985) Das Panorama. Kolloquium in Luzern 25.-27. April 1985, veranstaltet in Zusammenarbeit mit dem Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft und dem Verein zur Erhaltung des Bourbaki-Panoramas Luzern von der Vereinigung der Kunsthistoriker in der Schweiz (10. Jahrestagung) : Einleitung. In: Zeitschrift für Schweizerische Archäologie und Kunstgeschichte, 42 (1985), pp. 241-242

Bätschmann, Oskar (1992) De lumine et colore. Der Maler Nicolas Poussin in seinen Bildern. In: Winner, Matthias (Hrsg.): Der Künstler über sich in seinem Werk : Internationales Symposium der Bibliotheca Hertziana Rom 1989. Weinheim 1992, pp. 463-483

Bätschmann, Oskar (1996) Der Holbein-Streit: eine Krise der Kunstgeschichte. In: Jahrbuch der Berliner Museen, 38 (Beiheft) (1996), pp. 87-100

Bätschmann, Oskar (1990) Der verletzte Künstler : Über Ausstellung und Aggression. In: Giessener Universitätsblätter, 23 (1990), pp. 13-26

Bätschmann, Oskar (1989) Die Maler des modernen Lebens : Manet, Monet, Degas, Cézanne. In: Funkkolleg Moderne Kunst, Studienbegleitbrief 3. Weinheim 1989, pp. 11-47

Bätschmann, Oskar (2004) Die Rezeption von Leon Battista Alberti in der Kunsttheorie des 17. Jahrhunderts. In: Schütze, Sebastian (Hrsg.): Estetica barocca : [convegno internationale tenutosi dal 6 al 9 marzo 2002]. Roma 2004, pp. 115-140

Bätschmann, Oskar (1986) Die Symmetrien von Ferdinand Hodler. In: Krimmel, Bernd (Hrsg.): Symmetrie in Kunst, Natur und Wissenschaft : Mathildenhöhe Darmstadt, 1. Juni bis 24. August 1986, Bd. 1 - Texte. Darmstadt 1986, pp. 355-372

Bätschmann, Oskar (1982) Diskurs der Architektur im Bild. Architekturdarstellung im Werk von Poussin. In: Braegger, Carlpeter (Hrsg.): Architektur und Sprache : Gedenkschrift für Richard Zürcher. München 1982, pp. 11-48

Bätschmann, Oskar (1991) Edouard Manet, Paul Cézanne: Maler des modernen Lebens? In: Wagner, Monika (Hrsg.): Moderne Kunst: das Funkkolleg zum Verständnis der Gegenwartskunst, Bd. 1. Hamburg 1991, pp. 135-151

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Blunk, Julian (2012) Die Raumillusion und die vierte Dimension: Bertrachtungszeit und betrachtete Zeit in der Deckenmalerei Andrea Pozzos. In: Karner, Herbert (Hrsg.): Andrea Pozzo (1642 - 1709) : der Maler-Architekt und die Räume der Jesuiten. Wien 2012, pp. 27-36 (Veröffentlichungen der Kommission für Kunstgeschichte ; 11)

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Börsch-Supan, Helmut (1971) Ein Bildnis von Jacopo Tintoretto. In: Aachener Kunstblätter, 41 (1971), pp. 90-94

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Börsch-Supan, Helmut (1972) Zur "Toteninsel" von Manfred Bluth. In: Manfred Bluth : Bilder, Zeichnungen, Druckgrafik, 1949-1971. Berlin 1972

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Briel, Verena (2015) Aufenau, Kath. Pfarrkirche St. Maria - Aufenauer Flügelaltar, 3. Viertel 15. Jhd.

Briel, Verena (2015) Bad Wildungen, Ev. Stadtkirche - Wildunger Altar, 1403.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Annenaltar, um 1500.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Hochaltar, 1500.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Magdalenenaltar (Nikolausaltar), um 1480.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Marienaltar, Ende 15. Jahrhundert.

Briel, Verena (2015) Großen-Linden (Linden), Ev. Pfarrkirche - Spätgotische Altarfiguren und zwei Altarflügel, 1450/1475 (verloren).

Briel, Verena (2015) Heuchelheim, Alte ev. Kirche, Martinskapelle - Heuchelheimer Altar, Mitte 15. Jhd.

Briel, Verena (2015) Niederweidbach (Bischoffen), ev. Pfarrkirche - Niederweidbacher Marienaltar, Schrein um 1530, Tafeln zwischen 1516 und 1518.

Briel, Verena (2015) Rauschenberg, Ev. Pfarrkirche, ehem. St. Maria und St. Georg Rauschenberger Altar, um 1420/30.

Briel, Verena (2015) Schlierbach (Lindenfels), ev. Pfarrkirche - Fragmente, um 1500.

Briel, Verena (2015) Umgebung Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkloster - Zwei Tafeln eines Marienretabels, um 1480 - Heute Kurpfälzisches Museum Heidelberg.

Briel, Verena (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Gemaltes Wetzlarer Altarbild, 15. Jahrhundert.

Briel, Verena ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Hattenrod (Reiskirchen), Ev. Kirche - Hattenroder Flügelaltar, nach 1489.

Briel, Verena ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Zell (Romrod), Ev. Stadtkirche - Zeller Retabel, um 1500.

Briel, Verena ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Zell, Ev. Stadtpfarrkirche - Zeller Retabel, um 1500.

Briel, Verena ; Steege, Karina (2015) Bad Orb, Kath. Pfarrkirche St. Martin - Bad Orber Altar, um 1460/70 - Heute Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin.

Brückle, Wolfgang ; Müller, Jürgen (2000) Der innere Christus. Zur mnemonischen Tradition der Passionsandacht und einer mystischen Vergegenwärtigung des Gekreuzigten bei Pieter Bruegel d.Ä. In: Bern, Jörg Jochen (Hrsg.): Seelenmaschinen : Gattungstraditionen, Funktionen und Leistungsgrenzen der Mnemotechniken vom späten Mittelalter bis zum Beginn der Moderne. Wien 2000, pp. 605-638

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Busch, Werner (2021) Ad Reinhardts Lebenslauf und seine schwarzen Bilder. In: Grandl, Matthias ; Möller, Melanie (Hrsgg.): Wissen en miniature : Theorie und Epistemologie der Anekdote. Wiesbaden 2021, pp. 281-294 (Episteme in Bewegung : Beiträge zu einer transdisziplinären Wissensgeschichte ; 19)

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Busch, Werner (2019) Als Gemälde komponiert. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 183-185

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Busch, Werner (2021) Caspar David Friedrichs besonderer Naturzugriff. - [Rezension]. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 84 (2021), Nr. 3. pp. 441-447

Busch, Werner (2017) Caspar David Friedrichs frühe Sepien als Vorstufe zur romantischen Landschaft. In: Fayet, Roger ; Krähenbühl, Regula ; Waldkirch, Bernhard von (Hrsgg.): Wissenschaft, Sentiment und Geschäftssinn : Landschaft um 1800. Zürich 2017, pp. 118-150

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Busch, Werner (2005) Das Ornament der Menge? Menzels künstlerische Reaktion auf die Erfahrung der Grossstadt. In: Kuhlmann-Hodick, Petra ; Burg, Tobias (Hrsgg.): Menzel in Dresden : [zur Ausstellung Menzel in Dresden, 26.11.2005 bis 20.2.2006]. München ; Berlin 2005, pp. 132-141

Busch, Werner (2014) Das Pathos der Sinnlosigkeit. Moderne Geschichtserfahrung in Francisco Goyas "Erschießung der Aufständischen". In: Fleckner, Uwe (Hrsg.): Bilder machen Geschichte : historische Ereignisse im Gedächtnis der Kunst. Berlin 2014, pp. 221-233 ; 494-495 (Studien aus dem Warburg-Haus ; 13)

Busch, Werner (2003) Das Zusammenbringen von Leib und Seele in der Landschaftsmalerei. In: Wieg, Cornelia (Hrsg.): Landschaft(en) - Wildflecken und Gartenreich [Ausstellungskatalog]. Halle 2003, pp. 14-27 (Kunst_Sachsen-Anhalt ; 2)

Busch, Werner (1989) Das keusche und das unkeusche Sehen. Rembrandts "Diana, Aktaion und Callisto". Willibald Sauerländer zum 65. Geburtstag. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 52 (1989), pp. 257-277

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Busch, Werner (2003) Der Vorwurf des Mystizismus. Bemerkungen zu englischen Problemen mit deutscher romantischer Kunst. In: Dickel, Hans ; Vogtherr, Christoph Martin (Hrsgg.): Preussen : die Kunst und das Individuum. Berlin 2003, pp. 353-363

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Busch, Werner (1994) Die Ordnung im Flüchtigen - Wolkenstudien der Goethezeit. In: Schulze, Sabine (Hrsg.): Goethe und die Kunst [Schirn Kunsthalle, Frankfurt, 21. Mai 1994 - 7. August 1994 ...]. Stuttgart 1994, pp. 518-527

Busch, Werner (2002) Die Rolle der englischen Kunst für Goethes Kunstbegriff. In: Goethe-Jahrbuch, 118.2001 (2002), pp. 187-201

Busch, Werner (2004) Die Wolken: protestantisch und abstrakt. Theoretische und praktische Empfehlungen zum Himmelmalen. In: Hedinger, Bärbel ; Richter-Musso, Inés ; Westheider, Ortrud (Hrsgg.): Wolkenbilder : die Entdeckung des Himmels. München 2004, pp. 24-31

Busch, Werner (1983) Die autonome Ölskizze in der Landschaftsmalerei - der wahr- und für wahr genommene Ausschnitt aus Zeit und Raum. In: Pantheon : internationale Zeitschrift für Kunst, 41 (1983), Nr. April-Juni. pp. 126-133

Busch, Werner (2003) Emblematisch oder expressiv? Die Bedeutung der Gartendebatte für die Malerei des späteren 18. Jahrhunderts. In: Rohde, Michael ; Schomann, Rainer (Hrsgg.): Historische Gärten heute. Leipzig 2003, pp. 114-119

Busch, Werner (1994) Empirical studies of nature. In: Hartley, Keith (Hrsg.): The romantic spirit in German art 1790 - 1990. Stuttgart 1994 278-282 + Abb.

Busch, Werner (2010) Erscheinung statt Erzählung. In: Honold, Alexander ; Simon, Ralf (Hrsgg.): Das erzählende und das erzählte Bild. München 2010, pp. 55-83 (Eikones)

Busch, Werner (2013) Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Die Blüte der Kunst in München, 1856-1861. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra ; Weiheit, Sabine (Hrsgg.): Verwandlung der Welt : die romantische Arabeske. Petersberg 2013, pp. 223-225

Busch, Werner (2013) Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Die Tageszeiten (Der Morgen), 1826 ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - 27, 28, 29 Juillet 1830 Representés en trois tableaux renfermant trois Chansons patriotiques ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Parabel, 1831 ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Umschlag zum vierten Heft der "Randzeichnungen zu Goethe's Balladen und Romanzen" ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Randzeichnungen zu Goethe's Balladen und Romanzen 4. Heft, 1830. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra ; Weisheit, Sabine (Hrsgg.): Verwandlung der Welt : die romantische Arabeske. Petersberg 2013, pp. 285-293

Busch, Werner (2015) Facetten der Freundschaft in Bildern des 18. Jahrhunderts. In: Tyradellis, Daniel (Hrsg.): Freundschaft : das Buch ; [anlässlich der Ausstellung "Freundschaft. Die Ausstellung über das, was uns verbindet" des Deutschen Hygiene-Museums vom 18. April 2015 bis zum 1. November 2015]. Berlin 2015, pp. 122-154

Busch, Werner (2017) Formen des Wahns. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra (Hrsgg.): Füsslis Nachtmahr : Traum und Wahnsinn. Petersberg 2017, pp. 122-135

Busch, Werner (2015) Forschungsbericht zur nicht unproblematischen Romantik-Forschung in Deutschland: Friedrich, Runge und Zeitgenossen. In: Hühn, Helmut ; Schiedermair, Joachim (Hrsgg.): Europäische Romantik : interdisziplinäre Perspektiven der Forschung. Berlin 2015, pp. 37-49

Busch, Werner (2014) Friedrich und Dahl. Thematische Verwandtschaft und bildnerische Differenz. In: Kuhlmann-Hodick, Petra (Hrsg.): Dahl und Friedrich : romantische Landschaften. Dresden 2014, pp. 16-23

Busch, Werner (2005) Friedrich, Caspar David. In: Allgemeines Künstlerlexikon : die Künstler aller Zeiten und Völker, Bd. 45. München 2005, pp. 147-152

Busch, Werner (2006) Friedrichs Bildverständnis. In: Gaßner, Hubertus (Hrsg.): Caspar David Friedrich, die Erfindung der Romantik. München 2006, pp. 32-47

Busch, Werner (2017) Füsslis „Nachtmahr“ – der Alp und die Schöne : eine Pathosformel und ihre Folgen. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra (Hrsgg.): Füsslis Nachtmahr : Traum und Wahnsinn. Petersberg 2017, pp. 8-33

Busch, Werner (1999) Gainsboroughs "Blue Boy" - Sinnstiftung durch Farbe. In: Städel-Jahrbuch, NF, 17 (1999), pp. 331-348

Busch, Werner (2014) Gegenstandsaufgabe? Turners Spätstil. In: Neumann, Gerhard ; Oesterle, Günter (Hrsgg.): Altersstile im 19. Jahrhundert. Würzburg 2014, pp. 215-229 (Stiftung für Romantikforschung ; 57)

Busch, Werner (2013) Gegenwehr. Eine gemalte Antwort auf vernichtende Rezensionen? Jean-Simon Berthélemy, Bildnis eines Herrn mit der Büste Diderots, 1784. In: Unter vier Augen : Sprachen des Porträts [Ausstellungskatalog]. Karlsruhe 2013, pp. 160-167

Busch, Werner (2016) Georg Anton Urlaub, 20.6.1713 Thüngersheim-Würzburg 20.2.1759, Das letzte Abendmahl, um 1751. In: Prange, Peter ; Stolzenburg, Andreas (Hrsgg.): Spurenlese : Zeichnungen und Aquarelle aus drei Jahrhunderten. München 2016, pp. 74-75

Busch, Werner (2006) Goethe, die Gebrüder Riepenhausen und deren Empfang in Rom. In: Chiarini, Paolo ; Hinderer, Walter (Hrsgg.): Rom - Europa : Treffpunkt der Kulturen: 1780-1820. Würzburg 2006, pp. 43-57 (Stiftung für Romantikforschung ; 36)

Busch, Werner (1991) Goya und die Ursprünge der Moderne um 1800. In: Wagner, Monika (Hrsg.): Moderne Kunst : das Funkkolleg zum Verständnis der Gegenwartskunst, Bd. 1. Reinbek bei Hamburg 1991, pp. 32-49

Busch, Werner (2006) Goyas Porträt der Marquesa de Villafranca als Porträtierende. In: Bogen, Steffen ; Brassat, Wolfgang ; Ganz, David (Hrsgg.): Bilder - Räume - Betrachter. Berlin 2006, pp. 130-139

Busch, Werner (1998) Heroisierte Porträts? Edgar Wind und das englische Bildnis des 18. Jahrhunderts. In: Bredekamp, Horst (Hrsg.): Edgar Wind : Kunsthistoriker und Philosoph. Berlin 1998, pp. 33-48

Busch, Werner (1997) Himmelsdarstellung in der Malerei bis zum 18. Jahrhundert. In: Wehry, Werner (Hrsg.): Wolken - Malerei - Klima in Geschichte und Gegenwart. Berlin 1997, pp. 73-97

Busch, Werner (2019) Historie und Gegenwart. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 229-231

Busch, Werner (2019) Historie und Gegenwärtiges bei Menzel. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 79-87

Busch, Werner (2019) Historienmalerei im 19. Jahrhundert als Illustration und Rekonstruktion von Geschichte? [Rezension zu: Matthias Eberle, Im Spiegel der Geschichte. Realistische Historienmalerei in Westeuropa 1830–1900. München, Hirmer 2017]. In: Kunstchronik, 72 (2019), Nr. 6. pp. 294-300

Busch, Werner (2021) Historische Reflexion über Kunst in der Kunst. Léa Kuhn, Gemalte Kunstgeschichte. Bildgenealogien in der Malerei um 1800. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 74 (2021), Nr. 5. pp. 252-262

Busch, Werner (2008) Hodler und die Romantik. In: Schmidt, Katharina (Hrsg.): Ferdinand Hodler : eine symbolistische Vision. Ostfildern 2008, pp. 35-46

Busch, Werner (1984) Hogarths und Reynolds' Porträts des Schauspielers Garrick. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 47 (1984), pp. 82-99

Busch, Werner (2010) Into the void. The Wanderer above the Sea of Mist, Caspar David Friedrich. In: Dell, Christopher (Hrsg.): What makes a masterpiece? Encounters with great works of art. London 2010, pp. 252-255

Busch, Werner (1986) Joseph Wright of Derby, Das Experiment mit der Luftpumpe: eine Heilige Allianz zwischen Wissenschaft und Religion.

Busch, Werner (1990) Joseph Wright of Derbys "Experiment mit der Luftpumpe". In: Poos, Heinrich (Hrsg.): Kunst als Antithese : Karl-Hofer-Symposion 1988 d. Hochschule d. Künste. Berlin 1990, pp. 109-129

Busch, Werner (2019) Konstruktion und Dekonstruktion von Räumen. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 215-218

Busch, Werner (2013) Kunst als Erscheinung. Liebermanns Äußerungen zu Künstlern seiner Sammlung. In: Hedinger, Bärbel (Hrsg.): Max Liebermann - Die Kunstsammlung. München 2013, pp. 103-108

Busch, Werner (2013) La peinture de paysage en Allemagne de la fin du XVIIIe siècle à la Seconde Guerre mondiale. In: Allard, Sébastien ; Cohn, Danièle (Hrsgg.): De l'Allemagne : de Friedrich à Beckmann [Ausstellungskatalog]. Paris 2013, pp. 226-253

Busch, Werner (2020) Leidenschaftsäußerung und gänzliche Lähmung. Füsslis Hyperbeln. In: Beyer, Jonas (Hrsg.): Im Herzen wild : die Romantik in der Schweiz. München 2020, pp. 28-37

Busch, Werner (2011) Max Beckmann, Leipzig 1884-1950 New York - Das Nizza in Frankfurt am Main, 1921. In: Bürgi, Bernhard Mendes ; Zimmer, Nina (Hrsgg.): Kunstmuseum Basel - Die Meisterwerke : Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Installationen, Videos. Ostfildern 2011, pp. 224-225 , 381

Busch, Werner (1996) Menzels Landschaften. Bildordnung als Antwort auf die Erfahrung vom Wirklichkeitszerfall. In: Keisch, Claude (Hrsg.): Adolph Menzel, 1815 - 1905 : das Labyrinth der Wirklichkeit [Ausstellungskatalog]. Köln 1996, pp. 457-468 + Abb.

Busch, Werner (1982) Michael Fried: Absorption and theatricality, painting and beholder in the age of Diderot, London 1980. In: Kunstchronik, 35 (1982), pp. 363-372

Busch, Werner (2013) Moritz von Schwind ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Adams Schlaf, um 1824 ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Der wunderliche Heilige, 1835 ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Unvollendeter Entwurf zur Zauberflöte, um 1852 ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Die Symphonie, 1856 ; Ludwig van Beethoven (1770-1827) - Fantasie für Klavier, Chor und Orchester C-Moll, Op. 80. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra ; Weisheit, Sabine (Hrsgg.): Verwandlung der Welt : die romantische Arabeske. Petersberg 2013, pp. 228-237

Busch, Werner (2001) Mutterliebe. Vielleicht. In: Baader, Hannah ; Müller Hofstede, Ulrike ; Patz, Kristine ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Ars et scriptura : Festschrift für Rudolf Preimesberger zum 65. Geburtstag. Berlin 2001, pp. 77-92 (Berliner Schriften zur Kunst ; 15)

Busch, Werner (2008) Newtons Schatten auf Wright of Derbys "Tischplanetarium". In: Welsh, Caroline ; Willer, Stefan (Hrsgg.): "Interesse für bedingtes Wissen" : Wechselbeziehungen zwischen den Wissenskulturen. München 2008, pp. 181-206 (Trajekte)

Busch, Werner (2010) Newtons Schatten auf Wright of Derbys „Tischplanetarium“. In: Gehring, Ulrike (Hrsg.): Die Welt im Bild : Weltentwürfe in Kunst, Literatur und Wissenschaft seit der Frühen Neuzeit. München 2010, pp. 207-233

Busch, Werner (2017) Northern Romantic landscape painting. An introduction to its problems. In: Jackson, David ; Busch, Werner ; Reynaerts, Jenny (Hrsgg.): Romanticism in the North : from Friedrich to Turner. Zwolle ; Groningen 2017, pp. 7-21

Busch, Werner (2011) Paula Modersohn-Becker, Dresden 1876-1907 Worpswede - Selbstbildnis als Halbakt mit Bernsteinkette II, Sommer 1906. In: Bürgi, Bernhard Mendes ; Zimmer, Nina (Hrsgg.): Kunstmuseum Basel - Die Meisterwerke : Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Installationen, Videos. Ostfildern 2011, pp. 204-205 , 376

Busch, Werner (1990) Pietro Longhis »Taufe« - Der religiöse Akt und die Realität. In: Brock, Bazon (Hrsg.): Ikonographia : Anleitung zum Lesen von Bildern. München 1990, pp. 111-123

Busch, Werner (2008) Post festum. Adolph Menzels Versuch, 1866 das Schlachtfeld von Königgrätz zu besuchen. In: Blaschke, Bernd (Hrsg.): Umwege : Ästhetik und Poetik exzentrischer Reisen. Bielefeld 2008, pp. 175-193 (Reisen,Texte, Metropolen ; 7)

Busch, Werner (2003) Prag, Oktober 1944. In: Aurenhammer, Hans ; Benesch, Evelyn (Hrsgg.): Liber amicorum Wolfgang Prohaska. Wien 2003, pp. 95-97

Busch, Werner (2008) Protestantische Frömmigkeit und bildende Kunst: Schleiermacher im Gespräch mit Caspar David Friedrich. In: Arndt, Andreas ; Barth, Ulrich ; Gräb, Wilhelm (Hrsgg.): Christentum - Staat - Kultur. Berlin 2008, pp. 253-269 (Schleiermacher-Archiv ; 22)

Busch, Werner (2011) Rembrandts Muschel – Nachahmung der Natur? Ein methodisches Lehrstück. In: Gockel, Bettina (Hrsg.): Vom Objekt zum Bild : piktorale Prozesse in Kunst und Wissenschaft, 1600 - 2000. Berlin 2011, pp. 92-121 (Zurich studies in the history of art ; special issue)

Busch, Werner (1993) Reynolds und Gainsborough - Zwei Weisen der Auseinandersetzung mit der überlieferten Bildsprache. In: Gaehtgens, Thomas W. (Hrsg.): Künstlerischer Austausch : Akten des XXVIII. Internationalen Kongresses für Kunstgeschichte, Berlin. Berlin 1993, pp. 543-558

Busch, Werner (2017) Romantische Landschaftsmalerei. Zum unterschiedlichen Verständnis des Romantischen in nordeuropäischen Ländern. In: Busch, Werner ; Jackson, David ; Reynaerts, Jenny (Hrsgg.): Die Romantik im Norden : von Friedrich bis Turner. Zwolle ; Groningen 2017, pp. 7-21

Busch, Werner (2017) Romantische Landschapsschilderkunst. Verschillende opvattingen over het romantische in Noord-Europa. In: Jackson, David ; Busch, Werner ; Reynaerts, Jenny (Hrsgg.): De Romantiek in het Noorden : van Friedrich tot Turner. Groningen ; Zwolle 2017, pp. 7-21

Busch, Werner (2012) Schleiermacher als Inspiration für Caspar David Friedrich. In: Dohmen, Christoph ; Wagner, Christoph (Hrsgg.): Religion als Bild - Bild als Religion. Regensburg 2012, 287-304, 308 (Regensburger Studien zur Kunstgeschichte ; 15)

Busch, Werner (2010) Sehnsucht, Melancholie, Wahnsinn und ihre tendenzielle Ununterscheidbarkeit = Longing, melancholy, insanity and their tendency for being indistinguishable. In: Rau, Cordula ; Tröger, Eberhard ; Fischer, Ole W. (Hrsgg.): Sehnsucht - the book of architectural longings : Deutscher Beitrag auf der 12. Internationalen Architekturausstellung, La Biennale di Venezia 2010. Wien 2010, pp. 109-126

Busch, Werner (2009) Sinn und Zweck von Verhaltenssteuerung in der Kunst des 18. Jahrhunderts. In: Roeber, Urs ; Bernsmeier, Uta (Hrsgg.): Manieren - Geschichten von Anstand und Sitte aus sieben Jahrhunderten. Heidelberg 2009, pp. 10-21

Busch, Werner (1997) Skizze, Atmosphäre und Bildgesetzlichkeit. Die unklassische Landschaft 1770-1850. In: Thorvaldsens Museum Bulletin, (1997), pp. 59-72

Busch, Werner (2012) Stubbs' Ästhetik. In: Rott, Herbert W. (Hrsg.): George Stubbs : 1724 - 1806 ; die Schönheit der Tiere ; von der Wissenschaft zur Kunst [Ausstellungskatalog]. München 2012, pp. 23-41

Busch, Werner (1995) Studien vor der Natur. In: Vitali, Christoph (Hrsg.): Ernste Spiele : der Geist der Romantik in der deutschen Kunst 1790 - 1990. Stuttgart 1995, pp. 463-466 + Abb.

