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A

Ackermann, Juliet (2016) Tizians Ecce Homo im Werkstattkontext.

Ahrens, Beatrix (2012) Ahlborn, Bürkel und Brandes in Australien. Zur wechselvollen Geschichte von vier Gemälden aus der Kunstsammlung Adolph Friedrichs von Cambridge, Vizekönig von Hannover. In: Hannoversche Geschichtsblätter, 66 (2012), pp. 163-177

Ahrens, Beatrix (2009) Impressionismus und Japanmode : Edgar Degas, James McNeill Whistler; [Städtische Galerie Überlingen, 11. Juli bis 13. September 2009 in Kooperation mit The Hunterian Museum and Art Gallery, University of Glasgow ...]. - [Rezension]. In: KunstAnzeiger.de, Nr. 29. September (2009),

Ahrens, Beatrix ; Seiter, Josef (2008) Pfarrkirche Sankt Blasius, Wyhl am Kaiserstuhl.

Al-Azzam, Hashim (2024) Die Romantisierung Da Vincis - Ein Blick auf seine Werke im Kontext romantischer Kunst.

Al-Azzam, Hashim (2023) Melancholie - Ein Kult der Genies und aktiven Nihilisten.

Al-Azzam, Hashim (2022) Mimetische Graphismen : zu den kalligraphieähnlichen Lineamenten bei Kandinsky, philosophischen Einflüssen von Friedrich Nietzsche und ihren transkulturellen Perspektiven.

Al-Azzam, Hashim (2023) The denied line : Transcultural dimensions in Picasso's and Kandinsky's works : A critical examination of oriental influences.

Ameisenowa, Zofia (1949) Animal-headed gods, evangelists, saints and righteous men. In: Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, 12 (1949), pp. 21-45

Ameisenowa, Zofia (1935) Das messianische Gastmahl der Gerechten in einer hebräischen Bibel aus dem XIII. Jahrhundert. Ein Beitrag zur eschatologischen Ikonographie bei den Juden. In: Monatsschrift für Geschichte und Wissenschaft des Judentums, 79 (N.F. 43) (1935), Nr. 6. pp. 409-422

Ameisenowa, Zofia (1937) Eine spanisch-jüdische Bilderbibel um 1400. In: Monatsschrift für Geschichte und Wissenschaft des Judentums, 81, Neue Folge 45 (1937), pp. 193-209

Ameisenowa, Zofia (1959) Godzinki Sobieskich w Windsorze. In: Biuletyn Historii Sztuki, 21 (1959), Nr. 3/4. pp. 243-263

Ameisenowa, Zofia (1961) Kodeks Baltazara Behema.

Ameisenowa, Zofia (1923) Średniowieczne malarstwo ścienne w Krakowie. In: Rocznik Krakowski, 19 (1923), pp. 62-115

Ameisenowa, Zofia (1938) The tree of life in Jewish iconography. In: Journal of the Warburg Institute, 2 (1938), Nr. 4. pp. 326-345

Ameseder, Rudolf (1910) Ein Parisurteil Lukas Cranach d. Ä. in der Landesgalerie zu Graz. In: Repertorium für Kunstwissenschaft, 33 (1910), pp. 65-84

Arnoux, Mathilde (2009) Art-Allemagne-Aujourd’hui ou la reconnaissance de l’art allemand contemporain par les musées français. In: Études germaniques, 64 (2009), Nr. 4. pp. 1037-1053

Arnoux, Mathilde (2013) Der Künstler Max Liebermann im Spiegel der französischen Kunstkritik seiner Zeit. In: Faass, Martin (Hrsg.): Max Liebermann und Frankreich : eine Ausstellung der Liebermann-Villa am Wannsee, Berlin. Berlin 2013, pp. 60-73

Arnoux, Mathilde (2010) La leçon de Courbet : à propos de la correspondance entre Henri Fantin-Latour et Otto Scholderer. In: Arnoux, Mathilde ; Font-Réaulx, Dominique de ; Cars, Laurence des ; Guégan, Stéphane ; Reliquett, Scarlett (Hrsgg.): Courbet à neuf! : actes du colloque international organisé par le Musée d'Orsay et le Centre Allemand d'Histoire de l'Art à Paris, les 6 et 7 décembre 2007. Paris 2010, pp. 281-297 (Passages = Passagen ; 28)

Arnoux, Mathilde (2003) Les acquisitions d'art germanique par les musées du Louvre et du Luxembourg au XIXe siècle. In: Fleckner, Uwe ; Gaehtgens, Thomas W. (Hrsgg.): De Grünewald à Menzel : l'image de l'art allemand en France au XIXe siècle. Paris 2003, pp. 247-266 (Passagen ; 6)

Arnoux, Mathilde (2010) L’absence d’expositions de peinture allemande dans les musées parisiens dans l’entre-deux-guerres – Essai de synthèse. In: Tillier, Bertrand ; Vezyroglou, Dimitri ; Wermestr, Catherine (Hrsgg.): L’art allemand en France, 1919-1939. Diffusion, réception, transferts : Actes du colloque organisé les 30 et 31 octobre 2008. Paris 2010

Arnoux, Mathilde (2011) L’autoportrait de Dürer au Louvre en 1922. In: Revue de l'art, Nr. 171 (2011), pp. 59-66

Arnoux, Mathilde (2006) L’exposition des primitifs allemands au Musée du Jeu de Paume en 1950. Symbole de la réconciliation culturelle franco-allemande. In: Schieder, Martin ; Ewig, Isabelle (Hrsgg.): In die Freiheit geworfen : Positionen zur deutsch-französischen Kunstgeschichte nach 1945. Berlin 2006, pp. 49-66 (Passagen = Passages ; 13)

Arnoux, Mathilde (2011) Max Liebermann and his French critics. Art and Politics from the 1870s to the 1930s. In: Deshmukh, Marion ; Forster-Hahn, Françoise ; Gaehtgens, Barbara (Hrsgg.): Max Liebermann and international modernism : an artist's career from Empire to Third Reich. New York 2011, pp. 79-89 (Studies in German history ; 14)

Arnoux, Mathilde (2004) Peinture et diplomatie dans l’entre-deux-guerres, l’exemple de l’échec du projet d’exposition Max Liebermann au Musée du Jeu de Paume en 1927. In: Histoire de l'art : revue de recherche et d'information, 55 (2004), Nr. Octobre. pp. 109-118

Arnoux, Mathilde (2006) Que montrer de son voisin ? La correspondance entre les conservateurs Alfred Lichtwark et Léonce Bénédite, une coopération intellectuelle franco-allemande au tournant du siècle. In: Revue de l'art, Nr. 153 (2006), pp. 57-68

Assel, Jutta (1985) Der Sonderbund : Auszug aus F.H. Ehmckes Lebenserinnerungen I ; 1909-1911. In: Neusser Jahrbuch für Kunst, Kulturgeschichte und Heimatkunde, (1985), pp. 5-25

Assel, Jutta (1985) Johann Evangelist Scheffer von Leonhardshoff : romantische Allegorie ; um 1820. In: Deutsche und österreichische Handzeichnungen und Aquarelle 1785-1860, 1 (1985), pp. 31-33 , S. 44-46 +90.

Assel, Jutta (1990) Joseph Anton Nikolaus Settegasts italienische Reise. In: Joseph Anton Nikolaus Settegast : 1813-1890 Retrospektive zum 100. Todestag eines Spätnazareners. Neuss 1990, pp. 8-38

Assel, Jutta ; Jäger, Georg (2021) Erotik und Zensur : die erotische Postkarte mit einer kurzen Geschichte der Postkarte bis 1933.

Assel, Jutta ; Jäger, Georg (1999) Zur Ikonographie des Lesens : Darstellungen von Leser(inne)n und des Lesens im Bild. In: Franzmann, Bodo ; Hasemann, Klaus ; Löffler, Dietrich ; Schön, Erich (Hrsgg.): Handbuch Lesen. München 1999, pp. 638-673 , Abb. [1]-[16]

B

Baader, Hannah (1999) Anonym: "Sua cuique Persona". Maske, Rolle, Porträt (ca. 1520). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 239-246 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (1998) Das Sichtbare und das Unsichtbare. Kurze Bemerkungen zu einigen Porträts der Berliner Gemäldegalerie. In: Vernissage : die Zeitschrift zur Ausstellung, 6 (1998), Nr. 5. pp. 34-44

Baader, Hannah (2003) Das fünfte Element oder Malerei als achte Kunst. Das Porträt des Mathematikers Fra Luca Pacioli. In: Rosen, Valeska von ; Krüger, Klaus ; Preimesberger, Rudolf (Hrsgg.): Der stumme Diskurs der Bilder : Reflexionsformen des Ästhetischen in der Kunst der Frühen Neuzeit. München 2003, pp. 177-203

Baader, Hannah (2000) Eine persona sucht ihr Portrait. Unlesbarkeit des Gesichtes, Lesbarkeit der Maske im 16. Jahrhundert. In: Gazzetta / ProLitteris : Literatur, beaux-arts, filosofia ; Organ der ProLitteris, Schweizerische Urheberrechtsgesellschaft für Literatur und Bildende Kunst, Nr. 2 (2000), pp. 116-118

Baader, Hannah (1999) Gabriele Paleotti: Ähnlichkeit als Kategorie der Moral (1582). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 297-306 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (1999) Giovan Paolo Lomazzo: Das Porträt als Zeichensystem (1584). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 307-315 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (2010) Gischt. Zu einer Geschichte des Meeres. In: Baader, Hannah ; Wolf, Gerhard (Hrsgg.): Das Meer, der Tausch und die Grenzen der Repräsentation. Zürich 2010, pp. 15-40

Baader, Hannah (2005) Jean-Baptiste-Siméon Chardin - Selbstbildnis mit Augenschirm, 1775. In: Pfisterer, Ulrich ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Der Künstler als Kunstwerk : Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Stuttgart 2005, pp. 108-109

Baader, Hannah (2001) Lorenzo Lotto (Venedig, um 1480-Loreto 1536) - Bildnis eines jungen Mannes. In: Danesi Squarzina, Silvia (Hrsg.): Caravaggio : die Sammlung Giustiniani und die Berliner Gemäldegalerie in Preussen. Mailand 2001, pp. 390-391

Baader, Hannah (2005) Nicolas Poussin - Selbstbildnis, 1650. In: Pfisterer, Ulrich ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Der Künstler als Kunstwerk : Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Stuttgart 2005, pp. 86-87

Baader, Hannah (1999) Nicolas Poussin: Schattenbilder, Konkurrenzen und die Kunst des Urteilens (1650). In: Preimesberger, Rudolf ; Baader, Hannah ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Porträt. Berlin 1999, pp. 349-355 (Geschichte der klassischen Bildgattungen in Quellentexten und Kommentaren ; 2)

Baader, Hannah (2003) Peter Cornelius, Düsseldorf 1783-1867 Berlino - Giuseppe riconosciuto dai fratelli, 1816-1817. In: Susinno, Stefano (Hrsg.): Maestà di Roma da Napoleone all'unità d'Italia - Universale ed eterna, capitale delle arti. Milano 2003, pp. 454-455

Baader, Hannah (2005) Raffaello Santi - Selbstbildnis mit einem Unbekannten, um 1518. In: Pfister, Ulrich ; Rosen, Valeska von (Hrsgg.): Der Künstler als Kunstwerk : Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Stuttgart 2005, pp. 48-49

Baader, Hannah (1998) Sehen, Täuschen und Erkennen. Raffaels Selbstbildnis aus dem Louvre. In: Göttler, Christine (Hrsg.): Diletto e Maraviglia : Ausdruck und Wirkung in der Kunst von der Renaissance bis zum Barock; [Rudolf Preimesberger zum 60. Geburtstag]. Emsdetten 1998, pp. 40-59

Baader, Hannah (2016) Vows on water. Ship-Ex-votos as things, metaphors and mediators of communality. In: Weinryb, Ittai (Hrsg.): Ex voto : votive giving across cultures. New York 2016, pp. 217-245 (Cultural histories of the material world)

Back, Friedrich (1924) Zum Meister der Darmstädter Passion. In: Buchner, Ernst ; Feuchtmayr, Karl (Hrsgg.): Oberdeutsche Kunst der Spätgotik und Reformationszeit. Augsburg 1924, pp. 42-57 (Beiträge zur Geschichte der Deutschen Kunst ; 1)

Bader, Lena (2018) Artists versus art historians? Conflicting interpretations in the Holbein controversy. In: Journal of art historiography, 19 (2018), Nr. December. <https://arthistoriography.files.wordpress.com/2018/11/bader.pdf <letzter Zugriff 21.06.2023>.

Bader, Lena (2011) "Chaos, Spiel, Differenz und Wiederholung". Originale Reproduktionen im Holbein-Streit. In: Probst, Jörg (Hrsg.): Reproduktion : Techniken und Ideen von der Antike bis heute ; eine Einführung. Berlin 2011, pp. 156-173

Bader, Lena (2015) Faitiches der Kunstgeschichte. Ein deutsch-französischer Dialog über wiederkehrende Bildphänomene und andere Phantome. In: Trajectoires : revue de la jeune recherche franco-allemande, 9 (2015),

Bader, Lena (2018) The Holbein exhibition of 1871 - an iconic turning point for art history. In: Wellington Gahtan, Maia ; Pegazzano, Donatella (Hrsgg.): Monographic exhibitions and the history of art. New York 2018, pp. 129-142 (Studies in art historiography)

Bader, Lena (2014) Hunger nach anderen Anderen. Antropofagia oder die Lust am Verschlingen der Bilder. In: Beyer, Andreas ; Gamboni, Dario (Hrsgg.): Poiesis : über das Tun in der Kunst. Berlin 2014, pp. 255-273 (Passagen / Passages ; 42)

Bader, Lena (2010) Kopie und Reproduktion im Holbein-Streit. Eine wissenschaftshistorische Retrospektive aus bildkritischer Perspektive. In: Bałus, Wojciech (Hrsg.): Die Etablierung und Entwicklung des Faches Kunstgeschichte in Deutschland, Polen und Mitteleuropa = Kształtowanie się i rozwój historii sztuki w Niemczech, Polsce oraz Europie Środkowej. Warszawa 2010, pp. 145-164 (Das gemeinsame Kulturerbe ; 6)

Bader, Lena (2011) Reproduzierte Originale und originale Reproduktionen. Zur Bilderfrage im Holbein-Streit. In: Knöll, Stefanie (Hrsg.): Totentanz Reloaded! Zum Verhältnis von Original und Reproduktion. Düsseldorf 2011, pp. 40-59 (Schriften der Graphiksammlung "Mensch und Tod" der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf ; 3)

Bader, Lena (2018) Verdrängte Orte und einverleibte Bilder. Die Antropofagia-Bewegung im Spiegel transregionaler Bilderwanderungen. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 81 (2018), pp. 242-255

Bałus, Wojciech (2009) Do granic tożsamości. O portretach zdwojonych Stanisława Wyspiańskiego. In: Czabanowska-Wróbel, Anna (Hrsg.): Stanisław Wyspiański w labiryncie świata, myśli i sztuki. Kraków 2009, pp. 349-356

Bałus, Wojciech (2002) Figury losu (Ars Vetus et Nova ; 7).

Bałus, Wojciech (1994) Melancholie der Metaphysik bei Giorgio de Chirico : ein Schicksal der Moderne. In: Ars, Nr. 2 (1994), pp. 162-174

Bałus, Wojciech (2012) Monumentale Gegengeschichte. Die Entwürfe der Glasfenster für den Krakauer Dom von Stanisław Wyspiański. In: Österreichische Zeitschrift für Kunst und Denkmalpflege, 66 (2012), Nr. 3-4. pp. 487-495

Bałus, Wojciech (2014) O poglądach Maksymiliana Gierymskiego na sztukę = On Maksymilian Gierymski's views of art. In: Narodowe w Krakowie, Muzeum (Hrsg.): Maksymilian Gierymski. Dzieła, inspiracje, recepcja = Maksymilian Gierymski. Works, inspiration, reception. Kraków 2014, pp. 153-187

Bałus, Wojciech (1999) Osiągalne – nieosiągalne. O topografii symbolicznej obrazów z motywem krzyża w twórczości Caspara Davida Friedricha. In: Kitowska-Łysiak, Małgorzata ; Wolicka, Elżbieta (Hrsgg.): Miejsce rzeczywiste – miejsce wyobrażone. Studia nad kategorią miejsca. Lublin 1999, pp. 107-128

Bałus, Wojciech (2007) Painting and sculpture in Poland at the turn of the 19th century = Glezniecība un tēlniecība Polijā 19. un 20. gadsimtu mijā. In: Makała, Rafał ; Organisty, Adam (Hrsgg.): Metaphor and myth : literary and historical motifs in Polish art at the turn of the 19th century = Metafora un mīts : Literārie un vēsturiskie sižeti Polijas mākslā 19. un 20. gs. mijā. Szczecin 2007, pp. 13-37

Bałus, Wojciech (2009) Right hand of God in the stained glass "God the Father – Stań się" by Wyspiański, reflecting the discovery of Roentgen’s radiation. In: Polish Journal of Radiology, 74 (2009), Nr. 4. pp. 104-106

Bałus, Wojciech (2013) „Sie verstehen keine Kunst, aber begreifen ihren Geist”. Die Stellung der Krakauer Franziskaner zur Kunst um 1900. In: Meno istorija ir kritika / Art History & Criticism, 9 (2013), pp. 37-51

Bałus, Wojciech (2009) Stanisław Wyspiański – narodowy czy europejski? In: Okulicz-Kozaryn, Małgorzata ; Bourkane, Mateusz ; Haake, Michał (Hrsgg.): Przemyśleć wszystko... Stanisława Wyspiańskiego modernizacja wyobraźni zbiorowej. Poznań 2009, pp. 11-38

Bałus, Wojciech (1990) Unbestimmtheit als Bedeutungsträger : Bemerkungen über das Bild „Blick in die Ferne” von Christian Ruben. In: Mitteilungen der Österreichischen Galerie, 34 (1990), pp. 46-60

Baranowa, Anna (1991) The Cracow Group - avant-garde and tradition. In: Baran, Zbigniew ; Brand, William (Hrsgg.): Cracow. The dialogue of traditions ; a publication on the occasion of the Conference on Security and Cooperation in Europe session, may 28 - june 7, 1991. Cracow 1991, pp. 123-141

Baranowa, Anna (2007) Dyletant o sztuce swojego czasu. Kazimierza Chłędowskiego "Sztuka współczesna i jej kierunki". In: Miziołek, Jerzy ; Maj, Jacek (Hrsgg.): Kazimierz Chłędowski: pisarz i badacz kultury. Krosno 2007, pp. 139-157

Baranowa, Anna (1994) Grupa Krakowska – awangarda i tradycja. In: Rostkowska, Teresa (Hrsg.): Grupa Krakowska 1932 - 1994 : 15 kwietnia - 15 maja 1994, Narodowa Galeria Sztuki Współczesnej Zachęta Warszawa; [wystawa]. Warszawa 1994, pp. 9-14

Baranowa, Anna (2010) Intertwining. Zbigniew Makowski's search for the whole. In: Keserü, Katalin ; Szegedy-Maszák, Zsuzsanna (Hrsgg.): Text and image in the 19 - 20th century art of Central Europe. Proceedings of the international conference organized at the Eötvös Loránd University of Budapest, September 21 - 22, 2009. Budapest 2010, pp. 187-194

Baranowa, Anna (2000) Itaka 1944. "Powrót Odysa" według Tadeusza Kantora. In: Grzybkowska, Teresa (Hrsg.): Mit Odysa w Gdańsku : antykizacja w sztuce polskiej. Gdańsk 2000, pp. 182-190

Baranowa, Anna (2013) Józef Czapski – o dyletantyzmie i żarliwości. In: Quart, Nr. 13 (28) (2013), pp. 9-16

Baranowa, Anna (1990) Kraków w oczach Wielkiej Emigracji. In: Rocznik Krakowski, 56 (1990), pp. 161-168

Baranowa, Anna (2012) Lekcja Porębskiego. In: Znak, Nr. 11 (690) (2012), pp. 87-88

Baranowa, Anna (2013) Matejko Porębskiego. In: Nowa Dekada Krakowska, 2 (2013), Nr. 4-5 (8-9). pp. 203-211

Baranowa, Anna (2007) "Powitanie barokizmu". Wokół związków nowoczesności z tradycją. In: Brzezina, Katarzyna ; Wolańska, Joanna (Hrsgg.): Barok i barokizacja. Materiały sesji Oddziału Krakowskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki, 3-4 XII 2004. Kraków 2007, pp. 357-369 u. Abb. S. 130-137 (Ars vetus et nova ; 28)

Baranowa, Anna (1996) Powrót Józefa Czapskiego. In: Kitowska-Łysiak, Małgorzata (Hrsg.): Czapski i krytycy : antologia tekstów. Lublin 1996, pp. 101-103

Baranowa, Anna (2005) Przełom lat osiemdziesiątych. In: Baranowski, Waldemar (Hrsg.): Mowa i moc obrazów. Prace dedykowane Profesor Marii Poprzęckiej. Warszawa 2005, pp. 184-187

Baranowa, Anna (1997) "Realizm spotęgowany" i co dalej? In: Gryglewicz, Tomasz (Hrsg.): W cieniu krzesła. Malarstwo i sztuka przedmiotu Tadeusza Kantora. Materiały z sesji zorganizowanej przez Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego .... Kraków 1997, pp. 33-42

Baranowa, Anna (2012) Zbigniew Makowski - pictor laureatus. In: Arttak - Sztuki Piękne, Nr. 3 (2012), pp. 28-34

Baranowa, Anna (2008) Zbigniew Makowski – Artifex Viator. In: Zbigniew Makowski. Obrazy i rysunki. Kraków 2008, pp. 8-11

Baranowa, Anna (1999) Łzy Kantora. In: Poprzęcka, Maria (Hrsg.): Ars longa. Prace dedykowane pamięci profesora Jana Białostockiego. Materiały sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Warszawa, listopad 1998. Warszawa 1999, pp. 527-535

Bator, Zofia (2012) Християнська сакральна традиція: Віра, духовність, мистецтво. Матеріали V Міжнародної наукової конференції, м. Львів, 23-24 листопада 2012 р. (Апологет). Chrystyjans’ka sakral’na tradycija: Vira, duchovnist’, mystectvo. Materiali V Mižnarodnoï naukovoi konferencji, m. L’viv, 23-24 listopada 2012 r. (Apolohet).

Bätschmann, Oskar (2001) Albertis "historia". In: Baader, Hannah (Hrsg.): Ars et scriptura : Festschrift für Rudolf Preimesberger zum 65. Geburtstag. Berlin 2001, pp. 107-124 (Berliner Schriften zur Kunst ; 15)

Bätschmann, Oskar (1996) Apollon et Daphné (1664) de Nicolas Poussin. Le testament du peintre-poète. In: Mérot, Alain (Hrsg.): Nicolas Poussin : (1594 - 1665) ; actes du colloque, organisé au Musée du Louvre par le Service Culturel, du 19 au 21 octobre 1994, Bd. 1. Paris 1996, pp. 541-568

Bätschmann, Oskar (1997) Belebung durch Bewunderung: Pygmalion als Modell der Kunstrezeption. In: Meyer, Mathias ; Neumann, Gerhard (Hrsgg.): Pygmalion : die Geschichte des Mythos in der abendländischen Kultur. Freiburg im Breisgau, Rombach 1997, pp. 325-370 (Rombach Wissenschaften : Reihe Litterae ; 45)

Bätschmann, Oskar (2002) Carl Gustav Carus (1789-1869): physician, naturalist, painter, and theoretician of landscape painting. In: Carus, Carl Gustav: Nine letters on landscape painting : written in the years 1815 - 1824 ; with a letter from Goethe by way of introduction. Los Angeles, Calif. 2002, pp. 1-73

Bätschmann, Oskar (1986) Das Historienbild als "Tableau" des Konflikts: Jacques-Louis Davids "Brutus" von 1789. In: Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte, 39 (1986), pp. 145-162 , Abb. 281-292.