Busch, Werner (2005) Turner und Constable als künstlerische Antipoden. In: Hoppe-Sailer, Richard ; Volkenandt, Claus ; Winter, Gundolf (Hrsgg.): Logik der Bilder : Präsenz - Repräsentation - Erkenntnis. Bonn 2005, pp. 183-202

Busch, Werner (2011) Turner und der Brand des Londoner Parlaments. In: Koppenleitner, Vera Fionie ; Rößler, Hole ; Thimann, Michael (Hrsgg.): Urbs incensa : ästhetische Transformationen der brennenden Stadt in der Frühen Neuzeit. Berlin 2011, pp. 149-173 (I Mandorli ; 10)

Busch, Werner (2021) Um 1830. Eine Tour d'horizon zum Verhältnis von Kunst, Wissenschaft und idealistischem Überbau. In: Amstutz, Nina ; Bohnenkamp, Anne ; Hennig, Mareike ; Wedekind, Gregor (Hrsgg.): Das Bild der Natur in der Romantik : Kunst als Philosophie und Wissenschaft. Paderborn 2021, pp. 177-196 (Schriften der deutschen Gesellschaft für die Erforschung des 19. Jahrhunderts ; 4)

Busch, Werner (2002) Unmittelbares Naturstudium und mathematische Abstraktion bei Caspar David Friedrich. In: Howoldt, Jenns E. ; Schneede, Uwe M. (Hrsgg.): Expedition Kunst : die Entdeckung der Natur von C. D. Friedrich bis Humboldt. Hamburg 2002, pp. 17-26

Busch, Werner (2007) Von der Wahrheit des Himmels und der Wolken. In: Zöhl, Caroline ; Hofmann, Mara (Hrsgg.): Von Kunst und Temperament : Festschrift für Eberhard König. Turnhout 2007, pp. 61-66

Busch, Werner (2022) Wie kann die Darstellung bloßer Bäume bildwürdig werden? Von Cozens zu Nerly. In: Denk, Claudia ; Schierz, Kai Uwe ; Taschitzki, Thomas von (Hrsgg.): Reframing Friedrich Nerly : Landschaftsmaler, Reisender, Verkaufstalent. Berlin 2022, pp. 181-195

Busch, Werner (1986) Wilhelm von Kaulbach - peintre philosophe und modern painter. Zu Kaulbachs Weltgeschichtszyklus im Berliner Neuen Museum. In: Gethmann-Siefert, Annemarie (Hrsg.): Welt und Wirkung von Hegels Ästhetik (Hegel-Studien : Beiheft ; 27). Bonn 1986, pp. 117-138

Busch, Werner (2020) William Turners Rain, Steam, and Speed. Der Tod des Hasen, das Ende des Pflugs und der Glanz der Industrie. In: Abend, Sandra ; Körner, Hans (Hrsgg.): Schlüsselbilder. München 2020, pp. 42-61

Busch, Werner (2013) Wolken zwischen Kunst und Wissenschaft. In: Natter, Tobias G. ; Smola, Franz (Hrsgg.): Wolken : Welt des Flüchtigen [Ausstellungskatalog]. Ostfildern 2013, pp. 16-26

Busch, Werner (1970) Zur Deutung von Rembrandts "Verlorenem Sohn" in Leningrad. In: Oud Holland, 85 (1970), pp. 179-182 u. Abb.

Busch, Werner (2017) "... auf einen Blick, ohne den Kopf zu bewegen“. Bedingungen der Ölskizze. In: Denk, Claudia ; Strobl, Andreas (Hrsgg.): Landschaftsmalerei, eine Reisekunst? Mobilität und Naturerfahrung im 19. Jahrhundert. Berlin 2017, pp. 113-131

Busch, Werner (1990) Über Helden diskutiert man nicht. Zum Wandel des Historienbildes im englischen 18. Jahrhundert. In: Mai, Ekkehard (Hrsg.): Historienmalerei in Europa : Paradigmen in Form, Funktion und Ideologie. Mainz 1990, pp. 57-76

Busch, Werner (2016) Überlegungen zu Eckersberg und der Ölskizze. In: Kunstchronik, 69 (2016), Nr. 9/10. pp. 490-498

Busch, Werner (2012) A brown and white dog formerly belonging to William Pitt, 1st Earl of Chatham = Ein weibraun gefleckter Hund, vormals im Besitz von William Pitt, 1st Earl of Chatham ; Self-portrait = Selbstbildnis ; Horse frightened by a lion = Pferd, von einem Löwen erschreckt ; Lion attacking a horse = Löwe greift ein Pferd an ; Horse devoured by a lion = Pferd, von einem Löwen verschlungen ; Lion devouring a stag = Löwe, einen Hirschen verschlingend ; Turk, a dog belonging to the Duke of Rutland = Turk, ein Hund des Duke of Rutland [Katalogbeiträge]. In: Rott, Herbert W. (Hrsg.): George Stubbs : 1724 - 1806 ; die Schönheit der Tiere ; von der Wissenschaft zur Kunst [Ausstellungskatalog]. München 2012, pp. 150-151 ; S. 168-177 ; S. 188-189

Busch, Werner (2016) Ästhetische Ordnungsprinzipien. Zur Sinnstiftung bei Caspar David Friedrich & Adolph Menzel. In: Kugler, Lieselotte ; Götze, Oliver (Hrsgg.): Göttlich Golden Genial. Weltformel Goldener Schnitt?. München 2016, pp. 72-85

Bushart, Magdalena (2010) Betrogene Sinneslust. Albrecht Altdorfers Wandmalereien im Bischofshof zu Regensburg. In: Wagner, Christoph ; Unger, Klemens (Hrsgg.): Berthold Furtmeyr : Meisterwerke der Buchmalerei und die Regensburger Kunst in Spätgotik und Renaissance. Regensburg 2010, pp. 178-190

Bushart, Magdalena (2016) Die Expressionisten und die Formfrage. In: Aurenhammer, Hans ; Prange, Regine (Hrsgg.): Das Problem der Form : Interferenzen zwischen moderner Kunst und Kunstwissenschaft. Berlin 2016, pp. 239-256 (Neue Frankfurter Forschungen zur Kunst ; 18)

Bushart, Magdalena (1992) Feininger und die Gotik : „...während ich eine unbändige Reaktion nur in mir weiß gegen das ganze Heutige.". In: Lyonel Feininger : Städte und Küsten; Aquarelle, Zeichnungen, Druckgrafik; Ausstellung zum 200. Jubiläum der Albrecht-Dürer-Gesellschaft. Marburg 1992, pp. 35-37

Bushart, Magdalena (1996) Kokoschkas Dresdner Gruppenbildnisse. In: Schmidt, Werner (Hrsg.): Kokoschka und Dresden : Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Gemäldegalerie Neue Meister [Albertinum 29.9. bis 4.12.1996]. Leipzig 1996, pp. 44-50

Bushart, Magdalena (2004) Sehen und Erkennen: Albrecht Altdorfers religiöse Bilder.

Bushart, Magdalena (2012) Vom Diagramm zur Allegorie. Die Sieben Todsünden bei Hieronymus Bosch und Albrecht Altdorfer. In: Wagner, Christoph ; Jehle, Oliver (Hrsgg.): Albrecht Altdorfer : Kunst als zweite Natur. Regensburg 2012, pp. 290-301 (Regensburger Studien zur Kunstgeschichte ; 17)

Buttlar, Adrian von (2000) "Also doch ein Teutscher"? Klenzes Weg nach München. In: Nerdinger, Winfried (Hrsg.): Leo von Klenze : Architekt zwischen Kunst und Hof 1784-1864. München 2000, pp. 72-83

Buttlar, Adrian von (2007) Schauplatz Landschaftsgarten? : Arkadisches und Utopisches im Hintergrund. In: Neumeister, Mirjam (Hrsg.): Die Entdeckung der Kindheit : das englische Kinderporträt und seine europäische Nachfolge. Frankfurt am Main 2007, pp. 75-85

Büttner, Frank (1994) "Argumentatio" in Bildern der Reformationszeit. Ein Beitrag zur Bestimmung argumentativer Strukturen in der Bildkunst. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 57 (1994), Nr. 1. pp. 23-44

Büttner, Frank (2002) Bilder als Manifeste der Freundschaft und der Kunstanschauung zwischen Aufklärung und Romantik in Deutschland. In: Staatliche Graphische Sammlung München. Johann Friedrich Overbeck. Italia und Germania (Kulturstiftung der Länder - Patrimonia, Bd. 224). München 2002, pp. 15-36 und Abb.

Büttner, Frank (1990) Bildung des Volkes durch Geschichte. Zu den Anfängen öffentlicher Geschichtsmalerei in Deutschland. In: Mai, Ekkehard (Hrsg.): Historienmalerei in Europa. Paradigmen in Form, Funktion und Ideologie. Mainz 1990, pp. 77-94

Büttner, Frank (2001) Correggios "Marienkrönung" in San Giovanni Evangelista in Parma. In: Bergdolt, Klaus ; Bonsanti, Giorgio (Hrsgg.): Opere e giorni. Studi su mille anni di arte europea dedicati a Max Seidel. Venedig 2001, pp. 485-498

Büttner, Frank (1992) Der Briefwechsel zwischen Asmus Jakob Carstens und Minister Friedrich Anton von Heinitz. In: Barth, Renate (Hrsg.): Asmus Jakob Carstens. Goethes Erwerbungen für Weimar. Katalog der Ausstellung Schleswig-Holsteinisches Landesmuseum. Schleswig 1992, pp. 75-95

Büttner, Frank (2006) Die "Münchner Malerschule" in der zeitgenössischen Kunstkritik 1825-1848. In: Dunkel, Franziska ; Körner, Hans-Michael ; Putz, Hannelore (Hrsgg.): König Ludwig I. von Bayern und Leo von Klenze. Symposion aus Anlass des 75. Geburtstages von Huber Glaser (Zeitschrift für Bayerische Landesgeschichte, Beiheft 28, Reihe B). München 2006, pp. 209-226

Büttner, Frank (1986) Die Darstellung mittelalterlicher Geschichte in der deutschen Kunst des ausgehenden 18. Jahrhunderts. In: Wapnewski, Peter (Hrsg.): Mittelalter-Rezeption. Ein Symposion (Germanistische Symposien, Berichtsbände 6). Stuttgart 1986, pp. 407-434

Büttner, Frank (1992) Geschichte für die Gegenwart? Der Streit um die Karlsfresken Alfred Rethels. In: Althoff, Gerhard (Hrsg.): Die Deutschen und ihr Mittelalter. Themen und Funktionen moderner Geschichtsbilder vom Mittelalter. Darmstadt 1992 101-126 und 202-206

Büttner, Frank (2003) Herrscherlob und Satire. Wilhelm von Kaulbachs Zyklus zur Geschichte der Kunst unter Ludwig I. In: Rott, Herbert W. (Hrsg.): Ludwig I. und die Neue Pinakothek. München 2003, pp. 82-122

Büttner, Frank (1989) Rhetorik und barocke Deckenmalerei. Überlegungen am Beispiel der Fresken Johann Zicks in Bruchsal. In: Zeitschrift des deutschen Vereins für Kunstwissenschaft, 43 (1989), Nr. 1. pp. 49-72

Büttner, Frank (2004) Schinkel, Goethe und die "Gefährlichkeit der Landschaftsmalerei". In: Kern, Margit ; Kirchner, Thomas ; Kohle, Hubertus (Hrsgg.): Geschichte und Ästhetik. Festschrift für Werner Busch zum 60. Geburtstag. München-Berlin 2004, pp. 331-348

Büttner, Frank (1996) Tiepolo und die subversive Kraft des Capriccio. In: Mai, Ekkehard ; Rees, Joachim (Hrsgg.): Das Capriccio als Kunstprinzip. Zur Vorgeschichte der Moderne von Arcimboldo und Callot bis Tiepolo und Goya. Malerei - Zeichnung - Graphik. Katalog der Ausstellung Wallraf-Richartz-Museum Köln. Mailand 1996, pp. 156-167

Büttner, Frank (1998) Vergegenwärtigung und Affekte in der Bildauffassung des späten 13. Jahrhundert. In: Frühwald, Wolfgang ; Peil, Dietmar ; Schilling, Michael ; Strohschneider, Peter (Hrsgg.): Erkennen und Erinnern in Kunst und Literatur. Tübingen 1998, pp. 195-213

Büttner, Frank (1984) Wilhelm Tischbeins "Konradin von Schwaben". In: Kunstsplitter. Beiträge zur nordeuropäischen Kunstgeschichte. Festschrift für Wolfgang J. Müller zum 70. Geburtstag. Husum 1984, pp. 100-119

Büttner, Frank (1998) The frescoes of Peter Cornelius in the Munich Ludwigskirche and contemporary criticism. In: Hemingway, Andrew ; Vaughan, William (Hrsgg.): Art in bourgeois society, 1790-1850. Cambridge 1998, pp. 229-251

Büttner, Nils (2010) Antwerpener Maler - Zwischen Ordnung der Gilde und Freiheit der Kunst. In: Kunstgeschichte : open peer reviewed journal, (2010),

Büttner, Nils (2006) Aristocracy and noble business: some remarks on Rubens’s financial affairs. In: Stighelen, Katlijne van der (Hrsg.): Munuscula amicorum: contributions on Rubens and his context in honour of Hans Vlieghe, Bd. 1. Turnhout 2006, pp. 67-78

Büttner, Nils (2017) Aus- und Einsicht. In: Voigt, Kirsten ; Müller-Tamm, Pia (Hrsgg.): Unter freiem Himmel : Landschaft sehen, lesen, hören. Bielefeld 2017, pp. 66-73 , S. 396-397

Büttner, Nils (2016) Bosch - gleich oder besser. Die Konjunktur gemalter Kopien im 16. Jahrhundert. In: Philipp, Michael (Hrsg.): Verkehrte Welt : das Jahrhundert von Hieronymus Bosch. München 2016, pp. 40-49

Büttner, Nils (2012) Chorographia quid? Oder: Warum man Sprichwörter und Kinderspiele malt. In: Filatkina, Natalia ; Münch, Birgit Ulrike ; Kleine-Engel, Ane (Hrsgg.): Formelhaftigkeit in Text und Bild. Wiesbaden 2012, pp. 197-221 (Trierer Beiträge zu den Historischen Kulturwissenschaften ; 2)

Büttner, Nils (2013) Cornelis van Dalem und die niederländische Landschaftskunst zur Zeit Philipps II. In: Weissert, Caecilie ; Poseschel, Sabine ; Büttner, Nils (Hrsgg.): Zwischen Lust und Frust : die Kunst in den Niederlanden und am Hof Philipps II. von Spanien (1527 - 1598). Köln 2013, pp. 49-66

Büttner, Nils (2020) Das "Wiener Weltgericht" des Hieronymus Bosch: Status quaestionis. In: Nauhaus, Julia M. (Hrsg.): Hieronymus Boschs Weltgerichts-Triptychon in seiner Zeit = Hieronymus Bosch's Last Judgement Triptych in the 1500s. Wien 2020, pp. 65-89

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Dittmann, Lorenz (1991) Aquarelle. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Paul Schneider : Licht, Stein, Schatten; Bea-Voigt-Galerie, München, 13. September bis 30. November 1991. München 1991, pp. 58-59

Dittmann, Lorenz (1984) Arabeske und Farbe als Gestaltungselemente bei Matisse. Der Begriff "Arabeske" in Matisse's schriftlichen Äußerungen. In: Berens, Michael ; Maas, Claudia ; Ronig, Franz (Hrsgg.): Florilegium artis : Beiträge zur Kunstwissenschaft und Denkmalpflege ; Festschrift für Wolfgang Götz anlässl. seines 60. Geburtstages am 12. Februar 1983. Saarbrücken 1984, pp. 28-34

Dittmann, Lorenz (1986) Aspekte der Farbgestaltung in der französischen und deutschen Malerei des 18. Jahrhunderts. In: Sauder, Gerhard ; Schlobach, Jochen (Hrsgg.): Aufklärungen : Frankreich und Deutschland im 18. Jahrhundert. Heidelberg 1986, pp. 127-143 (Annales Universitatis Saraviensis : Reihe Philosophische Fakultät ; 19)

Dittmann, Lorenz (1990) Aspekte zeitgenössischer Kunst. In: Lagerwaard, Cornelieke (Hrsg.): Sommer '90 Ausstellung : Arbeiten auf Papier : St. Wendel, Museum im Mia-Münster-Maus, 3.8.-16.9.1990. St. Wendel 1990, pp. 8-11 (Sommerausstellung / Museum St. Wendel ; 2)

Dittmann, Lorenz (1989) Auflösung aller Vertrautheit - Kandinsky, Klee und Kafka. In: Funkkolleg Jahrhundertwende 1880-1930 : die Entstehung der modernen Gesellschaft ; Studienbegleitbrief 11. Weinheim 1989, pp. 11-49

Dittmann, Lorenz (1989) Aurélie Nemours. In: Andreas Brandt, Aurélie Nemours / "Treffpunkt Kunst", Saarlouis. Saarlouis 1989, pp. 3-9

Dittmann, Lorenz (1982) Bemerkungen zu Tizians "Dornenkrönung Christi" in der Münchener Alten Pinakothek: Farbgestaltung als "Rationalisierung 'Mythischer' Form". In: Engelhart, Helmut ; Kempter, Gerda (Hrsgg.): Diversarum artium studia : Beiträge zu Kunstwissenschaft, Kunsttechnologie und ihren Randgebieten ; Festschrift für Heinz Roosen-Runge zum 70. Geburtstag am 5. Oktober 1982. Wiesbaden 1982, pp. 127-145

Dittmann, Lorenz (1991) Bild und Gegenwart. In: Schick, Ulrike (Hrsg.): Zeitpunkte : Galerie im Bürgerhaus Neunkirchen, 7.12.1991 - 24.1.1992. Neunkirchen 1991, o. S.

Dittmann, Lorenz (1997) Bild und Reflexion im "Konstruktivismus". In: Recki, Birgit ; Wiesing, Lambert (Hrsgg.): Bild und Reflexion : Paradigmen und Perspektiven gegenwärtiger Ästhetik. München 1997, pp. 215-240

Dittmann, Lorenz (2002) Bilderträume. Das Goldene Zeitalter bei Marées, Cézanne, Matisse. In: Hilpert, Konrad ; Winterhoff-Spurk, Peter (Hrsgg.): Der Traum vom Glück : Orte der Imagination ; interdisziplinäre Vortragsreihe des Lehrstuhls für Praktische Theologie und Sozialethik und der Arbeitseinheit Organisations- und Medienpsychologie an der Universität des Saarlandes .... Sankt Ingbert 2002, pp. 103-149 (Annales Universitatis Saraviensis : Philosophische Fakultäten ; 15)

Dittmann, Lorenz (1987) Bildrhythmik und Zeitgestaltung in der Malerei. In: Paflik, Hannelore (Hrsg.): Das Phänomen Zeit in Kunst und Wissenschaft. Weinheim 1987, pp. 89-124

Dittmann, Lorenz (1984) Boris Kleint.

Dittmann, Lorenz (2003) Boris Kleint: Persönlichkeit und Werk. Vortrag anlässlich der akademischen Gedenkveranstaltung 1997 in der Hochschule der Bildenden Künste Saar in Saarbrücken. In: Enzweiler, Jo (Hrsg.): Boris Kleint, Zeichnungen, Aquarelle, Gouachen, Farbschnitte : 1919-1984. Saarbrücken 2003, pp. 7-14

Dittmann, Lorenz (1993) Boris Kleint: Theorie und Werk. In: Güse, Ernst-Gerhard (Hrsg.): Boris Kleint, Retrospektive. Stuttgart 1993, pp. 13-21

Dittmann, Lorenz (1992) Chromatisch-Polyphone Farbe in der Malerei Adolf Fleischmanns. In: Damsch-Wiehager, Renate (Hrsg.): Adolf Fleischmann : Retrospektive zum 100. Geburtstag, Galerie der Stadt Esslingen Villa Merkel 20. März-8. Mai 1992. Esslingen 1992, pp. 13-19

Dittmann, Lorenz (1987) Chromatisch-Polyphone Farbe in der Malerei Adolf Fleischmanns. In: Költzsch, Georg-W. (Hrsg.): Adolf Fleischmann (1892-1968) : Retrospektive ; [Ausstellung: 13. Dezember 1987 bis 31. Januar 1988, Moderne Galerie des Saarland-Museums]. Saarbrücken 1987, pp. 21-31

Dittmann, Lorenz (1971) Courbet und die Theorie des Realismus. In: Koopmann, Helmut ; Schmoll gen. Eisenwerth, J. Adolf (Hrsgg.): Beiträge zur Theorie der Künste im 19. Jahrhundert, Band 1. Frankfurt am Main 1971, pp. 215-239 (Studien zur Philosophie und Literatur des neunzehnten Jahrhunderts ; 12, 1)

Dittmann, Lorenz (1968) Courbets epischer Stil [Referat auf dem elften Deutschen Kunsthistorikertag, Ulm 1968]. In: Kunstchronik, 21 (1968), Nr. 12. pp. 391-393

Dittmann, Lorenz (2002) Cézanne und der Cézanneismus der Künstlergruppe "Karo-Bube". In: Schwinzer, Ellen (Hrsg.): Die russische Avantgarde und Paul Cézanne : [anlässlich der Ausstellung "Die Russische Avantgarde und Paul Cézanne", Gustav-Lübcke-Museum, Hamm, 24. März 2002 - 21. Juli 2002]. Bönen 2002, pp. 37-55

Dittmann, Lorenz (1984) Das "Elementare" in der Malerei der Gegenwart. In: Kraemer, Erich (Hrsg.): Europäische Malerei der Gegenwart : Spuren und Zeichen ; Tuchfabrik Weber Trier, 24. August - 19. November 1984 ; [beteiligte Künstler: Pierre Alechinsky ...]. Trier 1984, pp. 23-35

Dittmann, Lorenz (1978) Der Lindenhardter Altar und das Frühwerk Grünewalds. In: Die Lindenhardter Tafelbilder von Matthias Grünewald : Kolloquium, 26. - 27. April 1977 in München. München 1978, pp. 21-29 (Arbeitshefte des Bayerischen Landesamtes für Denkmalpflege ; 2)

Dittmann, Lorenz (1987) Der Maler Erich Kraemer. In: Begegnungen : Kunst in Rheinland-Pfalz; ein Jahrbuch des Berufsverbandes Bildender Künstler Rheinland-Pfalz, 3.1986/1987 (1987), pp. 58-62

Dittmann, Lorenz (2003) Der folgerichtige Bildaufbau. Eine wissenschaftsgeschichtliche Skizze. In: Hülsen-Esch, Andrea von (Hrsg.): Bilderzählungen - Zeitlichkeit im Bild. Köln 2003, pp. 1-23 (Europäische Geschichtsdarstellungen ; 4)

Dittmann, Lorenz (1983) "Der sehende Mensch". Zum Werk von Boris Kleint. In: Pantheon : internationale Zeitschrift für Kunst, 41 (1983), Nr. 3. pp. 235-245

Dittmann, Lorenz (2001) Die Aquarelle von Paul Schneider. In: Maas, Claudia (Hrsg.): Paul Schneider, Aquarelle und Zeichnungen 1947 - 2001 : [Dauer der Ausstellung: 6 Mai bis 8. Juli 2001]. Saarbrücken 2001, pp. 6-38

Dittmann, Lorenz (2001) Die Entdeckung des Freilichts und die Farben der Bilder. In: Güse, Ernst-Gerhard (Hrsg.): Die Entdeckung des Lichts : Landschaftsmalerei in Frankreich von 1830 bis 1886 ; [Saarland Museum Saarbrücken, 8. April bis 1. Juli 2001]. Saarbrücken 2001, pp. 57-75

Dittmann, Lorenz (1955) Die Farbe bei Grünewald.

Dittmann, Lorenz (1987) Die Farbe bei Marées. In: Lenz, Christian (Hrsg.): Hans von Marées : [11. November 1987 - 21. Februar 1988 ; Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München ; Neue Pinakothek "Hans von Marées, Gemälde und Zeichnungen" ; Schack-Galerie "Marées als Kopist und die Münchner Kopie im 19. Jahrhundert".]. München 1987, pp. 97-104

Dittmann, Lorenz (2003) Die Farbtheorie Johannes Ittens. In: Lichtenstern, Christa ; Wagner, Christoph (Hrsgg.): Johannes Itten und die Moderne : Beiträge eines wissenschaftlichen Symposiums. Ostfildern-Ruit 2003, pp. 178-208 (Materialien zur Moderne)

Dittmann, Lorenz (1993) Die Fenster Georg Meistermanns als Zyklus. In: Heydt, Horst (Hrsg.): Die Schlosskirche zu Alt-Saarbrücken und die Glasfenster von Georg Meistermann. Saarbrücken 1993, pp. 91-101

Dittmann, Lorenz (1992) Die Glasfenster der Krypta von St. Augustinus. In: Giesemann, Helmut (Hrsg.): Die Fensterbilder der Krypta von St. Augustinus. Saarbrücken 1992, o. S.

Dittmann, Lorenz (1987) Die Landeskunstaustellung 1987. In: Landeskunstausstellung 1987 : 8. November bis 6. Dezember 1987, Moderne Galerie des Saarland-Museums [Umschlag: Kunstszene Saar]. Saarbrücken 1987, o.S.

Dittmann, Lorenz (1970) Die Willensform im Kubismus. In: Gosebruch, Martin ; Dittmann, Lorenz (Hrsgg.): Argo. Festschrift für Kurt Badt zu seinem 80. Geburtstag am 3. März 1970. Köln 1970, pp. 401-417

Dittmann, Lorenz (1993) Die neuen Bilder von Otto Greis: Licht - Farbe - Rhythmus. In: Otto Greis, Bilder 1989-1992 : 17.1.1993 bis 28.3.1993 ; Galerie Katrin Rabus Bremen. Bremen 1993, o. S.

Dittmann, Lorenz (1987) "Durch die Falle". Die Bilder des Lukas Kramer. In: Lukas Kramer : Galerie Kunstblock München. München 1987, o. S.

Dittmann, Lorenz (2001) Ein Bild von Thomas Kaminsky. In: Bunge, Matthias (Hrsg.): Die Schönheit des Sichtbaren und Hörbaren : Festschrift für Norbert Knopp zum 65. Geburtstag. Wolnzach 2001, pp. 45-52

Dittmann, Lorenz (1990) Emil Schumacher. In: Schmied, Wieland (Hrsg.): GegenwartEwigkeit : Spuren des Transzendenten in der Kunst unserer Zeit ; [e. internationale Ausstellung im Auftrag des Senats von Berlin, Martin-Gropius-Bau, Berlin, 7. April bis 24. Juni 1990]. Stuttgart 1990, pp. 286-287

Dittmann, Lorenz (1997) Erich Kraemers "Villa Massimo"-Folge. In: E. Kraemer 1930-1994, hrsg. von der Europäischen Akademie für Bildende Kunst. Trier 1997, pp. 24-30

Dittmann, Lorenz (1974) Ernst Strauss: Koloritgeschichtliche Untersuchungen zur Malerei seit Giotto. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 27 (1974), Nr. 6. pp. 186-202

Dittmann, Lorenz (1987) Farbe als Materie bei Emil Schumacher. In: Kernig, Claus D. (Hrsg.): Emil Schumacher - Werke 1974 - 1987 : Ölbilder und Gouachen; Ausstellung der Europäischen Akademie für Bildende Kunst, Trier, anläßlich ihres 10jährigen Bestehens, 5.12. 1987 - 7.2.1988, Galerie 86, Kesselstattsgarten. Trier 1987, o. S.

Dittmann, Lorenz (1995) Farbe und Realität : Erläuterungen zur Farbgestaltung bei Cezanne, Delaunay, Kandinsky und Matisse. In: Farbenheit : Saarländischer Künstlerbund; Stadtgalerie Saarbrücken; [Ausstellung]. Saarbrücken 1995, o. S.

Dittmann, Lorenz (1990) Farbe: Transzendenz und Konkretion. Die Bilder Frank Badurs. In: Rothenberger, Manfred (Hrsg.): Frank Badur : Gemälde und Collagen; 16.2. - 31.3.1991, Haus am Waldsee Berlin ... 27. 7. - 1.9.1991, Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen am Rhein, 19.9. - 1.11. 1992, Kunstmuseum Heidenheim, Galerie der Stadt. Nürnberg 1990, o. S.

Dittmann, Lorenz (1987) Farbgestaltung und Farbtheorie in der abendländischen Malerei : eine Einführung.

Dittmann, Lorenz (1992) Fluid-System. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Lukas Kramer : Malerei ; Haus Hoflössnitz, Museum der Stadt Radebeul 22.8. - 26.9.1992. Radebeul 1992, o. S.

Dittmann, Lorenz (2001) Form, Struktur, Farbe von Sascha Langer. In: Sascha Langer - Raster, Farbe, Vibration : Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen, 15. Dezember 2001 bis 3. Februar 2002. Ludwigshafen 2001, pp. 14-16

Dittmann, Lorenz (1987) Formen der inneren Zeit, Bilder des "Jetzt". In: Költzsch, Georg-W. (Hrsg.): K. R. H. Sonderborg : Werke 1948 bis 1986 ; [Ausstellung: 19. Juli - 6. Sept. 1987, Moderne Galerie d. Saarland-Museums, Saarbrücken]. Saarbrücken 1987, pp. 27-36

Dittmann, Lorenz (1990) Georg Frietzsche. In: Dewes, Christoph (Hrsg.): Anspruch 1980 - 1990, Galerie Walzinger. Saarlouis 1990, o.S.

Dittmann, Lorenz (1994) Georg Frietzsche - Das Spätwerk. In: Hachmeister, Heiner (Hrsg.): Georg Frietzsche : Werke 1955 bis 1985. Münster 1994, pp. 63-69

Dittmann, Lorenz (1987) Georg Frietzsche bei Scanart. In: Berliner Kunstblatt, 16 (1987), Nr. 54. p. 65

Dittmann, Lorenz (1985) Gerhard Hoehmes "Etna"-Zyklus. Zur Verwandlung der "Mythischen Form" in der Malerei des zwanzigsten Jahrhunderts. In: Böhm, Gottfried ; Stierle, Karlheinz ; Winter, Gundolf (Hrsgg.): Modernität und Tradition : Festschrift für Max Imdahl zum 60. Geburtstag. München 1985, pp. 59-74

Dittmann, Lorenz (1990) Gerhard Hoehmes Projekt "L'Etna". Farbe als Erscheinung mythischer Wirklichkeit. In: Güse, Ernst-Gerhard (Hrsg.): Gerhard Hoehme, l'Etna : Mythos und Wirklichkeit; Saarland-Museum, Saarbrücken, [Ausstellung: 4. Februar bis 11. März 1990]. Saarbrücken 1990, pp. 47-68

Dittmann, Lorenz (1985) Gerhard Hoehmes Projekt "l'Etna": Farbe als Erscheinung mythischer Wirklichkeit. In: Fath, Manfred (Hrsg.): Gerhard Hoehme : 14 Bilder ; "l'Etna - Mythos u. Wirklichkeit" ; ein künstlerisches Entwicklungsprojekt ; [ausstellende Institute Städtische Kunsthalle Mannheim, 27.4 - 23.6.1985 ; Sprengel-Museum Hannover, März - April 1986]. Mannheim 1985, pp. 7-18

Dittmann, Lorenz (1980) Gestaltungsprinzipien der "Brücke"-Maler : Zeichnen als Prozess, Bildrhythmus, Expressiver Raum, Farbe als Ausdruck. In: Költzsch, Georg-Wilhelm (Hrsg.): Künstler der Brücke : Heckel, Kirchner, Mueller, Pechstein, Schmidt-Rottluff ; Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen, Druckgraphik 1909-1930. Saarbrücken 1980, pp. 11-51 und Bildkommentare S. 52-177

Dittmann, Lorenz (1983) Grundzüge der Farbgestaltung in der europäischen Malerei. In: Farbe : Material, Zeichen, Symbol. Berlin 1983, pp. 104-113 (Forschung und Information ; 33)

Dittmann, Lorenz (1983) Grundzüge der koloritgeschichtlichen Forschung von Ernst Strauss. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Strauss, Ernst: Koloritgeschichtliche Untersuchungen zur Malerei seit Giotto und andere Studien, 2. erw. Auflage. München 1983, pp. 343-357 und S. 7 Vorwort zur 2., erw. Auflage (Kunstwissenschaftliche Studien ; 47)

Dittmann, Lorenz (1996) Hans Purrmanns farbige Bildgestaltung. In: Grewenig, Meinrad Maria (Hrsg.): Hans Purrmann, 1880-1966, im Raum der Farbe : [... erscheint anläßlich der Ausstellung Hans Purrmann 1880-1966 Im Raum der Farbe im Historischen Museum der Pfalz Speyer vom 1. Dezember 1996 bis zm 6. April 1997]. Ostfildern-Ruit 1996, pp. 31-45

Dittmann, Lorenz (1997) Hans Steinbrenner : Malerei. In: Hans Steinbrenner : Bilder und Zeichnungen 1965-1994 : München, Galerie Gudrun Spielvogel, 1.3.-30.4.1997; Bremen, Galerie Katrin Rabus, 19.4.-20.6.1997; Köln, Galerie Dreiseitel, 7.9.-30.10.1997. München 1997, pp. 8-15

Dittmann, Lorenz (1985) Helldunkel und Konfiguration bei Rubens. In: Büttner, Frank (Hrsg.): Intuition und Darstellung : Erich Hubala zum 24. März 1985. München 1985, pp. 105-116

Dittmann, Lorenz (1998) Hommage à Lukas Kramer. In: Lukas Kramer - Meßstation : Arbeiten 1990 - 98; [Dauer der Ausstellung: 8. März bis 17. Mai 1998]. Mittelstadt St. Ingbert 1998, pp. 17-23

Dittmann, Lorenz (1990) Horizonte des Mythischen in ungegenständlicher Malerei. In: Schmied, Wieland (Hrsg.): GegenwartEwigkeit : Spuren des Transzendenten in der Kunst unserer Zeit ; [e. internationale Ausstellung im Auftrag des Senats von Berlin, Martin-Gropius-Bau, Berlin, 7. April bis 24. Juni 1990]. Stuttgart 1990, pp. 55-64

Dittmann, Lorenz (1989) Im Dunkel des Raumes. In: Lukas Kramer : Blackout - Fluid System 1983-1989 [Ausstellung Moderne Galerie des Saarland-Museums 5. März bis 9. April 1989]. Saarbrücken 1989, pp. 27-43

Dittmann, Lorenz (1990) Im Dunkel des Raumes. Fluid-System 1989-90. In: Schierz, Heinrich (Hrsg.): Lukas Kramer : Malerei - Fotografie : Nachtbilder 1978-82, Blackout 1982-88, Fluid System 1988-90, Lichtraum 1989; Cottbus, Staatliche Kunstsammlungen, 1.12.1990-27.1.1991; Potsdam, Kulturhaus "Hans Marchwitza", 9.2.-10.3.1991. Cottbus 1990, pp. 19-31 und 51-54

Dittmann, Lorenz (1984) Jean Ricardon.

Dittmann, Lorenz (2001) Jo Enzweilers Compostela-Projekt. In: Jähne, Michael (Hrsg.): Jo Enzweiler - Karton-Collagen und Gouachen : Ausstellung in der Sparda-Bank Baden-Württemberg eG Stuttgart, 3. Mai bis 31. Mai 2001, Städtische Sammlungen Neu-Ulm, Ausstellung im Edwin-Scharff-Haus, 19. Oktober bis 25. November 2001. Saarbrücken 2001, pp. 54-80

Dittmann, Lorenz (2004) Jo Enzweilers Marburgprojekt. In: Maas, Claudia (Hrsg.): Jo Enzweiler im Marburger Kunstverein : Kartoncollagen, Gouachen, Zeichnungen, Reliefdrucke; 20. Februar bis 15. April 2004. Saarbrücken 2004, pp. 33-45

Dittmann, Lorenz (1992) Klaus Steinmann. In: Klaus Steinmann : [Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen, 18. Oktober bis 22. November 1992]. Ludwigshafen 1992, o. S.

Dittmann, Lorenz (1981) Konkrete Kunst. In: Enzweiler, Jo (Hrsg.): Relief konkret in Deutschland heute : 5.6. - 5.7. 1981 Saarlandmuseum Saarbruecken, Moderne Galerie ; 30.8. - 4.10.1981 Kunstverein Konstanz ; ... ; 11.4. - 2.5.1982 Kunstverein Heidelberg. Saarbrücken 1981

Dittmann, Lorenz (1995) Konstruktion und Bedeutungsform in der Kunst des Paul Uwe Dreyers. In: Paul Uwe Dreyer : Galerie Brühlsche Terrasse Dresden, Hochschule für Bildende Künste, 17. November - 7. Dezember 1995. Gotha 1995, pp. 7-10

Dittmann, Lorenz (1974) Kristina Hermann-Fiore: Dürers Landschaftsaquarelle. - [Rezension]. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 37 (1974), pp. 179-183

Dittmann, Lorenz (1959) Kurt Badt, Die Kunst Cézannes. - [Rezension]. In: Wallraf-Richartz-Jahrbuch, 21 (1959), pp. 261-266

Dittmann, Lorenz (1997) Kurt Badt: "Modell und Maler" von Vermeer. Die wissenschaftsgeschichtliche Situation. In: Badt, Kurt: "Modell und Maler" von Jan Vermeer : Probleme der Interpretation; eine Streitschrift gegen Hans Sedlmayr. - Nachdr.. Köln 1997, pp. 147-165

Dittmann, Lorenz (1998) Laudatio Lukas Kramer. In: Lukas Kramer - Meßstation : Arbeiten 1990 - 98; [Dauer der Ausstellung: 8. März bis 17. Mai 1998]. Mittelstadt St. Ingbert 1998, pp. 7-16

Dittmann, Lorenz (1990) Leib und Körper in der Kunst Annegret Leiners. In: Annegret Leiner [Ausstellungskatalog Stadtgalerie Saarbrücken]. Saarbrücken 1990, o. S.

Dittmann, Lorenz (2001) Leo Erbs Kunst. In: Volkwein, Peter (Hrsg.): Leo Erb, bei Weiss muss man Farbe bekennen : [Ausstellung Museum für Konkrete Kunst Ingolstadt.]. St. Ingbert 2001, pp. 9-10

Dittmann, Lorenz (2003) Licht und Bewegung - Ein Traum von Freiheit. Zur Kunst von Leo Erb. In: Lehmann, Ulrike (Hrsg.): Leo Erb - ein Leben in Weiß : Retrospektive zum 80. Geburtstag; [anlässlich der Ausstellung Leo Erb - ein Leben in Weiß. Retrospektive zum 80. Geburtstag im Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen ...]. Bielefeld 2003, pp. 27-31

Dittmann, Lorenz (1993) Licht und Farbe bei Giorgio Morandi. In: Güse, Ernst-Gerhard ; Morat, Franz Armin (Hrsgg.): Giorgio Morandi : Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen ; [anlässlich der Ausstellung im Saarland-Museum, Saarbrücken, vom 30. Januar bis 21. März 1993 ...]. München 1993, pp. 23-35 und Abb.

Dittmann, Lorenz (1989) Lichtung und Verbergung in Werken der Malerei. In: Biemel, Walter ; Herrmann, Friedrich-Wilhelm von (Hrsgg.): Kunst und Technik : Gedächtnisschrift zum 100. Geburtstag von Martin Heidegger. Frankfurt am Main 1989, pp. 311-329

Dittmann, Lorenz (1993) Lovis Corinth - Natur, Melancholie und Farbe. In: Ginev, Dimităr (Hrsg.): The cultural being of nature. Sofia 1993, pp. 25-50 (Studia culturologica ; 2)

Dittmann, Lorenz (1993) Lukas Kramer: Schilderwerken op papier / Lukas Kramer: Arbeiten auf Papier. In: Lukas Kramer : Schildering op papier ; IPOMAL Galerij, 7.3.-18.4.1993. Landgraaf 1993, o. S.

Dittmann, Lorenz (2000) Lukas Kramers Bilder in der Landeszentralbank Saarbrücken in der Perspektive einer Reflexion über das Verhältnis von Geld und Kunst. In: Maas, Claudia (Hrsg.): Kunst - Bau : Kunstsammlung der Landeszentralbank in Rheinland-Pfalz und im Saarland, Hauptstelle Saarbrücken. Saarbrücken 2000, pp. 18-21

Dittmann, Lorenz (1999) Lukas Kramers Werke in der Landeszentralbank Trier. In: Bernhard Focht/Lukas Kramer: Architektur und Kunst : ein Projekt in Trier: Die Landeszentralbank [Hrsg.: Landeszentralbank in Rheinland-Pfalz und im Saarland]. Mainz 1999, pp. 9-15

Dittmann, Lorenz (1983) Malen von der Existenz : Boris Kleint zum 80. Geburtstag. In: Saarbrücker Zeitung 09./10. April, (1983), p. 5

Dittmann, Lorenz (1985) Max Mertz als Maler. In: Költzsch, Georg-W. (Hrsg.): Max Mertz 1912-1981 : Moderne Galerie des Saarland-Museums. Saarbrücken 1985, pp. 21-31

Dittmann, Lorenz (1987) Max Mertz. Gemälde und Graphik. In: Saarheimat, 31 (1987), Nr. 12. pp. 279-282

Dittmann, Lorenz (1992) Max Slevogt: Farbe und Zeitgestalt. In: Güse, Ernst-Gerhard ; Imiela, Hans-Jürgen ; Roland, Berhold (Hrsgg.): Max Slevogt : Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen [Ausstellungskatalog]. Stuttgart 1992, pp. 117-127

Dittmann, Lorenz (1996) Michael Rögler: Farbe und Wirklichkeit. In: Weiermair, Peter (Hrsg.): Michael Rögler : Frankfurter Kunstverein, Steinernes Haus am Römerberg, Frankfurt am Main, 24. 1. - 25. 2. 1996; [Ausstellung]. Frankfurt am Main 1996, pp. 9-15

Dittmann, Lorenz (2003) Michel Seuphor - Jean Ricardon - Hans Steinbrenner - Otto Greis - Margaret Bolza. In: Giebel, Bernhard (Hrsg.): Treffpunkt Kunst 25 Jahre. Saarlouis 2003, p. 40 , S. 60, S. 104, S. 208, S. 212 und Abb.

Dittmann, Lorenz (1985) Michel Seuphor : Chante. In: Michel Seuphor : Chante. Saarlouis 1985, o. S.

Dittmann, Lorenz (1981) Morandi und Cézanne. In: Morat, Franz Armin (Hrsg.): Giorgio Morandi : Ölbilder, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen; Haus der Kunst, München, 18. Juli bis 6. September 1981. - 2. Auflage, November 1981. München 1981, pp. 31-49

Dittmann, Lorenz (1981) Nachwort des Herausgebers [Nachwort zu Badt, Kurt: Paolo Veronese, aus dem Nachlass hrsg. von Lorenz Dittmann, Köln 1981]. In: Badt, Kurt: Paolo Veronese. Köln 1981, pp. 409-411

Dittmann, Lorenz (2003) Neue Bilder von Lukas Kramer. In: Deller, Werner (Hrsg.): Lukas Kramer: Säulenbilder, Rasterbilder 1998 - 2002 : [Ausstellung: 26.1. - 28.2.2003]. Saarbrücken 2003, pp. 5-17

Dittmann, Lorenz (1999) Nicolas Poussin. In: Lüsebrink, Hans-Jürgen (Hrsg.): Die französische Kultur - interdisziplinäre Annäherungen : Beiträge zu einer Ringvorlesung an der Philosophischen Fakultät der Universität des Saarlandes. St. Ingbert 1999, pp. 107-130 (Annales Universitatis Saraviensis : Philosophische Fakultät ; 12)

Dittmann, Lorenz (1989) On the definition of German Expressionism. In: German Expressionism : the colours of desire [Art Gallery of New South Wales, Sydney, 11 October - 10 December 1989 ; National Gallery of Victoria, Melbourne, 20 December 1989 - 18 February 1990]. Sydney 1989, pp. 10-15

Dittmann, Lorenz (1994) Otto Freundlich und die Farbe. In: Leistner, Gerhard (Hrsg.): Otto Freundlich - ein Wegbereiter der abstrakten Kunst : Museum Ostdeutsche Galerie, Regensburg, 4. September bis 30. Oktober 1994; Kulturgeschichtliches Museum Osnabrück - Kunsthalle Dominikanerkirche, 13. November 1994 bis 15. Januar 1995. Regensburg 1994, pp. 40-46

Dittmann, Lorenz (1997) Otto Greis *1913. In: Belgin, Tayfun (Hrsg.): Kunst des Informel : Malerei und Skulptur nach 1952. Köln 1997, pp. 112-113

Dittmann, Lorenz (2000) Otto Greis - Die Spannungsharmonie. In: Otto Greis, Aufbruch in eine neue Bildwirklichkeit. München 2000, pp. 13-19

Dittmann, Lorenz (1994) Otto Greis: Malerei. In: Otto Greis : Galerie Appel und Fertsch, Frankfurt am Main, Januar 1994; Von-der-Heydt-Museum, Wuppertal, Juni 1995. Frankfurt am Main 1994, pp. 7-21

Dittmann, Lorenz (2004) Paul Cézanne und Georges Dumesnil. Ein Beitrag zur Symbolik der Kunst Cézannes. In: Schmoll Eisenwerth, Helga (Hrsg.): Mythen - Symbole - Metamorphosen in der Kunst seit 1800 : Festschrift für Christa Lichtenstern zum 60. Geburtstag. Berlin 2004, pp. 185-194

Dittmann, Lorenz (1987) Prinzipien der Farbgestaltung in der Malerei des 19. Jahrhunderts im Hinblick auf die künstlerischen Techniken. In: Althöfer, Heinz (Hrsg.): Das 19. Jahrhundert und die Restaurierung : Beiträge zur Malerei, Maltechnik und Konservierung. München 1987, pp. 76-87 und 363-365

Dittmann, Lorenz (1984) Probleme der Bildrhythmik. - [Rezension]. In: Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft, 29 (1984), Nr. 2. pp. 192-213

Dittmann, Lorenz (1990) Raimund Girke - Bilder für Castel Burio : Gegenwart und geistige Überlieferung. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Raimund Girke : [Dokumentation zur Ausstellung auf Castel Burio ; questa mostra verrà successivamente presentata alla Galleria Peccolo, Livorno (novembre '89), allo studio G7, Ginevra Grigolo, Bologna (febbraio '90) ...]. Zürich 1990, o. S. (Raimund Girke, Fritz Hauser ; [1])

Dittmann, Lorenz (1990) Raimund Girke - quadri per Castel Burio : presente e tradizione spirituale. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Raimund Girke : [Dokumentation zur Ausstellung auf Castel Burio ; questa mostra verrà successivamente presentata alla Galleria Peccolo, Livorno (novembre '89), allo studio G7, Ginevra Grigolo, Bologna (febbraio '90) ...]. Zürich 1990, o. S. (Raimund Girke, Fritz Hauser ; [1])

Dittmann, Lorenz (1990) "Realistik" und "Abstraktion" in der Malerei August Clüsseraths. In: Schulz, Bernd (Hrsg.): August Clüsserath : (1899 - 1966) ; Retrospektive - Malerei u. Arbeiten auf Papier von 1928 - 1966. Saarbrücken 1990, o. S.