Bätschmann, Oskar (1985) Das Panorama. Kolloquium in Luzern 25.-27. April 1985, veranstaltet in Zusammenarbeit mit dem Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft und dem Verein zur Erhaltung des Bourbaki-Panoramas Luzern von der Vereinigung der Kunsthistoriker in der Schweiz (10. Jahrestagung) : Einleitung. In: Zeitschrift für Schweizerische Archäologie und Kunstgeschichte, 42 (1985), pp. 241-242

Bätschmann, Oskar (1992) De lumine et colore. Der Maler Nicolas Poussin in seinen Bildern. In: Winner, Matthias (Hrsg.): Der Künstler über sich in seinem Werk : Internationales Symposium der Bibliotheca Hertziana Rom 1989. Weinheim 1992, pp. 463-483

Bätschmann, Oskar (1996) Der Holbein-Streit: eine Krise der Kunstgeschichte. In: Jahrbuch der Berliner Museen, 38 (Beiheft) (1996), pp. 87-100

Bätschmann, Oskar (1990) Der verletzte Künstler : Über Ausstellung und Aggression. In: Giessener Universitätsblätter, 23 (1990), pp. 13-26

Bätschmann, Oskar (1989) Die Maler des modernen Lebens : Manet, Monet, Degas, Cézanne. In: Funkkolleg Moderne Kunst, Studienbegleitbrief 3. Weinheim 1989, pp. 11-47

Bätschmann, Oskar (1986) Die Symmetrien von Ferdinand Hodler. In: Krimmel, Bernd (Hrsg.): Symmetrie in Kunst, Natur und Wissenschaft : Mathildenhöhe Darmstadt, 1. Juni bis 24. August 1986, Bd. 1 - Texte. Darmstadt 1986, pp. 355-372

Bätschmann, Oskar (1982) Diskurs der Architektur im Bild. Architekturdarstellung im Werk von Poussin. In: Braegger, Carlpeter (Hrsg.): Architektur und Sprache : Gedenkschrift für Richard Zürcher. München 1982, pp. 11-48

Bätschmann, Oskar (1991) Edouard Manet, Paul Cézanne: Maler des modernen Lebens? In: Wagner, Monika (Hrsg.): Moderne Kunst: das Funkkolleg zum Verständnis der Gegenwartskunst, Bd. 1. Hamburg 1991, pp. 135-151

Bätschmann, Oskar (1980) Farbengenese und Primärfarbentrias in Nicolas Poussins "Die Heilung der Blinden". In: Hering-Mitgau, Mane (Hrsg.): Von Farbe und Farben : Albert Knöpfli zum 70. Geburtstag. Zürich 1980, pp. 329-336 (Veröffentlichungen des Instituts für Denkmalpflege an der Eidgenössischen Technischen Hochschule Zürich ; 4)

Bätschmann, Oskar (1990) Ferdinand Hodler: Figur, Landschaft. In: Stutzer, Beat (Hrsg.): Das Engadin Ferdinand Hodlers und anderer Künstler des 19. und 20. Jahrhunderts. Chur 1990, pp. 54-69

Bätschmann, Oskar (1988) Gewittersturm, Bacchus, Fortuna: Nicolas Poussins "Gewitterlandschaft mit Pyramus und Thisbe". In: Maek-Gérard, Michael (Hrsg.): Nicolas Poussin - Claude Lorrain : zu den Bildern im Städel. Frankfurt am Main 1988, pp. 41-56

Bätschmann, Oskar (1996) Géricault - artiste d'exposition. In: Michel, Régis (Hrsg.): Géricault, Bd. 2. Paris 1996, pp. 679-717

Bätschmann, Oskar (1989) Hodler, Maler. In: Ferdinand Hodler : Sammlung Max Schmidheiny. Zürich 1989, pp. 9-28 (Kataloge Schweizer Museen und Sammlungen ; 11)

Bätschmann, Oskar (2001) Holbein and Italian art. In: Roskill, Mark W. ; Hand, John Oliver (Hrsgg.): Hans Holbein: paintings, prints, and reception. New Haven, Conn. 2001, pp. 37-53 (Studies in the history of art ; 60)

Bätschmann, Oskar (1998) Holbeins künstlerische Beziehungen zu Italien und Frankreich. In: Zeitschrift für schweizerische Archäologie und Kunstgeschichte, 55 (1998), Nr. 2-4. pp. 131-150

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Börsch-Supan, Helmut (1971) Caspar David Friedrichs Gemälde "Der Junotempel von Agrigent" - Zur Bedeutung der italienischen und der nordischen Landschaft bei Friedrich. In: Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst, 22 (1971), Nr. 3. pp. 205-216

Börsch-Supan, Helmut (1974) Cranachs "Judith" in der Sammlung des Jagdschlosses Grunewald. In: Koepplin, Dieter ; Falk, Tilman (Hrsgg.): Lukas Cranach : Gemälde, Zeichnungen, Druckgraphik : Band I. Basel 1974, pp. 413-420

Börsch-Supan, Helmut (1973) Das Deckenbild von Hann Trier im Weissen Saal des Schlosses Charlottenburg. In: Jahresring, 73/74 (1973), pp. 294-300

Börsch-Supan, Helmut (1971) Deutsche und skandinavische Malerei. In: Keller, Harald (Hrsg.): Die Kunst des 18. Jahrhunderts. Frankfurt 1971, pp. 402-415 (Propyläen Kunstgeschichte ; 10)

Börsch-Supan, Helmut (1967) Die Gemälde aus dem Vermächtnis der Amalie von Solms und aus der Oranischen Erbschaft in den brandenburgisch-preußischen Schlössern. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 30 (1967), pp. 143-198

Börsch-Supan, Helmut (1967) Die Pastelle der Rosalba Carriera in der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe. In: Jahrbuch der Staatlichen Kunstsammlungen in Baden-Württemberg, 4 (1967), pp. 95-108

Börsch-Supan, Helmut (1971) Ein Bildnis von Jacopo Tintoretto. In: Aachener Kunstblätter, 41 (1971), pp. 90-94

Börsch-Supan, Helmut (1974) Ein China, das es niemals gab - Mode und Mißverständnis der Chinoiserie. In: Westermanns Monatshefte, Nr. 2 (1974), pp. 20-31

Börsch-Supan, Helmut (1968) Ein Selbstbildnis von Georg Desmarées. In: Jahrbuch der Hamburger Kunstsammlungen, Nr. 13 (1968), pp. 127-136

Börsch-Supan, Helmut (1970) "Einsamer Baum" und "Mondaufgang am Meer" - Zu zwei Gemälden Caspar David Friedrichs. In: Sitzungsberichte / Kunstgeschichtliche Gesellschaft zu Berlin, Nr. 18 (1970), pp. 16-17

Börsch-Supan, Helmut (1964) Genelli. In: Neue Deutsche Biographie / Hrsg. von der Historischen Kommission bei der Bayerischen Akademie der Wissenschaften, Bd. 6. Berlin 1964, pp. 184-185

Börsch-Supan, Helmut (1960) Hans Purrmann : Zum 80. Geburtstag des großen pfälzischen Malers. In: Stimme der Pfalz : Zeitschrift für Politik, Kultur und Wirtschaft, 11 (1960), Nr. 1. p. 4

Börsch-Supan, Helmut (1963) Joseph Vivien als Hofmaler der Wittelsbacher. In: Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst, Nr. 14 (1963), pp. 129-212

Börsch-Supan, Helmut (1965) Literaturverzeichnis zur Geschichte der Gemäldesammlungen in den brandenburgisch-preußischen Schlössern. In: Kühn, Margarete ; Grodecki, Louis (Hrsgg.): Gedenkschrift Ernst Gall. München 1965, pp. 432-443

Börsch-Supan, Helmut (1960) Martin Schaffner : Zur Ausstellung im Ulmer Museum - [Rezension]. In: Kunstchronik, 13 (1960), Nr. 1. pp. 3-7

Börsch-Supan, Helmut (1972) Zur "Toteninsel" von Manfred Bluth. In: Manfred Bluth : Bilder, Zeichnungen, Druckgrafik, 1949-1971. Berlin 1972

Börsch-Supan, Helmut ; Jähnig, Karl Wilhelm (1973) Caspar David Friedrich : Gemälde, Druckgraphik und bildmäßige Zeichnungen.

Bredius, Abraham (1890) Die Ausstellung alter Gemälde aus sächsischem Privatbesitz in Leipzig. In: Zeitschrift für bildende Kunst, Neue Folge 1 (1890), pp. 129-132 ; 189-193.

Briel, Verena (2015) Aufenau, Kath. Pfarrkirche St. Maria - Aufenauer Flügelaltar, 3. Viertel 15. Jhd.

Briel, Verena (2015) Bad Wildungen, Ev. Stadtkirche - Wildunger Altar, 1403.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Annenaltar, um 1500.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Hochaltar, 1500.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Magdalenenaltar (Nikolausaltar), um 1480.

Briel, Verena (2015) Gelnhausen, ev. Marienkirche - Marienaltar, Ende 15. Jahrhundert.

Briel, Verena (2015) Großen-Linden (Linden), Ev. Pfarrkirche - Spätgotische Altarfiguren und zwei Altarflügel, 1450/1475 (verloren).

Briel, Verena (2015) Heuchelheim, Alte ev. Kirche, Martinskapelle - Heuchelheimer Altar, Mitte 15. Jhd.

Briel, Verena (2015) Niederweidbach (Bischoffen), ev. Pfarrkirche - Niederweidbacher Marienaltar, Schrein um 1530, Tafeln zwischen 1516 und 1518.

Briel, Verena (2015) Rauschenberg, Ev. Pfarrkirche, ehem. St. Maria und St. Georg Rauschenberger Altar, um 1420/30.

Briel, Verena (2015) Schlierbach (Lindenfels), ev. Pfarrkirche - Fragmente, um 1500.

Briel, Verena (2015) Umgebung Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkloster - Zwei Tafeln eines Marienretabels, um 1480 - Heute Kurpfälzisches Museum Heidelberg.

Briel, Verena (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Gemaltes Wetzlarer Altarbild, 15. Jahrhundert.

Briel, Verena ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Hattenrod (Reiskirchen), Ev. Kirche - Hattenroder Flügelaltar, nach 1489.

Briel, Verena ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Zell (Romrod), Ev. Stadtkirche - Zeller Retabel, um 1500.

Briel, Verena ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Zell, Ev. Stadtpfarrkirche - Zeller Retabel, um 1500.

Briel, Verena ; Steege, Karina (2015) Bad Orb, Kath. Pfarrkirche St. Martin - Bad Orber Altar, um 1460/70 - Heute Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin.

Brückle, Wolfgang ; Müller, Jürgen (2000) Der innere Christus. Zur mnemonischen Tradition der Passionsandacht und einer mystischen Vergegenwärtigung des Gekreuzigten bei Pieter Bruegel d.Ä. In: Bern, Jörg Jochen (Hrsg.): Seelenmaschinen : Gattungstraditionen, Funktionen und Leistungsgrenzen der Mnemotechniken vom späten Mittelalter bis zum Beginn der Moderne. Wien 2000, pp. 605-638

Bungarten, Gisela ; Seiler, Peter ; Walz, Alfred (2008) Einleitung. In: Bungarten, Gisela ; Luckhardt, Jochen (Hrsgg.): Reiz der Antike: Die Braunschweiger Herzöge und die Schönheiten des Altertums im 18. Jahrhundert. Ausstellung im Herzog Anton Ulrich-Museum Braunschweig, 21. August bis 16. November 2008. Petersberg 2008, pp. 9-15

Busch, Werner (2006) 1793 ... oder die Entdeckung der eigenen Abgründe. In: Borgards, Roland ; Hammer, Almuth ; Holm, Christiane (Hrsgg.): Kalender kleiner Innovationen : 50 Anfänge einer Moderne zwischen 1755 und 1856. Würzburg 2006, pp. 115-125

Busch, Werner (2021) Ad Reinhardts Lebenslauf und seine schwarzen Bilder. In: Grandl, Matthias ; Möller, Melanie (Hrsgg.): Wissen en miniature : Theorie und Epistemologie der Anekdote. Wiesbaden 2021, pp. 281-294 (Episteme in Bewegung : Beiträge zu einer transdisziplinären Wissensgeschichte ; 19)

Busch, Werner (1991) Adolph Menzels "Begegnung Friedrichs II. mit Kaiser Joseph II. in Neisse im Jahre 1769" und Moritz von Schwinds "Kaiser Rudolfs Ritt zum Grabe". In: Jahrbuch der Berliner Museen, 33 (1991), pp. 173-183

Busch, Werner (1995) Alexander Cozens' "blot"-Methode. Landschaftserfindung als Naturwissenschaft. In: Wunderlich, Heinke (Hrsg.): "Landschaft" und Landschaften im achtzehnten Jahrhundert. Heidelberg 1995, pp. 209-228

Busch, Werner (2011) Alles Unvollständige ist der Zeitlichkeit unterworfen. Der Anteil des Betrachters an der "Vervollständigung" der Kunst um 1800. In: Kisser, Thomas (Hrsg.): Bild und Zeit : Temporalität in Kunst und Kunsttheorie seit 1800. München 2011, pp. 177-192

Busch, Werner (2019) Als Gemälde komponiert. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 183-185

Busch, Werner (2013) Anton Graff und seine Orientierung an der europäischen Porträttradition. In: Fehlmann, Marc (Hrsg.): Anton Graff - Gesichter einer Epoche [Ausstellungskatalog]. München 2013, pp. 169-178

Busch, Werner (1999) Aretinos Evokation von Tizians Kunst. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 62 (1999), pp. 91-105

Busch, Werner (2001) Autonome Landschaften? In: Landschaften von Brueghel bis Kandinsky. Ostfildern-Ruit 2001, pp. 16-27

Busch, Werner (2020) Beethoven und Goya: Außenseiter der Gesellschaft. In: Kugler, Andreas ; Sharp, Jasper ; Weppelmann, Stefan ; Zimmermann, Andreas (Hrsgg.): Beethoven bewegt. Berlin 2020, pp. 95-100

Busch, Werner (1986) Bemerkungen zu Reynolds. Aus Anlaß der Ausstellungen in Paris (Grand Palais 9.10.-16.12.1985) und London (Royal Academy of Arts 16.1.-31.3.1986). In: Kunstchronik, 39 (1986), pp. 277-285 + Abb. 1-4.

Busch, Werner (2001) Caspar David Friedrich. In: François, Etienne ; Schulze, Hagen (Hrsgg.): Deutsche Erinnerungsorte, Bd. III. München 2001, pp. 516-530 , 727-729

Busch, Werner (2004) Caspar David Friedrich und und Friedrich Schleiermacher. In: Mattenklott, Gert (Hrsg.): Ästhetische Erfahrung im Zeichen der Entgrenzung der Künste : epistemische, ästhetische und religiöse Formen von Erfahrung im Vergleich. Hamburg 2004, pp. 255-267

Busch, Werner (2001) Caspar David Friedrich: "Tetschener Altar". In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 1 (2001), pp. 45-52

Busch, Werner (1998) Caspar David Friedrichs "Tetschener Altar". In: Siemek, Marek J. (Hrsg.): Natur, Kunst, Freiheit : deutsche Klassik und Romantik aus gegenwärtiger Sicht. Amsterdam 1998, pp. 263-280

Busch, Werner (2011) Caspar David Friedrichs "Zwei Männer in Betrachtung des Mondes" – Ästhetische Transzendenzeröffnung? In: Markschies, Christoph (Hrsg.): Atlas der Weltbilder. Berlin 2011, pp. 306-316

Busch, Werner (2010) Caspar David Friedrichs Selbsterkundung. In: Busch, Werner (Hrsg.): Ähnlichkeit und Entstellung : Entgrenzungstendenzen des Porträts. Berlin ; München 2010, 71 -77

Busch, Werner (2017) Caspar David Friedrichs frühe Sepien als Vorstufe zur romantischen Landschaft. In: Fayet, Roger ; Krähenbühl, Regula ; Waldkirch, Bernhard von (Hrsgg.): Wissenschaft, Sentiment und Geschäftssinn : Landschaft um 1800. Zürich 2017, pp. 118-150

Busch, Werner (2003) Caspar David Friedrichs ästhetischer Protestantismus. In: Küpper, Joachim ; Menke, Christoph (Hrsgg.): Dimensionen ästhetischer Erfahrung. Frankfurt am Main 2003, pp. 113-137

Busch, Werner (2000) Claude Lorrain, Pastorale mit Konstantinsbogen, 1648. In: Klemm, Christian (Red.): 57 Meisterwerke Kunsthaus Zürich : liber amicorum für Felix Baumann. Zürich 2000, pp. 14-15

Busch, Werner (1998) Conservativism and innovation in Moritz von Schwind. In: Hemingway, Andrew (Hrsg.): rt in bourgeois society. Cambridge 1998, pp. 252-267

Busch, Werner (2013) Constable, Menzel, Liebermann, Claerbout. Die Dauer des Flüchtigen - The permanence of the fleeting. In: Bischoff, Ulrich ; Tuymans, Luc (Hrsgg.): Constable, Delacroix, Friedrich, Goya : die Erschütterung der Sinne = A shock of the senses. Dresden 2013, pp. 48-58

Busch, Werner (2009) Constables Himmel – Objektivität und Subjektivität in eins? In: Nova, Alessandro ; Michalsky, Tanja (Hrsgg.): Wind und Wetter : die Ikonologie der Atmosphäre. Venezia 2009, pp. 231-246 ; 361 (Studi e ricerche / Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck-Institut ; 5)

Busch, Werner (1992) Copley, West and the tradition of European High Art. In: Gaehtgens, Thomas W. (Hrsg.): American icons : transatlantic perspectives on eighteenth- and nineteenth-century American art. Santa Monica (Calif.) 1992, pp. 34-59

Busch, Werner (1998) Das Einfigurenhistorienbild und der Sensibilitätskult des 18. Jahrhunderts. In: Baumgärtel, Bettina (Hrsg.): Angelika Kauffmann [Ausstellungskatalog Kunstmuseum Düsseldorf 15. November 1998 - 24. Januar 1999 ...]. Ostfildern- Ruit 1998, pp. 40-46

Busch, Werner (2005) Das Ornament der Menge? Menzels künstlerische Reaktion auf die Erfahrung der Grossstadt. In: Kuhlmann-Hodick, Petra ; Burg, Tobias (Hrsgg.): Menzel in Dresden : [zur Ausstellung Menzel in Dresden, 26.11.2005 bis 20.2.2006]. München ; Berlin 2005, pp. 132-141

Busch, Werner (2014) Das Pathos der Sinnlosigkeit. Moderne Geschichtserfahrung in Francisco Goyas "Erschießung der Aufständischen". In: Fleckner, Uwe (Hrsg.): Bilder machen Geschichte : historische Ereignisse im Gedächtnis der Kunst. Berlin 2014, pp. 221-233 ; 494-495 (Studien aus dem Warburg-Haus ; 13)

Busch, Werner (2003) Das Zusammenbringen von Leib und Seele in der Landschaftsmalerei. In: Wieg, Cornelia (Hrsg.): Landschaft(en) - Wildflecken und Gartenreich [Ausstellungskatalog]. Halle 2003, pp. 14-27 (Kunst_Sachsen-Anhalt ; 2)

Busch, Werner (1989) Das keusche und das unkeusche Sehen. Rembrandts "Diana, Aktaion und Callisto". Willibald Sauerländer zum 65. Geburtstag. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 52 (1989), pp. 257-277

Busch, Werner (2001) Das sublime Feuer in der englischen Malerei des 18. Jahrhunderts. In: Busch, Bernd (Hrsg.): Feuer. Köln 2001, pp. 133-148 (Schriftenreihe Forum ; 10)

Busch, Werner (2018) Der Himmel über Berlin. Rudolf Schicks Ausblicke aus seiner Dachwohnung in der Ritterstraße 47. In: Duckwitz, Rebecca ; Melzer, Christien (Hrsgg.): Von der Genauigkeit des Sehens : Festschrift für Anne Röver-Kann zum 75. Geburtstag. Bremen 2018, pp. 135-140

Busch, Werner (2003) Der Vorwurf des Mystizismus. Bemerkungen zu englischen Problemen mit deutscher romantischer Kunst. In: Dickel, Hans ; Vogtherr, Christoph Martin (Hrsgg.): Preussen : die Kunst und das Individuum. Berlin 2003, pp. 353-363

Busch, Werner (2005) Die Naturwissenschaften als Basis des Erhabenen in der Kunst des 18. und frühen 19. Jahrhunderts. In: Jahrbuch des Historischen Kollegs, 2004 (2005), pp. 83-109

Busch, Werner (1994) Die Ordnung im Flüchtigen - Wolkenstudien der Goethezeit. In: Schulze, Sabine (Hrsg.): Goethe und die Kunst [Schirn Kunsthalle, Frankfurt, 21. Mai 1994 - 7. August 1994 ...]. Stuttgart 1994, pp. 518-527

Busch, Werner (2002) Die Rolle der englischen Kunst für Goethes Kunstbegriff. In: Goethe-Jahrbuch, 118.2001 (2002), pp. 187-201

Busch, Werner (2004) Die Wolken: protestantisch und abstrakt. Theoretische und praktische Empfehlungen zum Himmelmalen. In: Hedinger, Bärbel ; Richter-Musso, Inés ; Westheider, Ortrud (Hrsgg.): Wolkenbilder : die Entdeckung des Himmels. München 2004, pp. 24-31

Busch, Werner (1983) Die autonome Ölskizze in der Landschaftsmalerei - der wahr- und für wahr genommene Ausschnitt aus Zeit und Raum. In: Pantheon : internationale Zeitschrift für Kunst, 41 (1983), Nr. April-Juni. pp. 126-133

Busch, Werner (2003) Emblematisch oder expressiv? Die Bedeutung der Gartendebatte für die Malerei des späteren 18. Jahrhunderts. In: Rohde, Michael ; Schomann, Rainer (Hrsgg.): Historische Gärten heute. Leipzig 2003, pp. 114-119

Busch, Werner (1994) Empirical studies of nature. In: Hartley, Keith (Hrsg.): The romantic spirit in German art 1790 - 1990. Stuttgart 1994 278-282 + Abb.

Busch, Werner (2010) Erscheinung statt Erzählung. In: Honold, Alexander ; Simon, Ralf (Hrsgg.): Das erzählende und das erzählte Bild. München 2010, pp. 55-83 (Eikones)

Busch, Werner (2013) Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Die Blüte der Kunst in München, 1856-1861. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra ; Weiheit, Sabine (Hrsgg.): Verwandlung der Welt : die romantische Arabeske. Petersberg 2013, pp. 223-225

Busch, Werner (2013) Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Die Tageszeiten (Der Morgen), 1826 ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - 27, 28, 29 Juillet 1830 Representés en trois tableaux renfermant trois Chansons patriotiques ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Parabel, 1831 ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Umschlag zum vierten Heft der "Randzeichnungen zu Goethe's Balladen und Romanzen" ; Eugen Napoleon Neureuther (1806-1882) - Randzeichnungen zu Goethe's Balladen und Romanzen 4. Heft, 1830. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra ; Weisheit, Sabine (Hrsgg.): Verwandlung der Welt : die romantische Arabeske. Petersberg 2013, pp. 285-293

Busch, Werner (2015) Facetten der Freundschaft in Bildern des 18. Jahrhunderts. In: Tyradellis, Daniel (Hrsg.): Freundschaft : das Buch ; [anlässlich der Ausstellung "Freundschaft. Die Ausstellung über das, was uns verbindet" des Deutschen Hygiene-Museums vom 18. April 2015 bis zum 1. November 2015]. Berlin 2015, pp. 122-154

Busch, Werner (2017) Formen des Wahns. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra (Hrsgg.): Füsslis Nachtmahr : Traum und Wahnsinn. Petersberg 2017, pp. 122-135

Busch, Werner (2015) Forschungsbericht zur nicht unproblematischen Romantik-Forschung in Deutschland: Friedrich, Runge und Zeitgenossen. In: Hühn, Helmut ; Schiedermair, Joachim (Hrsgg.): Europäische Romantik : interdisziplinäre Perspektiven der Forschung. Berlin 2015, pp. 37-49

Busch, Werner (2014) Friedrich und Dahl. Thematische Verwandtschaft und bildnerische Differenz. In: Kuhlmann-Hodick, Petra (Hrsg.): Dahl und Friedrich : romantische Landschaften. Dresden 2014, pp. 16-23

Busch, Werner (2005) Friedrich, Caspar David. In: Allgemeines Künstlerlexikon : die Künstler aller Zeiten und Völker, Bd. 45. München 2005, pp. 147-152

Busch, Werner (2006) Friedrichs Bildverständnis. In: Gaßner, Hubertus (Hrsg.): Caspar David Friedrich, die Erfindung der Romantik. München 2006, pp. 32-47

Busch, Werner (2017) Füsslis „Nachtmahr“ – der Alp und die Schöne : eine Pathosformel und ihre Folgen. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra (Hrsgg.): Füsslis Nachtmahr : Traum und Wahnsinn. Petersberg 2017, pp. 8-33

Busch, Werner (1999) Gainsboroughs "Blue Boy" - Sinnstiftung durch Farbe. In: Städel-Jahrbuch, NF, 17 (1999), pp. 331-348

Busch, Werner (2014) Gegenstandsaufgabe? Turners Spätstil. In: Neumann, Gerhard ; Oesterle, Günter (Hrsgg.): Altersstile im 19. Jahrhundert. Würzburg 2014, pp. 215-229 (Stiftung für Romantikforschung ; 57)

Busch, Werner (2013) Gegenwehr. Eine gemalte Antwort auf vernichtende Rezensionen? Jean-Simon Berthélemy, Bildnis eines Herrn mit der Büste Diderots, 1784. In: Unter vier Augen : Sprachen des Porträts [Ausstellungskatalog]. Karlsruhe 2013, pp. 160-167

Busch, Werner (2016) Georg Anton Urlaub, 20.6.1713 Thüngersheim-Würzburg 20.2.1759, Das letzte Abendmahl, um 1751. In: Prange, Peter ; Stolzenburg, Andreas (Hrsgg.): Spurenlese : Zeichnungen und Aquarelle aus drei Jahrhunderten. München 2016, pp. 74-75

Busch, Werner (2006) Goethe, die Gebrüder Riepenhausen und deren Empfang in Rom. In: Chiarini, Paolo ; Hinderer, Walter (Hrsgg.): Rom - Europa : Treffpunkt der Kulturen: 1780-1820. Würzburg 2006, pp. 43-57 (Stiftung für Romantikforschung ; 36)

Busch, Werner (1991) Goya und die Ursprünge der Moderne um 1800. In: Wagner, Monika (Hrsg.): Moderne Kunst : das Funkkolleg zum Verständnis der Gegenwartskunst, Bd. 1. Reinbek bei Hamburg 1991, pp. 32-49

Busch, Werner (2006) Goyas Porträt der Marquesa de Villafranca als Porträtierende. In: Bogen, Steffen ; Brassat, Wolfgang ; Ganz, David (Hrsgg.): Bilder - Räume - Betrachter. Berlin 2006, pp. 130-139

Busch, Werner (1998) Heroisierte Porträts? Edgar Wind und das englische Bildnis des 18. Jahrhunderts. In: Bredekamp, Horst (Hrsg.): Edgar Wind : Kunsthistoriker und Philosoph. Berlin 1998, pp. 33-48

Busch, Werner (1997) Himmelsdarstellung in der Malerei bis zum 18. Jahrhundert. In: Wehry, Werner (Hrsg.): Wolken - Malerei - Klima in Geschichte und Gegenwart. Berlin 1997, pp. 73-97

Busch, Werner (2019) Historie und Gegenwart. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 229-231

Busch, Werner (2019) Historie und Gegenwärtiges bei Menzel. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 79-87

Busch, Werner (2019) Historienmalerei im 19. Jahrhundert als Illustration und Rekonstruktion von Geschichte? [Rezension zu: Matthias Eberle, Im Spiegel der Geschichte. Realistische Historienmalerei in Westeuropa 1830–1900. München, Hirmer 2017]. In: Kunstchronik, 72 (2019), Nr. 6. pp. 294-300

Busch, Werner (2008) Hodler und die Romantik. In: Schmidt, Katharina (Hrsg.): Ferdinand Hodler : eine symbolistische Vision. Ostfildern 2008, pp. 35-46

Busch, Werner (1984) Hogarths und Reynolds' Porträts des Schauspielers Garrick. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 47 (1984), pp. 82-99

Busch, Werner (2010) Into the void. The Wanderer above the Sea of Mist, Caspar David Friedrich. In: Dell, Christopher (Hrsg.): What makes a masterpiece? Encounters with great works of art. London 2010, pp. 252-255

Busch, Werner (1986) Joseph Wright of Derby, Das Experiment mit der Luftpumpe: eine Heilige Allianz zwischen Wissenschaft und Religion.

Busch, Werner (1990) Joseph Wright of Derbys "Experiment mit der Luftpumpe". In: Poos, Heinrich (Hrsg.): Kunst als Antithese : Karl-Hofer-Symposion 1988 d. Hochschule d. Künste. Berlin 1990, pp. 109-129

Busch, Werner (2019) Konstruktion und Dekonstruktion von Räumen. In: Pfäfflin, Anna Marie (Hrsg.): Menzel - Maler auf Papier. Petersberg 2019, pp. 215-218

Busch, Werner (2013) Kunst als Erscheinung. Liebermanns Äußerungen zu Künstlern seiner Sammlung. In: Hedinger, Bärbel (Hrsg.): Max Liebermann - Die Kunstsammlung. München 2013, pp. 103-108

Busch, Werner (2013) La peinture de paysage en Allemagne de la fin du XVIIIe siècle à la Seconde Guerre mondiale. In: Allard, Sébastien ; Cohn, Danièle (Hrsgg.): De l'Allemagne : de Friedrich à Beckmann [Ausstellungskatalog]. Paris 2013, pp. 226-253

Busch, Werner (2020) Leidenschaftsäußerung und gänzliche Lähmung. Füsslis Hyperbeln. In: Beyer, Jonas (Hrsg.): Im Herzen wild : die Romantik in der Schweiz. München 2020, pp. 28-37

Busch, Werner (2011) Max Beckmann, Leipzig 1884-1950 New York - Das Nizza in Frankfurt am Main, 1921. In: Bürgi, Bernhard Mendes ; Zimmer, Nina (Hrsgg.): Kunstmuseum Basel - Die Meisterwerke : Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Installationen, Videos. Ostfildern 2011, pp. 224-225 , 381

Busch, Werner (1996) Menzels Landschaften. Bildordnung als Antwort auf die Erfahrung vom Wirklichkeitszerfall. In: Keisch, Claude (Hrsg.): Adolph Menzel, 1815 - 1905 : das Labyrinth der Wirklichkeit [Ausstellungskatalog]. Köln 1996, pp. 457-468 + Abb.

Busch, Werner (1982) Michael Fried: Absorption and theatricality, painting and beholder in the age of Diderot, London 1980. In: Kunstchronik, 35 (1982), pp. 363-372

Busch, Werner (2013) Moritz von Schwind ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Adams Schlaf, um 1824 ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Der wunderliche Heilige, 1835 ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Unvollendeter Entwurf zur Zauberflöte, um 1852 ; Moritz von Schwind (1804-1871) - Die Symphonie, 1856 ; Ludwig van Beethoven (1770-1827) - Fantasie für Klavier, Chor und Orchester C-Moll, Op. 80. In: Busch, Werner ; Maisak, Petra ; Weisheit, Sabine (Hrsgg.): Verwandlung der Welt : die romantische Arabeske. Petersberg 2013, pp. 228-237

Busch, Werner (2001) Mutterliebe. Vielleicht. In: Baader, Hannah ; Müller Hofstede, Ulrike ; Patz, Kristine ; Suthor, Nicola (Hrsgg.): Ars et scriptura : Festschrift für Rudolf Preimesberger zum 65. Geburtstag. Berlin 2001, pp. 77-92 (Berliner Schriften zur Kunst ; 15)

Busch, Werner (2008) Newtons Schatten auf Wright of Derbys "Tischplanetarium". In: Welsh, Caroline ; Willer, Stefan (Hrsgg.): "Interesse für bedingtes Wissen" : Wechselbeziehungen zwischen den Wissenskulturen. München 2008, pp. 181-206 (Trajekte)

Busch, Werner (2010) Newtons Schatten auf Wright of Derbys „Tischplanetarium“. In: Gehring, Ulrike (Hrsg.): Die Welt im Bild : Weltentwürfe in Kunst, Literatur und Wissenschaft seit der Frühen Neuzeit. München 2010, pp. 207-233

Busch, Werner (2017) Northern Romantic landscape painting. An introduction to its problems. In: Jackson, David ; Busch, Werner ; Reynaerts, Jenny (Hrsgg.): Romanticism in the North : from Friedrich to Turner. Zwolle ; Groningen 2017, pp. 7-21

Busch, Werner (2011) Paula Modersohn-Becker, Dresden 1876-1907 Worpswede - Selbstbildnis als Halbakt mit Bernsteinkette II, Sommer 1906. In: Bürgi, Bernhard Mendes ; Zimmer, Nina (Hrsgg.): Kunstmuseum Basel - Die Meisterwerke : Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Installationen, Videos. Ostfildern 2011, pp. 204-205 , 376

Busch, Werner (1990) Pietro Longhis »Taufe« - Der religiöse Akt und die Realität. In: Brock, Bazon (Hrsg.): Ikonographia : Anleitung zum Lesen von Bildern. München 1990, pp. 111-123

Busch, Werner (2008) Post festum. Adolph Menzels Versuch, 1866 das Schlachtfeld von Königgrätz zu besuchen. In: Blaschke, Bernd (Hrsg.): Umwege : Ästhetik und Poetik exzentrischer Reisen. Bielefeld 2008, pp. 175-193 (Reisen,Texte, Metropolen ; 7)

Busch, Werner (2003) Prag, Oktober 1944. In: Aurenhammer, Hans ; Benesch, Evelyn (Hrsgg.): Liber amicorum Wolfgang Prohaska. Wien 2003, pp. 95-97

Busch, Werner (2008) Protestantische Frömmigkeit und bildende Kunst: Schleiermacher im Gespräch mit Caspar David Friedrich. In: Arndt, Andreas ; Barth, Ulrich ; Gräb, Wilhelm (Hrsgg.): Christentum - Staat - Kultur. Berlin 2008, pp. 253-269 (Schleiermacher-Archiv ; 22)

Busch, Werner (2011) Rembrandts Muschel – Nachahmung der Natur? Ein methodisches Lehrstück. In: Gockel, Bettina (Hrsg.): Vom Objekt zum Bild : piktorale Prozesse in Kunst und Wissenschaft, 1600 - 2000. Berlin 2011, pp. 92-121 (Zurich studies in the history of art ; special issue)

Busch, Werner (1993) Reynolds und Gainsborough - Zwei Weisen der Auseinandersetzung mit der überlieferten Bildsprache. In: Gaehtgens, Thomas W. (Hrsg.): Künstlerischer Austausch : Akten des XXVIII. Internationalen Kongresses für Kunstgeschichte, Berlin. Berlin 1993, pp. 543-558

Busch, Werner (2017) Romantische Landschaftsmalerei. Zum unterschiedlichen Verständnis des Romantischen in nordeuropäischen Ländern. In: Busch, Werner ; Jackson, David ; Reynaerts, Jenny (Hrsgg.): Die Romantik im Norden : von Friedrich bis Turner. Zwolle ; Groningen 2017, pp. 7-21

Busch, Werner (2017) Romantische Landschapsschilderkunst. Verschillende opvattingen over het romantische in Noord-Europa. In: Jackson, David ; Busch, Werner ; Reynaerts, Jenny (Hrsgg.): De Romantiek in het Noorden : van Friedrich tot Turner. Groningen ; Zwolle 2017, pp. 7-21

Busch, Werner (2012) Schleiermacher als Inspiration für Caspar David Friedrich. In: Dohmen, Christoph ; Wagner, Christoph (Hrsgg.): Religion als Bild - Bild als Religion. Regensburg 2012, 287-304, 308 (Regensburger Studien zur Kunstgeschichte ; 15)

Busch, Werner (2010) Sehnsucht, Melancholie, Wahnsinn und ihre tendenzielle Ununterscheidbarkeit = Longing, melancholy, insanity and their tendency for being indistinguishable. In: Rau, Cordula ; Tröger, Eberhard ; Fischer, Ole W. (Hrsgg.): Sehnsucht - the book of architectural longings : Deutscher Beitrag auf der 12. Internationalen Architekturausstellung, La Biennale di Venezia 2010. Wien 2010, pp. 109-126

Busch, Werner (2009) Sinn und Zweck von Verhaltenssteuerung in der Kunst des 18. Jahrhunderts. In: Roeber, Urs ; Bernsmeier, Uta (Hrsgg.): Manieren - Geschichten von Anstand und Sitte aus sieben Jahrhunderten. Heidelberg 2009, pp. 10-21

Busch, Werner (1997) Skizze, Atmosphäre und Bildgesetzlichkeit. Die unklassische Landschaft 1770-1850. In: Thorvaldsens Museum Bulletin, (1997), pp. 59-72

Busch, Werner (2012) Stubbs' Ästhetik. In: Rott, Herbert W. (Hrsg.): George Stubbs : 1724 - 1806 ; die Schönheit der Tiere ; von der Wissenschaft zur Kunst [Ausstellungskatalog]. München 2012, pp. 23-41

Busch, Werner (1995) Studien vor der Natur. In: Vitali, Christoph (Hrsg.): Ernste Spiele : der Geist der Romantik in der deutschen Kunst 1790 - 1990. Stuttgart 1995, pp. 463-466 + Abb.

Busch, Werner (2005) Turner und Constable als künstlerische Antipoden. In: Hoppe-Sailer, Richard ; Volkenandt, Claus ; Winter, Gundolf (Hrsgg.): Logik der Bilder : Präsenz - Repräsentation - Erkenntnis. Bonn 2005, pp. 183-202

Busch, Werner (2011) Turner und der Brand des Londoner Parlaments. In: Koppenleitner, Vera Fionie ; Rößler, Hole ; Thimann, Michael (Hrsgg.): Urbs incensa : ästhetische Transformationen der brennenden Stadt in der Frühen Neuzeit. Berlin 2011, pp. 149-173 (I Mandorli ; 10)

Busch, Werner (2002) Unmittelbares Naturstudium und mathematische Abstraktion bei Caspar David Friedrich. In: Howoldt, Jenns E. ; Schneede, Uwe M. (Hrsgg.): Expedition Kunst : die Entdeckung der Natur von C. D. Friedrich bis Humboldt. Hamburg 2002, pp. 17-26

Busch, Werner (2007) Von der Wahrheit des Himmels und der Wolken. In: Zöhl, Caroline ; Hofmann, Mara (Hrsgg.): Von Kunst und Temperament : Festschrift für Eberhard König. Turnhout 2007, pp. 61-66

Busch, Werner (1986) Wilhelm von Kaulbach - peintre philosophe und modern painter. Zu Kaulbachs Weltgeschichtszyklus im Berliner Neuen Museum. In: Gethmann-Siefert, Annemarie (Hrsg.): Welt und Wirkung von Hegels Ästhetik (Hegel-Studien : Beiheft ; 27). Bonn 1986, pp. 117-138

Busch, Werner (2020) William Turners Rain, Steam, and Speed. Der Tod des Hasen, das Ende des Pflugs und der Glanz der Industrie. In: Abend, Sandra ; Körner, Hans (Hrsgg.): Schlüsselbilder. München 2020, pp. 42-61

Busch, Werner (2013) Wolken zwischen Kunst und Wissenschaft. In: Natter, Tobias G. ; Smola, Franz (Hrsgg.): Wolken : Welt des Flüchtigen [Ausstellungskatalog]. Ostfildern 2013, pp. 16-26

Busch, Werner (1970) Zur Deutung von Rembrandts "Verlorenem Sohn" in Leningrad. In: Oud Holland, 85 (1970), pp. 179-182 u. Abb.

Busch, Werner (2017) "... auf einen Blick, ohne den Kopf zu bewegen“. Bedingungen der Ölskizze. In: Denk, Claudia ; Strobl, Andreas (Hrsgg.): Landschaftsmalerei, eine Reisekunst? Mobilität und Naturerfahrung im 19. Jahrhundert. Berlin 2017, pp. 113-131

Busch, Werner (1990) Über Helden diskutiert man nicht. Zum Wandel des Historienbildes im englischen 18. Jahrhundert. In: Mai, Ekkehard (Hrsg.): Historienmalerei in Europa : Paradigmen in Form, Funktion und Ideologie. Mainz 1990, pp. 57-76

Busch, Werner (2016) Überlegungen zu Eckersberg und der Ölskizze. In: Kunstchronik, 69 (2016), Nr. 9/10. pp. 490-498

Busch, Werner (2012) A brown and white dog formerly belonging to William Pitt, 1st Earl of Chatham = Ein weibraun gefleckter Hund, vormals im Besitz von William Pitt, 1st Earl of Chatham ; Self-portrait = Selbstbildnis ; Horse frightened by a lion = Pferd, von einem Löwen erschreckt ; Lion attacking a horse = Löwe greift ein Pferd an ; Horse devoured by a lion = Pferd, von einem Löwen verschlungen ; Lion devouring a stag = Löwe, einen Hirschen verschlingend ; Turk, a dog belonging to the Duke of Rutland = Turk, ein Hund des Duke of Rutland [Katalogbeiträge]. In: Rott, Herbert W. (Hrsg.): George Stubbs : 1724 - 1806 ; die Schönheit der Tiere ; von der Wissenschaft zur Kunst [Ausstellungskatalog]. München 2012, pp. 150-151 ; S. 168-177 ; S. 188-189

Busch, Werner (2016) Ästhetische Ordnungsprinzipien. Zur Sinnstiftung bei Caspar David Friedrich & Adolph Menzel. In: Kugler, Lieselotte ; Götze, Oliver (Hrsgg.): Göttlich Golden Genial. Weltformel Goldener Schnitt?. München 2016, pp. 72-85

Bushart, Magdalena (2010) Betrogene Sinneslust. Albrecht Altdorfers Wandmalereien im Bischofshof zu Regensburg. In: Wagner, Christoph ; Unger, Klemens (Hrsgg.): Berthold Furtmeyr : Meisterwerke der Buchmalerei und die Regensburger Kunst in Spätgotik und Renaissance. Regensburg 2010, pp. 178-190

Bushart, Magdalena (2016) Die Expressionisten und die Formfrage. In: Aurenhammer, Hans ; Prange, Regine (Hrsgg.): Das Problem der Form : Interferenzen zwischen moderner Kunst und Kunstwissenschaft. Berlin 2016, pp. 239-256 (Neue Frankfurter Forschungen zur Kunst ; 18)

Bushart, Magdalena (1992) Feininger und die Gotik : „...während ich eine unbändige Reaktion nur in mir weiß gegen das ganze Heutige.". In: Lyonel Feininger : Städte und Küsten; Aquarelle, Zeichnungen, Druckgrafik; Ausstellung zum 200. Jubiläum der Albrecht-Dürer-Gesellschaft. Marburg 1992, pp. 35-37

Bushart, Magdalena (1996) Kokoschkas Dresdner Gruppenbildnisse. In: Schmidt, Werner (Hrsg.): Kokoschka und Dresden : Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Gemäldegalerie Neue Meister [Albertinum 29.9. bis 4.12.1996]. Leipzig 1996, pp. 44-50

Bushart, Magdalena (2004) Sehen und Erkennen: Albrecht Altdorfers religiöse Bilder.

Bushart, Magdalena (2012) Vom Diagramm zur Allegorie. Die Sieben Todsünden bei Hieronymus Bosch und Albrecht Altdorfer. In: Wagner, Christoph ; Jehle, Oliver (Hrsgg.): Albrecht Altdorfer : Kunst als zweite Natur. Regensburg 2012, pp. 290-301 (Regensburger Studien zur Kunstgeschichte ; 17)

Buttlar, Adrian von (2000) "Also doch ein Teutscher"? Klenzes Weg nach München. In: Nerdinger, Winfried (Hrsg.): Leo von Klenze : Architekt zwischen Kunst und Hof 1784-1864. München 2000, pp. 72-83

Buttlar, Adrian von (2007) Schauplatz Landschaftsgarten? : Arkadisches und Utopisches im Hintergrund. In: Neumeister, Mirjam (Hrsg.): Die Entdeckung der Kindheit : das englische Kinderporträt und seine europäische Nachfolge. Frankfurt am Main 2007, pp. 75-85

Büttner, Frank (1994) "Argumentatio" in Bildern der Reformationszeit. Ein Beitrag zur Bestimmung argumentativer Strukturen in der Bildkunst. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 57 (1994), Nr. 1. pp. 23-44

Büttner, Frank (2002) Bilder als Manifeste der Freundschaft und der Kunstanschauung zwischen Aufklärung und Romantik in Deutschland. In: Staatliche Graphische Sammlung München. Johann Friedrich Overbeck. Italia und Germania (Kulturstiftung der Länder - Patrimonia, Bd. 224). München 2002, pp. 15-36 und Abb.

Büttner, Frank (1990) Bildung des Volkes durch Geschichte. Zu den Anfängen öffentlicher Geschichtsmalerei in Deutschland. In: Mai, Ekkehard (Hrsg.): Historienmalerei in Europa. Paradigmen in Form, Funktion und Ideologie. Mainz 1990, pp. 77-94

Büttner, Frank (2001) Correggios "Marienkrönung" in San Giovanni Evangelista in Parma. In: Bergdolt, Klaus ; Bonsanti, Giorgio (Hrsgg.): Opere e giorni. Studi su mille anni di arte europea dedicati a Max Seidel. Venedig 2001, pp. 485-498

Büttner, Frank (1992) Der Briefwechsel zwischen Asmus Jakob Carstens und Minister Friedrich Anton von Heinitz. In: Barth, Renate (Hrsg.): Asmus Jakob Carstens. Goethes Erwerbungen für Weimar. Katalog der Ausstellung Schleswig-Holsteinisches Landesmuseum. Schleswig 1992, pp. 75-95

Büttner, Frank (2006) Die "Münchner Malerschule" in der zeitgenössischen Kunstkritik 1825-1848. In: Dunkel, Franziska ; Körner, Hans-Michael ; Putz, Hannelore (Hrsgg.): König Ludwig I. von Bayern und Leo von Klenze. Symposion aus Anlass des 75. Geburtstages von Huber Glaser (Zeitschrift für Bayerische Landesgeschichte, Beiheft 28, Reihe B). München 2006, pp. 209-226

Büttner, Frank (1986) Die Darstellung mittelalterlicher Geschichte in der deutschen Kunst des ausgehenden 18. Jahrhunderts. In: Wapnewski, Peter (Hrsg.): Mittelalter-Rezeption. Ein Symposion (Germanistische Symposien, Berichtsbände 6). Stuttgart 1986, pp. 407-434

Büttner, Frank (1992) Geschichte für die Gegenwart? Der Streit um die Karlsfresken Alfred Rethels. In: Althoff, Gerhard (Hrsg.): Die Deutschen und ihr Mittelalter. Themen und Funktionen moderner Geschichtsbilder vom Mittelalter. Darmstadt 1992 101-126 und 202-206

Büttner, Frank (2003) Herrscherlob und Satire. Wilhelm von Kaulbachs Zyklus zur Geschichte der Kunst unter Ludwig I. In: Rott, Herbert W. (Hrsg.): Ludwig I. und die Neue Pinakothek. München 2003, pp. 82-122

Büttner, Frank (1989) Rhetorik und barocke Deckenmalerei. Überlegungen am Beispiel der Fresken Johann Zicks in Bruchsal. In: Zeitschrift des deutschen Vereins für Kunstwissenschaft, 43 (1989), Nr. 1. pp. 49-72

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Büttner, Frank (1996) Tiepolo und die subversive Kraft des Capriccio. In: Mai, Ekkehard ; Rees, Joachim (Hrsgg.): Das Capriccio als Kunstprinzip. Zur Vorgeschichte der Moderne von Arcimboldo und Callot bis Tiepolo und Goya. Malerei - Zeichnung - Graphik. Katalog der Ausstellung Wallraf-Richartz-Museum Köln. Mailand 1996, pp. 156-167

Büttner, Frank (1998) Vergegenwärtigung und Affekte in der Bildauffassung des späten 13. Jahrhundert. In: Frühwald, Wolfgang ; Peil, Dietmar ; Schilling, Michael ; Strohschneider, Peter (Hrsgg.): Erkennen und Erinnern in Kunst und Literatur. Tübingen 1998, pp. 195-213

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Büttner, Frank (1998) The frescoes of Peter Cornelius in the Munich Ludwigskirche and contemporary criticism. In: Hemingway, Andrew ; Vaughan, William (Hrsgg.): Art in bourgeois society, 1790-1850. Cambridge 1998, pp. 229-251

Büttner, Nils (2010) Antwerpener Maler - Zwischen Ordnung der Gilde und Freiheit der Kunst. In: Kunstgeschichte : open peer reviewed journal, (2010),

Büttner, Nils (2006) Aristocracy and noble business: some remarks on Rubens’s financial affairs. In: Stighelen, Katlijne van der (Hrsg.): Munuscula amicorum: contributions on Rubens and his context in honour of Hans Vlieghe, Bd. 1. Turnhout 2006, pp. 67-78

Büttner, Nils (2017) Aus- und Einsicht. In: Voigt, Kirsten ; Müller-Tamm, Pia (Hrsgg.): Unter freiem Himmel : Landschaft sehen, lesen, hören. Bielefeld 2017, pp. 66-73 , S. 396-397

Büttner, Nils (2016) Bosch - gleich oder besser. Die Konjunktur gemalter Kopien im 16. Jahrhundert. In: Philipp, Michael (Hrsg.): Verkehrte Welt : das Jahrhundert von Hieronymus Bosch. München 2016, pp. 40-49

Büttner, Nils (2012) Chorographia quid? Oder: Warum man Sprichwörter und Kinderspiele malt. In: Filatkina, Natalia ; Münch, Birgit Ulrike ; Kleine-Engel, Ane (Hrsgg.): Formelhaftigkeit in Text und Bild. Wiesbaden 2012, pp. 197-221 (Trierer Beiträge zu den Historischen Kulturwissenschaften ; 2)

Büttner, Nils (2013) Cornelis van Dalem und die niederländische Landschaftskunst zur Zeit Philipps II. In: Weissert, Caecilie ; Poseschel, Sabine ; Büttner, Nils (Hrsgg.): Zwischen Lust und Frust : die Kunst in den Niederlanden und am Hof Philipps II. von Spanien (1527 - 1598). Köln 2013, pp. 49-66

Büttner, Nils (2020) Das "Wiener Weltgericht" des Hieronymus Bosch: Status quaestionis. In: Nauhaus, Julia M. (Hrsg.): Hieronymus Boschs Weltgerichts-Triptychon in seiner Zeit = Hieronymus Bosch's Last Judgement Triptych in the 1500s. Wien 2020, pp. 65-89

Büttner, Nils (2009) Das deutsche Mittelalter in Bild- und Bildungswelten des 19. Jahrhunderts. In: Schilp, Thomas (Hrsg.): Mittelalter und Industrialisierung : St. Urbanus in Huckarde. Bielefeld 2009, pp. 291-307

Büttner, Nils (2000) Die Erfindung der Landschaft: Kosmographie und Landschaftskunst im Zeitalter Bruegels.

Büttner, Nils (2018) Die Kunst aus der Natur reißen. Natur und Landschaft bei Lucas Cranach d. Ä. In: Meighörner, Wolfgang (Hrsg.): Cranach natürlich : Hieronymus in der Wildnis ; Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, 1.3.-7.10.2018. Innsbruck 2018, pp. 143-151

Büttner, Nils (2008) Die historische Perspektive. Oder: Wie der Berg ins Bild kam. In: Busse, Klaus-Peter (Hrsg.): Landschaften erfinden: Von der Idee zur Karte zum Bild. Norderstedt 2008, pp. 6-13

Büttner, Nils (2008) Echtheitsfragen. Kunsthistorische Überlegungen zum Begriff des Originals in der Malerei der frühen Neuzeit. In: Emans, Reinmar (Hrsg.): Bach oder nicht Bach? Bericht über das 5. Dortmunder Bach-Symposion 2004 (Dortmunder Bach-Forschungen ; 8). Dortmund 2008, pp. 31-45

Büttner, Nils (2011) "Een veerdige handelinge op de nieuw manier." Das Neue und die Kategorie des Neuen in Haarlem um 1600. In: Pfisterer, Ulrich (Hrsg.): Novità : Neuheitskonzepte in den Bildkünsten um 1600. Zürich 2011, pp. 87-109

Büttner, Nils (2020) "Eine ungemeine Kunst-Schule" - Ausbreitung und Nachwirkung der flämischen Malerei des 17. Jahrhunderts. In: Baumann, Kirsten ; Köster, Constanze ; Kuhl, Uta (Hrsgg.): Wissenstransfer und Kulturimport in der Frühen Neuzeit : die Niederlande und Schleswig-Holstein. Petersberg 2020, pp. 217-229

Büttner, Nils (2014) Fälschung, Plagiat und Kopie nach - Hieronymus Bosch. In: Münch, Birgit Ulrike ; Tacke, Andreas ; Herzog, Markwart ; Heudecker, Sylvia (Hrsgg.): Fälschung - Plagiat - Kopie: künstlerische Praktiken in der Vormoderne. Petersberg 2014, pp. 27-39 (Kunsthistorisches Forum Irsee ; 1)

Büttner, Nils (2011) Grenzüberschreitungen auf einem "Nebenweg" der Künste. Niederländische Porträts des 17. Jahrhunderts im europäischen Kontext. In: Büttner, Nils ; Meier, Esther (Hrsgg.): Grenzüberschreitung : deutsch-niederländischer Kunst- und Künstleraustausch im 17. Jahrhundert. Marburg 2011, pp. 189-207

Büttner, Nils (2012) "Gut in kleinen Bildern" - Albrecht Altdorfer als Landschaftsmaler? In: Wagner, Christoph ; Jehle, Oliver (Hrsgg.): Albrecht Altdorfer : Kunst als zweite Natur. Regensburg 2012, pp. 70-79 (Regensburger Studien zur Kunstgeschichte ; 17)

Büttner, Nils (2006) Herr P. P. Rubens : von der Kunst, berühmt zu werden.

Büttner, Nils (2000) "Ich bin so eitel, zu sagen: Auch ich bin ein Landschaftsmaler". Adalbert Stifter als Maler. In: Hettche, Walter (Hrsg.): Waldbilder : Beiträge zum Interdisziplinären Kolloquium \"Da Ist Wald und Wald und Wald\" (Adalbert Stifter), Göttingen, 19. und 20. März 1999. München 2000, pp. 107-125

Büttner, Nils (2017) Images and imaginations. The perception of German landscape. In: Dürbeck, Gabriele ; Stobbe, Urte ; Zapf, Hubert ; Zemanek, Evi (Hrsgg.): Ecological thought in German literature and culture. Lanham 2017, pp. 349-370

Büttner, Nils (2018) "In den Salvatoer": das Haus des Malers Hieronymus Bosch. In: Tacke, Andreas ; Schauerte, Thomas (Hrsgg.): Künstlerhäuser : im Mittelalter und in der Frühen Neuzeit. Petersberg 2018, pp. 78-85 , S. 318

Büttner, Nils (2015) Innovation dank misslicher Umstände - Künstlerklagen aus Rembrandts Amsterdam. In: Münch, Birgit Ulrike ; Tacke, Andreas ; Herzog, Markwart ; Heudecker, Sylvia (Hrsgg.): Die Klage des Künstlers : Krise und Umbruch von der Reformation bis um 1800. Petersberg 2015, pp. 96-105

Büttner, Nils (2015) Jan Vermeer - "Die Frau mit der Waage". In: Marek, Kristin ; Schulz, Martin (Hrsgg.): Kanon Kunstgeschichte : Einführung in Werke, Methoden und Epochen. Paderborn 2015, pp. 369-381 (Neuzeit ; 2)

Büttner, Nils (2004) Johannes arte secundus? Oder: Wer signierte den Genter Altar? In: Schilp, Thomas (Hrsg.): Dortmund und Conrad von Soest im spätmittelalterlichen Europa. Bielefeld 2004 179-200 + 3 Tafeln

Büttner, Nils (2018) Jordaens's reading. In: Lange, Justus ; Münch, Birgit Ulrike (Hrsgg.): Reframing Jordaens : Pictor ductus - Techniken - Werkstattpraxis. Petersberg 2018, pp. 92-107

Büttner, Nils (2019) Jung berühmt. In: Nauhaus, Julia M. (Hrsg.): Jung berühmt = Young and famous. Wien 2019, pp. 22-36 ; S. 6-7

Büttner, Nils (2012) Kartenbilder zwischen Alltag, Kunst und Moral. Oder: Was man von Vermeer über das Malen und Lesen von Landkarten lernen kann. In: Leuker, Maria-Theresia (Hrsg.): Die sichtbare Welt : Visualität in der niederländischen Literatur und Kunst des 17. Jahrhunderts. Münster u.a. 2012, pp. 147-165 (Niederlande-Studien ; 52)

Büttner, Nils (2012) Land in Sicht. Das Seestück in den Bildkünsten der Frühen Neuzeit. In: Grage, Joachim (Hrsg.): Beiträge zur Wissens- und Wahrnehmungsgeschichte des Meeres in der frühen Neuzeit. Wiesloch 2012, pp. 35-54 (Cardanus : Jahrbuch für Wissenschaftsgeschichte ; 8)

Büttner, Nils (2007) Landschaft und Hirsch. Kunsthistorische Überlegungen zu Deutung und Bedeutung. In: Engell, Lorenz (Hrsg.): Stadt - Land - Fluss. Medienlandschaften. Weimar 2007, pp. 9-21

Büttner, Nils (2016) Landschaft, Welt- und Sinnbilder. In: Neidhardt, Uta ; Krüger, Konstanze (Hrsgg.): Das Paradies auf Erden : flämische Landschaften von Bruegel bis Rubens. Dresden 2016, pp. 28-35

Büttner, Nils (2003) Landschaften des Exils? Anmerkungen zu Gillis van Coninxloo und zur Geschichte der flämischen Waldlandschaft aus Anlaß einer Neuerscheinung. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 66 (2003), pp. 546-580

Büttner, Nils (2008) Landschaftsbild. In: Jaeger, Friedrich (Hrsg.): Enzyklopädie der Neuzeit, Bd. 7. Darmstadt 2008 , Sp. 550-558

Büttner, Nils (2010) Landschaftsmalerei um 1500. In: Wagner, Christoph (Hrsg.): Berthold Furtmeyr : Meisterwerke der Buchmalerei und die Regensburger Kunst in Spätgotik und Renaissance [Ausstellungskatalog]. Regensburg 2010, pp. 144-153

Büttner, Nils (2014) No flesh in the "Garden of Earthly Delights" - On the paintings of Hieronymus Bosch. In: Ensslin, Felix ; Klink, Charlotte (Hrsgg.): Aesthetics of the Flesh. Berlin 2014, pp. 272-299