Dittmann, Lorenz (1989) Religiöse Dimension in der modernen Malerei. In: Stork, Hans-Walter ; Gerhardt, Christoph ; Thomas, Alois (Hrsgg.): Ars et ecclesia : Festschrift für Franz J. Ronig zum 60. Geburtstag. Trier 1989, pp. 79-95 (Veröffentlichungen des Bistumsarchivs Trier ; 26)

Dittmann, Lorenz (1995) Schönberg und Kandinsky. In: Litwin, Stefan ; Velten, Klaus (Hrsgg.): Stil oder Gedanke? Zur Schönberg-Rezeption in Amerika und Europa. Saarbrücken 1995, pp. 216-230 (Schriftenreihe der Hochschule des Saarlandes für Musik und Theater ; 3)

Dittmann, Lorenz (1991) Schöpferische Aspekte der Farbgestaltung in der Malerei. In: Gerhardus, Dietfried ; Kledzik, Silke M. (Hrsgg.): Schöpferisches Handeln. Frankfurt am Main (u.a.) 1991, pp. 107-121 (Studia philosophica et historica ; 16)

Dittmann, Lorenz (1990) Sinfonie der Farben. Von Cézanne zu Redon. In: Nitschke, August ; Ritter, Gerhard A. ; Peukert, Detlev J. K. ; Vom Bruch, Rüdiger (Hrsgg.): Jahrhundertwende : der Aufbruch in die Moderne 1880-1930, Band 1. Reinbek bei Hamburg 1990, pp. 203-224

Dittmann, Lorenz (2002) Symbolik in der Kunst Cézannes. In: Lichtenstern, Christa (Hrsg.): Symbole in der Kunst : Beiträge eines Wissenschaftlichen Symposiums anlässlich des 50-jährigen Jubiläums des Institutes für Kunstgeschichte an der Universität des Saarlandes. Sankt Ingbert 2002, pp. 151-189 (Annales Universitatis Saraviensis : Philosophische Fakultäten ; 20)

Dittmann, Lorenz (1979) Versuch über die Farbe bei Rubens. In: Hubala, Erich (Hrsg.): Rubens : kunstgeschichtliche Beiträge. Konstanz 1979, pp. 37-72 und Abb. (Persönlichkeit und Werk ; 4)

Dittmann, Lorenz (1988) Von Cézanne zu Redon. In: Funkkolleg Jahrhundertwende 1880-1930 : die Entstehung der modernen Gesellschaft ; Studienbegleitbrief 4. Weinheim 1988, pp. 11-38

Dittmann, Lorenz (1997) Vortrag von Prof. Dr. Lorenz Dittmann anläßlich der akademischen Gedenkveranstaltung für Prof. Dr. Boris Kleint, am 17.4.1997 in der Hochschule der Bildenden Künste Saar in Saarbrücken. In: Mitteilungen 1997, Laboratorium, Institut für aktuelle Kunst im Saarland. Saarlouis 1997, pp. 9-15

Dittmann, Lorenz (1990) "Wachstum" im Denken und Schaffen Paul Klees. In: Güse, Ernst-Gerhard (Hrsg.): Paul Klee : Wachstum regt sich ; Klees Zwiesprache mit der Natur [anläßlich der Ausstellung "Paul Klee - Wachstum regt sich, Klees Zwiesprache mit der Natur" im Saarland-Museum Saarbrücken, 25.3.-27.5.1990 und Prinz-Max-Palais, Karlsruhe 22.6.-19.8.1990]. München 1990, pp. 39-50

Dittmann, Lorenz (1999) Wahrnehmung und Gestaltung der Farbe. In: Ohlig, Rudolf (Hrsg.): Kunst und Kultur, Band 5: Vernunft, Gefühl und Wirklichkeit : von der Aufklärung zur Moderne. Leipzig 1999, pp. 288-293 (Brockhaus - die Bibliothek)

Dittmann, Lorenz (1987) Was bedeutet: Befreiung der Bildfarbe? In: Kunstforum, Bd. 88. 1987, pp. 90-95

Dittmann, Lorenz (2003) Weisgerber und Frankreich. In: Fischer, Andrea (Hrsg.): Albert Weisgerber - Grenzgänger zwischen Tradition und Moderne : Museum Sankt Ingbert, 4.5. bis 3.8.2003. St. Ingbert 2003, pp. 11-21 und Abb.

Dittmann, Lorenz (1987) Weiß als Farbe und Symbol - Für Leo Erb. In: Erb : [Ausstellung] Kunsthalle Mannheim, 9.5. - 28.6.1987. Mannheim 1987, pp. 27-34

Dittmann, Lorenz (1989) Werk und Natur. In: Fruh, Clemens ; Rosenberg, Raphael ; Rosinski, Hans-Peter (Hrsgg.): Kunstgeschichte - aber wie? Zehn Themen und Beispiele. Berlin 1989, pp. 109-140

Dittmann, Lorenz (1992) Werke für ein Gedicht. In: Lagerwaard, Cornelieke (Hrsg.): Sommer '92 Ausstellung : St. Wendel ... Straßen gehn viel zu der Stadt ; St. Wendel, Museum, 18.7.-6.9.1992. St. Wendel 1992, pp. 9-13 (Sommerausstellung / Museum St. Wendel ; 4)

Dittmann, Lorenz (1994) Wilhelm Leibl : Farbe und Bildgestalt [Einleitung]. In: Czymmek, Götz ; Lenz, Christian (Hrsgg.): Wilhelm Leibl zum 150. Geburtstag : [erscheint anläßlich der Ausstellung "Wilhelm Leibl zum 150. Geburtstag", die von den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen, München, ... veranstaltet wird ...]. Heidelberg 1994, pp. 91-92

Dittmann, Lorenz (1985) Wilhelm Messerers "Goya". Form und Gehalt. - [Rezension]. In: Weltkunst : aktuelle Zeitschrift für Kunst und Antiquitäten, 55 (1985), Nr. 5. p. 553

Dittmann, Lorenz (1996) Zeitgestalt und Farbe, Plastik und Helldunkel als Dimensionen der Veranschaulichung mythischer und christlicher Themen in der Malerei. In: Mueller-Goldingen, Christian ; Stier, Kurt (Hrsgg.): Lēnaika : Festschrift für Carl Werner Müller zum 65. Geburtstag am 28. Januar 1996. Stuttgart 1996, pp. 365-383 (Beiträge zur Altertumskunde ; 89)

Dittmann, Lorenz (1991) Zerrissenheit und Transzendenz in der Malerei von Paul Antonius. In: Paul Antonius : Bildhäute; Arbeiten aus 4 Jahren, 1987 - 1991; [Ausstellung 02. Oktober bis 03. November 1991]. St. Wendel 1991, pp. 7-11

Dittmann, Lorenz (1998) Zu Thomas Kaminskys Kunst. In: Thomas Kaminsky : [19.April bis 12.Juli 1998, Staatliche Museen Kassel, Neue Galerie ; 14.Juni bis 30.August 1998, Kunst- und Museumsverein im Von der Heydt-Museum, Wuppertal ...]. Nürnberg 1998, pp. 16-36

Dittmann, Lorenz (1980) Zum Begriff des bildkünstlerischen Expressionismus : eine Einführung in die Ausstellung "Künstler der Brücke" in der Modernen Galerie des Saarland-Museums. In: Saarheimat : Zeitschrift für Kultur, Landschaft, Volkstum, 24 (1980), pp. 251-255

Dittmann, Lorenz (1995) Zum Passionszyklus von Uwe Loebens. In: Maas, Claudia (Hrsg.): Passion : Bilderzyklus von Uwe Loebens in der Johanneskirche Saarbrücken; Passionszeit 1994. Darmstadt 1995, pp. 12-13

Dittmann, Lorenz (1993) Zum Schaffen von Aloys Ohlmann. In: Aloys Ohlmann - Enveloppes "365 Tage" : Buch-Unikate, Mail Art und Gedichte; 1. Okt. - 20. Nov. 93, Kreuzkirche Dresden; 17. Okt. - 17. Nov. 93, Saarländisches Künstlerhaus, Saarbrücken. Saarbrücken 1993, S. 54, 56, 60, 65, 66

Dittmann, Lorenz (1987) Zur Klassizität der Farbgestaltung bei Hans von Marées. In: Meyer zur Capellen, Jürg ; Oberreuter-Kronabel, Gabriele (Hrsgg.): Klassizismus : Epoche und Probleme ; Festschrift für Erik Forssman zum 70. Geburtstag. Hildesheim 1987, pp. 99-118

Dittmann, Lorenz (1961) Zur Kunst Cézannes. In: Gosebruch, Martin (Hrsg.): Festschrift Kurt Badt zum siebzigsten Geburtstage. Berlin 1961, pp. 190-212

Dittmann, Lorenz (1987) Zur Leiblichkeit der Farbe. In: Raimer Jochims : Bilder und Papierarbeiten 1974 - 86. Klagenfurt 1987, pp. 24-34

Dittmann, Lorenz (1996) Zur Raumform in den Werken Lukas Kramers. In: Lukas Kramer / Pulsation : [Ausstellung: Museum St. Wendel, Mia-Münster-Haus, 11. Februar bis 31. März 1996]. St. Wendel 1996, o. S.

Dittmann, Lorenz (1977) Über das Verhältnis von Zeitstruktur und Farbgestaltung in Werken der Malerei. In: Piel, Friedrich ; Traeger, Jörg (Hrsgg.): Festschrift Wolfgang Braunfels. Tübingen 1977, pp. 93-109

Dittmann, Lorenz (1980) Überlegungen und Beobachtungen zur Zeitgestalt des Gemäldes. In: Neue Hefte für Philosophie, 18/19 (1980), pp. 133-150

Döhren, Hans von ; Nungesser, Michael (2022) Werner Mühlbrecht : Werkverzeichnis.

Drost, Julia (2008) "Accomplir jusqu'au bout ta propre prophétie" - visionäre Aspekte des Surrealismus. In: Heckmann, Stefanie ; Ottomeyer, Hans (Hrsgg.): Kassandra : Visionen des Unheils 1914-1945 ; [eine Ausstellung des Deutschen Historischen Museums, Berlin ... ]. Dresden 2008, pp. 100-111

Drost, Julia (2014) "Caspar David Friedrich, peintre de l'angoisse romantique" - le surréalisme et l'héritage romantique allemand. In: Drost, Julia ; Reliquet, Scarlett (Hrsgg.): Le splendide XIXe siècle des surréalistes. Dijon 2014, pp. 207-228 (Collection "Oeuvres en sociétés")

Drost, Julia (2010) Das Mirakel der Verfertigung. Pastell und Aquarell im Werk von Sam Szafran. In: Drost, Julia ; Spies, Werner (Hrsgg.): Sam Szafran : eine Ausstellung im Max Ernst Museum Brühl des LVR in Zusammenarbeit mit dem Deutschen Forum für Kunstgeschichte, Paris. Düsseldorf 2010, pp. 22-43

Drost, Julia (2011) Die Sammlung Simone Collinet. Simone Breton als leidenschaftliche Sammlerin des Surrealismus. In: Büttner, Philippe (Hrsg.): Surrealismus in Paris : [Ausstellung "Dalí, Magritte, Miró, Surrealismus in Paris", Fondation Beyeler, Riehen/Basel 2. Oktober 2011 - 29. Januar 2012]. Ostfildern 2011, pp. 135-139

Drost, Julia (2010) Europas neue Nomaden – Max Ernst zwischen Welterkundung und Vertreibung. In: Jahrbuch für europäische Geschichte, 11 (2010), pp. 139-159

Drost, Julia (2017) From the Paris bourgeoisie to the Berlin erotic entertainment business. Victor Margueritte’s scandalous novel La Garçonne (1922) and Mammen’s Dirne auf grüner Couch (Harlot on green couch, ca. 1928). In: Jeanne Mammen : Paris - Bruxelles - Berlin; edited by Förderverein der Jeanne-Mammen-Stiftung e.V., Berlin in cooperation with the Frankreich-Zentrum, Freie Universität Berlin. Berlin 2017, pp. 56-69

Drost, Julia (2017) Il sogno della ricchezza: Surrealismo e mercato dell'arte nella Parigi tra le due guerre. In: Ricerche di storia dell'arte, 121 (2017), pp. 5-14

Drost, Julia (2010) Le miracle de la fabrication. Le pastel et l’aquarelle dans l’oeuvre de Sam Szafran. In: Drost, Julia ; Spies, Werner (Hrsgg.): Sam Szafran : une exposition du Musée Max Ernst de Brühl ... ; [l'occasion de l'Exposition Sam Szafran - Dessins, Pastels, Aquarelles au Max Ernst Museum de Brühl du 7 Novembre 2010 au 30 Janvier 2011 ...]. Dusseldorf 2010, pp. 22-43

Drost, Julia (2008) Max Ernst et Jean Arp. Weißt Du schwarzt Du. In: Drost, Julia ; Moureau-Martini, Ursula ; Devigne, Nicolas (Hrsgg.): Max Ernst, l'imagier des poètes : [réunit les travaux du Symposium Max Ernst, au Seuil du Hasard qui s'est tenu à l'Université de Valenciennes et du Hainaut-Cambrésis (5 - 6 avril 2006) en collaboration avec la Bibliothèque Municipale et le Musée des ...]. Paris 2008, pp. 45-65 (Monde germanique)

Drost, Julia (2007) Max Ernst in der Schweiz. In: Spies, Werner ; Müller-Alsbach, Annja (Hrsgg.): Max Ernst - Im Garten der Nymphe Ancolie : [diese Publikation erscheint anlässlich der Ausstellung "Max Ernst. Im Garten der Nymphe Ancolie", Museum Tinguely, Basel, 12. September 2007 bis 27. Januar 2008]. Basel 2007, pp. 185-216

Drost, Julia (2015) "Nur im Westen gibt es Neues" - Max Ernst zwischen Deutschland, Frankreich und Amerika. In: Fleckner, Uwe ; Steinkamp, Maike ; Ziegler, Hendrik (Hrsgg.): Der Künstler in der Fremde : Migration - Reise - Exil. Berlin 2015, pp. 241-264 (Mnemosyne: Schriften des Internationalen Warburg-Kollegs)

Drost, Julia (2011) The Simone Collinet collection. Simone Breton: a passionate collector of Surrealist art. In: Büttner, Philippe (Hrsg.): Surrealism in Paris : [Exhibition "Dalí, Magritte, Miró, Surrealism in Paris", Fondation Beyeler, Riehen/Basel October 2, 2011 - January 29, 2012]. Ostfildern 2011, pp. 135-138 und Abb.

Drost, Julia (2016) Tableaux pour Dorothea. In: Mirabilia, Nr. 9 (2016), pp. 114-124

Drost, Julia (2010) The miracle of execution. Pastel and watercolor in the work of Sam Szafran. In: Drost, Julia ; Spies, Werner (Hrsgg.): Sam Szafran : an exhibition at the Max Ernst Museum Brühl des LVR, in collaboration with the Deutsches Forum für Kunstgeschichte in Paris. Düsseldorf 2010, pp. 22-43

Droste, Hilja (2015) Friedberg, Ev. Stadtpfarrkirche Großer Friedberger Altar, um 1365/70 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt.

Droste, Hilja (2015) Friedberg, ehem. Ev. Stadtkirche - Kleiner Friedberger Altar, um 1420 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt.

Droste, Hilja (2015) Kronberg im Taunus, Ev. Pfarrkirche St. Johannes Baptista Marientod-Retabel, um 1440-1450.

Droste, Hilja (2015) Nieder-Erlenbach, Ev. Pfarrkirche - Niedererlenbacher Altar, 1497 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt.

Droste, Hilja (2015) Oberbiel, Kloster Altenberg, Ehem. Stiftskirche St. Maria und St. Michael - Tafel mit Dreifaltigkeit, 1503 - Heute Städel Museum Frankfurt a.M., Inv. Nr. SG 362.

Droste, Hilja (2015) Schöllenbach, ehem. Ev. Pfarrkirche - Schöllenbacher Altar, 1515 - Heute Schloss Erbach, Hubertuskapelle.

Droste, Hilja (2015) Wolfskehlen, Ev. Stadtpfarrkirche - Wolfskehlen-Altar, um 1490/1500 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt.

Droste, Hilja ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Seligenstadt, Ehem. Benediktiner-Abtei St. Marcellinus und Petrus - Hausaltärchen, um 1500 - Fragment - Heute Historisches Museum Frankfurt, Inv.Nr. X 25061.

Druce, George Claridge (1909) The symbolism of the crocodile in the Middle Ages. In: The archaeological journal, 66 (1909), pp. 311-338

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Allerheiligenbild mit Fürbitte bei Gottvater, um 1540 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Bildtafel mit Himmelfahrt Mariä, um 1510 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Bildtafel mit vier Heiligen , um 1540 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Kreuzigung mit Maria, Johannes, drei Heiligen und einem Stifterehepaar , um 1460 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Stehende Madonna mit Strahlenkranz und einer Mandorla, um 1460 - Fragment.

Dworzak, Agata (2016) Fabrica Ecclesiae Sandomiriensis : dzieje modernizacji wnętrza kolegiaty sandomierskiej w XVIII wieku w świetle źródeł archiwalnych (Materiały do Dziejów Kultury i Sztuki XVII i XVIII Wieku ; 2).

Dworzak, Agata (2018) Lwowskie środowisko artystyczne w XVIII wieku w świetle ksiąg metrykalnych i sądowych (Materiały do Dziejów Kultury i Sztuki XVII i XVIII Wieku ; 8).

Dworzak, Agata (2013) XVIII-wieczne uroczystości z udziałem cudownego obrazu Matki Boskiej Tartakowskiej. Przyczynek do funkcjonowania lokalnych sanktuariów maryjnych w Rzeczypospolitej. In: Walczak, Wojciech ; Łopatecki, Karol (Hrsgg.): Stan badań nad wielokulturowym dziedzictwem dawnej Rzeczypospolitej Bd. 5. Białystok 2013, pp. 143-160 (Zachowanie Polskiego Dziedzictwa Narodowego ; 11)

E

Ebeling, Jörg (2016) Die Vier Jahreszeiten. In: Bachtler, Monika ; Lindhorst, Susanne (Hrsgg.): Förderprojekte der Rudolf-August Oetker Stiftung 2013 bis 2015. München 2016, pp. 150-151

Ebeling, Jörg (2009) La conception de l'amour galant dans les "tableaux de mode" de la première moitié du XVIIIe siècle : l'amour comme "devoir" mondain. In: Dickhaut, Kirsten A. ; Viala, Alain (Hrsgg.): Les discours artistiques de l'amour à l'âge classique. Paris 2009, pp. 227-244 (Litteratures classiques ; 69)

Ebeling, Jörg (2016) Le tableau de mode et Hogarth - la peinture de genre dans la première moitié du XVIIIe siècle : entre autodérision et critique sociale. In: Fripp, Jessica L. ; Gorse, Amandine ; Manceau, Nathalie ; Struckmeyer, Nina (Hrsgg.): Artistes, savants et amateurs : art et sociabilité au XVIIIe siècle (1715-1815) : actes du colloque international, organisé du 23 au 25 juin 2011 à l'INHA, Paris. Paris 2016, pp. 139-154 , Figures 1-15

Ebeling, Jörg (2010) Sex Sells! "Moralisierende" Beischriften in den Nachstichen nach Modegemälden in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts am Beispiel Jean Siméon Chardins und Jean-François de Troys. In: Castor, Markus A. ; Kettner, Jasper ; Melzer, Christien ; Schnitzer, Claudia (Hrsgg.): Druckgraphik : zwischen Reproduktion und Invention. Berlin; München 2010, pp. 433-447 (Passagen/Passages ; 31)

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Ebert-Schifferer, Sybille (2006) Guido Reni e l'icona sintetica. In: Frommel, Christoph Luitpold ; Wolf, Gerhard (Hrsgg.): L' immagine di Cristo dall'acheropita alla mano d'artista dal tardo Medioevo all'età barocca. Città del Vaticano 2006, pp. 375-395 (Studi e testi ; 432)

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Ebert-Schifferer, Sybille (2008) Harmonie als Wunschbild. Überlegungen zum Musenzyklus in Carpi. In: Ruffini, Mario ; Wolf, Gerhard (Hrsgg.): Musica e arti figurative. Rinascimento e Novecento; [convegno del Kunsthistorisches Institut in Florenz - Max-Planck-Institut, Firenze, 27 - 29 maggio 2005]. Venedig 2008, pp. 80-99 (Collana del Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck Institut ; 13)

Ebert-Schifferer, Sybille (2012) La romanità in termini bolognesi: Domenico Maria Canuti a Palazzo Altieri. In: Frommel, Sabine (Hrsg.): Crocevia e capitale della migrazione artistica. forestieri a Bologna e bolognesi nel mondo (secolo XVII). Bologna 2012, pp. 327-345

Ebert-Schifferer, Sybille (1992) “Ma c’hanno da fare i precetti dell’oratore con quelli della pittura?” Reflections on Guercino’s narrative structure. In: Mahon, Denis (Hrsg.): Guercino. master painter of the Baroque ; [exhibition dates: Pinacoteca Nazionale, Bologna, 6 July - 10 November 1991 ; Schirn Kunsthalle, Frankfurt, 2 December 1991 - 9 February 1992 ; National Gallery of Art, Washington, 15 March - 17 May 1992]. Washington, D.C. 1992, pp. 75-110

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Ebert-Schifferer, Sybille (2008) Zwischen Tabula rasa und Normerwartung — Kreativität in der Kunst am historischen Beispiel der Malerei. In: Graevenitz, Gerhart v. ; Mittelstraß, Jürgen (Hrsgg.): Kreativität ohne Fesseln. Über das Neue in Wissenschaft, Wirtschaft und Kultur. Konstanz 2008, pp. 105-149

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Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, Ehem. Peterskirche - Sog. Peterskirchenaltar, um 1420 - Frankfurt am Main, Städel Museum (Inv. Nr. HM 1-5).

Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, Waisenhaus - Kreuzigungstafel, zwischen 1450-55 - Frankfurt am Main, Städel Museum (Inv. Nr. HM 45).

Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkloster - Monis-Altar, um 1490 - Frankfurt am Main, Historisches Museum (Inv. Nr. HM38).

Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, evtl. ehem. Barfüßerkirche - Meister von Frankfurt, Humbracht Tryptichon, um 1504 - Heute Städel Museum Frankfurt, Inv. Nr. 175.

Grießhaber, Katharina (2015) Oberbiel (Solms), Kloster Altenberg, Kirche - Severusaltar, um 1430.

Grießhaber, Katharina (2015) Oberbiel (Solms), Kloster Altenberg, Kirche - Tafel Anbetung der Könige, um 1440.

Grießhaber, Katharina (2015) Oberbiel, Kloster Altenberg - Salvator Mundi, nach 1460 - Heute Städel Museum Frankfurt am Main, Inv.-Nr. 2060 - Fragment.

Grießhaber, Katharina (2015) Ortenberg, ev. Pfarrkirche - Ortenberger Altar, um 1430 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt, Inventar-Nr. GK 4.

Grießhaber, Katharina (2015) Seligenstadt, ev. Pfarrkirche - Seligenstädter Altar, um 1500 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt, Inv.-Nr. GK14.

Grießhaber, Katharina (2015) Unbekannter Standort - Flügelaltar mit der Kreuzigung Christi und sechs Stiftern, um 1400 - Heute Braunfels, Schlossmuseum, Inv. Nr. B 262.

Grießhaber, Katharina (2015) Unbekannter Standort - Kreuzigungstafel des Meisters des Monis-Altars, um 1490-1500 - Heute im Hessischen Landesmuseum Darmstadt, Inv. Nr. GK 9 - Fragment.

Grießhaber, Katharina (2015) Unbekannter Standort - Marienaltar, 1498 - Heute Schloss Erbach, Hubertuskapelle.

Grießhaber, Katharina (2015) Wetter, Ehemalige Stiftskirche St. Maria , heute Ev. Pfarrkirche - Passionsretabel, um 1254-65.

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Hauser, Andreas (2001) Andrea Mantegnas Christophorus-Fresko. Eine Marterdarstellung als Sinnbild der Malerei. In: Städel-Jahrbuch, 18 (2001), pp. 59-80

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Huber, Hans Dieter (2018) Temporäre Überläufer. Die Paletten von Dieter Huber. In: Paletten : eine Essenz der Malerei in einhundert Bildern von Dieter Huber : 2005-2018. Bielefeld 2018, pp. 117-119

Huber, Hans Dieter (2021) "The air everywhere resounds with shrieks and cries." Ernst Ludwig Kirchner, Martin Heidegger and Friedemann Hahn. In: Litz, Christine (Hrsg.): Foresta Nera : vom Dunkeln und Einsamen oder wie man sich Leid, Schweiß und Wahnsinn erspart / Friedemann Hahn. Freiburg 2021, pp. 114-128

Humpert, Klaus (2013) Die verborgenen geometrischen Konstruktionen in den Bildern der Manesse-Liederhandschrift. Blick in die Werkstatt der Miniaturmaler.

Hüttemann, Christian (2023) Karl von der Heydt, Fritz Roeber und ihr „Untergang der nordischen Götterwelt“ : Deutsche Kolonialverbrechen in historistischem Gewand.