Büttner, Nils (2015) Paintings as historical evidence of artistic emotions. The art of Hieronymus Bosch and the soul of the artist in critical discourse in the seventeenth century. In: Magnus, Hannelore ; Van der Stighelen, Katlijne (Hrsgg.): Facts & feelings : retracing emotions of artists, 1600-1800. Turnhout 2015, pp. 173-186

Büttner, Nils (2019) Performative Rezeption. In: Effinger, Maria (Hrsg.): Von analogen und digitalen Zugängen zur Kunst: Festschrift für Hubertus Kohle zum 60. Geburtstag. Heidelberg 2019, pp. 63-70

Büttner, Nils (2015) "Peter Paul Rubens / Mahler von Antorf". Joachim Sandrarts Entwurf eines idealen Lebensbildes. In: Meurer, Susanne ; Schreurs-Morét, Anna ; Simonato, Lucia (Hrsgg.): Aus aller Herren Länder : die Künstler der Teutschen Academie von Joachim von Sandrart. Turnhout 2015, pp. 221-233

Büttner, Nils (2000) "Quid Siculas sequeris per mille pericula terras?": Ein Beitrag zur Biographie Pieter Bruegels d. Ä. und zur Kulturgeschichte der niederländischen Italienreise. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, 27 (2000), pp. 209-242

Büttner, Nils (2012) Rubens & son. In: Brosens, Koenraad ; Kelchtermans, Leen ; Van der Stighelen , Katlijne (Hrsgg.): Family ties: Art production and kinship patterns in the early modern Low Countries. Turnhout 2012, pp. 131-144

Büttner, Nils (2018) Rubens auf Reisen. In: Pechlaner, Harald ; Innerhofer, Elisa (Hrsgg.): Künstler unterwegs : Wege und Grenzen des Reisens. Baden-Baden 2018, pp. 129-147

Büttner, Nils (2018) Rubens, Peter Paul (Pietro Pauolo). In: Allgemeines Künstlerlexikon : die Künstler aller Zeiten und Völker, Bd. 100. Berlin 2018, pp. 38-43

Büttner, Nils (2015) 'Se ipsum expressit': Rubens' zelfportretten en zjin imago. In: Beneden, Ben van (Hrsg.): Rubens privè. De meester portretteert zijn familie. Brussels 2015, pp. 38-53

Büttner, Nils (2015) 'Se ipsum expressit': Rubens's self-portraits as public statements. In: Beneden, Ben van (Hrsg.): Rubens in private : the master portrays his family. London 2015, pp. 38-53

Büttner, Nils (2016) Tessiner Freundschaften - Hans Purrmann, Gunter Böhmer und der Freundeskreis in Montagnola. In: Billeter, Felix ; Wagner, Christoph (Hrsgg.): Neue Wege zu Hans Purrmann. Berlin 2016, pp. 268-279

Büttner, Nils (2006) „Veelderleye ordinantien van lantschappen met fyne historien“. Die Opferung Isaaks in der niederländischen Landschaftskunst des 16. Jahrhunderts. In: Steiger, Johann Anselm (Hrsg.): saaks Opferung (Gen 22) in den Konfessionen und Medien der Frühen Neuzeit. Berlin (u.a.) 2006, pp. 415-434

Büttner, Nils (2016) Vermeer: Wertschätzung im Wandel. In: Bier, Rolf (Hrsg.): Der Vermeer-Sensor. Wertzuschreibung und Werterhaltung von Ding und Kunst in Zeiten der Überfülle. Berlin 2016, pp. 153-165

Büttner, Nils (2012) Vom Schützengraben in die Neue Sachlichkeit. In: Das Auge der Welt: Otto Dix und die Neue Sachlichkeit [Katalog einer Ausstellung im Kunstmuseum Stuttgart]. Ostfildern 2012, pp. 72-83

Büttner, Nils (2011) "Von den gesamten Liebhabern also gerühmet": Peter Paul Rubens' "Herodias". In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 74 (2011), pp. 177-192

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Dittmann, Lorenz (1990) Emil Schumacher. In: Schmied, Wieland (Hrsg.): GegenwartEwigkeit : Spuren des Transzendenten in der Kunst unserer Zeit ; [e. internationale Ausstellung im Auftrag des Senats von Berlin, Martin-Gropius-Bau, Berlin, 7. April bis 24. Juni 1990]. Stuttgart 1990, pp. 286-287

Dittmann, Lorenz (1997) Erich Kraemers "Villa Massimo"-Folge. In: E. Kraemer 1930-1994, hrsg. von der Europäischen Akademie für Bildende Kunst. Trier 1997, pp. 24-30

Dittmann, Lorenz (1974) Ernst Strauss: Koloritgeschichtliche Untersuchungen zur Malerei seit Giotto. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 27 (1974), Nr. 6. pp. 186-202

Dittmann, Lorenz (1987) Farbe als Materie bei Emil Schumacher. In: Kernig, Claus D. (Hrsg.): Emil Schumacher - Werke 1974 - 1987 : Ölbilder und Gouachen; Ausstellung der Europäischen Akademie für Bildende Kunst, Trier, anläßlich ihres 10jährigen Bestehens, 5.12. 1987 - 7.2.1988, Galerie 86, Kesselstattsgarten. Trier 1987, o. S.

Dittmann, Lorenz (1995) Farbe und Realität : Erläuterungen zur Farbgestaltung bei Cezanne, Delaunay, Kandinsky und Matisse. In: Farbenheit : Saarländischer Künstlerbund; Stadtgalerie Saarbrücken; [Ausstellung]. Saarbrücken 1995, o. S.

Dittmann, Lorenz (1990) Farbe: Transzendenz und Konkretion. Die Bilder Frank Badurs. In: Rothenberger, Manfred (Hrsg.): Frank Badur : Gemälde und Collagen; 16.2. - 31.3.1991, Haus am Waldsee Berlin ... 27. 7. - 1.9.1991, Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen am Rhein, 19.9. - 1.11. 1992, Kunstmuseum Heidenheim, Galerie der Stadt. Nürnberg 1990, o. S.

Dittmann, Lorenz (1987) Farbgestaltung und Farbtheorie in der abendländischen Malerei : eine Einführung.

Dittmann, Lorenz (1992) Fluid-System. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Lukas Kramer : Malerei ; Haus Hoflössnitz, Museum der Stadt Radebeul 22.8. - 26.9.1992. Radebeul 1992, o. S.

Dittmann, Lorenz (2001) Form, Struktur, Farbe von Sascha Langer. In: Sascha Langer - Raster, Farbe, Vibration : Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen, 15. Dezember 2001 bis 3. Februar 2002. Ludwigshafen 2001, pp. 14-16

Dittmann, Lorenz (1987) Formen der inneren Zeit, Bilder des "Jetzt". In: Költzsch, Georg-W. (Hrsg.): K. R. H. Sonderborg : Werke 1948 bis 1986 ; [Ausstellung: 19. Juli - 6. Sept. 1987, Moderne Galerie d. Saarland-Museums, Saarbrücken]. Saarbrücken 1987, pp. 27-36

Dittmann, Lorenz (1990) Georg Frietzsche. In: Dewes, Christoph (Hrsg.): Anspruch 1980 - 1990, Galerie Walzinger. Saarlouis 1990, o.S.

Dittmann, Lorenz (1994) Georg Frietzsche - Das Spätwerk. In: Hachmeister, Heiner (Hrsg.): Georg Frietzsche : Werke 1955 bis 1985. Münster 1994, pp. 63-69

Dittmann, Lorenz (1987) Georg Frietzsche bei Scanart. In: Berliner Kunstblatt, 16 (1987), Nr. 54. p. 65

Dittmann, Lorenz (1985) Gerhard Hoehmes "Etna"-Zyklus. Zur Verwandlung der "Mythischen Form" in der Malerei des zwanzigsten Jahrhunderts. In: Böhm, Gottfried ; Stierle, Karlheinz ; Winter, Gundolf (Hrsgg.): Modernität und Tradition : Festschrift für Max Imdahl zum 60. Geburtstag. München 1985, pp. 59-74

Dittmann, Lorenz (1990) Gerhard Hoehmes Projekt "L'Etna". Farbe als Erscheinung mythischer Wirklichkeit. In: Güse, Ernst-Gerhard (Hrsg.): Gerhard Hoehme, l'Etna : Mythos und Wirklichkeit; Saarland-Museum, Saarbrücken, [Ausstellung: 4. Februar bis 11. März 1990]. Saarbrücken 1990, pp. 47-68

Dittmann, Lorenz (1985) Gerhard Hoehmes Projekt "l'Etna": Farbe als Erscheinung mythischer Wirklichkeit. In: Fath, Manfred (Hrsg.): Gerhard Hoehme : 14 Bilder ; "l'Etna - Mythos u. Wirklichkeit" ; ein künstlerisches Entwicklungsprojekt ; [ausstellende Institute Städtische Kunsthalle Mannheim, 27.4 - 23.6.1985 ; Sprengel-Museum Hannover, März - April 1986]. Mannheim 1985, pp. 7-18

Dittmann, Lorenz (1980) Gestaltungsprinzipien der "Brücke"-Maler : Zeichnen als Prozess, Bildrhythmus, Expressiver Raum, Farbe als Ausdruck. In: Költzsch, Georg-Wilhelm (Hrsg.): Künstler der Brücke : Heckel, Kirchner, Mueller, Pechstein, Schmidt-Rottluff ; Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen, Druckgraphik 1909-1930. Saarbrücken 1980, pp. 11-51 und Bildkommentare S. 52-177

Dittmann, Lorenz (1983) Grundzüge der Farbgestaltung in der europäischen Malerei. In: Farbe : Material, Zeichen, Symbol. Berlin 1983, pp. 104-113 (Forschung und Information ; 33)

Dittmann, Lorenz (1983) Grundzüge der koloritgeschichtlichen Forschung von Ernst Strauss. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Strauss, Ernst: Koloritgeschichtliche Untersuchungen zur Malerei seit Giotto und andere Studien, 2. erw. Auflage. München 1983, pp. 343-357 und S. 7 Vorwort zur 2., erw. Auflage (Kunstwissenschaftliche Studien ; 47)

Dittmann, Lorenz (1996) Hans Purrmanns farbige Bildgestaltung. In: Grewenig, Meinrad Maria (Hrsg.): Hans Purrmann, 1880-1966, im Raum der Farbe : [... erscheint anläßlich der Ausstellung Hans Purrmann 1880-1966 Im Raum der Farbe im Historischen Museum der Pfalz Speyer vom 1. Dezember 1996 bis zm 6. April 1997]. Ostfildern-Ruit 1996, pp. 31-45

Dittmann, Lorenz (1997) Hans Steinbrenner : Malerei. In: Hans Steinbrenner : Bilder und Zeichnungen 1965-1994 : München, Galerie Gudrun Spielvogel, 1.3.-30.4.1997; Bremen, Galerie Katrin Rabus, 19.4.-20.6.1997; Köln, Galerie Dreiseitel, 7.9.-30.10.1997. München 1997, pp. 8-15

Dittmann, Lorenz (1985) Helldunkel und Konfiguration bei Rubens. In: Büttner, Frank (Hrsg.): Intuition und Darstellung : Erich Hubala zum 24. März 1985. München 1985, pp. 105-116

Dittmann, Lorenz (1998) Hommage à Lukas Kramer. In: Lukas Kramer - Meßstation : Arbeiten 1990 - 98; [Dauer der Ausstellung: 8. März bis 17. Mai 1998]. Mittelstadt St. Ingbert 1998, pp. 17-23

Dittmann, Lorenz (1990) Horizonte des Mythischen in ungegenständlicher Malerei. In: Schmied, Wieland (Hrsg.): GegenwartEwigkeit : Spuren des Transzendenten in der Kunst unserer Zeit ; [e. internationale Ausstellung im Auftrag des Senats von Berlin, Martin-Gropius-Bau, Berlin, 7. April bis 24. Juni 1990]. Stuttgart 1990, pp. 55-64

Dittmann, Lorenz (1989) Im Dunkel des Raumes. In: Lukas Kramer : Blackout - Fluid System 1983-1989 [Ausstellung Moderne Galerie des Saarland-Museums 5. März bis 9. April 1989]. Saarbrücken 1989, pp. 27-43

Dittmann, Lorenz (1990) Im Dunkel des Raumes. Fluid-System 1989-90. In: Schierz, Heinrich (Hrsg.): Lukas Kramer : Malerei - Fotografie : Nachtbilder 1978-82, Blackout 1982-88, Fluid System 1988-90, Lichtraum 1989; Cottbus, Staatliche Kunstsammlungen, 1.12.1990-27.1.1991; Potsdam, Kulturhaus "Hans Marchwitza", 9.2.-10.3.1991. Cottbus 1990, pp. 19-31 und 51-54

Dittmann, Lorenz (1984) Jean Ricardon.

Dittmann, Lorenz (2001) Jo Enzweilers Compostela-Projekt. In: Jähne, Michael (Hrsg.): Jo Enzweiler - Karton-Collagen und Gouachen : Ausstellung in der Sparda-Bank Baden-Württemberg eG Stuttgart, 3. Mai bis 31. Mai 2001, Städtische Sammlungen Neu-Ulm, Ausstellung im Edwin-Scharff-Haus, 19. Oktober bis 25. November 2001. Saarbrücken 2001, pp. 54-80

Dittmann, Lorenz (2004) Jo Enzweilers Marburgprojekt. In: Maas, Claudia (Hrsg.): Jo Enzweiler im Marburger Kunstverein : Kartoncollagen, Gouachen, Zeichnungen, Reliefdrucke; 20. Februar bis 15. April 2004. Saarbrücken 2004, pp. 33-45

Dittmann, Lorenz (1992) Klaus Steinmann. In: Klaus Steinmann : [Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen, 18. Oktober bis 22. November 1992]. Ludwigshafen 1992, o. S.

Dittmann, Lorenz (1981) Konkrete Kunst. In: Enzweiler, Jo (Hrsg.): Relief konkret in Deutschland heute : 5.6. - 5.7. 1981 Saarlandmuseum Saarbruecken, Moderne Galerie ; 30.8. - 4.10.1981 Kunstverein Konstanz ; ... ; 11.4. - 2.5.1982 Kunstverein Heidelberg. Saarbrücken 1981

Dittmann, Lorenz (1995) Konstruktion und Bedeutungsform in der Kunst des Paul Uwe Dreyers. In: Paul Uwe Dreyer : Galerie Brühlsche Terrasse Dresden, Hochschule für Bildende Künste, 17. November - 7. Dezember 1995. Gotha 1995, pp. 7-10

Dittmann, Lorenz (1974) Kristina Hermann-Fiore: Dürers Landschaftsaquarelle. - [Rezension]. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 37 (1974), pp. 179-183

Dittmann, Lorenz (1959) Kurt Badt, Die Kunst Cézannes. - [Rezension]. In: Wallraf-Richartz-Jahrbuch, 21 (1959), pp. 261-266

Dittmann, Lorenz (1997) Kurt Badt: "Modell und Maler" von Vermeer. Die wissenschaftsgeschichtliche Situation. In: Badt, Kurt: "Modell und Maler" von Jan Vermeer : Probleme der Interpretation; eine Streitschrift gegen Hans Sedlmayr. - Nachdr.. Köln 1997, pp. 147-165

Dittmann, Lorenz (1998) Laudatio Lukas Kramer. In: Lukas Kramer - Meßstation : Arbeiten 1990 - 98; [Dauer der Ausstellung: 8. März bis 17. Mai 1998]. Mittelstadt St. Ingbert 1998, pp. 7-16

Dittmann, Lorenz (1990) Leib und Körper in der Kunst Annegret Leiners. In: Annegret Leiner [Ausstellungskatalog Stadtgalerie Saarbrücken]. Saarbrücken 1990, o. S.

Dittmann, Lorenz (2001) Leo Erbs Kunst. In: Volkwein, Peter (Hrsg.): Leo Erb, bei Weiss muss man Farbe bekennen : [Ausstellung Museum für Konkrete Kunst Ingolstadt.]. St. Ingbert 2001, pp. 9-10

Dittmann, Lorenz (2003) Licht und Bewegung - Ein Traum von Freiheit. Zur Kunst von Leo Erb. In: Lehmann, Ulrike (Hrsg.): Leo Erb - ein Leben in Weiß : Retrospektive zum 80. Geburtstag; [anlässlich der Ausstellung Leo Erb - ein Leben in Weiß. Retrospektive zum 80. Geburtstag im Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen ...]. Bielefeld 2003, pp. 27-31

Dittmann, Lorenz (1993) Licht und Farbe bei Giorgio Morandi. In: Güse, Ernst-Gerhard ; Morat, Franz Armin (Hrsgg.): Giorgio Morandi : Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen ; [anlässlich der Ausstellung im Saarland-Museum, Saarbrücken, vom 30. Januar bis 21. März 1993 ...]. München 1993, pp. 23-35 und Abb.

Dittmann, Lorenz (1989) Lichtung und Verbergung in Werken der Malerei. In: Biemel, Walter ; Herrmann, Friedrich-Wilhelm von (Hrsgg.): Kunst und Technik : Gedächtnisschrift zum 100. Geburtstag von Martin Heidegger. Frankfurt am Main 1989, pp. 311-329

Dittmann, Lorenz (1993) Lovis Corinth - Natur, Melancholie und Farbe. In: Ginev, Dimităr (Hrsg.): The cultural being of nature. Sofia 1993, pp. 25-50 (Studia culturologica ; 2)

Dittmann, Lorenz (1993) Lukas Kramer: Schilderwerken op papier / Lukas Kramer: Arbeiten auf Papier. In: Lukas Kramer : Schildering op papier ; IPOMAL Galerij, 7.3.-18.4.1993. Landgraaf 1993, o. S.

Dittmann, Lorenz (2000) Lukas Kramers Bilder in der Landeszentralbank Saarbrücken in der Perspektive einer Reflexion über das Verhältnis von Geld und Kunst. In: Maas, Claudia (Hrsg.): Kunst - Bau : Kunstsammlung der Landeszentralbank in Rheinland-Pfalz und im Saarland, Hauptstelle Saarbrücken. Saarbrücken 2000, pp. 18-21

Dittmann, Lorenz (1999) Lukas Kramers Werke in der Landeszentralbank Trier. In: Bernhard Focht/Lukas Kramer: Architektur und Kunst : ein Projekt in Trier: Die Landeszentralbank [Hrsg.: Landeszentralbank in Rheinland-Pfalz und im Saarland]. Mainz 1999, pp. 9-15

Dittmann, Lorenz (1983) Malen von der Existenz : Boris Kleint zum 80. Geburtstag. In: Saarbrücker Zeitung 09./10. April, (1983), p. 5

Dittmann, Lorenz (1985) Max Mertz als Maler. In: Költzsch, Georg-W. (Hrsg.): Max Mertz 1912-1981 : Moderne Galerie des Saarland-Museums. Saarbrücken 1985, pp. 21-31

Dittmann, Lorenz (1987) Max Mertz. Gemälde und Graphik. In: Saarheimat, 31 (1987), Nr. 12. pp. 279-282

Dittmann, Lorenz (1992) Max Slevogt: Farbe und Zeitgestalt. In: Güse, Ernst-Gerhard ; Imiela, Hans-Jürgen ; Roland, Berhold (Hrsgg.): Max Slevogt : Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen [Ausstellungskatalog]. Stuttgart 1992, pp. 117-127

Dittmann, Lorenz (1996) Michael Rögler: Farbe und Wirklichkeit. In: Weiermair, Peter (Hrsg.): Michael Rögler : Frankfurter Kunstverein, Steinernes Haus am Römerberg, Frankfurt am Main, 24. 1. - 25. 2. 1996; [Ausstellung]. Frankfurt am Main 1996, pp. 9-15

Dittmann, Lorenz (2003) Michel Seuphor - Jean Ricardon - Hans Steinbrenner - Otto Greis - Margaret Bolza. In: Giebel, Bernhard (Hrsg.): Treffpunkt Kunst 25 Jahre. Saarlouis 2003, p. 40 , S. 60, S. 104, S. 208, S. 212 und Abb.

Dittmann, Lorenz (1985) Michel Seuphor : Chante. In: Michel Seuphor : Chante. Saarlouis 1985, o. S.

Dittmann, Lorenz (1981) Morandi und Cézanne. In: Morat, Franz Armin (Hrsg.): Giorgio Morandi : Ölbilder, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen; Haus der Kunst, München, 18. Juli bis 6. September 1981. - 2. Auflage, November 1981. München 1981, pp. 31-49

Dittmann, Lorenz (1981) Nachwort des Herausgebers [Nachwort zu Badt, Kurt: Paolo Veronese, aus dem Nachlass hrsg. von Lorenz Dittmann, Köln 1981]. In: Badt, Kurt: Paolo Veronese. Köln 1981, pp. 409-411

Dittmann, Lorenz (2003) Neue Bilder von Lukas Kramer. In: Deller, Werner (Hrsg.): Lukas Kramer: Säulenbilder, Rasterbilder 1998 - 2002 : [Ausstellung: 26.1. - 28.2.2003]. Saarbrücken 2003, pp. 5-17

Dittmann, Lorenz (1999) Nicolas Poussin. In: Lüsebrink, Hans-Jürgen (Hrsg.): Die französische Kultur - interdisziplinäre Annäherungen : Beiträge zu einer Ringvorlesung an der Philosophischen Fakultät der Universität des Saarlandes. St. Ingbert 1999, pp. 107-130 (Annales Universitatis Saraviensis : Philosophische Fakultät ; 12)

Dittmann, Lorenz (1989) On the definition of German Expressionism. In: German Expressionism : the colours of desire [Art Gallery of New South Wales, Sydney, 11 October - 10 December 1989 ; National Gallery of Victoria, Melbourne, 20 December 1989 - 18 February 1990]. Sydney 1989, pp. 10-15

Dittmann, Lorenz (1994) Otto Freundlich und die Farbe. In: Leistner, Gerhard (Hrsg.): Otto Freundlich - ein Wegbereiter der abstrakten Kunst : Museum Ostdeutsche Galerie, Regensburg, 4. September bis 30. Oktober 1994; Kulturgeschichtliches Museum Osnabrück - Kunsthalle Dominikanerkirche, 13. November 1994 bis 15. Januar 1995. Regensburg 1994, pp. 40-46

Dittmann, Lorenz (1997) Otto Greis *1913. In: Belgin, Tayfun (Hrsg.): Kunst des Informel : Malerei und Skulptur nach 1952. Köln 1997, pp. 112-113

Dittmann, Lorenz (2000) Otto Greis - Die Spannungsharmonie. In: Otto Greis, Aufbruch in eine neue Bildwirklichkeit. München 2000, pp. 13-19

Dittmann, Lorenz (1994) Otto Greis: Malerei. In: Otto Greis : Galerie Appel und Fertsch, Frankfurt am Main, Januar 1994; Von-der-Heydt-Museum, Wuppertal, Juni 1995. Frankfurt am Main 1994, pp. 7-21

Dittmann, Lorenz (2004) Paul Cézanne und Georges Dumesnil. Ein Beitrag zur Symbolik der Kunst Cézannes. In: Schmoll Eisenwerth, Helga (Hrsg.): Mythen - Symbole - Metamorphosen in der Kunst seit 1800 : Festschrift für Christa Lichtenstern zum 60. Geburtstag. Berlin 2004, pp. 185-194

Dittmann, Lorenz (1987) Prinzipien der Farbgestaltung in der Malerei des 19. Jahrhunderts im Hinblick auf die künstlerischen Techniken. In: Althöfer, Heinz (Hrsg.): Das 19. Jahrhundert und die Restaurierung : Beiträge zur Malerei, Maltechnik und Konservierung. München 1987, pp. 76-87 und 363-365

Dittmann, Lorenz (1984) Probleme der Bildrhythmik. - [Rezension]. In: Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft, 29 (1984), Nr. 2. pp. 192-213

Dittmann, Lorenz (1990) Raimund Girke - Bilder für Castel Burio : Gegenwart und geistige Überlieferung. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Raimund Girke : [Dokumentation zur Ausstellung auf Castel Burio ; questa mostra verrà successivamente presentata alla Galleria Peccolo, Livorno (novembre '89), allo studio G7, Ginevra Grigolo, Bologna (febbraio '90) ...]. Zürich 1990, o. S. (Raimund Girke, Fritz Hauser ; [1])

Dittmann, Lorenz (1990) Raimund Girke - quadri per Castel Burio : presente e tradizione spirituale. In: Dittmann, Lorenz (Hrsg.): Raimund Girke : [Dokumentation zur Ausstellung auf Castel Burio ; questa mostra verrà successivamente presentata alla Galleria Peccolo, Livorno (novembre '89), allo studio G7, Ginevra Grigolo, Bologna (febbraio '90) ...]. Zürich 1990, o. S. (Raimund Girke, Fritz Hauser ; [1])

Dittmann, Lorenz (1990) "Realistik" und "Abstraktion" in der Malerei August Clüsseraths. In: Schulz, Bernd (Hrsg.): August Clüsserath : (1899 - 1966) ; Retrospektive - Malerei u. Arbeiten auf Papier von 1928 - 1966. Saarbrücken 1990, o. S.

Dittmann, Lorenz (1989) Religiöse Dimension in der modernen Malerei. In: Stork, Hans-Walter ; Gerhardt, Christoph ; Thomas, Alois (Hrsgg.): Ars et ecclesia : Festschrift für Franz J. Ronig zum 60. Geburtstag. Trier 1989, pp. 79-95 (Veröffentlichungen des Bistumsarchivs Trier ; 26)

Dittmann, Lorenz (1995) Schönberg und Kandinsky. In: Litwin, Stefan ; Velten, Klaus (Hrsgg.): Stil oder Gedanke? Zur Schönberg-Rezeption in Amerika und Europa. Saarbrücken 1995, pp. 216-230 (Schriftenreihe der Hochschule des Saarlandes für Musik und Theater ; 3)

Dittmann, Lorenz (1991) Schöpferische Aspekte der Farbgestaltung in der Malerei. In: Gerhardus, Dietfried ; Kledzik, Silke M. (Hrsgg.): Schöpferisches Handeln. Frankfurt am Main (u.a.) 1991, pp. 107-121 (Studia philosophica et historica ; 16)

Dittmann, Lorenz (1990) Sinfonie der Farben. Von Cézanne zu Redon. In: Nitschke, August ; Ritter, Gerhard A. ; Peukert, Detlev J. K. ; Vom Bruch, Rüdiger (Hrsgg.): Jahrhundertwende : der Aufbruch in die Moderne 1880-1930, Band 1. Reinbek bei Hamburg 1990, pp. 203-224

Dittmann, Lorenz (2002) Symbolik in der Kunst Cézannes. In: Lichtenstern, Christa (Hrsg.): Symbole in der Kunst : Beiträge eines Wissenschaftlichen Symposiums anlässlich des 50-jährigen Jubiläums des Institutes für Kunstgeschichte an der Universität des Saarlandes. Sankt Ingbert 2002, pp. 151-189 (Annales Universitatis Saraviensis : Philosophische Fakultäten ; 20)

Dittmann, Lorenz (1979) Versuch über die Farbe bei Rubens. In: Hubala, Erich (Hrsg.): Rubens : kunstgeschichtliche Beiträge. Konstanz 1979, pp. 37-72 und Abb. (Persönlichkeit und Werk ; 4)

Dittmann, Lorenz (1988) Von Cézanne zu Redon. In: Funkkolleg Jahrhundertwende 1880-1930 : die Entstehung der modernen Gesellschaft ; Studienbegleitbrief 4. Weinheim 1988, pp. 11-38

Dittmann, Lorenz (1997) Vortrag von Prof. Dr. Lorenz Dittmann anläßlich der akademischen Gedenkveranstaltung für Prof. Dr. Boris Kleint, am 17.4.1997 in der Hochschule der Bildenden Künste Saar in Saarbrücken. In: Mitteilungen 1997, Laboratorium, Institut für aktuelle Kunst im Saarland. Saarlouis 1997, pp. 9-15

Dittmann, Lorenz (1990) "Wachstum" im Denken und Schaffen Paul Klees. In: Güse, Ernst-Gerhard (Hrsg.): Paul Klee : Wachstum regt sich ; Klees Zwiesprache mit der Natur [anläßlich der Ausstellung "Paul Klee - Wachstum regt sich, Klees Zwiesprache mit der Natur" im Saarland-Museum Saarbrücken, 25.3.-27.5.1990 und Prinz-Max-Palais, Karlsruhe 22.6.-19.8.1990]. München 1990, pp. 39-50

Dittmann, Lorenz (1999) Wahrnehmung und Gestaltung der Farbe. In: Ohlig, Rudolf (Hrsg.): Kunst und Kultur, Band 5: Vernunft, Gefühl und Wirklichkeit : von der Aufklärung zur Moderne. Leipzig 1999, pp. 288-293 (Brockhaus - die Bibliothek)

Dittmann, Lorenz (1987) Was bedeutet: Befreiung der Bildfarbe? In: Kunstforum, Bd. 88. 1987, pp. 90-95

Dittmann, Lorenz (2003) Weisgerber und Frankreich. In: Fischer, Andrea (Hrsg.): Albert Weisgerber - Grenzgänger zwischen Tradition und Moderne : Museum Sankt Ingbert, 4.5. bis 3.8.2003. St. Ingbert 2003, pp. 11-21 und Abb.