I

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J

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Kammel, Frank Matthias (2004) Niedersachsen in Thüringen: das Erfurter Einhornretabel und die thüringische Tafelmalerei der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts. In: Krohm, Hartmut ; Albrecht, Uwe (Hrsgg.): Malerei und Skulptur des späten Mittelalters und der frühen Neuzeit in Norddeutschland: künstlerischer Austausch im Kulturraum zwischen Nordsee und Baltikum. Wiesbaden 2004, pp. 143-158

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Butzbach, Ehem. Hospitalkapelle St. Wendelin - Wendelinsaltar, um 1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Butzbach, ehem. Stiftskirche St. Markus - Butzbacher Marienretabel, nach 1514 - Butzbach, St. Gottfriedkirche.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Darsberg (Neckarsteinach), Ev. Kirche - Baldachinretabel, um 1450/1460.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Dietesheim, Kath. Kirche St. Sebastian - Dietesheimer Annenaltar, um 1500.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Erda (Hohenahr), Ev. Kirche, ehem. St. Nikolaus - Erdaer Hochaltar, 1488 - Fragment - Heute Wetzlar Stadtmuseum.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Ersheim (Hirschorn), St. Nazarius - Ersheimer Altarschrein, spätgotisch.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Frankfurt am Main, Ehem. Barfüßerkirche - Kalvarienberg, um 1430-40 - Frankfurt am Main, Städel Museum (Inv.Nr. HM44).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Frankfurt am Main, Ehem. kath. Liebfrauen-Stiftskirche - Linker Altarflügel mit dem heiligen Sebastian, um 1500 - Frankfurt am Main, Historisches Museum.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Frankfurt am Main, ehem. Barfüßerkirche - Zwei unbekannte Flügel, um 1510 fragmentiert) - Heute Historisches Museum Frankfurt am Main, Inv.Nr. B 696 und B 697.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, Kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Dreikönigsaltar, 1460/70 (Flügel) bzw. 1480-85 (Schrein) (fragmentiert).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, Kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Geisenheimer Altartafel mit der Anna Selbdritt, um 1500 (fragmentiert).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, Kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Martyrium (Wandmalerei), um 1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Dornenkrönung, 1470-1500 (fragmentiert).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Gettenau (Echzell), ev. Pfarrkirche - Gettenauer Altarskulpturen, um 1480/90.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Heute Kiedrich Schwalbacher Hof - Flügelretabel, 1476-1500.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Hirschhorn, ehem. Klosterkirche - Goldene Tafel, undatiert (verloren).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Hirschhorn, ehem. Klosterkirche - Hirschhorner Altar der heiligen Sippe, um 1430.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, Kath. Pfarrkirche St. Dionysius und Valentinus - Marienretabel, um 1490.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Altarflügel, um 1500 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Gespaltene Altarflügel, um 1500 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Johannesaltar, 1510/20.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Skulpturen des ehemaligen Kiedricher Elisabethaltares, um 1500 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kirch-Brombach (Brombachtal), Ev. Pfarrkirche - Albansaltar, um 1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Leeheim (Riedstadt), ev. Pfarrkirche - Marienaltar, um 1500.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Marburg (?) - Relief einer Ölbergszene, um 1500 - Heute Dommuseum Fulda, Inv.Nr. 570004 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Marienthal (Geisenheim), Kloster- und Wallfahrtskirche - Mariengemälde.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Mosbach (Schaafheim), Kath. Pfarrkirche St. Johannes der Täufer, ehem. Ordenskirche - Mosbacher Johannesaltar, 1515-1530 (verloren).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Mosbach (Schaafheim), kath. Pfarrkirche St. Johannes der Täufer - Sebastiansaltar, 1515-1530.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Netze, Zisterzienserinnenkirche - Netzer Altarretabel, vor bzw. um 1360.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Nieder-Roden, Kath. Pfarrkirche St. Matthias - Marienretabel, um 1520/30.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Oberbiel, Ehem. Stiftskirche St. Maria und St. Michael - Altenberger Altar, 1320-1330 - Heute Schloss Braunfels, Städel Museum Frankfurt am Main und Bayerisches Nationalmuseum.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Reinheim, ehem. Nikolauskirche - Reinheimer Altarretabelskulpturen, 1500-1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Schotten, ev.Pfarrkirche - Schottener Altar, um 1385.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Krönung Christi, vor 1478.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Marientod, erste Hälfte 15. Jahrhundert.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Wetzlarer Jodokus-Altar, vor 1431.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, ehem. Stifts- und Pfarrkirche - Beweinung, Ende 15. Jhd.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, ehem. Stifts- und Pfarrkirche - Maria-Magdalenen-Altar, zweite Hälfte 14. Jhd.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, ehem. Stifts- und Pfarrkirche - Wetzlarer Altar der heiligen drei Könige, 14. Jhd.

Kappeler-Meyer, Angela ; Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Epitaph mit Kreuzabnahme, um 1600 - Heute Langbein-Museum Hirschhorn.

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Keazor, Henry (2002) Rezension von: Hannah Baader / Ulrike Müller-Hofstede / Kristine Patz (Hgg.): Ars et Scriptura. Festschrift für Rudolf Preimesberger zum 65. Geburtstag, Berlin: Gebr. Mann Verlag 2001. In: KUNSTFORM, 3 (2002), Nr. 10.

Keazor, Henry (2001) Rezension von: Matthias Bruhn: Nicolas Poussin. Bilder und Briefe, Berlin: Dietrich Reimer Verlag 2000. In: KUNSTFORM, 2 (2001), Nr. 2.

Keazor, Henry (2004) Rezension von: Peter Joch: Methode und Inhalt. Momente von künstlerischer Selbstreferenz im Werk von Nicolas Poussin, Hamburg: Verlag Dr. Kovac 2003. In: KUNSTFORM, 5 (2004), Nr. 7/8.

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Keazor, Henry (2010) "Uno studio dipendente dall'antico e da Rafaelle" : Raphaël chez Poussin. In: Dubois-Brinkmann, Isabelle ; Laveissière, Sylvain (Hrsgg.): Nicolas Poussin - La Fuite en Égypte 1657. Lyon 2010, pp. 174-185

Keazor, Henry (2017) Unvulgarize. Réflexions sur les relations entre Nicolas Poussin et William Hogarth. In: Revue de l’art, 198 (2017), Nr. 4. pp. 61-68

Keazor, Henry (2015) Von der "furia del diavolo" zur "ordinatissima norma di vivere": Nicolas Poussins "Heldenleben". In: Helm, Katharina ; Hubert, Hans W. ; Posselt-Kuhli, Christina ; Schreurs-Morét, Anna (Hrsgg.): Künstlerhelden? Heroisierung und mediale Inszenierung von Malern, Bildhauern und Architekten. Merzhausen 2015, pp. 179-203

Keazor, Henry (2015) Zum Verhältnis von Bild und Text in der Kunst der Frühen Neuzeit. In: Der altsprachliche Unterricht, 58 (2015), pp. 9-15

Keazor, Henry (2014) "... and then goes off to somewhere else": Cy Twombly and Nicolas Poussin. In: Greub, Thierry (Hrsg.): Cy Twombly : Bild, Text, Paratext. München 2014, pp. 261-278 (Morphomata ; 13)

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Keazor, Henry (2008) "cosa mezzana" / "chanter sans paroles" : "Euridice" (Jacopo Peri, Ottavio Rinuccini) e "Orphée-Roi" (Claude Debussy, Victor Segalen). In: Ruffini, Mario ; Wolf, Gerhard (Hrsgg.): Musica e arti figurative : Rinascimento e Novecento. Venezia 2008, pp. 198-211 (Collana del Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck Institut ; 13)

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Kienlechner, Susanne (2020) Der Junge im Walde - Anonym. Gustave Courbet vormals zugeschrieben. Eine Nachforschung für ein Bild.

Kienlechner, Susanne (2023) Ein unbekanntes Jagdgemälde aus dem Kreis von Frans Hals (1582-1666). Mit einem Exkurs zu Simon J. van Douw (c.1630-c.1680) und dem Pferdemaler Philips Wouwerman (1619-1668). Vergleiche und Spurensuche bei der Reise eines Außenstehenden in die Vergangenheit.

Kienlechner, Susanne (2024) Im Artistenwagen, Amsterdam 1940. Max Beckmann liest Zeitung.

Kienlechner, Susanne (2021) Lion Feuchtwanger, der Stierkampf und die verletzten Pferde. Beobachtungen und Analysen.

Kienlechner, Susanne (2021) Lion Feuchtwanger, la corrida e i cavalli feriti. Osservazioni e analisi.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann (1884-1950): Acrobati (Trittico), 1937-1939 e Giovani uomini in riva al mare, 1943. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Dame mit grauem Capuchon, 1944. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Die Reise, 1944. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Il viaggio, 1944. Un’analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Mädchen mit gelber Katze. Eine Analyse im Hinblick auf die Zeitgeschichte.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Natura morta con tre teschi (Totenkopfstillleben), 1945.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Sogno di Monte Carlo, 1943. Un’analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Totenkopfstillleben, 1945.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Traum von Monte Carlo, 1943. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann (1884–1950): Akrobaten (Triptychon), 1937-1939 und Junge Männer am Meer, 1943. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: "Quappi e l’indiano, 1941" e il trittico "Attori, 1941-1942" Teosofia, resistenza e pacifismo a Ommen e a Castel Eerde. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Bauernholzträger (Heimkehrende) 1941. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Bildnis eines Teppichhändlers, 1946 und das Selbstbildnis mit Horn, 1938. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Contadini che portano legna (Ritorno a casa) 1941. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Les Artistes mit Gemüse 1942-1943. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Messingstadt, 1944. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Ritratto di un venditore di tappeti, 1946 e Autoritratto con corno, 1938. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Tentazione (Versuchung), 1936-1937. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Versuchung 1936-1937. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: „Quappi und Inder, 1941“ und das Triptychon „Schauspieler 1941-1942“. Theosophie, Widerstand und Pazifismus in Ommen und Schloss Eerde. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2019) Una versione sconosciuta della tela di Giovanni Battista Tiepolo "Nettuno offre doni a Venezia" : segreti delle vicende ottocentesche fra critica e restauro.

Kienlechner, Susanne (2023) Wenn es um van Gogh Fälschungen geht … Der Otto Wacker Prozess 1932. Hintergründe, Überlegungen im Hinblick auf die Freundschaft des emigrierten russischen Sammlers Sergej Ščukin mit dem Kunstschriftsteller und van Gogh Experten Julius Meier Graefe.

Kim, Ho Geun (2013) Die Kunden der Landschaften. Das Sammeln der Werke von Esaias van de Velde (1587-1630) und Jan van Goyen (1596-1656) im Holland des 17. Jahrhunderts.

Kim, Kyong-Mi (2006) Die religiösen Gemälde von Emil Nolde.

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Kirchner, Thomas (2014) Ausdruckstheorien von der Antike bis zum 18. Jahrhundert. In: Hirschfelder, Dagmar ; Krempel, Léon (Hrsgg.): Tronies. Das Gesicht in der Frühen Neuzeit. Berlin 2014, pp. 11-24

Kirchner, Thomas (2016) Bilder im Konflikt. Positionen der französischen Porträtmalerei im 17. Jahrhundert. In: Krems, Eva-Bettina ; Ruby, Sigrid (Hrsgg.): Das Porträt als kulturelle Praxis. Berlin 2016, pp. 19-31 (Transformationen des Visuellen ; 4)

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Kirchner, Thomas (2011) Historienbild. In: Fleckner, Uwe ; Warnke, Martin ; Ziegler, Hendrik (Hrsgg.): Handbuch der politischen Ikonographie, Bd. 1. München 2011, pp. 505-512

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Knölker, Melanie (2015) Unbekannter Standort - Reliquienaltärchen, Ende des 15. Jhd. - Heute Lorch, Robert-Struppmann-Museum, Inv.Nr. 110.

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König, Alexandra (2015) Frankfurt am Main, Kirche des ehem. Dominikaner-Klosters - Johannesaltar, vor 1520 - Heute Frankfurt am Main, Historische Museum (Inv.Nr. HM 21-27 bzw. B 273-279).

König, Alexandra (2015) Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkirche - Flügel der 11.000 Jungfrauen, 1495 - Heute Köln, Wallraf-Richartz Museum, Inv.-Nr.: 363-365.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Elisabethaltar, 1513.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Elisabethaltar, Kreuzigung, um 1290/1300.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Elisabethaltar, Seitenszenen und Kreuzigung darüber, Mitte 15 Jhd.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Elisabethaltar, bemalte Tafel, vor 1493 - Verlust.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Katharinenaltar, Nische und Laibung, um 1470/80.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Katharinenaltar, Stirnseite, Anfang 14. Jhd.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter St. Georg und Martinsaltar, Stirnwand, 15. Jhd. - Fragment.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Hochaltar, 1290 fertiggestellt.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Johannesaltar, 1512.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Marienaltar, 1517.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Sippenaltar, 1511.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - St. Georg- und Martinsaltar, 1514.

König, Alexandra ; Schulz, Johann (2015) Frankfurt am Main, Kirche des ehem. Dominikaner-Klosters - (Thomas-) Heller-Altar, um 1509-1510 - Heute Frankfurt am Main, Städel Museum, Frankfurt am Main, Historisches Museum sowie Staatl. Kunsthalle Karlsruhe.

König, Alexandra ; Schulz, Johann (2015) Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkloster - Zwei Tafeln mit den Martyrien des heiligen Sebastian und des heiligen Veit, um 1492 - Frankfurt am Main, Historisches Museum (Inv. Nr. B228 und B229).

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Kozak, Nazar B. (2007) Цикл Вселенських соборів у стінописі церкви св. Онуфрія в Лаврові: реконструкція та ідентифікація композицій. Cykl Vselens’kych soboriv u stinopysi cerkvy sv. Onufrija v Lavrovi: rekonstrukcija ta identyfikacija kompozycij. In: Вісник Львівського університету. Серія мистецтвознавство. Visnyk L’vivs’koho universytetu. Serija mystectvoznavstvo, 7 (2007), pp. 87-113

Kozak, Nazar B. (2002) Літописні “майстри із Греків” і Десятинна церква у Києві. Litopysni “majstry iz Hrekiv” i Desjatynna cerkva u Kyjewi. In: Вісник Львівського університету. Серія мистецтвознавство. Visnyk L’vivs’koho universytetu. Serija mystectvoznavstvo, 2 (2002), pp. 115-122

Kozak, Nazar B. (2005) Монастирі, церкви та ікони в житті Ігумена Варлаама. Monastyri, cerkvy ta ikony v žytti Ihumena Varlaama. In: Вісник Львівського університету. Серія мистецтвознавство. Visnyk L’vivs’koho universytetu. Serija mystectvoznavstvo, 5 (2005), pp. 109-115

Kozak, Nazar B. (2013) Неідентифікований фрагмент стінопису на західній стіні церкви св. Онуфрія в Лаврові. Neidentyfikovanyj fragment stinopysy na zachidnij stini cerkvy sv. Onufrija v Lavrovi. In: Вісник Львівського університету. Серія мистецтвознавство. Visnyk L’vivs’koho universytetu. Serija mystectvoznavstvo, 12 (2013), pp. 174-183

Kozak, Nazar B. (2007) Образ і влада. Княжі портрети у мистецтві Київської Русі ХІ ст. Obraz i vlada. Knjaži portrety u mystectvi Kyïvs’koï Rusi XI st.

Kozak, Nazar B. (2008) Проблемні питання вивчення галицького монументального малярства поствізантійського періоду. Problemni pytannja vyvčennja halyc’koho monumental’noho maljarstva postvizantijs’koho periodu. In: Бюлетень Львівського філіалу Національного науково-дослідного реставраційного центра України. Bjuleten’ L’vivs’koho filialu Nacional’noho naukovo-doslidnoho restavracijnoho centra Ukraїny, 10 (2008), pp. 62-70

Kozak, Nazar B. (2009) "Візантія після Візантії" в монументальному живописі України. "Vizantija pislja Vizantiї" v monumental’nomu žyvopysi Ukraїny. In: Народознавчі зошити. Narodoznavči zošyty, Nr. 3-4 (2009), pp. 319-324

Kozak, Nazar B. (2003) Візантійські митці в Києві у ХІІ ст. Vizantijs’ki mytci v Kyjevi u XII st. In: Вісник Львівського університету. Серія мистецтвознавство. Visnyk L’vivs’koho universytetu. Serija mystectvoznavstvo, 3 (2003), pp. 146-160

Kozak, Nazar B. (2007) Втрачені фрагменти стінопису церкви св. Онуфрія в Лаврові. Vtračeni fragmenty stinopysu cerkvy sv. Onufrija v Lavrovi. In: Бюлетень Львівського філіалу Національного науково-дослідного реставраційного центра України. Bjuleten’ L’vivs’koho filialu Nacional’noho naukovo-doslidnoho restavracijnoho centra Ukraїny, 9 (2007), pp. 34-43

Kozak, Nazar B. (2011) Плід утримання. Відродження поствізантійських стінописів в Галичині у ХVІІ ст. Plid utrymannja. Vidrodžennja postvizantijs’kych stinopysiv v Halyčyni u XVII st. In: Україна: культурна спадщина, національна свідомість, державність. Ukraїna: kul’turna spadščyna, nacional’na svidomist’, deržavnist’, Nr. 20 (2011), pp. 346-352

Kozieł, Andrzej (2002) "Bethlehem, the city of David". On the interior decoration of so-called Abbot’s pavilion at Betlejem near Krzeszów. In: Biuletyn Historii Sztuki, 64 (2002), Nr. 1-4. pp. 153-169

Kozieł, Andrzej (2008) "Doskonała szkoła malarstwa", czyli słów kilka o zespole obrazów Michaela Willmanna z dawnego kościoła klasztornego Cystersów w Lubiążu. In: Kozieł, Andrzej (Hrsg.): Opactwo Cystersów w Lubiążu i artyści. Breslau 2008, pp. 243-260

Kozieł, Andrzej (1999) „Dusza Chrześcijańska” w obrazie. Michael Willmann, Johannes Scheffler i „Krzeszowski modlitewnik pasyjny”. In: Kapustka, Mateusz ; Pochodaj, Andrzej (Hrsgg.): Sztuka i obraz sztuki. Obrazowanie wizualne a literatura i filozofia. Breslau 1999, pp. 73-93

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Kozieł, Andrzej (2002) Michael Willmanns (1630-1706). Kunst im Dienst der Gegenreformation in Schlesien. Forschungsstand und Fragestellung. In: Köhler, Joachim (Hrsg.): Geschichte des christlichen Lebens im schlesischen Raum, Bd. 1. Münster 2002, pp. 549-556

Kozieł, Andrzej (2007) Peter Brandl w Krzeszowie. Znane fakty, nieznane obrazy. In: Kapustka, Mateusz (Hrsg.): Śląsk i Czechy. Wspólne drogi sztuki [Materiały konferencji n aukowej dedykowane Profesorowi Janowi Wrabecowi]. Breslau 2007 341-356 + Abb. XIV

Kozieł, Andrzej (2000) "Protestancki Willmann". O obrazach Michaela Willmanna dla protestanckich fundatorów. In: Harasimowicz, Jan (Hrsg.): Sztuka i dialog wyznań w XVI i XVII wieku [Materiały Sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Wrocław, listopad 1999]. Warschau 2000, pp. 339-349

Kozieł, Andrzej (2008) Rembrandt van Rijn and Michael Willmann, or a story of dispelling a certain myth. In: Rocznik Historii Sztuki, 33 (2008), pp. 153-176

Kozieł, Andrzej (2006) Szwed i jezuici. Karl Dankwart i jego nieznane prace malarskie dla nyskich i kłodzkich jezuitów. In: Harasimowicz, Jan ; Oszczanowski, Piotr ; Wisłocki, Marcin (Hrsgg.): Po obu stronach Bałtyku. Wzajemne relacje między Skandynawią a Europą Środkową / On the opposite sides of the Baltic Sea. Relation between Scandinavian and Central European countries, Bd. 1. Breslau 2006, pp. 265-276

Kozieł, Andrzej (2000) Wielkie przedsiębiorstwo czy mała rodzinna firma? Kilka hipotez na temat warsztatu Michaela Willmanna. In: Kozieł, Andrzej ; Lejman, Beata (Hrsgg.): Willmann i inni. Malarstwo, rysunek i grafiki na Śląsku i w krajach ościennych w XVII i XVIII wieku. Breslau 2000, pp. 92-100

Kozieł, Andrzej (2008) Willmann i barbarzyńcy, czyli słów kilka o dekoracji malarskiej stropów z dawnego pałacu opatów lubiąskich w Moczydlnicy Klasztornej. In: Kozieł, Andrzej (Hrsg.): Opactwo Cystersów w Lubiążu i artyści. Breslau 2008, pp. 294-310

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Krasny, Piotr (2009) Le vrai portrait de Notre-Dame. O próbach odnowienia ikonografii maryjnej w XIX wieku / Le vrai portrait de Notre-Dame. On the attempts to refresh the Marian iconography in the 19th century. In: Sacrum et Decorum, 2 (2009), pp. 16-30

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Krasny, Piotr (2011) Tradycja, stygnąca pobożność i niejasne odczucie bóstwa. François René de Chateaubriand a kryzys sztuki religijnej w XIX wieku. In: Sacrum et Decorum, 4 (2011), pp. 8-19

Krasny, Piotr (2004) Wycieczka Józefa Łepkowskiego do Lublina w roku 1859 i jego uwagi o zabytkach lubelskich. In: Lileyko, Jerzy ; Rolska-Boruch, Irena (Hrsgg.): Studia nad sztuką renesansu i baroku, 5. Lublin 2004, pp. 363-378 (Towarzystwo Naukowe Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego / Prace Wydziału Historyczno-Filologicznego ; 112)

Krasny, Piotr (2016) Wzorce biskupiego patronatu nad sztuką sakralną w piśmiennictwie hagiograficznym i biografistyce epoki potrydenckiej. In: Walczak, Marek (Hrsg.): Działalność fundacyjna biskupów krakowskich, Bd. 1. Kraków 2016, pp. 35-52

Krasny, Piotr (2013) Święty Karol Boromeusz a sztuka. In: Krasny, Piotr ; Kurzej, Michał (Hrsgg.): Święty Karol Boromeusz a sztuka w Kościele powszechnym, w Polsce, w Niepołomicach. Kraków 2013, pp. 11-32

Krasny, Piotr ; Kurzej, Michał (2013) Kościół św. Karola Boromeusza na ulicy Chłodnej w Warszawie. In: Krasny, Piotr ; Kurzej, Michał (Hrsgg.): Święty Karol Boromeusz a sztuka w Kościele powszechnym, w Polsce, w Niepołomicach. Kraków 2013, pp. 127-154

Krause, Katharina (2005) Die 'Histoire de Moïse' des Nicolas Poussin. In: Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst, 56 (2005), pp. 139-166

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Krause, Katharina (1997) Genrebilder: Mode und Gesellschaft der Aristokraten bei Jean-François de Troy. In: Festschrift für Johannes Langner. Münster 1997, pp. 141-157

Krause, Katharina (2002) Hans Holbein der Ältere.

Krause, Katharina (1998) Hans Holbein der Ältere und Hans Burgkmair. Alternativen in der Augsburger Malerei um 1500. In: Zeitschrift für Schweizerische Archäologie und Kunstgeschichte, 55 (1998), pp. 111-122

Krause, Katharina (1997) Hans Holbein der Ältere: Studien nach dem Leben im Altar- und Votivbild. In: Städel-Jahrbuch N.F., 16 (1997), pp. 171-200

Krause, Katharina (1994) Jean-Auguste-Dominique Ingres: Jeanne d'Arc au sacre de Charles VII. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 57 (1994), pp. 239-251

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Krellig, Heiner (2002) Menschen in der Stadt : Darstellungen städtischen Lebens auf venezianischen Veduten.

Kremb, Jens (2015) Martin Schaffners Doppelbildnis – Katharina Gesslers Porträt, die kleine Schwester der Mona Lisa?

Kremb, Jens (2016) Painted tabletops of the late Middle Ages and Jheronimus Bosch’s (workshop) The Seven Deadly Sins and the Four Last Things. In: Jheronimus Bosch : his life and his work; 4th International Jheronimus Bosch Conference April 14-16, 2016 Jheronimus Bosch Art Center 's-Hertogenbosch. 2016, pp. 158-175

Kremb, Jens (2019) Äußere und innere Form – Ein methodischer Ansatz zum Umgang mit Möbeln in der Malerei.

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Krüger, Klaus (2005) Entstehung und Frühgeschichte des italienischen Altarbildes. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 3 (2005), pp. 53-68

Krüger, Klaus (2000) Entstehung und Frühgeschichte des italienischen Altarbildes (Teil 2). In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 4 (2000), pp. 21-28

Krüger, Klaus (2000) Entstehung und Frühgeschichte des italienischen Altarbildes, Teil 1. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 2 (2000), pp. 13-20

Krüger, Klaus (2007) Evidenzeffekte. Bildhafte Offenbarung in der Frühen Neuzeit. In: Wimböck, Gabriele ; Leonhard, Karin ; Friedrich, Markus (Hrsgg.): Evidentia : Reichweiten visueller Wahrnehmung in der Frühen Neuzeit. Münster ; Berlin 2007, pp. 391-424 (Pluralität & Autorität ; 9)

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Krüger, Klaus (2018) Gratia und ästhetische Immanenz. In: Eusterschulte, Anne ; Schneider, Ulrike (Hrsgg.): Gratia : mediale und diskursive Konzeptualisierungen ästhetischer Erfahrung in der Vormoderne. Wiesbaden 2018, pp. 133-169 (Episteme in Bewegung ; 11)

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Krüger, Klaus (1998) Selbstdarstellung im Konflikt. Zur Repräsentation der Bettelorden im Medium der Kunst. In: Oexle, Otto Gerhard ; Hülsen-Esch, Andrea von (Hrsgg.): Die Repräsentation der Gruppen : Texte - Bilder - Objekte. Göttingen 1998, pp. 127-186 (Veröffentlichungen des Max-Planck-Instituts für Geschichte ; 141)

Krüger, Klaus (2019) Siena um 1340: Gemalte Himmelsmusik als intermediale Konfiguration. In: Kiening, Christian ; Stercken, Martina (Hrsgg.): Medialität : historische Konstellationen. Zürich 2019, pp. 135-147 (Medienwandel - Medienwechsel - Medienwissen ; 42)

Krüger, Klaus (1985) Tradition und Stilfindung im Werk Max Unolds. In: Ruck, Germaid (Hrsg.): Max Unold : 1885 - 1964 ; Ausstellung in Memmingen, 18. September - 13. Oktober 1985. Memmingen 1985, pp. 35-48

Krüger, Klaus (2017) Visions of inaudible sounds: heavenly music and its pictorial representations. In: Beyer, Andreas ; Morel, Philippe ; Nova, Alessandro (Hrsgg.): Voir l'au-delà : l'expérience visionnaire et sa représentation dans l'art italien de la Renaissance : actes du colloque international (Paris, 3-5 juin 2013). Turnhout, Belgium 2017, pp. 77-93 (Collection "Études Renaissantes")

Krüger, Klaus (2008) Von der Pala zum Polyptychon: Das Altarbild als Medium religiöser Kommunikation. In: Löhr, Wolf-Dietrich ; Weppelmann, Stefan (Hrsgg.): Fantasie und Handwerk : Cennino Cennini und die Tradition der toskanischen Malerei von Giotto bis Lorenzo Monaco. München 2008, pp. 178-199

Krüger, Klaus (2001) A deo solo et a te regnum teneo. Simone Martinis "Ludwig von Toulouse" in Neapel. In: Michalsky, Tanja (Hrsg.): Medien der Macht : Kunst zur Zeit der Anjous in Italien. Berlin 2001, pp. 79-119

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Kruk, Mirosław Piotr (2021) Ikony XIV-XVI wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie : icons from the 14th-16th centuries in the National Museum im Krakow; Tom 2 - Badania technologiczne.