Dittmann, Lorenz (1987) Weiß als Farbe und Symbol - Für Leo Erb. In: Erb : [Ausstellung] Kunsthalle Mannheim, 9.5. - 28.6.1987. Mannheim 1987, pp. 27-34

Dittmann, Lorenz (1989) Werk und Natur. In: Fruh, Clemens ; Rosenberg, Raphael ; Rosinski, Hans-Peter (Hrsgg.): Kunstgeschichte - aber wie? Zehn Themen und Beispiele. Berlin 1989, pp. 109-140

Dittmann, Lorenz (1992) Werke für ein Gedicht. In: Lagerwaard, Cornelieke (Hrsg.): Sommer '92 Ausstellung : St. Wendel ... Straßen gehn viel zu der Stadt ; St. Wendel, Museum, 18.7.-6.9.1992. St. Wendel 1992, pp. 9-13 (Sommerausstellung / Museum St. Wendel ; 4)

Dittmann, Lorenz (1994) Wilhelm Leibl : Farbe und Bildgestalt [Einleitung]. In: Czymmek, Götz ; Lenz, Christian (Hrsgg.): Wilhelm Leibl zum 150. Geburtstag : [erscheint anläßlich der Ausstellung "Wilhelm Leibl zum 150. Geburtstag", die von den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen, München, ... veranstaltet wird ...]. Heidelberg 1994, pp. 91-92

Dittmann, Lorenz (1985) Wilhelm Messerers "Goya". Form und Gehalt. - [Rezension]. In: Weltkunst : aktuelle Zeitschrift für Kunst und Antiquitäten, 55 (1985), Nr. 5. p. 553

Dittmann, Lorenz (1996) Zeitgestalt und Farbe, Plastik und Helldunkel als Dimensionen der Veranschaulichung mythischer und christlicher Themen in der Malerei. In: Mueller-Goldingen, Christian ; Stier, Kurt (Hrsgg.): Lēnaika : Festschrift für Carl Werner Müller zum 65. Geburtstag am 28. Januar 1996. Stuttgart 1996, pp. 365-383 (Beiträge zur Altertumskunde ; 89)

Dittmann, Lorenz (1991) Zerrissenheit und Transzendenz in der Malerei von Paul Antonius. In: Paul Antonius : Bildhäute; Arbeiten aus 4 Jahren, 1987 - 1991; [Ausstellung 02. Oktober bis 03. November 1991]. St. Wendel 1991, pp. 7-11

Dittmann, Lorenz (1998) Zu Thomas Kaminskys Kunst. In: Thomas Kaminsky : [19.April bis 12.Juli 1998, Staatliche Museen Kassel, Neue Galerie ; 14.Juni bis 30.August 1998, Kunst- und Museumsverein im Von der Heydt-Museum, Wuppertal ...]. Nürnberg 1998, pp. 16-36

Dittmann, Lorenz (1980) Zum Begriff des bildkünstlerischen Expressionismus : eine Einführung in die Ausstellung "Künstler der Brücke" in der Modernen Galerie des Saarland-Museums. In: Saarheimat : Zeitschrift für Kultur, Landschaft, Volkstum, 24 (1980), pp. 251-255

Dittmann, Lorenz (1995) Zum Passionszyklus von Uwe Loebens. In: Maas, Claudia (Hrsg.): Passion : Bilderzyklus von Uwe Loebens in der Johanneskirche Saarbrücken; Passionszeit 1994. Darmstadt 1995, pp. 12-13

Dittmann, Lorenz (1993) Zum Schaffen von Aloys Ohlmann. In: Aloys Ohlmann - Enveloppes "365 Tage" : Buch-Unikate, Mail Art und Gedichte; 1. Okt. - 20. Nov. 93, Kreuzkirche Dresden; 17. Okt. - 17. Nov. 93, Saarländisches Künstlerhaus, Saarbrücken. Saarbrücken 1993, S. 54, 56, 60, 65, 66

Dittmann, Lorenz (1987) Zur Klassizität der Farbgestaltung bei Hans von Marées. In: Meyer zur Capellen, Jürg ; Oberreuter-Kronabel, Gabriele (Hrsgg.): Klassizismus : Epoche und Probleme ; Festschrift für Erik Forssman zum 70. Geburtstag. Hildesheim 1987, pp. 99-118

Dittmann, Lorenz (1961) Zur Kunst Cézannes. In: Gosebruch, Martin (Hrsg.): Festschrift Kurt Badt zum siebzigsten Geburtstage. Berlin 1961, pp. 190-212

Dittmann, Lorenz (1987) Zur Leiblichkeit der Farbe. In: Raimer Jochims : Bilder und Papierarbeiten 1974 - 86. Klagenfurt 1987, pp. 24-34

Dittmann, Lorenz (1996) Zur Raumform in den Werken Lukas Kramers. In: Lukas Kramer / Pulsation : [Ausstellung: Museum St. Wendel, Mia-Münster-Haus, 11. Februar bis 31. März 1996]. St. Wendel 1996, o. S.

Dittmann, Lorenz (1977) Über das Verhältnis von Zeitstruktur und Farbgestaltung in Werken der Malerei. In: Piel, Friedrich ; Traeger, Jörg (Hrsgg.): Festschrift Wolfgang Braunfels. Tübingen 1977, pp. 93-109

Dittmann, Lorenz (1980) Überlegungen und Beobachtungen zur Zeitgestalt des Gemäldes. In: Neue Hefte für Philosophie, 18/19 (1980), pp. 133-150

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Drost, Julia (2017) From the Paris bourgeoisie to the Berlin erotic entertainment business. Victor Margueritte’s scandalous novel La Garçonne (1922) and Mammen’s Dirne auf grüner Couch (Harlot on green couch, ca. 1928). In: Jeanne Mammen : Paris - Bruxelles - Berlin; edited by Förderverein der Jeanne-Mammen-Stiftung e.V., Berlin in cooperation with the Frankreich-Zentrum, Freie Universität Berlin. Berlin 2017, pp. 56-69

Drost, Julia (2017) Il sogno della ricchezza: Surrealismo e mercato dell'arte nella Parigi tra le due guerre. In: Ricerche di storia dell'arte, 121 (2017), pp. 5-14

Drost, Julia (2010) Le miracle de la fabrication. Le pastel et l’aquarelle dans l’oeuvre de Sam Szafran. In: Drost, Julia ; Spies, Werner (Hrsgg.): Sam Szafran : une exposition du Musée Max Ernst de Brühl ... ; [l'occasion de l'Exposition Sam Szafran - Dessins, Pastels, Aquarelles au Max Ernst Museum de Brühl du 7 Novembre 2010 au 30 Janvier 2011 ...]. Dusseldorf 2010, pp. 22-43

Drost, Julia (2008) Max Ernst et Jean Arp. Weißt Du schwarzt Du. In: Drost, Julia ; Moureau-Martini, Ursula ; Devigne, Nicolas (Hrsgg.): Max Ernst, l'imagier des poètes : [réunit les travaux du Symposium Max Ernst, au Seuil du Hasard qui s'est tenu à l'Université de Valenciennes et du Hainaut-Cambrésis (5 - 6 avril 2006) en collaboration avec la Bibliothèque Municipale et le Musée des ...]. Paris 2008, pp. 45-65 (Monde germanique)

Drost, Julia (2007) Max Ernst in der Schweiz. In: Spies, Werner ; Müller-Alsbach, Annja (Hrsgg.): Max Ernst - Im Garten der Nymphe Ancolie : [diese Publikation erscheint anlässlich der Ausstellung "Max Ernst. Im Garten der Nymphe Ancolie", Museum Tinguely, Basel, 12. September 2007 bis 27. Januar 2008]. Basel 2007, pp. 185-216

Drost, Julia (2015) "Nur im Westen gibt es Neues" - Max Ernst zwischen Deutschland, Frankreich und Amerika. In: Fleckner, Uwe ; Steinkamp, Maike ; Ziegler, Hendrik (Hrsgg.): Der Künstler in der Fremde : Migration - Reise - Exil. Berlin 2015, pp. 241-264 (Mnemosyne: Schriften des Internationalen Warburg-Kollegs)

Drost, Julia (2011) The Simone Collinet collection. Simone Breton: a passionate collector of Surrealist art. In: Büttner, Philippe (Hrsg.): Surrealism in Paris : [Exhibition "Dalí, Magritte, Miró, Surrealism in Paris", Fondation Beyeler, Riehen/Basel October 2, 2011 - January 29, 2012]. Ostfildern 2011, pp. 135-138 und Abb.

Drost, Julia (2016) Tableaux pour Dorothea. In: Mirabilia, Nr. 9 (2016), pp. 114-124

Drost, Julia (2010) The miracle of execution. Pastel and watercolor in the work of Sam Szafran. In: Drost, Julia ; Spies, Werner (Hrsgg.): Sam Szafran : an exhibition at the Max Ernst Museum Brühl des LVR, in collaboration with the Deutsches Forum für Kunstgeschichte in Paris. Düsseldorf 2010, pp. 22-43

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Droste, Hilja (2015) Friedberg, ehem. Ev. Stadtkirche - Kleiner Friedberger Altar, um 1420 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt.

Droste, Hilja (2015) Kronberg im Taunus, Ev. Pfarrkirche St. Johannes Baptista Marientod-Retabel, um 1440-1450.

Droste, Hilja (2015) Nieder-Erlenbach, Ev. Pfarrkirche - Niedererlenbacher Altar, 1497 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt.

Droste, Hilja (2015) Oberbiel, Kloster Altenberg, Ehem. Stiftskirche St. Maria und St. Michael - Tafel mit Dreifaltigkeit, 1503 - Heute Städel Museum Frankfurt a.M., Inv. Nr. SG 362.

Droste, Hilja (2015) Schöllenbach, ehem. Ev. Pfarrkirche - Schöllenbacher Altar, 1515 - Heute Schloss Erbach, Hubertuskapelle.

Droste, Hilja (2015) Wolfskehlen, Ev. Stadtpfarrkirche - Wolfskehlen-Altar, um 1490/1500 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt.

Droste, Hilja ; Kappeler-Meyer, Angela (2015) Seligenstadt, Ehem. Benediktiner-Abtei St. Marcellinus und Petrus - Hausaltärchen, um 1500 - Fragment - Heute Historisches Museum Frankfurt, Inv.Nr. X 25061.

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Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Allerheiligenbild mit Fürbitte bei Gottvater, um 1540 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Bildtafel mit Himmelfahrt Mariä, um 1510 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Bildtafel mit vier Heiligen , um 1540 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Kreuzigung mit Maria, Johannes, drei Heiligen und einem Stifterehepaar , um 1460 - Fragment.

Dunkel, Enrico (2015) Kassel, Löwenburg - Stehende Madonna mit Strahlenkranz und einer Mandorla, um 1460 - Fragment.

Dworzak, Agata (2016) Fabrica Ecclesiae Sandomiriensis : dzieje modernizacji wnętrza kolegiaty sandomierskiej w XVIII wieku w świetle źródeł archiwalnych (Materiały do Dziejów Kultury i Sztuki XVII i XVIII Wieku ; 2).

Dworzak, Agata (2018) Lwowskie środowisko artystyczne w XVIII wieku w świetle ksiąg metrykalnych i sądowych (Materiały do Dziejów Kultury i Sztuki XVII i XVIII Wieku ; 8).

Dworzak, Agata (2013) XVIII-wieczne uroczystości z udziałem cudownego obrazu Matki Boskiej Tartakowskiej. Przyczynek do funkcjonowania lokalnych sanktuariów maryjnych w Rzeczypospolitej. In: Walczak, Wojciech ; Łopatecki, Karol (Hrsgg.): Stan badań nad wielokulturowym dziedzictwem dawnej Rzeczypospolitej Bd. 5. Białystok 2013, pp. 143-160 (Zachowanie Polskiego Dziedzictwa Narodowego ; 11)

E

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Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, Ehem. Peterskirche - Sog. Peterskirchenaltar, um 1420 - Frankfurt am Main, Städel Museum (Inv. Nr. HM 1-5).

Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, Waisenhaus - Kreuzigungstafel, zwischen 1450-55 - Frankfurt am Main, Städel Museum (Inv. Nr. HM 45).

Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkloster - Monis-Altar, um 1490 - Frankfurt am Main, Historisches Museum (Inv. Nr. HM38).

Grießhaber, Katharina (2015) Frankfurt am Main, evtl. ehem. Barfüßerkirche - Meister von Frankfurt, Humbracht Tryptichon, um 1504 - Heute Städel Museum Frankfurt, Inv. Nr. 175.

Grießhaber, Katharina (2015) Oberbiel (Solms), Kloster Altenberg, Kirche - Severusaltar, um 1430.

Grießhaber, Katharina (2015) Oberbiel (Solms), Kloster Altenberg, Kirche - Tafel Anbetung der Könige, um 1440.

Grießhaber, Katharina (2015) Oberbiel, Kloster Altenberg - Salvator Mundi, nach 1460 - Heute Städel Museum Frankfurt am Main, Inv.-Nr. 2060 - Fragment.

Grießhaber, Katharina (2015) Ortenberg, ev. Pfarrkirche - Ortenberger Altar, um 1430 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt, Inventar-Nr. GK 4.

Grießhaber, Katharina (2015) Seligenstadt, ev. Pfarrkirche - Seligenstädter Altar, um 1500 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt, Inv.-Nr. GK14.

Grießhaber, Katharina (2015) Unbekannter Standort - Flügelaltar mit der Kreuzigung Christi und sechs Stiftern, um 1400 - Heute Braunfels, Schlossmuseum, Inv. Nr. B 262.

Grießhaber, Katharina (2015) Unbekannter Standort - Kreuzigungstafel des Meisters des Monis-Altars, um 1490-1500 - Heute im Hessischen Landesmuseum Darmstadt, Inv. Nr. GK 9 - Fragment.

Grießhaber, Katharina (2015) Unbekannter Standort - Marienaltar, 1498 - Heute Schloss Erbach, Hubertuskapelle.

Grießhaber, Katharina (2015) Wetter, Ehemalige Stiftskirche St. Maria , heute Ev. Pfarrkirche - Passionsretabel, um 1254-65.

Grießhaber, Katharina ; Knölker, Melanie (2015) Sachsenhausen (Frankfurt am Main), ehem. Deutschordenskirche - Wandmalerei Passion Christi, um 1400.

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Kalinowski, Lech (2000) Inspiracje neoplatońskie w sztuce europejskiej od średniowiecza do baroku. In: Nowicka-Jeżowa, Alina ; Stępień, Paweł (Hrsgg.): .): Inspiracje platońskie literatury staropolskiej. Materiały z konferencji zorganizowanej przez Zespół Badań Literackich nad Historią Kultury Epok Dawnych Instytutu Literatury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego, 14-15 października 1998 r.. Warszawa 2000, pp. 125-140

Kalinowski, Lech (1998) Karla a sztuka Renesansu = Karla ("Carla") and Renaissance art. In: Kuczman, Kazimierz ; Petrus, Jerzy T. ; Podlodowska-Reklewska, Maria (Hrsgg.): Donatorce - w hołdzie. Katalog wystawy odnowionych obrazów i rodzinnych pamiątek z daru Karoliny Lanckorońskiej = To the Donor in homage. A catalogue of restored paintings and family mementoes from Karolina Lanckorońska’s donation. Kraków 1998, pp. 10-15

Kalinowski, Lech (1988) Kryzys w sztuce późnego średniowiecza. In: Kryzysy w sztuce. Materiały sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Lublin, grudzień 1985. Warszawa 1988, pp. 45-60

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Kalinowski, Lech (2004) Malarstwo witrażowe. In: Labuda, Adam S. ; Secomska, Krystyna (Hrsgg.): Malarstwo gotyckie w Polsce, Bd. 1: Synteza. Warszawa 2004, pp. 185-214 ; S. 673-694 (Abb.), S. 796-798 (Abbildungsverzeichnis auf Polnisch), S. 860-862 (Abbildungsverzeichnis auf Deutsch) (Dzieje sztuki polskiej ; Bd. 2. Teil. 3,1)

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Kalinowski, Lech (1970) Panonia – sztuka. In: Labuda, Gerard ; Stieber, Zdzisław (Hrsgg.): Słownik starożytności słowiańskich. Encyklopedyczny zarys kultury Słowian od czasów najdawniejszych, Bd. 4. Wrocław-Warszawa-Kraków 1970, pp. 25-27

Kalinowski, Lech (1987) Pojmowanie sztuki w średniowieczu. In: Kalinowski, Lech ; Stolot, Franciszek (Hrsgg.): Wit Stwosz w Krakowie. Kraków 1987, pp. 9-22

Kalinowski, Lech (1985) Pologne : quelques répliques du tableau de Villennes. In: Bulletin Monumental, 143 (1985), pp. 280-281

Kalinowski, Lech (1970) Praga – sztuka [Pkt 2]. In: Labuda, Gerard ; Stieber, Zdzisław (Hrsgg.): Słownik starożytności słowiańskich. Encyklopedyczny zarys kultury Słowian od czasów najdawniejszych, Bd. 4. Wrocław-Warszawa-Kraków 1970, pp. 289-298

Kalinowski, Lech (1967) Przedromańska sztuka. In: Wielka Encyklopedia Powszechna PWN, Bd. 9. Warszawa 1967, pp. 513-515

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Kalinowski, Lech (1999) Salomon et la Sagesse. Remarques sur l’iconographie de la Création du monde dans les Antiquités Judaïques de Flavius Josèphe du Musée Condé à Chantilly. In: Artibus et Historiae, 20 (1999), Nr. 39. pp. 9-26

Kalinowski, Lech (1974) Starochrześcijańska sztuka. In: Gogut, Anna ; Hartwig, Grażyna ; Dulewicz, Andrzej (Hrsgg.): Encyklopedia sztuki starożytnej. Europa, Azja, Afryka, Ameryka. Warszawa 1974, pp. 424-426

Kalinowski, Lech (1972) Sztuka. In: Leciejewicz, Lech (Hrsg.): Mały słownik kultury dawnych Słowian. Warszawa 1972, pp. 605-628

Kalinowski, Lech (1996) Sztuka około roku 1400. In: Hrankowska, Teresa (Hrsg.): Sztuka około 1400. Materiały sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki. Poznań, listopad 1995, Bd. 1. Warszawa 1996, pp. 15-26

Kalinowski, Lech (1965) Treści ideowe sztuki przedromańskiej i romańskiej w Polsce. In: Studia Źródłoznawcze, 10 (1965), pp. 1-32

Kalinowski, Lech (1964) Treści ideowe sztuki przedromańskiej i romańskiej w Polsce (zagajenie referatu). In: Gieysztor, Aleksander (Hrsg.): Historia kultury średniowiecznej w Polsce. IX Powszechny Zjazd Historyków Polskich w Warszawie, 13-15 września 1963. Referaty i dyskusja, Bd. 2. Warszawa 1964, pp. 231-247

Kalinowski, Lech (1999) Ut pictura poesis. Doktryny artystyczne w badaniach Jana Białostockiego nad sztuką. In: Poprzęcka, Maria (Hrsg.): Ars longa. Prace dedykowane pamięci profesora Jana Białostockiego. Materiały sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Warszawa, listopad 1998. Warszawa 1999, pp. 23-30

Kalinowski, Lech (1983) Virga Versatur. Remarques sur l'iconographie des vitraux romans d'Arnstein-sur-la-Lahn. In: Revue d'Art, 62 (1983), pp. 9-20

Kalinowski, Lech (1950) Ze studiów nad mistrzem Pięknych Madonn. In: Sprawozdania z Czynności i Posiedzeń Polskiej Akademii Umiejętności, 51 (1950), pp. 486-488

Kalinowski, Lech (1991) Średniowieczne witraże w kościele Mariackim. In: Rocznik Krakowski, 57 (1991), pp. 19-35

Kalinowski, Lech ; Małkiewiczówna, Helena (2016) Ars vitrea. Collected writings on mediaeval stained glass.

Kalinowski, Lech ; Małkiewiczówna, Helena (2001) Co wiemy o średniowiecznych witrażach śląskich? In: Dudek-Bujarek, Teresa (Hrsg.): Witraże na Śląsku. Materiały sesji Górnośląskiego Oddziału Stowarzyszenia Historyków Sztuki. Chorzów 2001, pp. 13-41 , Abb. 1-3

Kalinowski, Lech ; Małkiewiczówna, Helena (2000) Eine Allerheiligenbildlitanei auf den Glasfenstern von Strassengel. In: Österreichische Zeitschrift für Kunst und Denkmalpflege, 54 (2000), Nr. 2/3. pp. 321-330

Kalinowski, Lech ; Małkiewiczówna, Helena (1995) Thorner Glasmalerei des 14. Jahrhunderts. In: Bojarska, Agnieszka (Hrsg.): Sztuka w kręgu zakonu krzyżackiego w Prusach i Inflantach = Kunst um den Deutschen Orden in Preussen und Livland. Kraków 1995, pp. 147-175 (Studia Borussico-Baltica Torunensia Historiae Artium ; 2)

Kalinowski, Lech ; Małkiewiczówna, Helena (1997) Średniowieczne witraże w Kościele Mariackim. In: Kalinowski, Lech ; Małkiewiczówna, Helena ; Heine, Lesław ; Karaszkiewicz, Paweł: Średniowieczne witraże kościoła Mariackiego w Krakowie. Historia i konserwacja. Kraków 1997, pp. 13-62 (Studia i Materiały Wydziału Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie ; 7)

Kalinowski, Lech ; Małkiewiczówna, Helena (1995) Średniowieczne witraże Śląska. In: Nowak, Olga (Hrsg.): Między Wrocławiem a Krakowem. Sztuka gotycka na Górnym Śląsku. Katowice 1995, pp. 35-55

Kammel, Frank Matthias (2002) Dem Tod ins Auge geschaut: Vergänglichkeit als Thema barocker Kleinbildwerke. In: Laue, Georg (Hrsg.): Memento mori. München 2002, pp. 6-31 (Kunstkammer Georg Laue ; 3)

Kammel, Frank Matthias (2004) Niedersachsen in Thüringen: das Erfurter Einhornretabel und die thüringische Tafelmalerei der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts. In: Krohm, Hartmut ; Albrecht, Uwe (Hrsgg.): Malerei und Skulptur des späten Mittelalters und der frühen Neuzeit in Norddeutschland: künstlerischer Austausch im Kulturraum zwischen Nordsee und Baltikum. Wiesbaden 2004, pp. 143-158

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Butzbach, Ehem. Hospitalkapelle St. Wendelin - Wendelinsaltar, um 1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Butzbach, ehem. Stiftskirche St. Markus - Butzbacher Marienretabel, nach 1514 - Butzbach, St. Gottfriedkirche.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Darsberg (Neckarsteinach), Ev. Kirche - Baldachinretabel, um 1450/1460.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Dietesheim, Kath. Kirche St. Sebastian - Dietesheimer Annenaltar, um 1500.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Erda (Hohenahr), Ev. Kirche, ehem. St. Nikolaus - Erdaer Hochaltar, 1488 - Fragment - Heute Wetzlar Stadtmuseum.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Ersheim (Hirschorn), St. Nazarius - Ersheimer Altarschrein, spätgotisch.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Frankfurt am Main, Ehem. Barfüßerkirche - Kalvarienberg, um 1430-40 - Frankfurt am Main, Städel Museum (Inv.Nr. HM44).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Frankfurt am Main, Ehem. kath. Liebfrauen-Stiftskirche - Linker Altarflügel mit dem heiligen Sebastian, um 1500 - Frankfurt am Main, Historisches Museum.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Frankfurt am Main, ehem. Barfüßerkirche - Zwei unbekannte Flügel, um 1510 fragmentiert) - Heute Historisches Museum Frankfurt am Main, Inv.Nr. B 696 und B 697.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, Kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Dreikönigsaltar, 1460/70 (Flügel) bzw. 1480-85 (Schrein) (fragmentiert).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, Kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Geisenheimer Altartafel mit der Anna Selbdritt, um 1500 (fragmentiert).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, Kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Martyrium (Wandmalerei), um 1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Geisenheim, kath. Pfarrkirche Heilig Kreuz, sog. Rheingauer Dom - Dornenkrönung, 1470-1500 (fragmentiert).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Gettenau (Echzell), ev. Pfarrkirche - Gettenauer Altarskulpturen, um 1480/90.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Heute Kiedrich Schwalbacher Hof - Flügelretabel, 1476-1500.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Hirschhorn, ehem. Klosterkirche - Goldene Tafel, undatiert (verloren).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Hirschhorn, ehem. Klosterkirche - Hirschhorner Altar der heiligen Sippe, um 1430.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, Kath. Pfarrkirche St. Dionysius und Valentinus - Marienretabel, um 1490.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Altarflügel, um 1500 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Gespaltene Altarflügel, um 1500 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Johannesaltar, 1510/20.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kiedrich, St. Dionysius und Valentinus - Skulpturen des ehemaligen Kiedricher Elisabethaltares, um 1500 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Kirch-Brombach (Brombachtal), Ev. Pfarrkirche - Albansaltar, um 1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Leeheim (Riedstadt), ev. Pfarrkirche - Marienaltar, um 1500.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Marburg (?) - Relief einer Ölbergszene, um 1500 - Heute Dommuseum Fulda, Inv.Nr. 570004 - Fragment.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Marienthal (Geisenheim), Kloster- und Wallfahrtskirche - Mariengemälde.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Mosbach (Schaafheim), Kath. Pfarrkirche St. Johannes der Täufer, ehem. Ordenskirche - Mosbacher Johannesaltar, 1515-1530 (verloren).

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Mosbach (Schaafheim), kath. Pfarrkirche St. Johannes der Täufer - Sebastiansaltar, 1515-1530.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Netze, Zisterzienserinnenkirche - Netzer Altarretabel, vor bzw. um 1360.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Nieder-Roden, Kath. Pfarrkirche St. Matthias - Marienretabel, um 1520/30.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Oberbiel, Ehem. Stiftskirche St. Maria und St. Michael - Altenberger Altar, 1320-1330 - Heute Schloss Braunfels, Städel Museum Frankfurt am Main und Bayerisches Nationalmuseum.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Reinheim, ehem. Nikolauskirche - Reinheimer Altarretabelskulpturen, 1500-1520.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Schotten, ev.Pfarrkirche - Schottener Altar, um 1385.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Krönung Christi, vor 1478.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Marientod, erste Hälfte 15. Jahrhundert.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, Ehem. Stifts- und Pfarrkirche Unserer Lieben Frau - Wetzlarer Jodokus-Altar, vor 1431.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, ehem. Stifts- und Pfarrkirche - Beweinung, Ende 15. Jhd.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, ehem. Stifts- und Pfarrkirche - Maria-Magdalenen-Altar, zweite Hälfte 14. Jhd.