Kruk, Mirosław Piotr (2021) Ikony XIV-XVI wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie : icons from the 14th-16th centuries in the National Museum im Krakow; Tom 3 - Ilustracje.

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Krysmanski, Bernd (2022) Does Hogarth depict Old Fritz truthfully with a crooked beak? : the pictures familiar to us from Pesne to Menzel don't show this.

Krysmanski, Bernd (2019) Nur Hogarth zeigt den Alten Fritz wahrheitsgemäß mit krummem „Zinken“ – die uns vertrauten Bilder von Pesne bis Menzel tun dies nicht.

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Mayer, Manuel (2019) Bei Cézanne zu Hause. Die Plaine provençale von 1883-85.

Mayer, Manuel (2019) Die Erschöpfung des Kaisers - Jacques-Louis Davids Napoleon im Washingtoner Tuilerien-Portrait.

Mayer, Manuel (2020) Die erträumte Kunst Pierre Puvis de Chavannes’. Eine Studie zum Verhältnis von Forschung und Kunstkritik im Angesicht einer Malerei zwischen Staffelei- und Wandbild.

Mayer, Manuel (2020) Rezension zu: Damian Dombrowski: Tiepolos Globalität, in: Kulturstadt Würzburg. Kunst, Literatur und Wissenschaft von der Schönbornzeit bis zur Reichsgründung, Bd. 2, Würzburg 2013, S. 107-152.

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Meisen, Annette (2015) Bierstadt (Wiesbaden), Ev. Pfarrkirche - Flügelretabel, um 1510.

Meisen, Annette (2015) Frankfurt am Main, Große Stalburg - Flügel des Retabels aus der Hauskapelle der Stalburg in Frankfurt, 1504 - Frankfurt am Main, Städel Museum (Inv. Nr. SG 1142 und 1143, sowie 845 und 846).

Meisen, Annette (2015) Frankfurt am Main, Neue Weißfrauenkirche - Kreuzigungstafel, um 1500.

Meisen, Annette (2015) Sachsenhausen (Frankfurt am Main), Ehem. Deutschordenskirche St. Maria - Predella des Marienaltares, um 1500.

Meisen, Annette (2015) Unbekannter Standort - Frankfurter Meister, Die Kreuzigung des Wigand Märkel, ab 1503 - Heute Städelmuseum Frankfurt am Main, Inv. Nr. SG 714.

Michael, Meinhard (2018) Bestrafter "Geldwechsler" ohne Maß und Verstand? "Discretio spirituum" und der "Goldene Brief" als Methode und als Quelle im "Garten der Lüste" von Jheronimus Bosch.

Michael, Meinhard (2024) Das Lehrbild als Karikatur. Misogyne Psychologie im Garten der Lüste von Jheronimus Bosch.

Michael, Meinhard (2017) Der Garten der Lüste des Jheronimus Bosch als Traum – der zu entschlüsseln ist.

Michael, Meinhard (2024) Ein Flügelschlag vor Himmel oder Hölle : Der schöne falsche Schmetterling im Garten der Lüste von Jheronimus Bosch.

Michael, Meinhard (2017) Einen Herzschlag lang hinüber. Die Disposition der Zeit im Garten der Lüste von Hieronymus Bosch.

Michael, Meinhard (2020) The Garden of Earthly Delights by Hieronymus Bosch as a dream to be deciphered.

Michael, Meinhard (2017) Hüte deine Seele! Die Fünf Sinne und ein Verhaltensgebot im Garten der Lüste von Hieronymus Bosch.

Michael, Meinhard (2017) Magdalena mit Bundeszeichen im Garten der Lüste von Hieronymus Bosch – und bei Godefridus Schalcken?

Michael, Meinhard (2020) Neues von der Nonnen-Sau. Die Hauptfigur und der Konzepteur des Gartens der Lüste von Hieronymus Bosch.

Michael, Meinhard (2022) Von Hypokriten und falschen Hochzeiten. Die politische Positionierung des Gartens der Lüste von Jheronimus Bosch (I).

Michael, Meinhard (2018) Wenn Paradiestore sich in Luftschlösser verwandeln. Imagination und Vision im Garten der Lüste von Hieronymus Bosch.

Michael, Meinhard (2024) The female soul and its external and internal senses : Jheronimus Bosch’s Garden of Earthly Delights as a satirical psychology.

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Molkenthin, Susanne (2015) Flechtdorf (Diemelsee), Ev. Kirche - Flechtdorfer Katharinenaltar, 1512-1516 (verloren).

Molkenthin, Susanne (2015) Flechtdorf (Diemelsee), Ev. Kirche - Flechtdorfer Marienaltar, 1512-1516 (verloren).

Molkenthin, Susanne (2015) Fritzlar, Kath. Stifts- und Pfarrkirche St. Peter - Fritzlarer Heilig-Kreuz-Altar, 1340-58.

Molkenthin, Susanne (2015) Marburg, Schloss, Sakristei - Hl. Georg, um 1300 - Fragment.

Molkenthin, Susanne (2015) Mengeringhausen, Ev. Pfarrkirche - Mengeringhausener Altarflügel, um 1470 - Heute Hessisches Landesmuseum Kassel.

Molkenthin, Susanne (2015) Merxhausen, Ehem. Augustinerinnenkloster St. Johannes der Täufer - Merxhausener Altarflügel, um 1370 - Heute Hessisches Landesmuseum Kassel.

Molkenthin, Susanne (2015) Neukirchen, Ev. Pfarrkirche - Neukirchener Flügelretabel, 1522.

Molkenthin, Susanne (2015) Neustadt, Kath. Pfarrkirche St. Trinitatis - Neustädter Flügelretabel, Anfang 16. Jahrhundert.

Molkenthin, Susanne (2015) Spieskappel (Frielendorf), ehem. Prämonstratenserkloster Wandmalerei über dem Altar, 1220 - Verlust.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Altartafel, 1499 - Heute Schloss Cappenberg.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Fragment eines Flügelaltars, um 1460 - Heute Gustav-Lübcke-Museum Hamm, Inv.Nr. 1352.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Jakob Hellers Hausaltärchen, 1499-1503 - Verlust.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Tafel mit Geburt Christi, um 1500 - Privatbesitz.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Zwei Flügel eines Retabels, um 1510 - Heute Privatbesitz.

Molkenthin, Susanne (2015) Wiesenfeld (Burgwald), Ev. Kirche - Wiesenfelder Retabel, 1520-24 (verloren).

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Müller, Jürgen (2007) "Een antickse Laechon". Ein Beitrag zu Rembrandts ironischer Antikenrezeption. In: Bredekamp, Horst (Hrsg.): Dissimulazione onesta oder Die ehrliche Verstellung. Hamburg 2007, pp. 105-130

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Müller, Jürgen (2000) Gefangene der Wörtlichkeit. Das Rätsel von Pieter Bruegels "Sprichwörtern". In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 12 (2000), pp. 29-36

Müller, Jürgen (2005) Hans Holbein d. J. - Selbstbildnis, 1542. In: Pfisterer, Ulrich ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Der Künstler als Kunstwerk : Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Stuttgart 2005, pp. 54-55

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Müller, Jürgen (2006) Imitatio oder dissimulatio? Bemerkungen zu Rembrandts Antiklassizismus. In: Bukovinska, Beket (Hrsg.): Pictura verba cupit. Prag 2006, pp. 237-248

Müller, Jürgen (2010) Karel van Mander (1548 Meulebeke - 1606 Amsterdam) - Het Schilder-Boek, Haarlem 1604. In: Naredi-Rainer, Paul von (Hrsg.): Hauptwerke der Kunstgeschichtsschreibung. Stuttgart 2010, pp. 290-294 (Kröners Taschenausgabe ; 364)

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Müller, Jürgen (2009) Moritz von Sachsen als "Hercules germanicus". Zur Deutung der Herkulestafeln Lukas Cranach d. J. In: Henning, Andreas (Hrsg.): "Man könnt vom Paradies nicht angenehmer träumen" : Festschrift für Prof. Dr. Harald Marx. Berlin 2009, pp. 50-57

Müller, Jürgen (2014) Of churches, heretics, and other guides of the blind: The Fall of the Blind Leading the Blind by Pieter Bruegel the Elder and the esthetics of subversion. In: Melion, Walter S. ; Clifton, James ; Weemans, Michel (Hrsgg.): Imago exegetica. Visual images as exegetical instruments, 1400 - 1700 ; Emory University, Lovis Corinth Colloquium IV. Leiden ; Boston 2014, pp. 737-790 (Intersections ; 33)

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Müller, Jürgen (2014) Pieter Bruegel d. Ä. und das Theater der Welt – Zur Einführung. In: Mössinger, Ingrid ; Müller, Jürgen (Hrsgg.): Pieter Bruegel d. Ä. und das Theater der Welt. [... erscheint anlässlich der Ausstellung "Pieter Bruegel d. Ä. und das Theater der Welt", Kunstsammlungen Chemnitz 13. April bis 6. Juli 2014]. Berlin ; München 2014, pp. 14-23

Müller, Jürgen (2001) Pieter Bruegel d. Ä. und das erasmische Ideal eines christlichen Malers. In: Müller, Jürgen (Hrsg.): Pieter Bruegel invenit - das druckgraphische Werk : [Katalog zur Ausstellung der Hamburger Kunsthalle vom 19. Januar bis 1. April 2001]. Hamburg 2001, pp. 14-21

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Müller, Jürgen (2009) Rembrandtmythen. In: Kritische Berichte, 37 (2009), Nr. 1. pp. 94-111

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Müller, Jürgen (2006) "Wie Rembrandt zum Erzieher wurde." Der Künstler als Objekt bürgerlicher Rezeptions- und Sammlungsansprüche. In: Marx, Barbara (Hrsg.): Sammeln als Institution : von der fürstlichen Wunderkammer zum Mäzenatentum des Staates. München 2006, pp. 231-238

Müller, Jürgen (2010) Wilhelm Fraenger (1890 Erlangen - 1964 Potsdam) - Hieronymus Bosch: Das Tausendjährige Reich. Grundzüge einer Auslegung, Coburg 1947. In: Naredi-Rainer, Paul von (Hrsg.): Hauptwerke der Kunstgeschichtsschreibung. Stuttgart 2010, pp. 121-125 (Kröners Taschenausgabe ; 364)

Müller, Jürgen (2013) Zur negativen Theologie des Bildes. Jan van Amstels Flucht nach Ägypten und Erasmus von Rotterdam. In: Vorländer, Hans (Hrsg.): Transzendenz und die Konstitution von Ordnungen. Berlin ; Boston 2013, pp. 163-185

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Müller, Rebecca (2015) Die rettende Hand. Das "Lebende Kreuz" aus der Vivarini-Werkstatt als Medium von Wissensvermittlung und Glaubensinstruktion. In: Müller, Rebecca ; Rau, Anselm ; Scheel, Johanna (Hrsgg.): Theologisches Wissen und die Kunst : Festschrift für Martin Büchsel. Berlin 2015, pp. 291-313 (Neue Frankfurter Forschungen zur Kunst ; 16)

Müller, Rebecca (2014) Ein Wunder geschieht. Geschichte und Ideal in Gentile Bellinis "Prozession am Markustag". In: Fleckner, Uwe (Hrsg.): Bilder machen Geschichte : historische Ereignisse im Gedächtnis der Kunst. Berlin 2014, pp. 85-98 ; S. 473-476 (Studien aus dem Warburg-Haus ; 13)

Müller, Rebecca (2016) Giandomenico Romanelli (a cura di): I Vivarini. - [Rezension]. In: Sehepunkte : Rezensionsjournal für die Geschichtswissenschaften, 16 (2016), Nr. 9.

Müller, Rebecca (2009) Stil oder Modus? Zum Verhältnis von Wandmalerei und Altardekoration in San Zaccaria. Andrea del Castagno und die Vivarini. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, 36 (2009), pp. 33-75

Müller-Bechtel, Susanne (2017) Die Ausmalung der Benno-Kapelle in der Katholischen Hofkirche zu Dresden durch Franz Anton Maulbertsch. In: Kunde, Claudia ; Thieme, André (Hrsgg.): Ein Schatz nicht von Gold : Benno von Meißen, Sachsens erster Heiliger ; Albrechtsburg Meissen, 12. Mai bis 5. November 2017, Katalog zur Sonderausstellung. Petersberg 2017, pp. 514-519

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Müller-Bechtel, Susanne (2010) Ein »neuer Kopf« für eine »Enthauptung Johannes des Täufers« im Salzburger Barockmuseum: der römische Akademiker Domenico Corvi (1721–1803). In: Barockberichte, 55/56 (2010), pp. 533-542

Müller-Bechtel, Susanne (2010) Giovanni Battista Cavalcaselle (1819–1897) : ein Blick in die Skizzenbücher eines Kenners und Vertreters der Stilgeschichte. In: Bałus, Wojciech ; Wolańska, Joanna (Hrsgg.): Die Etablierung und Entwicklung des Faches Kunstgeschichte in Deutschland, Polen und Mitteleuropa : anlässlich des 125jährigen Gründungsjubiläums des ersten Lehrstuhls für Kunstgeschichte in Polen. Warschau 2010, pp. 211-226 ; Abb. im Anschluss (Beiträge der 14. Tagung des Arbeitskreises deutscher und polnischer Kunsthistoriker und Denkmalpfleger in Krakau, 26.–30. Sept. 2007 ; das gemeinsame Kulturerbe ; 6)

Müller-Bechtel, Susanne (2004) »Italienersehnsucht« – Giovanni Battista Cavalcaselle und seine Zeichnungen nach italienischen Gemälden in der Alten Pinakothek München. In: Wiegel, Hildegard (Hrsg.): Italiensehnsucht : kunsthistorische Aspekte eines Topos. München 2004, pp. 161-173 (Münchener Universitätsschriften des Instituts für Kunstgeschichte ; 3)

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N

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O

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Pfisterer, Ulrich (2022) Die Liga der großen Männer. Jean Varin erzieht Ludwig XIV. mit Münzen und Medaillen. In: Bell, Peter ; Fehrmann, Antje ; Müller, Rebecca ; Olariu, Dominic (Hrsgg.): Maraviglia : Rezeptionsgeschichte(n) von der Antike bis in die Moderne ; Festschrift für Ingo Herklotz. Wien 2022, pp. 291-302 Abbildungsnachweis S. 393 (Studien zur Kunst ; 45)

Pfisterer, Ulrich (2019) Die ersten Dilettanten-Porträts der Renaissance, oder: Bernardino Licinio unterrichtet im Zeichnen. In: Satō, Naoki (Hrsg.): Geijutsu aikōkatachi no yume : doitsu kindai ni okeru direttantizumu = Träume von Kunstliebhabern : Dilettantismus in der deutschen Moderne. Tōkyō 2019, pp. 12-23

Pfisterer, Ulrich (2018) Divine rapture - iconography of religious ecstasies. In: Groos, Ulrike ; Müller, Markus ; Vieth, Anne ; Waldmeier, Martin ; Zimmer, Nina (Hrsgg.): Ecstase in Kunst, Musik und Tanz = Ecstasy in art, music, and dance. München 2018, pp. 69-71

Pfisterer, Ulrich (2013) Dürer im Dialog. Kunsttheorien um 1500 und ihre Vermittlungswege nördlich und südlich der Alpen. In: Sander, Jochen (Hrsg.): Dürer : Kunst - Künstler - Kontext ; [... erscheint anlässlich der Ausstellung "Dürer. Kunst - Künstler - Kontext", Städel Museum, Frankfurt am Main, 23. Oktober 2013 - 2. Februar 2014]. München 2013, pp. 377-381

Pfisterer, Ulrich (2014) "Einer für alle ..." - Historia, monumentum und allegoria: der dreifache Ruhm des Guidoriccio da Fogliano. In: Fleckner, Uwe (Hrsg.): Bilder machen Geschichte : historische Ereignisse im Gedächtnis der Kunst. Berlin 2014, pp. 41-52 und 466-468 (Studien aus dem Warburg-Haus ; 13)

Pfisterer, Ulrich (2018) Florence, 1485. Stylistic options and perception in the Sassetti chapel. In: Schumacher, Andreas (Hrsg.): Florence and its painters. From Giotto to Leonardo da Vinci. Munich 2018, pp. 85-95

Pfisterer, Ulrich (2018) Florenz 1485. Stiloptionen und Wahrnehmungskriterien in der Sassetti-Kapelle. In: Schumacher, Andreas (Hrsg.): Florenz und seine Maler. Von Giotto bis Leonardo da Vinci. München 2018, pp. 85-95

Pfisterer, Ulrich (2018) "Here's looking at you": ambiguities of personalizing the nude. In: Burke, Jill ; Kren, Thomas ; Campbell, Stephen John (Hrsgg.): The Renaissance nude. Los Angeles, California 2018, pp. 307-323

Pfisterer, Ulrich (2018) Himmlische Verzückung - Ikonografie der religiösen Ekstase. In: Groos, Ulrike ; Müller, Markus ; Vieth, Anne ; Waldmeier, Martin ; Zimmer, Nina (Hrsgg.): Ekstase in Kunst, Musik und Tanz = Ecstasy in art, music, and dance. München 2018, pp. 65-67

Pfisterer, Ulrich (2020) Kaiser Maximilian bei Albrecht Dürer, diesem die Leiter haltend. In: Siegert, Theo ; Stein, Annegret ; Werd, Guido de (Hrsgg.): August Friedrich Siegert : "Die kleine Welt in der großen". Köln 2020, pp. 32-36

Pfisterer, Ulrich (2008) L'Elemosina di San Rocco di Annibale Carracci e l'innovazione della historia cristiana. In: Hochmann, Michel (Hrsg.): Programme et invention dans l'art de la Renaissance. Rom 2008, pp. 247-269

Pfisterer, Ulrich (2016) La musa come amante. In: Beltramini, Guido ; Tura, Adolfo (Hrsgg.): Orlando furioso 500 anni : cosa vedeva Ariosto quando chiudeva gli occhi. Ferrara 2016, pp. 242-249

Pfisterer, Ulrich (2002) Malerei als Herrschafts-Metapher. Velázquez und das Bildprogramm des Salón de Reinos. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, 29 (2002), pp. 199-252

Pfisterer, Ulrich (2006) Mantegnas Dresdener ‚Heilige Familie' als ‚Schule des Sehens'. In: Henning, Andreas (Hrsg.): Andrea Mantegna. Die Heilige Familie, Kabinettausstellung. Dresden 2006, pp. 33-42

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Pfisterer, Ulrich (2010) Mythen von künstlerischer Innovation und Tradition. Annibale Carraccis Almosenspende des Hl. Rochus und die Erneuerung der christlichen Malerei um 1600. In: Steiger, Johann Anselm ; Richter, Sandra ; Föcking, Marc (Hrsgg.): Innovation durch Wissenstransfer in der Frühen Neuzeit : kultur- und geistesgeschichtliche Studien zu Austauschprozessen in Mitteleuropa. Amsterdam (u.a.) 2010, pp. 343-384 (Chloe ; 41)

Pfisterer, Ulrich (2016) Paradiese in Rom: Der "Assoziationsraum" der Sixtinischen Kapelle. In: Schneidmüller, Bernd ; Weinfurter, Stefan ; Matheus, Michael ; Wieczorek, Alfried (Hrsgg.): Die Päpste - Amt und Herrschaft in Antike, Mittelalter und Renaissance. Regensburg, Mannheim 2016, pp. 447-465 (Die Päpste ; 1)

Pfisterer, Ulrich (2011) Picturas Schlaf und Erwachen - Vorstellungen und Bilder vom Neuanfang der Malerei im frühen 17. Jahrhundert. In: Pfisterer, Ulrich ; Wimböck, Gabriele (Hrsgg.): Novità : Neuheitskonzepte in den Bildkünsten um 1600. Zürich 2011, pp. 311-358

Pfisterer, Ulrich (2014) Raffaels Muse - Erotische Inspiration in der Renaissance. In: Jahrbuch der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden, 38.2012 (2014), pp. 62-83

Pfisterer, Ulrich (2019) Runesansuki niokeru saisho no direttanto shōzōga, aruiwa sobyō o oshieru Berunarudino Richīno. In: Satō, Naoki (Hrsg.): Geijutsu aikōkatachi no yume : doitsu kindai ni okeru direttantizumu = Träume von Kunstliebhabern : Dilettantismus in der deutschen Moderne. Tōkyō 2019, pp. 36-59

Pfisterer, Ulrich (2015) Subject to mood swings: Michelangelo, Titian and Adrian Willaert on creativity. In: Riedmatten, Henri de ; Galley, Nicolas ; Corpataux, Jean-François ; Nussbaum, Valentin (Hrsgg.): Senses of sight : towards a multisensorial approach of the image : essays in honor of Victor I. Stoichita. Roma 2015, pp. 151-166

Pfisterer, Ulrich (2005) Visio und Veritas. Augentäuschung als Erkenntnisweg in der nordalpinen Malerei am Übergang von Spätmittelalter zu Früher Neuzeit. In: Büttner, Frank ; Wimböck, Gabriele (Hrsgg.): Die Autorität des Bildes. Münster, Lit 2005, pp. 151-203

Pfisterer, Ulrich (2008) Visuelle Topoi um 1600. Annibale Carracci zwischen voraussetzungsloser Innovation und Tradition. In: Dickhut, Wolfgang ; Manns, Stefan ; Winkler, Norbert (Hrsgg.): Muster im Wandel : zur Dynamik topischer Wissensordnungen in Spätmittelalter und Früher Neuzeit. Göttingen 2008, pp. 165-190 , 266-275 (Berliner Mittelalter- und Frühneuzeitforschung ; 5)

Pfisterer, Ulrich (2003) Weisen der Welterzeugung. Jacopo Zucchis römischer Götterhimmel als enzyklopädisches Gedächtnistheater. In: Büttner, Frank (Hrsg.): Sammeln, Ordnen, Veranschaulichen: Wissenskompilatorik in der Frühen Neuzeit. Münster 2003, pp. 325-359

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Pommeranz, Johannes (2015) Die Hölle und ihr Rachen: Gedanken zur Alltäglichkeit eines christlichen Bildmotivs. In: Monster: fantastische Bilderwelten zwischen Grauen und Komik ; Ausstellung im Germanischen Nationalmuseum, Nürnberg vom 7. Mai bis 6. September 2015. Nürnberg 2015, pp. 378-405 (Ausstellungskataloge des Germanischen Nationalmuseums, Nürnberg)

Pommeranz, Johannes (2015) Die Peinigung des heiligen Antonius nach Salvator Rosa. In: Monster: fantastische Bilderwelten zwischen Grauen und Komik ; Ausstellung im Germanischen Nationalmuseum, Nürnberg vom 7. Mai bis 6. September 2015. Nürnberg 2015, pp. 356-359 (Ausstellungskataloge des Germanischen Nationalmuseums, Nürnberg)

Pommeranz, Johannes (2011) Ein Zitronenhändler und sein Glück. In: Doosry, Yasmin ; Lauterbach, Christiane ; Pommeranz, Johannes (Hrsgg.): Die Frucht der Verheißung: Zitrusfrüchte in Kunst und Kultur. Nürnberg 2011, pp. 336-338

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Pommeranz, Johannes (2015) Spätmittelalterliches Fastnachtstreiben in Nürnberg: eine Schembart-Handschrift mit Höllenrachen. In: Monster: fantastische Bilderwelten zwischen Grauen und Komik ; Ausstellung im Germanischen Nationalmuseum, Nürnberg vom 7. Mai bis 6. September 2015. Nürnberg 2015, pp. 410-413 (Ausstellungskataloge des Germanischen Nationalmuseums, Nürnberg)

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Prange, Regine (1996) Horizontal–Vertikal. Beobachtungen zur Entwicklung des Neoplastizismus. Aus Anlaß der Ausstellung "Piet Mondrian 1872-1944" im Haags Gemeentemuseum, 18. Dezember 1994 – 30. April 1995 / National Gallery of Art, Washington, 11. Juni–4. September 1995 / The Museum of Modern Art, New York, 1. Oktober 1995 – 23. Januar 1996. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 49 (1996), pp. 74-85

Prange, Regine (2015) In den Kristall - dein Fall! In: Frehner, Matthias ; Spanke, Daniel (Hrsgg.): Stein aus Licht : Kristallvisionen in der Kunst; [Marina Abramović ... Dieser Katalog begleitet die Ausstellung "Stein aus Licht. Kristallvisionen in der Kunst", Kunstmuseum Bern 24. April bis 6. September 2015]. Bielefeld 2015, pp. 32-40

Prange, Regine (1993) "Jack the Dripper" oder Pollock und "The American Sublime". In: Kritische Berichte, 21 (1993), Nr. 1. pp. 17-42

Prange, Regine (2017) Jackson Pollock Number 32, 1950 : painting as presence.

Prange, Regine (1999) Jackson Pollock und der Abstrakte Expressionismus (Teil 1). In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 1 (Oktober) (1999), pp. 27-38

Prange, Regine (1999) Jackson Pollock und der Abstrakte Expressionismus (Teil 2). In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 2 (November) (1999), pp. 43-52

Prange, Regine (1996) Jackson Pollock, Number 32, 1950 : die Malerei als Gegenwart (Fischer-Taschenbücher ; 11858 : Kunststück).

Prange, Regine (1992) Joseph Leo Koerner, Caspar David Friedrich and the subject of landscape. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 45 (1992), pp. 111-121

Prange, Regine (2000) Klee und Kandinsky in Dessau. In: Michels, Norbert (Hrsg.): Architektur und Kunst : das Meisterhaus Kandinsky-Klee in Dessau. Berlin 2000, pp. 64-91 (Kataloge der Anhaltischen Gemäldegalerie Dessau ; 8)

Prange, Regine (2015) Mondrians künstlerischer Ikonoklasmus: "Tableau I, mit Schwarz, Rot, Gelb, Blau und Hellblau". In: Marek, Kristin ; Schulz, Martin (Hrsgg.): Kanon Kunstgeschichte : Einführung in Werke, Methoden und Epochen, Bd. 3: Moderne. Paderborn 2015, pp. 215-239

Prange, Regine (2007) "Pier und Ozean" - Das Abstrakt-Reale als Sujet und Konzept des frühen Mondrian. In: Busch, Werner ; Jehle, Oliver (Hrsgg.): Vermessen : Landschaft und Ungegenständlichkeit. Zürich ; Berlin 2007, pp. 117-129

Prange, Regine (1989) Reflexion und Vision im Werk Caspar David Friedrichs. Zum Verhältnis von Fläche und Raum. In: Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft, 34 (1989), pp. 280-310

Prange, Regine (2001) Roy Lichtensteins Yellow and Green Brushstrokes (1966): Die Revision der Meisterhand. In: Brandt, Reinhard (Hrsg.): Meisterwerke der Malerei : von Rogier van der Weyden bis Andy Warhol. Leipzig 2001, pp. 247-287

Prange, Regine (2000) Schrift und Bild. Von Paul Klee zu Henri Michaux. In: Fleckner, Uwe ; Schieder, Martin ; Zimmermann, Michael F. (Hrsgg.): Jenseits der Grenzen : französische und deutsche Kunst vom Ancien Régime bis zur Gegenwart ; Thomas W. Gaehtgens zum 60. Geburtstag, Bd. 3: Dialog der Avantgarden. Köln 2000, pp. 110-125

Prange, Regine (2010) Sinnoffenheit und Sinnverneinung als metapicturale Prinzipien. Zur Historizität bildlicher Selbstreferenz am Beispiel der Rückenfigur. In: Krieger, Verena ; Mader, Rachel (Hrsgg.): Ambiguität in der Kunst : Typen und Funktionen eines ästhetischen Paradigmas. Köln 2010, pp. 125-167 (Kunst, Geschichte, Gegenwart ; 1)

Prange, Regine (1997) Susanne Deicher : Piet Mondrian ; Protestantismus und Modernität. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 50 (1997), pp. 132-139

Prange, Regine (2017) „Taufe im Mainstream“? - Über die Kunst von Jeff Koons, mit Walter Benjamin betrachtet.

Prange, Regine (2000) Tom Wesselmanns "Great American Nude" und die Tradition des weiblichen Aktbildes. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 11 (2000), pp. 41-50

Prange, Regine (1995) "... dies neue Antwortverhältnis zum Ganzen der Welt“. Fritz Winter und die internationale Kunstszene der Nachkriegszeit. In: Klingsöhr-Leroy, Cathrin (Hrsg.): Fritz Winter - Gemälde und Arbeiten auf Papier : Museum Schloß Mosigkau Dessau, Anhaltische Gemäldegalerie Dessau, 4. November bis 30. Dezember 1995 ; Museum am Ostwall Dortmund, 14. Januar bis 3. März 1996. München 1995, pp. 59-72

Preising, Dagmar (1999) Barthold Suermondt, 1818-1887. Vom Kunst-Sammler in Aachen zum Stifter für Aachen. In: Kasties, Bert ; Sicking, Manfred (Hrsgg.): Aachener machen Geschichte : vierzehn Porträts historischer Persönlichkeiten, Bd. 2. Aachen 1999, pp. 60-69

Probst, Veit (2008) Zur Entstehungsgeschichte der Mona Lisa: Leonardo da Vinci trifft Niccolò Machiavelli und Agostino Vespucci.

Q

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Raddatz, Nadine (2023) Orangerie Digital : Virtuelle Rekonstruktion und Erschließung der Erlanger Filialgemäldegalerie (1906-1934).

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Ritschel, Iris (2005) Cranachunabhängige Retabelgemälde am Bischofssitz. Zeugnisse der sakralen Tafelmalerei im Bistum Merseburg zwischen 1470 und 1520. In: Kunde, Holger (Hrsg.): Zwischen Kathedrale und Welt : 1000 Jahre Domkapitel Merseburg ; Aufsätze ; [Wissenschaftlicher Begleitband zur Ausstellung "Zwischen Kathedrale und Welt - 1000 Jahre Domkapitel Merseburg" .... Petersberg 2005, pp. 249-265 (Schriftenreihe der Vereinigten Domstifter zu Merseburg und Naumburg und des Kollegiatstifts Zeitz ; 2)

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Ritschel, Iris (1999) Ein Leipziger Epitaphgemälde aus dem 16. Jahrhundert und seine Vorbilder. In: Denkmalpflege in Sachsen : Mitteilungen des Landesamtes für Denkmalpflege Sachsen, (1999), pp. 55-63

Ritschel, Iris (2005) Eine Schatzkammer spätmittelalterlicher und frühneuzeitlicher Kunst aus Westsachsen in Leipzig. In: Curiositas : Zeitschrift für Museologie und museale Quellenkunde, 3-4.2003-2004 (2005), pp. 81-91

Ritschel, Iris (2004) Flügelretabel mit Skulptur der Muttergottes (III.37) - Flügelretabel mit der Gregorsmesse (II.42) - Predellentafel "Gregorsmesse" (III.43) - Flügelretabel mit byzantinischer Madonna (III.44) - Flügelretabel mit Pietà (III.45) - Flügelretabel mit dem Gnadenstuhl vom Allerheiligenaltar (VII.13) [Katalogbeiträge]. In: Heise, Karin ; Kunde, Holger ; Wittmann, Helge (Hrsgg.): Zwischen Kathedrale und Welt : 1000 Jahre Domkapitel Merseburg ; Katalog ; [Ausstellung vom 11.08.2004 - 14.11.2004, Dom und Schloss Merseburg]. Petersberg 2004, pp. 165-167 , 174-184 und 270-271 (Schriftenreihe der Vereinigten Domstifter zu Merseburg und Naumburg und des Kollegiatstifts Zeitz ; 1)

Ritschel, Iris (2016) Heinrich Beyer - ein Leipziger Maler des Spätmittelalters. In: Curiositas : Jahrbuch für Museologie und museale Quellenkunde, 14-15/2014-2015 (2016), pp. 142-167

Ritschel, Iris (2002) Motivgut aus der Graphik Martin Schongauers und seiner Nachfolger in der nordwestsächsischen Tafelmalerei. In: Denkmalpflege in Sachsen : Mitteilungen des Landesamtes für Denkmalpflege Sachsen, 2001 (2002), pp. 119-130

Ritschel, Iris (1991) Nikolaus Eisenberg (Eysenberg) (?) - Meister der "byzantinischen Madonna" [Katalogbeiträge]. In: Gleisberg, Dieter (Hrsg.): Kunstschätze aus Sachsen : Meisterwerke aus Leipziger Museen vom Mittelalter bis zur Gegenwart [Ausstellungskatalog]. Karlsruhe 1991, pp. 248-250

Ritschel, Iris (1998) Rätsel um ein Gemäldefragment aus dem Stadtgeschichtlichen Museum zu Leipzig? In: Denkmalpflege in Sachsen 1894-1994, Zweiter Teil. Halle an der Saale 1998, pp. 311-318

Ritschel, Iris (2015) Tafelmalerei, Maler und Malerwerkstätten. In: Bünz, Enno (Hrsg.): Geschichte der Stadt Leipzig, Band 1: Von den Anfängen bis zur Reformation. Leipzig 2015, pp. 625-636 und 914-916

Roch, Irene (1973) Zu Burgen und Schloßdarstellungen bei Cranach. In: Feist, Peter H. (Hrsg.): Lucas Cranach. Künstler und Gesellschaft ; Referate des Colloquiums mit internationaler Beteiligung zum 500. Geburtstag Lucas Cranachs d.Ä. ; Staatliche Lutherhalle Wittenberg, 1. - 3. Okt. 1972. Wittenberg 1973, pp. 114-116

Roch-Lemmer, Irene (2007) Neue Forschungen zum Dessauer Abendmahlsbild von Lucas Cranach d.J. (1565). Hans-Joachim Krause zum 25. Oktober 2005. In: Tacke, Andreas (Hrsg.): Lucas Cranach: 1553 - 2003 ; Wittenberger Tagungsbeiträge anlässlich des 450. Todesjahres Lucas Cranachs des Älteren. Leipzig 2007, pp. 313-325

Roettgen, Steffi (2016) Allievi, seguaci, imitatori e avversari - l'impronta marattesca nella pittura romana del Settecento e il suo tramonto. In: Ebert-Schifferer, Sybille ; Prosperi Valenti Rodinò, Simonetta (Hrsgg.): Maratti e la sua fortuna. Roma 2016, pp. 11-25

Roettgen, Steffi (1994) Anton Rafael Mengs y Antonio Ponz. In: Lope, Hans-Joachim (Hrsg.): Antonio Ponz (1725-1792), (Studien und Dokumente zur Geschichte der Romanischen Literatur, Bd. 27). 1994, pp. 59-67

Roettgen, Steffi (2000) Anton Raphael Mengs in Dresden und Madrid und sein Hochaltarbild für die katholische Hofkirche. In: Rodiek, Christoph (Hrsg.): Dresden und Spanien. Akten des Interdisziplinären Kolloquiums der TU Dresden (Dresden, Juni 1998). Frankfurt a.M. 2000, pp. 13-23

Roettgen, Steffi (2009) Anton Raphael Mengs: Himmelfahrt Christi. In: Marx, Harald (Hrsg.): Sehnsucht und Wirklichkeit : [Wunschbilder ; Malerei für Dresden im 18. Jahrhundert ... ]. Dresden 2009, pp. 232-233

Roettgen, Steffi (2011) Antonio Cavallucci e la pittura religiosa. Un pictor cristianus nella Roma di Pio VI. In: Debenedetti, Elisa (Hrsg.): Palazzi, chiese, arredi e scultura. Roma 2011, pp. 253-291 (Studi sul Settecento romano ; 27)

Roettgen, Steffi (1976) Antonio Cavallucci: un pittore romano fra tradizione e innovazione. In: Bollettino d’arte, 61 (1976), pp. 193-212

Roettgen, Steffi (1972) Antonius de Maron faciebat Romae. Zum Werk Anton von Marons in Rom. In: Ausstellungskatalog „Österreichische Künstler und Rom vom Barock zur Sezession“. Rom/Wien 1972, pp. 35-52

Roettgen, Steffi (1999) Apollo und die Musen im Theater - Zum Deckenbild des Bayreuther Opernhauses. In: Petzet, Michael ; Fiedler, Florian (Hrsgg.): Opernbauten des Barock : eine internationale Tagung des Deutschen Nationalkomitees von ICOMOS und der Bayerischen Verwaltung der Staatlichen Schlösser, Gärten und Seen, Bayreuth, 25. - 26. September 1998. München 1999, pp. 61-71 (Hefte des Deutschen Nationalkomitees / ICOMOS ; 31)

Roettgen, Steffi (2008) Arte, fortuna y gloria: Anton Raphael Mengs entre Roma y Madrid. In: Sureda, Joan (Hrsg.): Goya e Italia : Exposición "Goya e Italia"], Museo de Zaragoza, 1 junio - 15 septiembre de 2008, Bd. 2. Saragossa 2008, pp. 74-79

Roettgen, Steffi (2008) Batoni e Mengs a paragone. In: Barroero, Liliana (Hrsg.): Pompeo Batoni : 1708 - 1787 ; l'Europa delle Corti e il Grand Tour ; [Lucca, Palazzo Ducale, 6 dicembre 2008 - 29 marzo 2009]. Mailand, Cinisello Balsamo 2008, pp. 126-139

Roettgen, Steffi (2017) Der "andere" Klenze. Leo von Klenze porträtiert Italien. In: Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst, 3. Folge, Bd. 68 (2017), pp. 105-157

Roettgen, Steffi (2017) Der Chevalier Diel de Marcilly und seine Freunde. Neue Erkenntnisse zu Mengs' Fälschung "Jupiter küsst Ganymed". In: Bomski, Franziska ; Seemann, Hellmut ; Valk, Thorsten (Hrsgg.): Die Erfindung des Klassischen : Winckelmann-Lektüren in Weimar. Göttingen 2017, pp. 141-160 , 162, 163 (Klassik Stiftung Weimar / Jahrbuch ; 2017)

Roettgen, Steffi (1991) Deutsche Malerei - was ist das? In: Ebert-Schifferer, Sybille (Hrsg.): Von Lucas Cranach bis Caspar David Friedrich : deutsche Malerei aus der Ermitage ; [Ausstellung vom 5. April bis 9. Juni 1991]. München 1991, pp. 18-33 und 76-77, 156-159

Roettgen, Steffi (2010) "Devout lugubrious events". Los cuadros religiosos de Mengs para Carlos III. In: Borrás Gualis, Gonzalo M. (Hrsg.): El arte del siglo de las luces. Barcelona 2010, pp. 211-238 und Abb.

Roettgen, Steffi (2018) Galatea rediviva. Ein Plädoyer für Belloris Interpretation der Galleria Farnese. In: Bernstorff, Marieke von ; Kubersky, Susanne ; Cicconi, Maurizia (Hrsgg.): Vivace con espressione : Gefühl, Charakter, Temperament in der italienischen Kunst : kunsthistorische Studien zu Ehren von Sybille Ebert-Schifferer. München 2018, pp. 109-134 (Römische Studien der Bibliotheca Hertziana ; 40)

Roettgen, Steffi (2013) German painters in Naples and their contribution to the revival of antiquity, 1760-1799. In: Mattusch, Carol C. (Hrsg.): Rediscovering the ancient world on the Bay of Naples, 1710 - 1890 [Kongressband]. Washington 2013, pp. 123-140 (Studies in the history of art ; 79)

Roettgen, Steffi (1988) Guido Reni und die römische Malerei im 17. und 18. Jahrhundert. In: Ebert-Schifferer, Sybille (Hrsg.): Ausstellungskatalog „Guido Reni und Europa. Ruhm und Nachruhm“, Schirn-Kunsthalle 1988-1989. Frankfurt a.M. 1988, pp. 548-575

Roettgen, Steffi (1974) Heinrich Friedrich Füger: Ausstellung im Kunstverein Heilbronn, vom 26.5. bis 23.6.1968. In: Zbornik za umetnostno zgodovino. Archives d'histoire de l'art, Neue Serie, 11/12 (1974), 324-333 u. Abb.

Roettgen, Steffi (1968) I ritratti di Onorato Caetani, dipinti da Mengs, Batoni e Angelica Kauffmann. In: Paragone, 221 (1968), pp. 52-71

Roettgen, Steffi (1982) I soggiorni di Antonio Raffaello Mengs a Napoli e a Madrid. In: de Seta, Cesare (Hrsg.): Arte e civiltà del Settecento a Napoli. Bari, Laterza 1982, pp. 154-179

Roettgen, Steffi (2008) La ritrattistica di Clemente XIII Rezzonico. In: Nante, Andrea (Hrsg.): Clemente XIII Rezzonico : un papa veneto nella Roma di metà Settecento ; [Padova, Museo Diocesano, 12 dicembre 2008 - 15 marzo 2009]. Mailand 2008, pp. 131-135

Roettgen, Steffi (1990) Mengs e Raffaello - Rendiconto di un rapporto programmato. In: Fagiolo, Marcello (Hrsg.): Raffaello e l'Europa : atti del IV Corso Internazionale di Alta Cultura. Florenz 1990, pp. 621-647

Roettgen, Steffi (2017) Mengs e il conte Brühl - testimonianze di un rapporto difficile. In: Koch, Ute C. ; Ruggero, Cristina (Hrsgg.): Heinrich Graf von Brühl (1700-1763) : ein sächsischer Mäzen in Europa. Dresden 2017, pp. 270-281 , 475-480

Roettgen, Steffi (1977) Mengs sulle orme di Poussin. In: Antologia di Belle Arti, 2 (1977), pp. 148-156

Roettgen, Steffi (2010) Sebastiano Riccis Himmelfahrt Christi in Dresden. Stilistische Orientierungen im augusteischen Dresden im Wandel. In: Marx, Barbara (Hrsg.): Venedig - Dresden : Begegnungen zweier Kulturstädte. Leipzig 2010, pp. 186-200 und Abb.

Roettgen, Steffi (1973) Storia di un falso: Il Ganimede di Mengs. In: Arte Illustrata, 54 (1973), pp. 256-270

Roettgen, Steffi (1994) Tre pittori romani del Settecento a Siena: Marco Benefial, Placido Costanzi e Giovanni Odazzi a Palazzo Chigi-Zondadari. In: Boskovits, Miklós (Hrsg.): Studi di storia dell’arte in onore di Mina Gregori. Mailand 1994, pp. 341-347

Roettgen, Steffi (1984) Un ritratto allegorico di Lord Charlemont dipinto da Mengs e alcune annotazioni sul rapporto tra Piranesi e l'ambiente neoclassico romano. In: Calvesi, Mauriozio (Hrsg.): Piranesi e la cultura antiquaria. Rom 1984, pp. 149-170

Roettgen, Steffi (2012) Vicende e fortuna della pittura murale nella Serenissima. In: Kieven, Elisabeth ; Pasquali, Susanna (Hrsgg.): Storia dell'architettura nel Veneto : il Settecento. Venezia 2012, pp. 76-109

Roettgen, Steffi (2008) Von der malerische Idylle zur Freilichtmalerei: Ariccia, Albano und das Oratorio del Crocifisso in den Veduten der Deutschrömer. In: Albrecht, Stephan (Hrsg.): Kunst - Geschichte - Wahrnehmung. München 2008, pp. 95-115

Roettgen, Steffi (2006) „…des XVIII. Jahrhunderts rühmlichst ausgezeichneter Maler, nicht bloß seines Volkes, sondern aller“ – la controversa percezione di Mengs in Europa. In: Cantarutti, Giulia ; Ferrari, Stefano (Hrsgg.): Panorami europei del Neoclassicismo. Bologna 2006, pp. 297-324

Roland, Martin (2020) オーストリアにおけるアーカイヴスと美 [Archives in Austria and beauty]. In: Heritex : Research Center for Cultural Heritage and Texts, 3 (2020), pp. 278-288

Roland, Martin (2010) Basler Buchmalerei um 1430/40 : zwei Neuzuschreibungen aus dem Bestand der Österreichischen Nationalbibliothek. In: Basler Zeitschrift für Geschichte und Altertumskunde, 110 (2010), pp. 81-105

Roland, Martin (2021) Buchmalerei in Aldersbach : ein Überblick. In: Klugseder, Robert (Hrsg.): Beiträge zur mittelalterlichen Geschichte des Klosters Aldersbach : Bericht zur interdisziplinären Tagung „Mittelalterliche Geschichte des Klosters Aldersbach“ am 1. und 2. Oktober 2020. Sankt Ottilien 2021, pp. 237-322 ; Abb. S. 540-563

Roland, Martin (2020) Buchmalerei in Handschriften aus Mariazell : die Entwicklung bis ca. 1300. In: Aigner, Thomas (Hrsg.): Hoffen auf die Ewigkeit : Gründung und Entfaltung des Benediktinerklosters (Klein)Mariazell in Österreich im 12. und 13. Jh.. Berndorf 2020, pp. 353-390 ; Anhang S. 461-500 (Beiträge zu Geschichte, Kunst und Kultur des ehemaligen Benediktinerstiftes Mariazell in Österreich ; 5)

Roland, Martin (2017) Buchschmuck in musikliturgischen Handschriften. In: Klugseder, Robert (Hrsg.): Musik und Liturgie in der Diözese Passau im Mittelalter : Bericht der Tagung „Liturgie und Musikgeschichte der Diözese Passau im Mittelalter und der frühen Neuzeit“ ; Passau 16.–18. Mai 2019. Passau 2017, pp. 269-296 (Veröffentlichungen des Instituts für Kulturraumforschung Ostbaierns und der Nachbarregionen der Universität Passau ; 73)

Roland, Martin (2019) Das Konzil von Basel, das Goldene Vlies und der Friede von Arras. In: Marchandisse, Alain ; Docquier, Gilles (Hrsgg.): Actes des Rencontres de Vienne. 24–27 septembre 2018; Autour de la Toison d’or. Ordres de chevalerie et confréries nobles aux XIVe–XVIe siècles. Wien 2019, pp. 171-232 (Publication du Centre Européen d’Études Bourguignonnes (XIVe–XVIe s.) ; 59)

Roland, Martin (1993) Der Codex Ser. n. 3764 der Österreichischen Nationalbibliothek in Wien und die niederösterreichische Buchmalerei des ersten Viertels des 14. Jahrhunderts. In: Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte, 47 (1993), pp. 604-611 , S. 843-846.

Roland, Martin (2015) Die Concordantiae caritatis des Ulrich von Lilienfeld. In: Maurer, Pius ; Rabl, Irene ; Schmid, Harld (Hrsgg.): Campililiensia : Geschichte, Kunst und Kultur des Zisterzienserstiftes Lilienfeld. Lilienfeld 2015, pp. 250-272

Roland, Martin (2016) Die Wiener Sternkarten von 1435 : Astronomie – Ikonographie Stil – Gesellschaft. In: Hamel, Jürgen ; Dick, Wolfgang R. (Hrsgg.): Beiträge zur Astronomiegeschichte. Leipzig 2016, pp. 9-46 (Beiträge zur Astronomiegeschichte ; 13)

Roland, Martin (2017) Ein Neufund von 1508/09, die Historia Friderici et Maximiliani und Albrecht Altdorfer. In: Germ, Tine ; Kavčič, Nataša (Hrsgg.): Litterae pictae : scripta varia in honorem Nataša Golob septuagesimum annum feliciter complentis. Laibach 2017, pp. 313-332

Roland, Martin (2013) Ein rätselhaftes ‘Inhaltsverzeichnis’ : das Büßerinnenhaus St. Hieronymus in Wien und der frühe Einblattholzschnitt. In: Bentzinger, Rudolf ; Oppitz, Ulrich-Dieter ; Wolf, Jürgen (Hrsgg.): Grundlagen : Forschungen, Editionen und Materialien zur deutschen Literatur und Sprache des Mittelalters und der Frühen Neuzeit. Stuttgart 2013 (Zeitschrift für deutsches Altertum und deutsche Literatur : Beihefte ; 18)

Roland, Martin (2020) Erzählstrategien der Bildprogramme zur ‚Weltchronik‘. In: Zeitschrift für deutsches Altertum und deutsche Literatur ; Beihefte, 29 (2020), pp. 301-324 ; Abb. S. 357-379.