Kappeler-Meyer, Angela (2015) Wetzlar, ehem. Stifts- und Pfarrkirche - Wetzlarer Altar der heiligen drei Könige, 14. Jhd.

Kappeler-Meyer, Angela ; Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Epitaph mit Kreuzabnahme, um 1600 - Heute Langbein-Museum Hirschhorn.

Kaschek, Bertram (2007) Bruegel in Prag. Anmerkungen zur Rezeption Pieter Bruegels d. Ä. um 1600. In: Studia Rudolphina, 7 (2007), pp. 44-58

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Kaschek, Bertram (2011) Die weiße Falle. In: Weltkunst, 81 (2011), Nr. 14. pp. 76-79

Kaschek, Bertram (2020) Evidenz und Transzendenz. Jan van Hemessens Berufung des Matthäus von 1536 als Reflexionsbild. In: Müller, Jürgen ; Braune, Sandra (Hrsgg.): Alltag als Exemplum : religiöse und profane Deutungsmuster der frühen Genrekunst. Berlin 2020, pp. 132-153

Kaschek, Bertram (2018) "For as the days of Noah were ...". Typology in Pieter Bruegel’s Series of the Months. In: Eichberger, Dagmar ; Perlove, Shelley (Hrsgg.): Visual typology in early modern Europe : continuity and expansion. Turnhout 2018, pp. 211-233

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Keazor, Henry (1998) Pierre Mignard "le Romain" - Actes du colloque, hrsg. von Jean-Claude Boyer, Paris 1997 [Rezension]. In: The Burlington magazine, 140 (1998), Nr. 1148. pp. 759-760

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Keazor, Henry (2003) Rezension von: Cathrin Klingsöhr-Leroy: Das Künstlerbildnis des Grand Siècle in Malerei und Graphik. Vom "Noble Peintre" zum "Pictor Doctus", München: Fink 2002. In: KUNSTFORM, 4 (2003), Nr. 9.

Keazor, Henry (2002) Rezension von: Hannah Baader / Ulrike Müller-Hofstede / Kristine Patz (Hgg.): Ars et Scriptura. Festschrift für Rudolf Preimesberger zum 65. Geburtstag, Berlin: Gebr. Mann Verlag 2001. In: KUNSTFORM, 3 (2002), Nr. 10.

Keazor, Henry (2001) Rezension von: Matthias Bruhn: Nicolas Poussin. Bilder und Briefe, Berlin: Dietrich Reimer Verlag 2000. In: KUNSTFORM, 2 (2001), Nr. 2.

Keazor, Henry (2004) Rezension von: Peter Joch: Methode und Inhalt. Momente von künstlerischer Selbstreferenz im Werk von Nicolas Poussin, Hamburg: Verlag Dr. Kovac 2003. In: KUNSTFORM, 5 (2004), Nr. 7/8.

Keazor, Henry (2015) "Rom ... ein mit Kunst erfülltes Theatrum" - Joachim von Sandrarts Blick auf Nicolas Poussin. In: Meurer, Susanne ; Schreurs-Morét, Anna ; Simonato, Lucia (Hrsgg.): Aus aller Herren Länder : die Künstler der Teutschen Academie von Joachim von Sandrart. Turnhout 2015, pp. 286-298 (Théorie de l'art 1400-1800 / Art theory 1400-1800)

Keazor, Henry (2010) "Uno studio dipendente dall'antico e da Rafaelle" : Raphaël chez Poussin. In: Dubois-Brinkmann, Isabelle ; Laveissière, Sylvain (Hrsgg.): Nicolas Poussin - La Fuite en Égypte 1657. Lyon 2010, pp. 174-185

Keazor, Henry (2017) Unvulgarize. Réflexions sur les relations entre Nicolas Poussin et William Hogarth. In: Revue de l’art, 198 (2017), Nr. 4. pp. 61-68

Keazor, Henry (2015) Von der "furia del diavolo" zur "ordinatissima norma di vivere": Nicolas Poussins "Heldenleben". In: Helm, Katharina ; Hubert, Hans W. ; Posselt-Kuhli, Christina ; Schreurs-Morét, Anna (Hrsgg.): Künstlerhelden? Heroisierung und mediale Inszenierung von Malern, Bildhauern und Architekten. Merzhausen 2015, pp. 179-203

Keazor, Henry (2015) Zum Verhältnis von Bild und Text in der Kunst der Frühen Neuzeit. In: Der altsprachliche Unterricht, 58 (2015), pp. 9-15

Keazor, Henry (2014) "... and then goes off to somewhere else": Cy Twombly and Nicolas Poussin. In: Greub, Thierry (Hrsg.): Cy Twombly : Bild, Text, Paratext. München 2014, pp. 261-278 (Morphomata ; 13)

Keazor, Henry (2000) "coppies bien que mal fettes": Nicolas Poussin´s Rinaldo and Armida re-examined. In: Gazette des beaux-arts, 6. Pér., 136, 142. année (2000), Nr. 1583. pp. 253-264

Keazor, Henry (2008) "cosa mezzana" / "chanter sans paroles" : "Euridice" (Jacopo Peri, Ottavio Rinuccini) e "Orphée-Roi" (Claude Debussy, Victor Segalen). In: Ruffini, Mario ; Wolf, Gerhard (Hrsgg.): Musica e arti figurative : Rinascimento e Novecento. Venezia 2008, pp. 198-211 (Collana del Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck Institut ; 13)

Keazor, Henry (1996) A propos des sources littéraires et picturales de La Peste d'Asdod (1630-1631) par Nicolas Poussin. In: Revue du Louvre, 46 (1996), Nr. 1. pp. 62-69 118 u. 120.

Keazor, Henry (2013) "[...] quella miracolosa mano". Zu zwei Madrigalen Marinos auf Ludovico Carracci. In: Stillers, Rainer ; Kruse, Christiane (Hrsgg.): Barocke Bildkulturen : Dialog der Künste in Giovan Battista Marinos "Galeria". Wiesbaden 2013, pp. 273-305 (Wolfenbütteler Arbeiten zur Barockforschung ; 48)

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Kienlechner, Susanne (2020) Der Junge im Walde - Anonym. Gustave Courbet vormals zugeschrieben. Eine Nachforschung für ein Bild.

Kienlechner, Susanne (2023) Ein unbekanntes Jagdgemälde aus dem Kreis von Frans Hals (1582-1666). Mit einem Exkurs zu Simon J. van Douw (c.1630-c.1680) und dem Pferdemaler Philips Wouwerman (1619-1668). Vergleiche und Spurensuche bei der Reise eines Außenstehenden in die Vergangenheit.

Kienlechner, Susanne (2021) Lion Feuchtwanger, der Stierkampf und die verletzten Pferde. Beobachtungen und Analysen.

Kienlechner, Susanne (2021) Lion Feuchtwanger, la corrida e i cavalli feriti. Osservazioni e analisi.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann (1884-1950): Acrobati (Trittico), 1937-1939 e Giovani uomini in riva al mare, 1943. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Dame mit grauem Capuchon, 1944. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Die Reise, 1944. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Il viaggio, 1944. Un’analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2022) Max Beckmann (1884-1950): Mädchen mit gelber Katze. Eine Analyse im Hinblick auf die Zeitgeschichte.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Natura morta con tre teschi (Totenkopfstillleben), 1945.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Sogno di Monte Carlo, 1943. Un’analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Totenkopfstillleben, 1945.

Kienlechner, Susanne (2021) Max Beckmann (1884-1950): Traum von Monte Carlo, 1943. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann (1884–1950): Akrobaten (Triptychon), 1937-1939 und Junge Männer am Meer, 1943. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: "Quappi e l’indiano, 1941" e il trittico "Attori, 1941-1942" Teosofia, resistenza e pacifismo a Ommen e a Castel Eerde. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Bauernholzträger (Heimkehrende) 1941. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Bildnis eines Teppichhändlers, 1946 und das Selbstbildnis mit Horn, 1938. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Contadini che portano legna (Ritorno a casa) 1941. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Les Artistes mit Gemüse 1942-1943. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Messingstadt, 1944. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Ritratto di un venditore di tappeti, 1946 e Autoritratto con corno, 1938. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Tentazione (Versuchung), 1936-1937. Un'analisi degli eventi storici contemporanei.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: Versuchung 1936-1937. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2020) Max Beckmann: „Quappi und Inder, 1941“ und das Triptychon „Schauspieler 1941-1942“. Theosophie, Widerstand und Pazifismus in Ommen und Schloss Eerde. Eine Analyse im Hinblick auf die zeitgeschichtlichen Ereignisse.

Kienlechner, Susanne (2019) Una versione sconosciuta della tela di Giovanni Battista Tiepolo "Nettuno offre doni a Venezia" : segreti delle vicende ottocentesche fra critica e restauro.

Kienlechner, Susanne (2023) Wenn es um van Gogh Fälschungen geht … Der Otto Wacker Prozess 1932. Hintergründe, Überlegungen im Hinblick auf die Freundschaft des emigrierten russischen Sammlers Sergej Ščukin mit dem Kunstschriftsteller und van Gogh Experten Julius Meier Graefe.

Kim, Ho Geun (2013) Die Kunden der Landschaften. Das Sammeln der Werke von Esaias van de Velde (1587-1630) und Jan van Goyen (1596-1656) im Holland des 17. Jahrhunderts.

Kim, Kyong-Mi (2006) Die religiösen Gemälde von Emil Nolde.

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Kirchner, Thomas (2015) Karoline Luise von Baden und die zeitgenössische französische Malerei - Der Versuch einer Annäherung. In: Frank, Christoph ; Zimmermann, Wolfgang (Hrsgg.): Aufgeklärter Kunstdiskurs und höfische Sammelpraxis : Karoline Luise von Baden im europäischen Kontext. Berlin ; München 2015, pp. 180-187

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Kirchner, Thomas (2016) L’histoire d’Alexandre par Charles Le Brun : entre art et panégyrique. In: Gady, Bénédicte ; Milovanovic, Nicolas (Hrsgg.): Charles Le Brun (1619-1690). Lens; Paris 2016, pp. 26-33

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Kirchner, Thomas (1997) Paradigma der Gegenwärtigkeit. Schlachtenmalerei als Gattung ohne Genrekonventionen. In: Germer, Stefan ; Zimmermann, Michael F. (Hrsgg.): Bilder der Macht. Macht der Bilder. Zeitgeschichte in Darstellungen des 19. Jahrhunderts. München/Berlin 1997, pp. 107-124

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Kirchner, Thomas (2000) Religion als Thema der Historienmalerei. In: Laufhütte, Hartmut (Hrsg.): Künste und Natur in Diskursen der Frühen Neuzeit (= Wolfenbütteler Arbeiten zur Barockforschung, Bd. 35). Wiesbaden 2000, pp. 535-548

Kirchner, Thomas (2007) Simon Vouets gescheiterter Versuch, eine neue französische Kunst zu begründen. In: Zöhl, Caroline (Hrsg.): Von Kunst und Temperament : Festschrift für Eberhard König. Turnhout 2007, pp. 131-142

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Kirves, Martin (2018) Die Textilisierung des Goldgrundes. Abstoßung und Attraktion des Gegensätzlichen. In: Kapustka, Mateusz ; Kirves, Martin ; Sundberg, Martin (Hrsgg.): Falten-Muster : Texturen von Bildlichkeit. Emsdetten 2018, pp. 119-145 (Textile Studies ; 9)

Kirves, Martin (2020) Fra Filippo Lippis Anbetung im Wald – Die Realität am Grunde der Imagination.

Kirves, Martin (2017) Vedute und Reverie. Adrian Zinggs charakteristische Landschaftsporträts. In: Fayet, Roger ; Krähenbühl, Regula ; Waldkirch, Bernhard von (Hrsgg.): Wissenschaft, Sentiment und Geschäftssinn : Landschaft um 1800. Zürich 2017, pp. 76-99

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Knölker, Melanie (2015) Hirzenhain, ehemalige Klosterkirche St. Maria, St. Anna und St. Antonius - Wandmalerei Kreuzigung, zwischen 1431 und 1437 - Fragment.

Knölker, Melanie (2015) Hirzenhain, ehemalige Klosterkirche St. Maria, St. Anna und St. Antonius - Wandmalerei Weltgericht, zwischen 1431 und 1437 - Fragment.

Knölker, Melanie (2015) Idstein, ehem. Kollegiatsstiftskirche St. Martin - Ehem. Hochaltar, um 1500.

Knölker, Melanie (2015) Kempfenbrunn (Flörsbachtal), ev. Kirche St. Marien - Ehemaliges Hochaltarretabel zu Kempfenbrunn, um 1500 - Fragment.

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Knölker, Melanie (2015) Oberauroff (Idstein), ev. Pfarrkirche - Ehem. Hochaltar, um 1510.

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Knölker, Melanie (2015) Sachsenhausen, Ehem. Deutschordenskirche St. Maria, heute kath. Pfarrkirche - Wandmalerei der Kreuzigung Christi, letztes Viertel 14. Jhd.

Knölker, Melanie (2015) Schierstein (Wiesbaden), St. Christophorus - Skulpturen eines Schnitzaltares, um 1420-30.

Knölker, Melanie (2015) Unbekannter Standort - Reliquienaltärchen, Ende des 15. Jhd. - Heute Lorch, Robert-Struppmann-Museum, Inv.Nr. 110.

Knölker, Melanie (2015) Walsdorf (Idstein), Ev. Christuskirche - Walsdorfer Madonna, 1522.

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Kohle, Hubertus (2011) Fashionable. Alexandre Cabanel zwischen Tradition und Moderne. In: Faust. wwweltbühne für Autoren und Künstler, (2011),

Kohle, Hubertus (2019) Fernand Légers Les loisirs/Hommage à David. In: Schneider, Marlen ; Kern, Ulrike (Hrsgg.): Imitatio – Aemulatio – Superatio: Bildpolitiken in transkultureller Perspektive. Thomas Kirchner zum 65. Geburtstag. Heidelberg 2019, pp. 65-76

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Kohle, Hubertus (2007) Katastrophe als Strategie und Wunsch. Englische und deutsche Landschaftsmalerei des 19. und frühen 20. Jahrhunderts. In: Schläder, Jürgen (Hrsg.): AngstBilderSchauLust. Katastrophenerfahrungen in Kunst, Musik und Theater. Leipzig 2007, pp. 125-146

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Kohle, Hubertus (1999) Martin Schieder. Jenseits der Aufklärung: die religiöse Malerei im ausgehenden Ancien Régime. In: Kunstchronik, 52 (1999), pp. 205-207

Kohle, Hubertus (1997) Menzel der Historienmaler. In: Adolph Menzel 1815-1905. Das Labyrinth der Wirklichkeit, gleichzeitig Katalog zur Ausstellung. 1997, pp. 481-492

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Kohle, Hubertus (2018) Politisierung der Poesie - Mythos und Märchen in der Kunst des Deutschen Kaiserreichs. In: Rott, Herbert W. (Hrsg.): Erzählen in Bildern : Edward von Steinle und Leopold Bode. München 2018, pp. 74-87

Kohle, Hubertus (1998) Sentimentale Weltgeschichte. Das Nachleben von Revolution und Empire in der Salonmalerei der zweiten Republik und des zweiten Kaiserreichs. In: Gersmann, Gudrun ; Kohle, Hubertus (Hrsgg.): Die französische Revolution in der Erinnerungskultur des Zweiten Kaiserreichs. Stuttgart 1998, pp. 99-119

Kohle, Hubertus (1998) Transzendieren ohne Transzendenz. Bemerkungen zu Max Beckmanns früher „Auferstehung“. In: Das Münster. Zeitschrift für christliche Kunst und Kunstwissenschaft, 51 (1998), Nr. 2. pp. 135-146

Kohle, Hubertus (2008) Vom Biedermeier zum Impressionismus. In: Kohle, Hubertus (Hrsg.): Vom Biedermeier zum Impressionismus (Geschichte der bildenden Kunst in Deutschland ; 7). Darmstadt 2008, pp. 8-33

Kohle, Hubertus (1993) Zur Menzel-Literatur der letzten 15 Jahre (Forschungsbericht). In: Kunstchronik, 4 (1993), Nr. 4. pp. 192-202

Kohle, Hubertus (2007) The modernity of historic painting. The case of Adolph Menzel. In: Intellectual history review, 21 (2007), Nr. 2. pp. 135-151

Kohle, Hubertus (2006) The road from Rome to Paris. The birth of a modern Neoclassicism. In: Johnson, Dorothy (Hrsg.): Jacques Louis David. New perspectives. Newark 2006, pp. 71-80

Kohle, Hubertus ; Germer, Stefan (1986) From the theatrical to the aesthetic hero: on the privatization of the idea of virtue in David's Brutus and Sabines.

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Kölsch, Gerhard (1999) Johann Georg Trautmann (1713-1769). Leben und Werk.

König, Alexandra (2015) Frankfurt am Main, Ehem. Dominikanerkloster - Annenaltar, um 1504 - Frankfurt am Main, Historisches Museum (Inv.-Nr.: B259-261).

König, Alexandra (2015) Frankfurt am Main, Kirche des ehem. Dominikaner-Klosters - Johannesaltar, vor 1520 - Heute Frankfurt am Main, Historische Museum (Inv.Nr. HM 21-27 bzw. B 273-279).

König, Alexandra (2015) Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkirche - Flügel der 11.000 Jungfrauen, 1495 - Heute Köln, Wallraf-Richartz Museum, Inv.-Nr.: 363-365.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Elisabethaltar, 1513.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Elisabethaltar, Kreuzigung, um 1290/1300.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Elisabethaltar, Seitenszenen und Kreuzigung darüber, Mitte 15 Jhd.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Elisabethaltar, bemalte Tafel, vor 1493 - Verlust.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Katharinenaltar, Nische und Laibung, um 1470/80.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter Katharinenaltar, Stirnseite, Anfang 14. Jhd.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Gemalter St. Georg und Martinsaltar, Stirnwand, 15. Jhd. - Fragment.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Hochaltar, 1290 fertiggestellt.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Johannesaltar, 1512.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Marienaltar, 1517.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - Sippenaltar, 1511.

König, Alexandra (2015) Marburg, Elisabethkirche - St. Georg- und Martinsaltar, 1514.

König, Alexandra ; Schulz, Johann (2015) Frankfurt am Main, Kirche des ehem. Dominikaner-Klosters - (Thomas-) Heller-Altar, um 1509-1510 - Heute Frankfurt am Main, Städel Museum, Frankfurt am Main, Historisches Museum sowie Staatl. Kunsthalle Karlsruhe.

König, Alexandra ; Schulz, Johann (2015) Frankfurt am Main, ehem. Dominikanerkloster - Zwei Tafeln mit den Martyrien des heiligen Sebastian und des heiligen Veit, um 1492 - Frankfurt am Main, Historisches Museum (Inv. Nr. B228 und B229).

Kopania, Kamil (2008) Duchowa wędrówka po Jerozolimie. Obraz pasyjny z kościoła św. Jakuba w Toruniu. In: Biuletyn Historii Sztuki, 70 (2008), Nr. 1-2. pp. 91-112

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Kozak, Nazar B. (2007) Цикл Вселенських соборів у стінописі церкви св. Онуфрія в Лаврові: реконструкція та ідентифікація композицій. Cykl Vselens’kych soboriv u stinopysi cerkvy sv. Onufrija v Lavrovi: rekonstrukcija ta identyfikacija kompozycij. In: Вісник Львівського університету. Серія мистецтвознавство. Visnyk L’vivs’koho universytetu. Serija mystectvoznavstvo, 7 (2007), pp. 87-113

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Kremb, Jens (2015) Martin Schaffners Doppelbildnis – Katharina Gesslers Porträt, die kleine Schwester der Mona Lisa?

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Krüger, Klaus (2005) Hoc est enim corpus meum. Bild und Liturgie im gemalten Altaraufsatz des 13. Jahrhunderts. In: Poeschke, Joachim ; Arnhold, Hermann ; Luchterhand, Manfred ; Portsteffen, Hans (Hrsgg.): Das Soester Antependium und die frühe mittelalterliche Tafelmalerei. Kunsttechnische und kunsthistorische Beiträge. Münster 2005, pp. 221-244 (Westfalen ; 80 (2002))

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Krüger, Klaus (2008) Von der Pala zum Polyptychon: Das Altarbild als Medium religiöser Kommunikation. In: Löhr, Wolf-Dietrich ; Weppelmann, Stefan (Hrsgg.): Fantasie und Handwerk : Cennino Cennini und die Tradition der toskanischen Malerei von Giotto bis Lorenzo Monaco. München 2008, pp. 178-199

Krüger, Klaus (2001) A deo solo et a te regnum teneo. Simone Martinis "Ludwig von Toulouse" in Neapel. In: Michalsky, Tanja (Hrsg.): Medien der Macht : Kunst zur Zeit der Anjous in Italien. Berlin 2001, pp. 79-119

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Kruk, Mirosław Piotr (2021) Ikony XIV-XVI wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie : icons from the 14th-16th centuries in the National Museum im Krakow; Tom 1 - Katalog.

Kruk, Mirosław Piotr (2021) Ikony XIV-XVI wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie : icons from the 14th-16th centuries in the National Museum im Krakow; Tom 2 - Badania technologiczne.

Kruk, Mirosław Piotr (2021) Ikony XIV-XVI wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie : icons from the 14th-16th centuries in the National Museum im Krakow; Tom 3 - Ilustracje.

Kruk, Mirosław Piotr (2011) Ikony-obrazy w świątyniach rzymsko-katolickich dawnej Rzeczypospolitej (Biblioteka Tradycji ; 105).

Krysmanski, Bernd (2022) Does Hogarth depict Old Fritz truthfully with a crooked beak? : the pictures familiar to us from Pesne to Menzel don't show this.

Krysmanski, Bernd (2019) Nur Hogarth zeigt den Alten Fritz wahrheitsgemäß mit krummem „Zinken“ – die uns vertrauten Bilder von Pesne bis Menzel tun dies nicht.

Krzysztofowicz-Kozakowska, Stefania ; Małkiewicz, Barbara (2005) Polish painting after the year 1945 (Catalogues of the Collections of the National Museum in Cracow. New Series / Modern Polish Painting ; 3).

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Kurzej, Michał (2018) Ołtarz jako okno i lustro w konceptach ks. prof. Sebastiana Piskorskiego. In: Techne, Seria Nowa 1 (2018), pp. 223-242

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L

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Lanckoroński, Karl (1924) Künstler und Kunsthistoriker : einiges über Wiener und andere Museen von einem alten Kunstliebhaber.

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Michael, Meinhard (2017) Einen Herzschlag lang hinüber. Die Disposition der Zeit im Garten der Lüste von Hieronymus Bosch.

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Michael, Meinhard (2017) Hüte deine Seele! Die Fünf Sinne und ein Verhaltensgebot im Garten der Lüste von Hieronymus Bosch.

Michael, Meinhard (2017) Magdalena mit Bundeszeichen im Garten der Lüste von Hieronymus Bosch – und bei Godefridus Schalcken?

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Michael, Meinhard (2022) Von Hypokriten und falschen Hochzeiten. Die politische Positionierung des Gartens der Lüste von Jheronimus Bosch (I).

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Molkenthin, Susanne (2015) Flechtdorf (Diemelsee), Ev. Kirche - Flechtdorfer Dreieinigkeitsaltar, 1512-1516 (verloren).

Molkenthin, Susanne (2015) Flechtdorf (Diemelsee), Ev. Kirche - Flechtdorfer Katharinenaltar, 1512-1516 (verloren).

Molkenthin, Susanne (2015) Flechtdorf (Diemelsee), Ev. Kirche - Flechtdorfer Marienaltar, 1512-1516 (verloren).

Molkenthin, Susanne (2015) Fritzlar, Kath. Stifts- und Pfarrkirche St. Peter - Fritzlarer Heilig-Kreuz-Altar, 1340-58.

Molkenthin, Susanne (2015) Marburg, Schloss, Sakristei - Hl. Georg, um 1300 - Fragment.

Molkenthin, Susanne (2015) Mengeringhausen, Ev. Pfarrkirche - Mengeringhausener Altarflügel, um 1470 - Heute Hessisches Landesmuseum Kassel.

Molkenthin, Susanne (2015) Merxhausen, Ehem. Augustinerinnenkloster St. Johannes der Täufer - Merxhausener Altarflügel, um 1370 - Heute Hessisches Landesmuseum Kassel.

Molkenthin, Susanne (2015) Neukirchen, Ev. Pfarrkirche - Neukirchener Flügelretabel, 1522.

Molkenthin, Susanne (2015) Neustadt, Kath. Pfarrkirche St. Trinitatis - Neustädter Flügelretabel, Anfang 16. Jahrhundert.

Molkenthin, Susanne (2015) Spieskappel (Frielendorf), ehem. Prämonstratenserkloster Wandmalerei über dem Altar, 1220 - Verlust.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Altartafel, 1499 - Heute Schloss Cappenberg.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Fragment eines Flügelaltars, um 1460 - Heute Gustav-Lübcke-Museum Hamm, Inv.Nr. 1352.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Jakob Hellers Hausaltärchen, 1499-1503 - Verlust.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Tafel mit Geburt Christi, um 1500 - Privatbesitz.

Molkenthin, Susanne (2015) Unbekannter Standort - Zwei Flügel eines Retabels, um 1510 - Heute Privatbesitz.

Molkenthin, Susanne (2015) Wiesenfeld (Burgwald), Ev. Kirche - Wiesenfelder Retabel, 1520-24 (verloren).

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Mörsch, Gerd (2016) Jean Fouquet und seine Miniaturen in den Grandes Chroniques de France.

Mörsch, Gerd (2017) Uta Schotten - Kunstgeschichten und Seelenlandschaften.

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Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Georg Herold. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 34-35

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Gerd Stange. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 50-51

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Michael Deistler. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 32-33

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Oliver Ross. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 48-49

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Thomas Rieck. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 46-47

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Thomas Zipp. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 52-53

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Werner Büttner. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 28-29

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvegicus: Zhang Dali. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 30-31

Mörsch, Gerd (2009) rattus norvergicus: Tjorg Douglas Beer. In: Rattus norvegicus : Sammlung Dahlmann [Katalog zur Ausstellung 18.6. - 13.8.2006 Leopold-Hoesch-Museum Düren], herausgegeben vom Leopold-Hoesch-Museum. Düren 2009, pp. 26-27

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Müller, Jürgen (2001) Pieter Bruegel d. Ä. und das erasmische Ideal eines christlichen Malers. In: Müller, Jürgen (Hrsg.): Pieter Bruegel invenit - das druckgraphische Werk : [Katalog zur Ausstellung der Hamburger Kunsthalle vom 19. Januar bis 1. April 2001]. Hamburg 2001, pp. 14-21

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Müller-Bechtel, Susanne (2010) Ein »neuer Kopf« für eine »Enthauptung Johannes des Täufers« im Salzburger Barockmuseum: der römische Akademiker Domenico Corvi (1721–1803). In: Barockberichte, 55/56 (2010), pp. 533-542

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Müller-Bechtel, Susanne (2004) »Italienersehnsucht« – Giovanni Battista Cavalcaselle und seine Zeichnungen nach italienischen Gemälden in der Alten Pinakothek München. In: Wiegel, Hildegard (Hrsg.): Italiensehnsucht : kunsthistorische Aspekte eines Topos. München 2004, pp. 161-173 (Münchener Universitätsschriften des Instituts für Kunstgeschichte ; 3)

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N

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Poprzęcka, Maria (2011) „Nowy wymiar“ Sukiennic. – [Rezension]. In: Rocznik Krakowski, 77 (2011), pp. 159-164

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Poprzęcka, Maria (2015) Sztuka polska na Dalekim Wschodzie. Wystawy "Skarby z kraju Chopina" w Muzeum Narodowym Chin w Pekinie i "Sztuka polska – niezłomny duch" w Muzeum Narodowym Korei w Seulu / Polish art in the Far East. Exhibitions "Treasures from Chopin's country" at the National Museum of China in Beijing and "Polish art: an enduring spirit" at the National Museum of Korea in Seoul. In: Rocznik Muzeum Narodowego w Warszawie. Nowa Seria / Journal of the National Museum in Warsaw. New Series, 4 (40) (2015), pp. 51-65

Poprzęcka, Maria (1976) ”Wazary polski” Stanisława Kostki Potockiego. In: Myśl o sztuce. Materiały sesji zorganizowanej z okazji czterdziestolecia istnienia Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Warszawa, listopad 1974. Warszawa 1976, pp. 29-47

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Poprzęcka, Maria (1977) Wizerunek mistrza. In: Ikonografia romantyczna. Materiały sympozjum Komitetu Nauk o Sztuce Polskiej Akademii Nauk, Nieborów, 26-28 czerwca 1975 r. Warszawa 1977, pp. 167-213

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Poprzęcka, Maria (1999) The happy hour : Polish painting around 1900. In: Krakowski, Piotr ; Purchla, Jacek (Hrsgg.): Art around 1900 in Central Europe : art centres and provinces ; international conference, 20-24 October 1994. Cracow 1999, pp. 55-70

Prange, Regine (2001) Cézannes Versuchungen. Die Bedeutung des Grotesken im frühen Werk. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, 28 (2001), pp. 235-269

Prange, Regine (2013) "Das Denken und die Bilder" - René Magrittes reflexiver Surrealismus. In: Kase, Oliver (Hrsg.): Traum-Bilder - Ernst, Magritte, Dalí, Picasso, Antes, Nay ... - die Wormland-Schenkung [Ausstellungskatalog]. Ostfildern 2013, pp. 58-87

Prange, Regine (1995) Das Interieur als "Frauenzimmer". Zur modernen Bildgeschichte des weiblichen Aktes im Innenraum. In: Kritische Berichte, 23 (1995), Nr. 3. pp. 43-70

Prange, Regine (1991) Das Nationale und das Sublime. Zwei Paradigmen der Caspar-David-Friedrich-Forschung in neuen Beiträgen. In: Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft, 36 (1991), pp. 171-198

Prange, Regine (2007) Das Unbewusste als Schlüssel zu einer Bildtheorie der Moderne? In: Günter, Michael ; Schraivogel, Peter (Hrsgg.): Sigmund Freud : die Aktualität des Unbewussten. Tübingen 2007, pp. 173-207

Prange, Regine (1994) Das ironische Gesamtkunstwerk. Zur Richter-Retrospektive in der Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, 10.12.1993–13.2.1994., - [Rezension]. In: Kunstchronik, 47 (1994), pp. 563-579

Prange, Regine (2000) Das utopische Kalligramm: Klees "Zeichen" und der Surrealismus. In: Bätschmann, Oskar ; Helfenstein, Josef (Hrsgg.): Paul Klee - Kunst und Karriere : Beiträge des internationalen Symposiums [zur Kunst und Karriere Paul Klees] in Bern [am 16./17. Okt. 1998]. Bern 2000, pp. 204-225 (Schriften und Forschungen zu Paul Klee ; 1)

Prange, Regine (2006) Die Auflösung des klassischen künstlerischen Bildes. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 2 (2006), pp. 27-38

Prange, Regine (2001) Die Auflösung des traditionellen Bildbegriffs. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 10 (2001), pp. 5-16

Prange, Regine (2010) Die Legende vom Künstler. Klees Bedeutung in der deutschsprachigen Kunsthistoriographie. In: Wedekind, Gregor (Hrsg.): Polyphone Resonanzen : Paul Klee und Frankreich - La France et Paul Klee. Berlin ; München 2010, pp. 20-44 (Passagen ; 35)

Prange, Regine (2010) Grenzen des Verstandes: Paul Klee, Leonardo da Vinci und die Ratio des ästhetischen Bildraums. In: Nortmann, Ulrich ; Wagner, Christoph (Hrsgg.): In Bildern denken? Kognitive Potentiale von Visualisierung in Kunst und Wissenschaft. München ; Paderborn 2010, pp. 217-243 (Reihe evidentia ; 1)

Prange, Regine (1999) Hans Körner (Hrsg.): "Flächenland". Die abstrakte Malerei im frühen Nachkriegsdeutschland und in der jungen Bundesrepublik. - [Rezension]. In: Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft, 44 (1999), pp. 130-137

Prange, Regine (1996) Horizontal–Vertikal. Beobachtungen zur Entwicklung des Neoplastizismus. Aus Anlaß der Ausstellung "Piet Mondrian 1872-1944" im Haags Gemeentemuseum, 18. Dezember 1994 – 30. April 1995 / National Gallery of Art, Washington, 11. Juni–4. September 1995 / The Museum of Modern Art, New York, 1. Oktober 1995 – 23. Januar 1996. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 49 (1996), pp. 74-85

Prange, Regine (2015) In den Kristall - dein Fall! In: Frehner, Matthias ; Spanke, Daniel (Hrsgg.): Stein aus Licht : Kristallvisionen in der Kunst; [Marina Abramović ... Dieser Katalog begleitet die Ausstellung "Stein aus Licht. Kristallvisionen in der Kunst", Kunstmuseum Bern 24. April bis 6. September 2015]. Bielefeld 2015, pp. 32-40

Prange, Regine (1993) "Jack the Dripper" oder Pollock und "The American Sublime". In: Kritische Berichte, 21 (1993), Nr. 1. pp. 17-42

Prange, Regine (2017) Jackson Pollock Number 32, 1950 : painting as presence.

Prange, Regine (1999) Jackson Pollock und der Abstrakte Expressionismus (Teil 1). In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 1 (Oktober) (1999), pp. 27-38

Prange, Regine (1999) Jackson Pollock und der Abstrakte Expressionismus (Teil 2). In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 2 (November) (1999), pp. 43-52

Prange, Regine (1996) Jackson Pollock, Number 32, 1950 : die Malerei als Gegenwart (Fischer-Taschenbücher ; 11858 : Kunststück).

Prange, Regine (1992) Joseph Leo Koerner, Caspar David Friedrich and the subject of landscape. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 45 (1992), pp. 111-121

Prange, Regine (2000) Klee und Kandinsky in Dessau. In: Michels, Norbert (Hrsg.): Architektur und Kunst : das Meisterhaus Kandinsky-Klee in Dessau. Berlin 2000, pp. 64-91 (Kataloge der Anhaltischen Gemäldegalerie Dessau ; 8)

Prange, Regine (2015) Mondrians künstlerischer Ikonoklasmus: "Tableau I, mit Schwarz, Rot, Gelb, Blau und Hellblau". In: Marek, Kristin ; Schulz, Martin (Hrsgg.): Kanon Kunstgeschichte : Einführung in Werke, Methoden und Epochen, Bd. 3: Moderne. Paderborn 2015, pp. 215-239

Prange, Regine (2007) "Pier und Ozean" - Das Abstrakt-Reale als Sujet und Konzept des frühen Mondrian. In: Busch, Werner ; Jehle, Oliver (Hrsgg.): Vermessen : Landschaft und Ungegenständlichkeit. Zürich ; Berlin 2007, pp. 117-129

Prange, Regine (1989) Reflexion und Vision im Werk Caspar David Friedrichs. Zum Verhältnis von Fläche und Raum. In: Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft, 34 (1989), pp. 280-310

Prange, Regine (2001) Roy Lichtensteins Yellow and Green Brushstrokes (1966): Die Revision der Meisterhand. In: Brandt, Reinhard (Hrsg.): Meisterwerke der Malerei : von Rogier van der Weyden bis Andy Warhol. Leipzig 2001, pp. 247-287

Prange, Regine (2000) Schrift und Bild. Von Paul Klee zu Henri Michaux. In: Fleckner, Uwe ; Schieder, Martin ; Zimmermann, Michael F. (Hrsgg.): Jenseits der Grenzen : französische und deutsche Kunst vom Ancien Régime bis zur Gegenwart ; Thomas W. Gaehtgens zum 60. Geburtstag, Bd. 3: Dialog der Avantgarden. Köln 2000, pp. 110-125

Prange, Regine (2010) Sinnoffenheit und Sinnverneinung als metapicturale Prinzipien. Zur Historizität bildlicher Selbstreferenz am Beispiel der Rückenfigur. In: Krieger, Verena ; Mader, Rachel (Hrsgg.): Ambiguität in der Kunst : Typen und Funktionen eines ästhetischen Paradigmas. Köln 2010, pp. 125-167 (Kunst, Geschichte, Gegenwart ; 1)

Prange, Regine (1997) Susanne Deicher : Piet Mondrian ; Protestantismus und Modernität. - [Rezension]. In: Kunstchronik, 50 (1997), pp. 132-139

Prange, Regine (2017) „Taufe im Mainstream“? - Über die Kunst von Jeff Koons, mit Walter Benjamin betrachtet.

Prange, Regine (2000) Tom Wesselmanns "Great American Nude" und die Tradition des weiblichen Aktbildes. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, Nr. 11 (2000), pp. 41-50

Prange, Regine (1995) "... dies neue Antwortverhältnis zum Ganzen der Welt“. Fritz Winter und die internationale Kunstszene der Nachkriegszeit. In: Klingsöhr-Leroy, Cathrin (Hrsg.): Fritz Winter - Gemälde und Arbeiten auf Papier : Museum Schloß Mosigkau Dessau, Anhaltische Gemäldegalerie Dessau, 4. November bis 30. Dezember 1995 ; Museum am Ostwall Dortmund, 14. Januar bis 3. März 1996. München 1995, pp. 59-72

Preising, Dagmar (1999) Barthold Suermondt, 1818-1887. Vom Kunst-Sammler in Aachen zum Stifter für Aachen. In: Kasties, Bert ; Sicking, Manfred (Hrsgg.): Aachener machen Geschichte : vierzehn Porträts historischer Persönlichkeiten, Bd. 2. Aachen 1999, pp. 60-69

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Quednau, Rolf (2019) Paragone: gleichkommen und übertreffen. Beobachtungen und Anmerkungen zu Raphaels wettstreitender Kreativität. In: Faietti, Marzia ; Gnann, Achim (Hrsgg.): Raffael als Zeichner. Firenze ; Milano 2019, pp. 358-383

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Quednau, Rolf (1984) Päpstliches Geschichtsdenken und seine Verbildlichung in der Stanza dell'Incendio. In: Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst, 3. Folge, Bd. 35 (1984), pp. 83-128

Quednau, Rolf (1981) Raphael's "Julius II". In: The Burlington magazine, 123 (1981), pp. 551-553

Quednau, Rolf (2008) Rom bannt Luther: Michelangelos Jüngstes Gericht im Lichte der konfessionellen Spaltung. In: Tacke, Andreas (Hrsg.): Kunst und Konfession : katholische Auftragswerke im Zeitalter der Glaubensspaltung 1517-1563. Regensburg 2008, pp. 348-424

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Raddatz, Nadine (2023) Orangerie Digital : Virtuelle Rekonstruktion und Erschließung der Erlanger Filialgemäldegalerie (1906-1934).

Raedel, Martina (2016) Einfluss von Füllstoffen auf Glasklebstoffe für die Restaurierung bleiverglaster Kirchenfenster.

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Riedl, Peter Anselm (1972) Vom Orphismus zur Optical Art. Über die Aktivierung des Sehens durch die Farbe. In: Eranos-Jahrbuch, 41 (1972), pp. 397-427

Riedl, Peter Anselm (1978) Zu Francesco Vannis Tätigkeit für römische Auftraggeber. In: Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz, 22 (1978), pp. 313-354

Riedl, Peter Anselm (1987) Zu den Brand-Collagen Johannes Schreiters. In: Gercke, Hans (Hrsg.): Johannes Schreiter : Brandcollagen, Zeichnungen, Heidelberger Fensterentwürfe ; 10. Mai - 14. Juni 1987, Heidelberger Kunstverein ; 29. Juli - 6. September 1987, Hess. Landesmuseum Darmstadt. Heidelberg 1987, pp. 9-23

Riedl, Peter Anselm (2000) Zu den letzten Bildern von Emil Schumacher. In: Gercke, Hans (Hrsg.): Emil Schumacher, Letzte Bilder 1997-1999, Buch zur Ausstellung im Heidelberger Kunstverein. Köln 2000, pp. 9-15

Riedl, Peter Anselm (1960) Zum Oeuvre des Ventura Salimbeni. In: Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz, 9 (1960), pp. 221-248

Riedl, Peter Anselm (1982) Überlegungen zur illusionistischen Deckenmalerei. In: Jahrbuch der Heidelberger Akademie der Wissenschaften 1981, Heidelberg (1982), pp. 90-103

Rieffel, Franz (1895) Kleine kunstwissenschaftliche Controversfragen. In: Repertorium für Kunstwissenschaft, 18 (1895), pp. 270-271 und 424-428.

Riegl, Alois (1891) Der Bilderkreis zum wälschen Gaste des Thomasin von Zerclaere, nach den vorhandenen Handschriften untersucht und beschrieben von Adolf von Oechelhaeuser. In: Mitteilungen des Instituts für Österreichische Geschichtsforschung, 12 (1891), pp. 664-665

Riegl, Alois (1899) Die Miniaturen der Universitäts-Bibliothek zu Heidelberg, beschrieben von A. v. Oechelhäuser. In: Mitteilungen des Instituts für Österreichische Geschichtsforschung, 9 + 20 (1899), 521-522 + 353-355.

Riegl, Alois (1903) Zur Frage der Restaurierung von Wandmalereien. In: Mitteilungen der K.K. Zentralkommission zur Erforschung und Erhaltung der Kunst- und historischen Denkmale, 3. Folge, Bd. 2 (1903), pp. 14-31

Ritschel, Iris (2003) Christus als Schmerzensmann. In: Stamm, Rainer (Hrsg.): Die Gemäldesammlung des Museums im Roselius-Haus. Bremen 2003, pp. 62-68

Ritschel, Iris (2007) Christus und ...? Ein legendäres Paar auf Pergament im Schlossmuseum Gotha. In: Tacke, Andreas (Hrsg.): Lucas Cranach : 1553 - 2003 ; Wittenberger Tagungsbeiträge anlässlich des 450. Todesjahres Lucas Cranachs des Älteren. Leipzig 2007, pp. 75-98 (Schriften der Stiftung Luthergedenkstätten in Sachsen-Anhalt ; 7)

Ritschel, Iris (2005) Cranachunabhängige Retabelgemälde am Bischofssitz. Zeugnisse der sakralen Tafelmalerei im Bistum Merseburg zwischen 1470 und 1520. In: Kunde, Holger (Hrsg.): Zwischen Kathedrale und Welt : 1000 Jahre Domkapitel Merseburg ; Aufsätze ; [Wissenschaftlicher Begleitband zur Ausstellung "Zwischen Kathedrale und Welt - 1000 Jahre Domkapitel Merseburg" .... Petersberg 2005, pp. 249-265 (Schriftenreihe der Vereinigten Domstifter zu Merseburg und Naumburg und des Kollegiatstifts Zeitz ; 2)

Ritschel, Iris (1995) Das Gemälde "Die Vierzehn Nothelfer" und "Christus als Schmerzensmann" in der Marienkirche zu Torgau. In: Denkmalpflege in Sachsen : Mitteilungen des Landesamtes für Denkmalpflege Sachsen, (1995), pp. 38-62

Ritschel, Iris (2010) Das Hauptaltarretabel der Stadtkirche St. Peter und Paul in Delitzsch. In: Dubslaff, Andreas (Hrsg.): Altar der Stadtkirche St. Peter und Paul zu Delitzsch. Beucha 2010, pp. 58-96 (Arbeitsheft / Landesamt für Denkmalpflege ; 13)

Ritschel, Iris (1996) Der Frankfurter "Annenaltar" von Lucas Cranach dem Älteren aus dem Jahr 1509 - ein Werk aus der Marienkirche zu Torgau? In: Kleine Schriften des Torgauer Geschichtsvereins, 6 (1996), pp. 7-26

Ritschel, Iris (2010) Die Ausprägung einer Epitaphkultur. Zur Bedeutung Universitätsgelehrter und ihrer Familien für die Leipziger Malerei um 1500. In: Döring, Detlef (Hrsg.): Stadt und Universität Leipzig : Beiträge zu einer 600-jährigen wechselvollen Geschichte. Leipzig 2010, pp. 87-113 (Quellen und Forschungen zur Geschichte der Stadt Leipzig ; 1)

Ritschel, Iris (1999) Ein Leipziger Epitaphgemälde aus dem 16. Jahrhundert und seine Vorbilder. In: Denkmalpflege in Sachsen : Mitteilungen des Landesamtes für Denkmalpflege Sachsen, (1999), pp. 55-63

Ritschel, Iris (2005) Eine Schatzkammer spätmittelalterlicher und frühneuzeitlicher Kunst aus Westsachsen in Leipzig. In: Curiositas : Zeitschrift für Museologie und museale Quellenkunde, 3-4.2003-2004 (2005), pp. 81-91

Ritschel, Iris (2004) Flügelretabel mit Skulptur der Muttergottes (III.37) - Flügelretabel mit der Gregorsmesse (II.42) - Predellentafel "Gregorsmesse" (III.43) - Flügelretabel mit byzantinischer Madonna (III.44) - Flügelretabel mit Pietà (III.45) - Flügelretabel mit dem Gnadenstuhl vom Allerheiligenaltar (VII.13) [Katalogbeiträge]. In: Heise, Karin ; Kunde, Holger ; Wittmann, Helge (Hrsgg.): Zwischen Kathedrale und Welt : 1000 Jahre Domkapitel Merseburg ; Katalog ; [Ausstellung vom 11.08.2004 - 14.11.2004, Dom und Schloss Merseburg]. Petersberg 2004, pp. 165-167 , 174-184 und 270-271 (Schriftenreihe der Vereinigten Domstifter zu Merseburg und Naumburg und des Kollegiatstifts Zeitz ; 1)

Ritschel, Iris (2016) Heinrich Beyer - ein Leipziger Maler des Spätmittelalters. In: Curiositas : Jahrbuch für Museologie und museale Quellenkunde, 14-15/2014-2015 (2016), pp. 142-167

Ritschel, Iris (2002) Motivgut aus der Graphik Martin Schongauers und seiner Nachfolger in der nordwestsächsischen Tafelmalerei. In: Denkmalpflege in Sachsen : Mitteilungen des Landesamtes für Denkmalpflege Sachsen, 2001 (2002), pp. 119-130

Ritschel, Iris (1991) Nikolaus Eisenberg (Eysenberg) (?) - Meister der "byzantinischen Madonna" [Katalogbeiträge]. In: Gleisberg, Dieter (Hrsg.): Kunstschätze aus Sachsen : Meisterwerke aus Leipziger Museen vom Mittelalter bis zur Gegenwart [Ausstellungskatalog]. Karlsruhe 1991, pp. 248-250

Ritschel, Iris (1998) Rätsel um ein Gemäldefragment aus dem Stadtgeschichtlichen Museum zu Leipzig? In: Denkmalpflege in Sachsen 1894-1994, Zweiter Teil. Halle an der Saale 1998, pp. 311-318

Ritschel, Iris (2015) Tafelmalerei, Maler und Malerwerkstätten. In: Bünz, Enno (Hrsg.): Geschichte der Stadt Leipzig, Band 1: Von den Anfängen bis zur Reformation. Leipzig 2015, pp. 625-636 und 914-916

Roch, Irene (1973) Zu Burgen und Schloßdarstellungen bei Cranach. In: Feist, Peter H. (Hrsg.): Lucas Cranach. Künstler und Gesellschaft ; Referate des Colloquiums mit internationaler Beteiligung zum 500. Geburtstag Lucas Cranachs d.Ä. ; Staatliche Lutherhalle Wittenberg, 1. - 3. Okt. 1972. Wittenberg 1973, pp. 114-116

Roch-Lemmer, Irene (2007) Neue Forschungen zum Dessauer Abendmahlsbild von Lucas Cranach d.J. (1565). Hans-Joachim Krause zum 25. Oktober 2005. In: Tacke, Andreas (Hrsg.): Lucas Cranach: 1553 - 2003 ; Wittenberger Tagungsbeiträge anlässlich des 450. Todesjahres Lucas Cranachs des Älteren. Leipzig 2007, pp. 313-325

Roettgen, Steffi (2016) Allievi, seguaci, imitatori e avversari - l'impronta marattesca nella pittura romana del Settecento e il suo tramonto. In: Ebert-Schifferer, Sybille ; Prosperi Valenti Rodinò, Simonetta (Hrsgg.): Maratti e la sua fortuna. Roma 2016, pp. 11-25

Roettgen, Steffi (1994) Anton Rafael Mengs y Antonio Ponz. In: Lope, Hans-Joachim (Hrsg.): Antonio Ponz (1725-1792), (Studien und Dokumente zur Geschichte der Romanischen Literatur, Bd. 27). 1994, pp. 59-67

Roettgen, Steffi (2000) Anton Raphael Mengs in Dresden und Madrid und sein Hochaltarbild für die katholische Hofkirche. In: Rodiek, Christoph (Hrsg.): Dresden und Spanien. Akten des Interdisziplinären Kolloquiums der TU Dresden (Dresden, Juni 1998). Frankfurt a.M. 2000, pp. 13-23

Roettgen, Steffi (2009) Anton Raphael Mengs: Himmelfahrt Christi. In: Marx, Harald (Hrsg.): Sehnsucht und Wirklichkeit : [Wunschbilder ; Malerei für Dresden im 18. Jahrhundert ... ]. Dresden 2009, pp. 232-233

Roettgen, Steffi (2011) Antonio Cavallucci e la pittura religiosa. Un pictor cristianus nella Roma di Pio VI. In: Debenedetti, Elisa (Hrsg.): Palazzi, chiese, arredi e scultura. Roma 2011, pp. 253-291 (Studi sul Settecento romano ; 27)

Roettgen, Steffi (1976) Antonio Cavallucci: un pittore romano fra tradizione e innovazione. In: Bollettino d’arte, 61 (1976), pp. 193-212

Roettgen, Steffi (1972) Antonius de Maron faciebat Romae. Zum Werk Anton von Marons in Rom. In: Ausstellungskatalog „Österreichische Künstler und Rom vom Barock zur Sezession“. Rom/Wien 1972, pp. 35-52

Roettgen, Steffi (1999) Apollo und die Musen im Theater - Zum Deckenbild des Bayreuther Opernhauses. In: Petzet, Michael ; Fiedler, Florian (Hrsgg.): Opernbauten des Barock : eine internationale Tagung des Deutschen Nationalkomitees von ICOMOS und der Bayerischen Verwaltung der Staatlichen Schlösser, Gärten und Seen, Bayreuth, 25. - 26. September 1998. München 1999, pp. 61-71 (Hefte des Deutschen Nationalkomitees / ICOMOS ; 31)

Roettgen, Steffi (2008) Arte, fortuna y gloria: Anton Raphael Mengs entre Roma y Madrid. In: Sureda, Joan (Hrsg.): Goya e Italia : Exposición "Goya e Italia"], Museo de Zaragoza, 1 junio - 15 septiembre de 2008, Bd. 2. Saragossa 2008, pp. 74-79

Roettgen, Steffi (2008) Batoni e Mengs a paragone. In: Barroero, Liliana (Hrsg.): Pompeo Batoni : 1708 - 1787 ; l'Europa delle Corti e il Grand Tour ; [Lucca, Palazzo Ducale, 6 dicembre 2008 - 29 marzo 2009]. Mailand, Cinisello Balsamo 2008, pp. 126-139

Roettgen, Steffi (2017) Der "andere" Klenze. Leo von Klenze porträtiert Italien. In: Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst, 3. Folge, Bd. 68 (2017), pp. 105-157

Roettgen, Steffi (2017) Der Chevalier Diel de Marcilly und seine Freunde. Neue Erkenntnisse zu Mengs' Fälschung "Jupiter küsst Ganymed". In: Bomski, Franziska ; Seemann, Hellmut ; Valk, Thorsten (Hrsgg.): Die Erfindung des Klassischen : Winckelmann-Lektüren in Weimar. Göttingen 2017, pp. 141-160 , 162, 163 (Klassik Stiftung Weimar / Jahrbuch ; 2017)

Roettgen, Steffi (1991) Deutsche Malerei - was ist das? In: Ebert-Schifferer, Sybille (Hrsg.): Von Lucas Cranach bis Caspar David Friedrich : deutsche Malerei aus der Ermitage ; [Ausstellung vom 5. April bis 9. Juni 1991]. München 1991, pp. 18-33 und 76-77, 156-159

Roettgen, Steffi (2010) "Devout lugubrious events". Los cuadros religiosos de Mengs para Carlos III. In: Borrás Gualis, Gonzalo M. (Hrsg.): El arte del siglo de las luces. Barcelona 2010, pp. 211-238 und Abb.

Roettgen, Steffi (2018) Galatea rediviva. Ein Plädoyer für Belloris Interpretation der Galleria Farnese. In: Bernstorff, Marieke von ; Kubersky, Susanne ; Cicconi, Maurizia (Hrsgg.): Vivace con espressione : Gefühl, Charakter, Temperament in der italienischen Kunst : kunsthistorische Studien zu Ehren von Sybille Ebert-Schifferer. München 2018, pp. 109-134 (Römische Studien der Bibliotheca Hertziana ; 40)

Roettgen, Steffi (2013) German painters in Naples and their contribution to the revival of antiquity, 1760-1799. In: Mattusch, Carol C. (Hrsg.): Rediscovering the ancient world on the Bay of Naples, 1710 - 1890 [Kongressband]. Washington 2013, pp. 123-140 (Studies in the history of art ; 79)

Roettgen, Steffi (1988) Guido Reni und die römische Malerei im 17. und 18. Jahrhundert. In: Ebert-Schifferer, Sybille (Hrsg.): Ausstellungskatalog „Guido Reni und Europa. Ruhm und Nachruhm“, Schirn-Kunsthalle 1988-1989. Frankfurt a.M. 1988, pp. 548-575

Roettgen, Steffi (1974) Heinrich Friedrich Füger: Ausstellung im Kunstverein Heilbronn, vom 26.5. bis 23.6.1968. In: Zbornik za umetnostno zgodovino. Archives d'histoire de l'art, Neue Serie, 11/12 (1974), 324-333 u. Abb.

Roettgen, Steffi (1968) I ritratti di Onorato Caetani, dipinti da Mengs, Batoni e Angelica Kauffmann. In: Paragone, 221 (1968), pp. 52-71

Roettgen, Steffi (1982) I soggiorni di Antonio Raffaello Mengs a Napoli e a Madrid. In: de Seta, Cesare (Hrsg.): Arte e civiltà del Settecento a Napoli. Bari, Laterza 1982, pp. 154-179

Roettgen, Steffi (2008) La ritrattistica di Clemente XIII Rezzonico. In: Nante, Andrea (Hrsg.): Clemente XIII Rezzonico : un papa veneto nella Roma di metà Settecento ; [Padova, Museo Diocesano, 12 dicembre 2008 - 15 marzo 2009]. Mailand 2008, pp. 131-135

Roettgen, Steffi (1990) Mengs e Raffaello - Rendiconto di un rapporto programmato. In: Fagiolo, Marcello (Hrsg.): Raffaello e l'Europa : atti del IV Corso Internazionale di Alta Cultura. Florenz 1990, pp. 621-647

Roettgen, Steffi (2017) Mengs e il conte Brühl - testimonianze di un rapporto difficile. In: Koch, Ute C. ; Ruggero, Cristina (Hrsgg.): Heinrich Graf von Brühl (1700-1763) : ein sächsischer Mäzen in Europa. Dresden 2017, pp. 270-281 , 475-480

Roettgen, Steffi (1977) Mengs sulle orme di Poussin. In: Antologia di Belle Arti, 2 (1977), pp. 148-156

Roettgen, Steffi (2010) Sebastiano Riccis Himmelfahrt Christi in Dresden. Stilistische Orientierungen im augusteischen Dresden im Wandel. In: Marx, Barbara (Hrsg.): Venedig - Dresden : Begegnungen zweier Kulturstädte. Leipzig 2010, pp. 186-200 und Abb.