Roland, Martin (2010) Fleuronnée als Bindeglied : das Brevier des Ludwig von Teck und die Fleuronnée-Gruppe St. Dorothea II. In: Haltrich, Martin ; Stieglecker, Maria (Hrsgg.): Code(x) Festgabe zum 65. Geburtstag von Alois Haidinger. Purkersdorf 2010, pp. 104-131 (Codices Manuscripti : Supplementum ; 2)

Roland, Martin (1994) Illuminierte Handschriften aus Niederösterreich in der Universitätsbibliothek Graz. In: Codices manuscripti : Zeitschrift für Handschriftenkunde, 17 (1994), pp. 1-34

Roland, Martin (2012) Illuminierte Handschriften im Internet : Kurzinventar der Handschriften des Zisterzienserstiftes Stams in Tirol. In: Niedermair, Klaus (Hrsg.): Die neue Bibliothek – Anspruch und Wirklichkeit : 31. Österreichischer Bibliothekartag, Innsbruck, 18. – 21. Innsbruck 2012, pp. 54-66 (Schriften der Vereinigung Österreichischer Bibliothekarinnen und Bibliothekare ; 11)

Roland, Martin (2019) Illuminierte Urkunden : Bildmedium und Performanz. In: Stieldorf, Andrea (Hrsg.): Die Urkunde : Text – Bild – Objekt. Berlin 2019, pp. 259-327 (Das Mittelalter : Perspektiven mediävistischer Forschung ; Beihefte ; 12)

Roland, Martin (2014) Illuminierte Urkunden im digitalen Zeitalter : Maßregeln und Chancen. In: Ambrosio, Antonella ; Barret, Sébastien ; Vogeler, Georg (Hrsgg.): Digital diplomatics : the computer as a tool for the diplomatist?. Köln 2014, pp. 245-269 ; Abb. S. 323-332 (Archiv für Diplomatik, Schriftgeschichte, Siegel- und Wappenkunde : Beiheft ; 14)

Roland, Martin (2003) Illustrierte Missalien in Brünn, Preßburg und Österreich in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts : Methodische Ansätze zur Lokalisierung von Cod. 4812 der österreichischen Nationalbibliothek. In: Pátková, Hana ; Spunar, Pavel ; Šedivý, Juraj (Hrsgg.): The history of written culture in the ‚Carpatho-Danubian‘ region I : Latin paleography network – Central and Central East Europe. Prag 2003, pp. 121-153

Roland, Martin (2008) Klosterneuburger Evangelienwerk. In: Katalog der deutschsprachigen illustrierten Handschriften des Mittelalters, 4 (2008), Nr. 1. pp. 121-155 , Taf. VIIIb–XI und Abb. 61–71.

Roland, Martin (2019) Neufunde zur Nürnberger Malerei des 14. Jahrhunderts : illuminierte Urkunden als bisher wenig beachtete Quelle. In: Fajt, Jiří ; Hörsch, Markus ; Winzeler, Marius (Hrsgg.): Nürnbergs Glanz : Studien zu Architektur und Ausstattung seiner Kirchen in Mittelalter und Früher Neuzeit. Wien 2019, pp. 101-122 (Studia Jagellonica Lipsiensia ; 20)

Roland, Martin (2002) Studien zur Buchmalerei für das Wiener Dominikanerkloster während der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts. In: Pfeifer, Gustav (Hrsg.): Handschriften, Historiographie und Recht : Festschrift Winfried Stelzer zum 60. Geburtstag. Wien 2002, pp. 153-166 (Mitteilungen des Instituts für Österreichische Geschichtsforschung ; 42)

Roland, Martin (2013) Ulrich von Lilienfeld und die “Originalhandschrift” seiner Concordantiae Caritatis. In: Golob, Nataša (Hrsg.): Medieval Autograph Manuscripts : Proceedings of the XVIIth Colloquium of the Comité international de Paléographie latine, held in Ljubljana, 7–10 September 2010. Turnhout 2013, pp. 181-200 (Bibliologia ; 36)

Roland, Martin (2008) Ulrich von Lilienfeld, "Concordantiae caritatis". In: Katalog der deutschsprachigen illustrierten Handschriften des Mittelalters, 4 (2008), pp. 14-19 , Abb. 5.

Roland, Martin (2012) Was die Illustrationen zu Eberhard Windecks Sigismundbuch präsentieren, was man dahinter lesen kann und was verborgen bleibt. In: Hruza, Karel ; Kaar, Alexandra (Hrsgg.): Kaiser Sigismund (1368‒1437) : zur Herrschaftspraxis eines europäischen Monarchen. Wien 2012, pp. 449-465 , Tafeln I-XX (Forschungen zur Kaiser- und Papstgeschichte des Mittelalters : Beihefte zu J. F. Böhmer, Regesta Imperii ; 31)

Roland, Martin (2015) Wenn das Archiv digital gegen den Strich gebürstet wird : Erfahrungen eines Kunsthistorikers mit analogen und digitalen Findmitteln. In: Becker, Irmgard Christa ; Maier, Gerald ; Uhde, Karsten ; Wolf, Christa (Hrsgg.): Netz werken : das Archivportal-D und andere Portale als Chance für Archive und Nutzung ; Beiträge zum 19. Archivwissenschaftlichen Kolloquium der Archivschule Marburg. Marburg 2015, pp. 233-250 (Veröffentlichungen der Archivschule Marburg ; 61)

Roland, Martin (2010) Wie finde ich „meinen“ Buchschmuck? Vortrag im Rahmen des Workshops “Call for Collaboration”, Fribourg 24.–25. Juni 2010.

Roland, Martin (2008) Zierschriften und Miniaturen als Mittel der „Selbstdarstellung“ von Stiftern. In: Kresten, Otto ; Lackner, Franz (Hrsgg.): Régionalism et Internationalism. Problèmes de Paléographie et de Codicologie du Moyen Âge : actes du XVe Colloque du Comité International de Paléographie Latine. Wien 2008, pp. 203-225

Roland, Martin (1996) Zur Datierung einer vermeintlich datierten Handschrift : der Sampsoncodex des Nationalmuseums in Prag (Ms. XII A 15). In: Umění, 44 (1996), pp. 271-278

Roland, Martin (2011) Zur Wirkung von Katalogen illuminierter Handschriften. In: Proceedings of the 14th International Congress "Cultural Heritage and New Technologies" held in Vienna, Austria November 2009 : Workshop 5 – Kirchlicher Kulturgüterschutz ; eBook 2011. Wien 2011, pp. 74-82

Roland, Martin (2022) A century of cataloguing illuminated manuscripts in Vienna.

Roland, Martin ; Zajic, Andreas H. (2013) Illuminierte Urkunden des Mittelalters in Mitteleuropa. In: Archiv für Diplomatik, Schriftgeschichte, Siegel- und Wappenkunde, 59 (2013), pp. 241-432

Roob, Alexander (2022) William Blakeʼs 'The Ancient Britons' : Erscheinungen eines verschollenen Bildes (Appearances of a vanished picture).

Rooses, Max (1888) De Zolderstukken der Voormalige Jezuieten-Kerk. In: Rubens-bulletijn, 3 (1888), pp. 265-309

Rosales Rodríguez, Agnieszka (2008) Nieuchwytny obraz Rembrandta. Georga Simmla filozoficzna próba interpretacji oeuvre holenderskiego mistrza. In: Rocznik Historii Sztuki, 33 (2008), pp. 247-258

Rosales Rodríguez, Agnieszka (2008) Rembrandtowska "sztuka wyklęta". Mit zbuntowanego geniusza w XIX-wiecznej krytyce artystycznej i malarska polemika z akademizmem. In: Rocznik Historii Sztuki, 33 (2008), pp. 231-245

Rosen, Valeska von (2007) Ambiguità intenzionale: l’Ignudo nella Pinacoteca Capitolina e altre raffigurazioni del San Giovanni Battista di Caravaggio e dei "Caravaggisti". In: Ebert-Schifferer, Sybille (Hrsg.): Caravaggio e il suo ambiente : ricerche e interpretazioni. Cinisello Balsamo, Milano 2007, pp. 59-85 (Studi della Biblioteca Hertziana ; 3)

Rosen, Valeska von (2006) Arbeiten am Image. Caravaggios Selbststilisierung in Bezug auf seine Arbeitsweise. In: Harten, Jürgen ; Martin, Jean-Hubert (Hrsgg.): Caravaggio : Originale und Kopien im Spiegel der Forschung [Ausstellungskatalog]. Ostfildern 2006, pp. 62-72

Rosen, Valeska von (2011) Caravaggio und die Erweiterung des Bildwürdigen. Zur epochalen Relevanz von Gattungserfindungen und -ausdifferenzierungen um 1600. In: Pfisterer, Ulrich ; Wimböck, Gabriele (Hrsgg.): Novità : Neuheitskonzepte in den Bildkünsten um 1600. Zürich 2011, pp. 471-488 (Bilder-Diskurs)

Rosen, Valeska von (2012) Caravaggios Eromenos. Der Amor für Vincenzo Giustiniani. In: Steigerwald, Jörn ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Amor sacro e profano : Modelle und Modellierungen der Liebe in Literatur und Malerei der italienischen Renaissance. Wiesbaden 2012, pp. 333-361 (Culturae ; 7)

Rosen, Valeska von (2003) Celare artem. Die Ästhetisierung eines rhetorischen Topos in der Malerei mit sichtbarer Pinselschrift. In: Pfisterer, Ulrich ; Seidel, Max (Hrsgg.): Visuelle Topoi : Erfindung und tradiertes Wissen in den Künsten der italienischen Renaissance. München ; Berlin 2003, pp. 323-350 (Italienische Forschungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz ; Folge 4, 3)

Rosen, Valeska von (2004) Die Semantisierung der malerischen Faktur in El Grecos Visionsdarstellungen. In: Held, Jutta (Hrsg.): Kirchliche Kultur und Kunst des 17. Jahrhunderts in Spanien. Frankfurt am Main 2004, pp. 63-87 (Ars Iberica et Americana ; 9)

Rosen, Valeska von (2008) Diletto dei sensi et diletto dell'intelletto: les Bacchanales peintes par Bellini et Titien pour Alphonse d'Este considérées dans leur contexte de réception. In: Hochmann, Michel (Hrsg.): Programme et invention dans l'art de la Renaissance [Kongressband]. Rome ; Paris 2008, pp. 311-351 (Collection d'histoire de l'art de l'Academie de France à Rome ; 7)

Rosen, Valeska von (2001) "Diletto dei sensi" und "diletto dell'intelletto". Bellinis und Tizians "Bacchanalien" für Alfonso d’Este in ihrem Rezeptionskontext. In: Städel-Jahrbuch, Neue Folge 18 (2001), pp. 81-112

Rosen, Valeska von (2012) Erosionen der Rhetorik? Strategien der Ambiguität in den bildenden Künsten,Dichtung und Musik. Einleitende Überlegungen. In: Rosen, Valeska von (Hrsg.): Erosionen der Rhetorik? Strategien der Ambiguität in den Künsten der Frühen Neuzeit. Wiesbaden 2012, pp. 1-29 (Culturae ; 4)

Rosen, Valeska von (2011) Implicit Decontextualization. Visual Discourse of Religious Painting in Roman Collections circa 1600. In: Feigenbaum, Gail ; Ebert-Schifferer, Sybille (Hrsgg.): Sacred possessions : collecting Italian religious art, 1500 - 1900 [Kongressband]. Los Angeles, Calif. 2011, pp. 39-54 (Issues & debates ; 20)

Rosen, Valeska von (2006) Inszenierte Unkonventionalität. Caravaggios Ironisierung der Antikenimitatio. In: Kablitz, Andreas ; Regn, Gerhard (Hrsgg.): Renaissance - Episteme und Agon : für Klaus W. Hempfer anläßlich seines 60. Geburtstages. Heidelberg 2006, pp. 423-449 (Neues Forum für allgemeine und vergleichende Literaturwissenschaft ; 33)

Rosen, Valeska von (2008) Künstlerpaare anders. Die künstlerischen Anfänge der "Malertöchter" und die Formung ihres Image. Prospero Fontana & Lavinia Fontana, Orazio Gentileschi & Artemisia Gentileschi. In: Schäfer, Barbara ; Blühm, Andreas (Hrsgg.): Künstlerpaare - Liebe, Kunst und Leidenschaft [Ausstellungskatalog]. Ostfildern 2008, pp. 16-25

Rosen, Valeska von (2001) Mimesis und Selbstbezüglichkeit in Werken Tizians : Studien zum venezianischen Malereidiskurs.

Rosen, Valeska von (2005) Painterly eloquence in El Greco’s El Espolio. In: Hadjinicolaou, Nicolas (Hrsg.): El Greco : the first twenty yeary in Spain ; proceedings of the International Symposium Rethymno, Crete, 22-24 October 1999. Rethymno 2005, pp. 53-67

Rosen, Valeska von (2008) Pygmalion der Oberfläche. Giovanni Boldinis Frauendarstellungen. In: Arburg, Hans-Georg von (Hrsg.): Mehr als Schein : Ästhetik der Oberfläche in Film, Kunst, Literatur und Theater. Zürich ; Berlin 2008, pp. 53-74 und Abb.

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Rosenberg, Raphael (2004) Der Fleck zwischen Komposition und Zufall. Informelle Ansätze in der frühen Neuzeit. In: Luckow, Dirk (Hrsg.): Augenkitzel - barocke Meisterwerke und die Kunst des Informel, Kunsthalle zu Kiel, 24. Januar bis 12. April 2004. Kiel 2004, pp. 41-45

Rosenberg, Raphael (2013) Die Kartographie der Aura aus dem Geist der Wirkungsästhetik. Synästhesie und das Verhältnis von Kunst und Esoterik um 1900. In: Neugebauer-Wölk, Monika ; Geffarth, Renko ; Meumann, Markus (Hrsgg.): Aufklärung und Esoterik : Wege in die Moderne. Berlin 2013, pp. 583-604 und Abb. 1-12 (Hallesche Beiträge zur europäischen Aufklärung ; 50)

Rosenberg, Raphael (2004) Entre paysage et abstraction. In: Paysages de rêve de Gustave Moreau, [Ausstellungskatalog] Monastère royal de Brou à Bourg-en-Bresse et Musée des Beaux-Arts de Reims 2004. 2004, pp. 134-143

Rosenberg, Raphael (2008) Le schéma de composition, outil et symptôme de la perception du tableau. In: Recht, Roland (Hrsg.): Histoire de l. Paris 2008 419-431, 523-525

Rosenberg, Raphael (2004) Taches ou paysages? Les peintures non figuratives de Gustave Moreau. In: Paysages de rêve de Gustave Moreau, [Ausstellungskatalog] Monastère royal de Brou à Bourg-en-Bresse et Musée des Beaux-Arts de Reims 2004. 2004, pp. 60-71

Rosenberg, Raphael (2007) Turner - Hugo - Moreau. Entdeckung der Abstraktion.

Röske, Thomas (2018) 1972 : de l'art brut aux mythologies individuelles. In: Lusardy, Martine (Hrsg.): L'art brut. Paris 2018, pp. 442-469

Röske, Thomas (2016) Angewandte Kunst. In: Cuticchio, Christiane ; Söling, Caspar (Hrsgg.): Von der Unbegreiflichkeit Gottes : Atelier Goldstein in der Marienkirche Aulhausen. Regensburg 2016, pp. 172-173

Röske, Thomas (2017) Auch ein Bild von Italien – Künstler aus der Sammlung Hassbecker. In: Krischke, Roland (Hrsg.): Bella Italia : das Museum Haus Cajeth Heidelberg zu Gast im Lindenau-Museum. Altenburg 2017, pp. 17-19

Röske, Thomas (2017) August Klett. In: Rousseau, Valérie (Hrsg.): The hidden art : 20th- & 21st-century self-taught artists from the Audrey B. Heckler collection. New York 2017, pp. 92-93

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Schreurs, Anna ; Blüm, Carsten ; Wübbena, Thorsten (2010) Sandrart.net - Eine Online-Edition eines Textes des 17. Jahrhunderts.

Schreurs, Anna ; Wübbena, Thorsten (2008) "Das gnädige Schicksel erbarmete sich dieser Finsternis und ließe der Teutschen Kunst-Welt eine neue Sonne aufgehen". Joachim von Sandrart (1606–1688) – Künstler und Weltenbürger aus Frankfurt. In: Forschung Frankfurt : Wissenschaftsmagazin der Goethe-Universität, 26 (2008), Nr. 1. pp. 57-61

Schubert, Dietrich (2009) Akte - ein Hauptsujet der Kunst von Georg Eisler. In: Walda, Christian (Hrsg.): Georg Eisler : Rückschau auf einen Außenseiter ; Jüdisches Museum Rendsburg, 1. November 2009 bis 10. Januar 2010. Schleswig 2009, pp. 13-21 , Abb.

Schubert, Dietrich (1978) Anmerkungen zu Felixmüller als Porträtist. In: Conrad Felixmüller (1897 - 1977) [Ausstellungskatalog Museum am Ostwall, Dortmund 1978...]. Wiesbaden 1978, pp. 7-12

Schubert, Dietrich (2001) »DIX avant DIX«. Das Jugend- und Frühwerk 1903-1914, hg. von Ulrike Lorenz. Besprechung der Ausstellung im Kunstmuseum Gera, Orangerie (12. November 2000 bis 28. Januar 2001, anschließend in der Städt. Galerie Albstadt). In: Kritische Berichte, 29 (2001), Nr. 2. pp. 76-84

Schubert, Dietrich (1984) Das Bildnis Ernst Fischers von 1972/73. In: Breicha, Otto (Hrsg.): Georg Eisler : eine Monographie. Frankfurt am Main u.a. 1984, pp. 109-116 u. Abb. S. 117-120

Schubert, Dietrich (1983) Die Beckmann-Marc-Kontroverse von 1912: Sachlichkeit versus Innerer Klang. In: Hüppauf, Bernd (Hrsg.): Expressionismus und Kulturkrise (Reihe Siegen ; 42). Heidelberg 1983, pp. 207-244

Schubert, Dietrich (1973) Die Elternbildnisse von Otto Dix aus den Jahren 1921 und 1924: Beispiel einer Realismus-Wandlung. In: Städel-Jahrbuch, NF 4 (1973), pp. 271-298

Schubert, Dietrich (1976) Die Landschaft mit Jagdgesellschaft aus der ehem. Sammlung Wesendonk. In: Brucher, Günter (Hrsg.): Festschrift Heinrich Gerhard Franz zum sechzigsten Geburtstag (Jahrbuch des Kunsthistorischen Institutes der Universität Graz ; 11). Graz 1976, pp. 69-76 und Tafeln XXXIX-XLVIII

Schubert, Dietrich (2000) Die Verfolgung des Gemäldes Schützengraben (1923) von Otto Dix. In: Kloepfer, Rolf ; Dücker, Burckhard (Hrsgg.): Kritik und Geschichte der Intoleranz [Dietrich Harth zum 65. Geburtstag]. Heidelberg 2000, pp. 351-370

Schubert, Dietrich (2014) Die Zertrümmerung des schönen Scheins. Meisterwerke der Mannheimer Sonderausstellung "Dix/Beckmann – Mythos Welt" : Otto Dix' "An die Schönheit". In: Rhein-Neckar-Zeitung 07. März, Nr. 55 (2014),

Schubert, Dietrich (2002) Echt falsch : Der Streit um van Goghs "Sonnenblumen". In: Süddeutsche Zeitung 7. März, Nr. 56 (2002), p. 17

Schubert, Dietrich (2019) Ein Schützengraben von 1916-1918: Julius Meier-Graefe und Otto Dix 1924. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, 45.2018 (2019), pp. 275-304

Schubert, Dietrich (1971) Eine zweite "Sintflut" vom "Meister des Augsburger Ecce Homo". In: Wallraf-Richartz-Jahrbuch, 33 (1971), pp. 321-328

Schubert, Dietrich (2016) Einfühlung statt Abstraktion: Waldemar Rösler - ein unzeitgemäßer Kolorist? In: Arrieta, Katrin (Hrsg.): Waldemar Rösler : (1882-1916) : ein Secessionist am Meer : 29. Oktober 2016 bis 19. März 2017. Ahrenshoop 2016, pp. 6-27

Schubert, Dietrich (1978) Ernst-Gerhard Güse: Das Frühwerk Max Beckmanns. - [Rezension]. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 41 (1978), Nr. 3/4. pp. 342-347

Schubert, Dietrich (1976) Expressionistische Bildnisse im Rahmen des Aktivismus. In: Heusinger-Waldegg, Joachim von (Hrsg.): Die zwanziger Jahre im Porträt : Porträts in Deutschland 1918 – 1933. Köln 1976, pp. 23-46 (Kunst und Altertum am Rhein ; 68)

Schubert, Dietrich (1973) Francis Bacon - Kunst der Gegenwart. In: Universitas : Orientieren! Wissen! Handeln!, 28 (1973), pp. 1211-1216

Schubert, Dietrich (2014) Für ihn war sie die Schönste. Meisterwerke der Mannheimer Sonderausstellung "Dix/Beckmann – Mythos Welt". Heute: Max Beckmanns 1934 gemaltes Porträt seiner Geliebten Naila. In: Rhein-Neckar-Zeitung 20. Februar, Nr. 42 (2014),

Schubert, Dietrich (1982) Geburtstage – Erinnerung an Waldemar Rösler. In: Bruckmanns Pantheon, 40 (1982), Nr. April/Mai/Juni. pp. 160-161

Schubert, Dietrich (1988) Georg Eisler – ein Künstler unserer Zeit. In: Büchergilde (Hrsg. Büchergilde Gutenberg Verlagsges.), (1988), pp. 46-47 Heft April/Mai/Juni.

Schubert, Dietrich (1997) Georg Eislers Kolorismus. In: Frodl, Gerbert (Hrsg.): Georg Eisler : Bilder aus den Jahren 1943 - 1997 ; [anläßlich der 207. Wechselausstellung der Österreichischen Galerie Belvedere vom 18. April bis 22. Juni 1997, und der Ausstellung im Museum Moderner Kunst, Stiftung Wörlen, Passau, Herbst 1997]. s. l. 1997, pp. 31-36 und Abb. (Kunstbuchserie der Edition der Bank Austria ; 1)

Schubert, Dietrich (1971) Halbfigurige Lucretia-Tafeln der 1. Hälfte des 16. Jahrhunderts in den Niederlanden. In: Jahrbuch des Kunsthistorischen Instituts der Universität Graz, 6 (1971), pp. 99-110 und Abb.

Schubert, Dietrich (2017) Hrdlickas Zyklus "Wie ein Totentanz" zum 20. Juli 1944, von 1973/74, publ. Berlin 1974 [Rede zur Eröffnung der Ausstellung im NS-Dokumentationszentrum München 21. Juni 2017].

Schubert, Dietrich (2016) "Jetzt sind wir weit hinter dieser Hölle ...". Der Kunststudent Otto Dix 1916 an der Somme. In: Hirschfeld, Gerhard ; Krumeich, Gerd ; Renz, Irina (Hrsgg.): Die Deutschen an der Somme 1914-1918 : Krieg, Besatzung, Verbrannte Erde. - 4., überarbeitete Auflage. Essen 2016, pp. 191-211

Schubert, Dietrich (1973) Konrad Renger, Lockere Gesellschaft - Zur Ikonographie des verlorenen Sohnes und von Wirtshausszenen in der niederländischen Malerei. Verlag Gebrüder Mann Berlin 1970. In: Kunstchronik, 26 (1973), 215-222 und Abb. S. 205-208.

Schubert, Dietrich (2006) Krüppeldarstellungen im Werk von Otto Dix nach 1920: Zynismus oder Sarkasmus. In: Cepl-Kaufmann, Gertrude ; Krumeich, Gerd ; Sommers, Ulla (Hrsgg.): Krieg und Utopie : Kunst, Literatur und Politik im Rheinland nach dem Ersten Weltkrieg. Essen 2006, pp. 293-308

Schubert, Dietrich (2010) La mort dans la tranchée: la mort du portrait? Les autoportraits de guerre d'Otto Dix, 1915-1918. In: Peters, Olaf (Hrsg.): Otto Dix [ce livre accompagne l'exposition Un monde effroyable et beau ; Neue Galerie New York 11 mars - 30 août 2010, Musée des Beaux-Arts de Montréal 24 septembre 2010 - 2 janvier 2011]. München, Montréal 2010, pp. 33-55

Schubert, Dietrich (1993) Max Beckmann in seinen Selbstbildnissen – ausgedünnt. Zur Ausstellung Max Beckmann – Selbstbildnisse, Kunsthalle Hamburg bis 23. Mai/München Staatsgalerie moderner Kunst 9. Juni-25. Juli 1993. In: Kritische Berichte, 21 (1993), Nr. 3. pp. 91-97

Schubert, Dietrich (2003) Max Beckmanns Liebespaar in der Messingstadt. Ein Traum von 1944. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 66 (2003), Nr. 1. pp. 83-106

Schubert, Dietrich (1997) Max Beckmanns Strand- und Meeres-Gemälde bis zur Emigration nach Amsterdam 1937. In