Roettgen, Steffi (1973) Storia di un falso: Il Ganimede di Mengs. In: Arte Illustrata, 54 (1973), pp. 256-270

Roettgen, Steffi (1994) Tre pittori romani del Settecento a Siena: Marco Benefial, Placido Costanzi e Giovanni Odazzi a Palazzo Chigi-Zondadari. In: Boskovits, Miklós (Hrsg.): Studi di storia dell’arte in onore di Mina Gregori. Mailand 1994, pp. 341-347

Roettgen, Steffi (1984) Un ritratto allegorico di Lord Charlemont dipinto da Mengs e alcune annotazioni sul rapporto tra Piranesi e l'ambiente neoclassico romano. In: Calvesi, Mauriozio (Hrsg.): Piranesi e la cultura antiquaria. Rom 1984, pp. 149-170

Roettgen, Steffi (2012) Vicende e fortuna della pittura murale nella Serenissima. In: Kieven, Elisabeth ; Pasquali, Susanna (Hrsgg.): Storia dell'architettura nel Veneto : il Settecento. Venezia 2012, pp. 76-109

Roettgen, Steffi (2008) Von der malerische Idylle zur Freilichtmalerei: Ariccia, Albano und das Oratorio del Crocifisso in den Veduten der Deutschrömer. In: Albrecht, Stephan (Hrsg.): Kunst - Geschichte - Wahrnehmung. München 2008, pp. 95-115

Roettgen, Steffi (2006) „…des XVIII. Jahrhunderts rühmlichst ausgezeichneter Maler, nicht bloß seines Volkes, sondern aller“ – la controversa percezione di Mengs in Europa. In: Cantarutti, Giulia ; Ferrari, Stefano (Hrsgg.): Panorami europei del Neoclassicismo. Bologna 2006, pp. 297-324

Roland, Martin (2020) オーストリアにおけるアーカイヴスと美 [Archives in Austria and beauty]. In: Heritex : Research Center for Cultural Heritage and Texts, 3 (2020), pp. 278-288

Roland, Martin (2010) Basler Buchmalerei um 1430/40 : zwei Neuzuschreibungen aus dem Bestand der Österreichischen Nationalbibliothek. In: Basler Zeitschrift für Geschichte und Altertumskunde, 110 (2010), pp. 81-105

Roland, Martin (2021) Buchmalerei in Aldersbach : ein Überblick. In: Klugseder, Robert (Hrsg.): Beiträge zur mittelalterlichen Geschichte des Klosters Aldersbach : Bericht zur interdisziplinären Tagung „Mittelalterliche Geschichte des Klosters Aldersbach“ am 1. und 2. Oktober 2020. Sankt Ottilien 2021, pp. 237-322 ; Abb. S. 540-563

Roland, Martin (2020) Buchmalerei in Handschriften aus Mariazell : die Entwicklung bis ca. 1300. In: Aigner, Thomas (Hrsg.): Hoffen auf die Ewigkeit : Gründung und Entfaltung des Benediktinerklosters (Klein)Mariazell in Österreich im 12. und 13. Jh.. Berndorf 2020, pp. 353-390 ; Anhang S. 461-500 (Beiträge zu Geschichte, Kunst und Kultur des ehemaligen Benediktinerstiftes Mariazell in Österreich ; 5)

Roland, Martin (2017) Buchschmuck in musikliturgischen Handschriften. In: Klugseder, Robert (Hrsg.): Musik und Liturgie in der Diözese Passau im Mittelalter : Bericht der Tagung „Liturgie und Musikgeschichte der Diözese Passau im Mittelalter und der frühen Neuzeit“ ; Passau 16.–18. Mai 2019. Passau 2017, pp. 269-296 (Veröffentlichungen des Instituts für Kulturraumforschung Ostbaierns und der Nachbarregionen der Universität Passau ; 73)

Roland, Martin (2019) Das Konzil von Basel, das Goldene Vlies und der Friede von Arras. In: Marchandisse, Alain ; Docquier, Gilles (Hrsgg.): Actes des Rencontres de Vienne. 24–27 septembre 2018; Autour de la Toison d’or. Ordres de chevalerie et confréries nobles aux XIVe–XVIe siècles. Wien 2019, pp. 171-232 (Publication du Centre Européen d’Études Bourguignonnes (XIVe–XVIe s.) ; 59)

Roland, Martin (1993) Der Codex Ser. n. 3764 der Österreichischen Nationalbibliothek in Wien und die niederösterreichische Buchmalerei des ersten Viertels des 14. Jahrhunderts. In: Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte, 47 (1993), pp. 604-611 , S. 843-846.

Roland, Martin (2015) Die Concordantiae caritatis des Ulrich von Lilienfeld. In: Maurer, Pius ; Rabl, Irene ; Schmid, Harld (Hrsgg.): Campililiensia : Geschichte, Kunst und Kultur des Zisterzienserstiftes Lilienfeld. Lilienfeld 2015, pp. 250-272

Roland, Martin (2016) Die Wiener Sternkarten von 1435 : Astronomie – Ikonographie Stil – Gesellschaft. In: Hamel, Jürgen ; Dick, Wolfgang R. (Hrsgg.): Beiträge zur Astronomiegeschichte. Leipzig 2016, pp. 9-46 (Beiträge zur Astronomiegeschichte ; 13)

Roland, Martin (2017) Ein Neufund von 1508/09, die Historia Friderici et Maximiliani und Albrecht Altdorfer. In: Germ, Tine ; Kavčič, Nataša (Hrsgg.): Litterae pictae : scripta varia in honorem Nataša Golob septuagesimum annum feliciter complentis. Laibach 2017, pp. 313-332

Roland, Martin (2013) Ein rätselhaftes ‘Inhaltsverzeichnis’ : das Büßerinnenhaus St. Hieronymus in Wien und der frühe Einblattholzschnitt. In: Bentzinger, Rudolf ; Oppitz, Ulrich-Dieter ; Wolf, Jürgen (Hrsgg.): Grundlagen : Forschungen, Editionen und Materialien zur deutschen Literatur und Sprache des Mittelalters und der Frühen Neuzeit. Stuttgart 2013 (Zeitschrift für deutsches Altertum und deutsche Literatur : Beihefte ; 18)

Roland, Martin (2020) Erzählstrategien der Bildprogramme zur ‚Weltchronik‘. In: Zeitschrift für deutsches Altertum und deutsche Literatur ; Beihefte, 29 (2020), pp. 301-324 ; Abb. S. 357-379.

Roland, Martin (2010) Fleuronnée als Bindeglied : das Brevier des Ludwig von Teck und die Fleuronnée-Gruppe St. Dorothea II. In: Haltrich, Martin ; Stieglecker, Maria (Hrsgg.): Code(x) Festgabe zum 65. Geburtstag von Alois Haidinger. Purkersdorf 2010, pp. 104-131 (Codices Manuscripti : Supplementum ; 2)

Roland, Martin (1994) Illuminierte Handschriften aus Niederösterreich in der Universitätsbibliothek Graz. In: Codices manuscripti : Zeitschrift für Handschriftenkunde, 17 (1994), pp. 1-34

Roland, Martin (2012) Illuminierte Handschriften im Internet : Kurzinventar der Handschriften des Zisterzienserstiftes Stams in Tirol. In: Niedermair, Klaus (Hrsg.): Die neue Bibliothek – Anspruch und Wirklichkeit : 31. Österreichischer Bibliothekartag, Innsbruck, 18. – 21. Innsbruck 2012, pp. 54-66 (Schriften der Vereinigung Österreichischer Bibliothekarinnen und Bibliothekare ; 11)

Roland, Martin (2019) Illuminierte Urkunden : Bildmedium und Performanz. In: Stieldorf, Andrea (Hrsg.): Die Urkunde : Text – Bild – Objekt. Berlin 2019, pp. 259-327 (Das Mittelalter : Perspektiven mediävistischer Forschung ; Beihefte ; 12)

Roland, Martin (2014) Illuminierte Urkunden im digitalen Zeitalter : Maßregeln und Chancen. In: Ambrosio, Antonella ; Barret, Sébastien ; Vogeler, Georg (Hrsgg.): Digital diplomatics : the computer as a tool for the diplomatist?. Köln 2014, pp. 245-269 ; Abb. S. 323-332 (Archiv für Diplomatik, Schriftgeschichte, Siegel- und Wappenkunde : Beiheft ; 14)

Roland, Martin (2003) Illustrierte Missalien in Brünn, Preßburg und Österreich in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts : Methodische Ansätze zur Lokalisierung von Cod. 4812 der österreichischen Nationalbibliothek. In: Pátková, Hana ; Spunar, Pavel ; Šedivý, Juraj (Hrsgg.): The history of written culture in the ‚Carpatho-Danubian‘ region I : Latin paleography network – Central and Central East Europe. Prag 2003, pp. 121-153

Roland, Martin (2008) Klosterneuburger Evangelienwerk. In: Katalog der deutschsprachigen illustrierten Handschriften des Mittelalters, 4 (2008), Nr. 1. pp. 121-155 , Taf. VIIIb–XI und Abb. 61–71.

Roland, Martin (2019) Neufunde zur Nürnberger Malerei des 14. Jahrhunderts : illuminierte Urkunden als bisher wenig beachtete Quelle. In: Fajt, Jiří ; Hörsch, Markus ; Winzeler, Marius (Hrsgg.): Nürnbergs Glanz : Studien zu Architektur und Ausstattung seiner Kirchen in Mittelalter und Früher Neuzeit. Wien 2019, pp. 101-122 (Studia Jagellonica Lipsiensia ; 20)

Roland, Martin (2002) Studien zur Buchmalerei für das Wiener Dominikanerkloster während der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts. In: Pfeifer, Gustav (Hrsg.): Handschriften, Historiographie und Recht : Festschrift Winfried Stelzer zum 60. Geburtstag. Wien 2002, pp. 153-166 (Mitteilungen des Instituts für Österreichische Geschichtsforschung ; 42)

Roland, Martin (2013) Ulrich von Lilienfeld und die “Originalhandschrift” seiner Concordantiae Caritatis. In: Golob, Nataša (Hrsg.): Medieval Autograph Manuscripts : Proceedings of the XVIIth Colloquium of the Comité international de Paléographie latine, held in Ljubljana, 7–10 September 2010. Turnhout 2013, pp. 181-200 (Bibliologia ; 36)

Roland, Martin (2008) Ulrich von Lilienfeld, "Concordantiae caritatis". In: Katalog der deutschsprachigen illustrierten Handschriften des Mittelalters, 4 (2008), pp. 14-19 , Abb. 5.

Roland, Martin (2012) Was die Illustrationen zu Eberhard Windecks Sigismundbuch präsentieren, was man dahinter lesen kann und was verborgen bleibt. In: Hruza, Karel ; Kaar, Alexandra (Hrsgg.): Kaiser Sigismund (1368‒1437) : zur Herrschaftspraxis eines europäischen Monarchen. Wien 2012, pp. 449-465 , Tafeln I-XX (Forschungen zur Kaiser- und Papstgeschichte des Mittelalters : Beihefte zu J. F. Böhmer, Regesta Imperii ; 31)

Roland, Martin (2015) Wenn das Archiv digital gegen den Strich gebürstet wird : Erfahrungen eines Kunsthistorikers mit analogen und digitalen Findmitteln. In: Becker, Irmgard Christa ; Maier, Gerald ; Uhde, Karsten ; Wolf, Christa (Hrsgg.): Netz werken : das Archivportal-D und andere Portale als Chance für Archive und Nutzung ; Beiträge zum 19. Archivwissenschaftlichen Kolloquium der Archivschule Marburg. Marburg 2015, pp. 233-250 (Veröffentlichungen der Archivschule Marburg ; 61)

Roland, Martin (2010) Wie finde ich „meinen“ Buchschmuck? Vortrag im Rahmen des Workshops “Call for Collaboration”, Fribourg 24.–25. Juni 2010.

Roland, Martin (2008) Zierschriften und Miniaturen als Mittel der „Selbstdarstellung“ von Stiftern. In: Kresten, Otto ; Lackner, Franz (Hrsgg.): Régionalism et Internationalism. Problèmes de Paléographie et de Codicologie du Moyen Âge : actes du XVe Colloque du Comité International de Paléographie Latine. Wien 2008, pp. 203-225

Roland, Martin (1996) Zur Datierung einer vermeintlich datierten Handschrift : der Sampsoncodex des Nationalmuseums in Prag (Ms. XII A 15). In: Umění, 44 (1996), pp. 271-278

Roland, Martin (2011) Zur Wirkung von Katalogen illuminierter Handschriften. In: Proceedings of the 14th International Congress "Cultural Heritage and New Technologies" held in Vienna, Austria November 2009 : Workshop 5 – Kirchlicher Kulturgüterschutz ; eBook 2011. Wien 2011, pp. 74-82

Roland, Martin (2022) A century of cataloguing illuminated manuscripts in Vienna.

Roland, Martin ; Zajic, Andreas H. (2013) Illuminierte Urkunden des Mittelalters in Mitteleuropa. In: Archiv für Diplomatik, Schriftgeschichte, Siegel- und Wappenkunde, 59 (2013), pp. 241-432

Roob, Alexander (2022) William Blakeʼs 'The Ancient Britons' : Erscheinungen eines verschollenen Bildes (Appearances of a vanished picture).

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Röske, Thomas (2018) "Umformung des eigenen Lebens" – Kirchners Krisenzeit und ihre Bilder. In: Beisiegel, Katharina (Hrsg.): Ernst Ludwig Kirchner - erträumte Reisen. München 2018, pp. 241-287

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Schubert, Dietrich (2014) Für ihn war sie die Schönste. Meisterwerke der Mannheimer Sonderausstellung "Dix/Beckmann – Mythos Welt". Heute: Max Beckmanns 1934 gemaltes Porträt seiner Geliebten Naila. In: Rhein-Neckar-Zeitung 20. Februar, Nr. 42 (2014),

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Schubert, Dietrich (2016) "Jetzt sind wir weit hinter dieser Hölle ...". Der Kunststudent Otto Dix 1916 an der Somme. In: Hirschfeld, Gerhard ; Krumeich, Gerd ; Renz, Irina (Hrsgg.): Die Deutschen an der Somme 1914-1918 : Krieg, Besatzung, Verbrannte Erde. - 4., überarbeitete Auflage. Essen 2016, pp. 191-211

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Schubert, Dietrich (2006) Krüppeldarstellungen im Werk von Otto Dix nach 1920: Zynismus oder Sarkasmus. In: Cepl-Kaufmann, Gertrude ; Krumeich, Gerd ; Sommers, Ulla (Hrsgg.): Krieg und Utopie : Kunst, Literatur und Politik im Rheinland nach dem Ersten Weltkrieg. Essen 2006, pp. 293-308

Schubert, Dietrich (2010) La mort dans la tranchée: la mort du portrait? Les autoportraits de guerre d'Otto Dix, 1915-1918. In: Peters, Olaf (Hrsg.): Otto Dix [ce livre accompagne l'exposition Un monde effroyable et beau ; Neue Galerie New York 11 mars - 30 août 2010, Musée des Beaux-Arts de Montréal 24 septembre 2010 - 2 janvier 2011]. München, Montréal 2010, pp. 33-55

Schubert, Dietrich (1993) Max Beckmann in seinen Selbstbildnissen – ausgedünnt. Zur Ausstellung Max Beckmann – Selbstbildnisse, Kunsthalle Hamburg bis 23. Mai/München Staatsgalerie moderner Kunst 9. Juni-25. Juli 1993. In: Kritische Berichte, 21 (1993), Nr. 3. pp. 91-97

Schubert, Dietrich (2003) Max Beckmanns Liebespaar in der Messingstadt. Ein Traum von 1944. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 66 (2003), Nr. 1. pp. 83-106

Schubert, Dietrich (1997) Max Beckmanns Strand- und Meeres-Gemälde bis zur Emigration nach Amsterdam 1937. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 60 (1997), pp. 90-114

Schubert, Dietrich (1998) Nietzsches Blick auf Delacroix als Künstlertypus. In: Nietzscheforschung, 4 (1998), pp. 227-242

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Schubert, Dietrich (1990) Politische Metaphorik bei Otto Dix 1933-1939. In: Rüger, Maria (Hrsg.): Kunst und Kunstkritik der dreißiger Jahre : 29 Standpunkte zu künstlerischen und ästhetischen Prozessen und Kontroversen. Dresden 1990, pp. 148-155 und 319-322 (Fundus-Bücher ; 124)

Schubert, Dietrich (2015) Priorität der Linie? Oder Triumph der Farbe? – Im Hinblick auf van Gogh und Liebermann. In: Faass, Martin (Hrsg.): Liebermann und Van Gogh : eine Ausstellung der Liebermann-Villa am Wannsee, Berlin. Köln 2015, pp. 34-47

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Schubert, Dietrich (2016) Venus und Mars im Schaffen von Max Beckmann. In: Dittscheid, Hans-Christoph ; Gerstl, Doris ; Hespers, Simone (Hrsgg.): Kunst-Kontexte : Festschrift für Heidrun Stein-Kecks. Petersberg 2016, pp. 279-290 (Schriftenreihe des Erlanger Instituts für Kunstgeschichte ; 3)

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Schubert, Dietrich (2005) Wolfgang Mattheuer – Die Kunst, das Unsichtbare im Sichtbaren spürbar zu machen, oder: Die Metaphysik in der Gegenständlichkeit. In: Kritische Berichte, 33 (2005), Nr. 2.

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Sitter, Bettina (2019) Bibel ohne Text? Die "Wiedmann Bibel" als Botschaft in Bildern.

Sitter, Bettina (2023) Martin Schwarz – Eine Biographie in Ausstellungsdaten und Texten : Teil 1, 1. Fassung, 18. Oktober 2023.

Smidt, Thorsten (2005) "Krakau – das Mönchengladbach des Ostens". "Neue Wilde" in Polen und in Deutschland. In: Omilanowska, Małgorzata (Hrsg.): Wanderungen: Künstler - Kunstwerk - Motiv - Stifter. Warschau 2005 149-161 + Abb. 1-6

Smorąg Różycka, Małgorzata (1999) Ewangeliarz Ławryszewski.

Söll, Änne (2012) "Neue Männlichkeit" - Die Matrosenbilder von Otto Dix. In: Das Auge der Welt : Otto Dix und die Neue Sachlichkeit ; [... erscheint anlässlich der Ausstellung "Das Auge der Welt. Otto Dix und die Neue Sachlichkeit", Kunstmuseum Stuttgart, 10. November 2012 bis 7. April 2013]. Ostfildern 2012, pp. 48-60

Söll, Änne (2010) Raumkälte : Architektur und Distanz in Anton Räderscheidts Porträts der 1920er Jahre. In: Geiger, Annette ; Schröder, Gerald ; Söll, Änne (Hrsgg.): Coolness : zur Ästhetik einer kulturellen Strategie und Attitüde. Bielefeld 2010, pp. 149-163

Söll, Änne (2008) "An die Schönheit" - Selbst, Männlichkeit und Moderne in Otto Dix Selbstbildnis von 1922. In: Geiger, Annette (Hrsg.): Der schöne Körper : Mode und Kosmetik in Kunst und Gesellschaft. Köln ; Weimar ; Wien 2008, pp. 149-166

Sprigath, Gabriele (2011) Andrea Sacchis Gemälde "Die Trunkenheit Noahs" – zur Säkularisierung eines alttestamentarischen Themas.

Sprigath, Gabriele (2012) Kunst fälschen - ein Kavaliersdelikt? In: BIG Business Crime, Nr. 1 (2012), pp. 28-31

Spyra, Ulrike (2005) Zu möglichen Vorlagen einiger Darstellungen in den ’Buch der Natur’-Handschriften aus der Lauber-Werkstatt.

Stapf, Detlef (2023) Eine Entgegnung zu den "Problematischen Thesen".

Steege, Karina (2015) Alsfeld, evangelische Stadtkirche - Alsfelder Schrein, um 1450-1510 - Alsfelder Altarflügel, um 1450-1470 - Alsfeld, Regionalmuseum.

Steege, Karina (2015) Bad Hersfeld, Ehem. Klosterkirche St. Wigbert, St. Simon und St. Judas Thaddäus - Hersfelder Altarflügel, um 1480/90 - Heute Hessisches Landesmuseum Kassel.

Steege, Karina (2015) Bergheim (Edertal), Ev. Pfarrkirche - Bergheimer Altar, um 1470/80.

Steege, Karina (2015) Bosserode (Wildeck), evangelische Pfarrkirche - Bosseroder Altar, um 1470/80.

Steege, Karina (2015) Dorfitter, Ev. Bartholomäuskirche - Dorfitter Kompositretabel, zwischen 1470-1800.

Steege, Karina (2015) Flörsbach, Ev. Pfarrkirche - Flörsbacher Altar, um 1500.

Steege, Karina (2015) Frankfurt am Main, Dominikanerkloster (?) - Paderborner Beweinung, um 1504 - Fragment - Heute Erzbischöfl. Diözesanmuseum Paderborn, Inv.Nr. M 745.

Steege, Karina (2015) Fritzlar, Ehem. Benediktinerabtei - Flügelretabel in der Kapelle Sankt Philippus und Jakobus, Skulpturen 1480-1500.

Steege, Karina (2015) Fritzlar, Ehem. Benediktinerabtei - Wildunger Flügelaltärchen, um 1480 - Heute Dommuseum zu Fritzlar.

Steege, Karina (2015) Fritzlar, Kath. Stifts- und Pfarrkirche St. Peter - Fritzlarer Steinretabel, 1320-40 - Heute Dommuseum zu Fritzlar.

Steege, Karina (2015) Fritzlar, ehem. Benediktinerabtei, Dom - Wandmalerei einer Marienverherrlichung, 1320-1340 - Fragment.

Steege, Karina (2015) Fulda, alte Stiftskirche - Welkerser Altar, Ende 15. Jahrhundert - Heute Welkers, Kath. Pfarrkirche.

Steege, Karina (2015) Fürstenhagen (Hessisch Lichtenau), ev. Kirche - Fürstenhagener Flügelretabel, zw. 1510-1525 - Heute Staatliche Museen Kassel.

Steege, Karina (2015) Großenlüder, Kath. Pfarrkirche St. Georg - Großenlüder Altar, um 1510.

Steege, Karina (2015) Hanau, Ev. Marienkirche - Wörther Retabel, zwischen 1485-90.

Steege, Karina (2015) Hofgeismar, Ehem. Kirche des Franziskanerklosters - Hofgeismarer Passionsretabel, um 1310/20.

Steege, Karina (2015) Ilbenstadt (Niddatal), ehem. Klosterkirche St. Maria, St. Petrus und Paulus - Ilbenstädter Altarflügel, zw.1525-1530 Heute Diözesanmuseum Mainz.

Steege, Karina (2015) Kassel, ehemals Klosterkirche Ahnaberg - Ahnaberger Altar, zwischen 1420-1440 - Heute Hessisches Landesmuseum Kassel.

Steege, Karina (2015) Lauterbach, evangelische Stadtkirche - Lauterbacher Marienaltar, um 1480/90 - Lauterbach, Hohhaus-Museum.

Steege, Karina (2015) Lüderbach (Ringgau), Ev. Pfarrkirche - Beweinungsaltar, 1500-1520.

Steege, Karina (2015) Neu-Berich, Ev. Pfarrkirche - Neu-Bericher Marienaltar, um 1520.

Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Anbetungstafel, Nachbildung Ortenberger Altar, 1. Viertel 15. Jhd. - Heute Staatsgalerie Aschaffenburg, der Inv.Nr. 9272.

Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Eisenbacher Flügelretabel, um 1460/70 - Privatbesitz.

Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Flügelaußenseite eines Retabels mit der Anbetung, um 1500 - Privatbesitz.

Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Kasseler Auferstehungsaltärchen, 1508/09 - Heute Gemäldegalerie Kassel , Inv.Nr. GK 11.

Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Kölner Anbetung, 1. Hälfte 15. Jhd. - Heute Verlust.

Steege, Karina (2015) Unbekannter Standort - Umkreis Meister des Ortenberger Altars, Nachbildung des Ortenberger Altares, um oder nach 1400 - Heute Museum Aargau Schloss Lenzburg.

Steege, Karina (2015) Unbekannter ursprünglicher Standort - Meister der Darmstädter Passion, Darmstädter Flügel des Meisters der Darmstädter Passion, ab 1445 - Heute Hessisches Landesmuseum Darmstadt, Inv.Nr. GK 8A und GK 8B.

Steege, Karina (2015) Waldeck, Ev. Pfarrkirche - Waldecker Marienaltar, 1480-1520.

Stein-Kecks, Heidrun ; Fuchs, Franz (1987) Meerstern und Karfunkelstein. Die Malereien im Karner zu Perschen. Mit einem Anhang von Franz Fuchs [Eine unbekannte Urkunde Bischof Hartwichs II. von Regensburg (1155-1164)]. In: Jahrbuch des Zentralinstituts für Kunstgeschichte, 3 (1987), pp. 7-41

Stein-Kecks, Heidrun ; Fuchs, Franz (2000) Neues zu Altdorfer. Die Bildtafel "Die beiden Johannes" und ihr Stifter Johannes Trabolt (†1505). In: Blick in die Wissenschaft : Forschungsmagazin der Universität Regensburg, 9 (2000), Nr. 12. pp. 20-28

Steinsiepe, Klaus F. (2020) Niederländische Winterlandschaften 1550-1700: Bruegel, Avercamp und die Kleine Eiszeit.

Steinsiepe, Klaus F. (2020) Winterbilder im niederländischen Kunstmarkt des 17. Jahrhunderts: Käufer, Besitzer, Verbreitung.

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Stephan-Kaissis, Christine (2012) Zwei byzantinische Damen und das Gottesbild des Klosters Latomou in Thessaloniki: Neues zum Mosaik von Hosios David und der Ikone von Poganovo. In: Panagiōtidē-Kesisoglu, Maria (Hrsg.): Ē gynaika sto Byzantio : latreia kai technē; eidiko thema tu 26u Symposiu Byzantinēs kai Metabyzantinēs Archaiologias kai Technēs, Athēna, 12 - 14 Maïu 2006; [stē mnēmē tēs Angelikēs Laïu]. Athēna 2012, pp. 87-105 , 288-291 (griech. Zusammenfassung)

Stettler, René (2012) Die Verbindung von Wissen, Erfahrung und Anschauung. Zur Epistemologie von Matthias Zimmermanns "Modell-Welten".

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Tacke, Andreas (2002) "Raths=Herren, Geschlechter und Kaufleuthe". Zur Rolle von Dilettanten beim Aufbau frühneuzeitlicher Kunstakademien und ihre Darstellungen in Akademiebildern. In: Meighörner, Wolfgang (Hrsg.): Johann Heiß - schwäbischer Meister barocker Pracht [Ausstellungskatalog]. Friedrichshafen 2002, pp. 140-149

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Tacke, Andreas (1997) Ruperto-Carola 1386-1886. Rudolf Gleichaufs Entwürfe der Fakultätsbilder zum 500. Heidelberger Universitätsjubiläum. In: Weltkunst, 67 (1997), pp. 936-937

Tacke, Andreas (2011) "Spieglein, Spieglein an der Wand ..." : Enttäuschungen bei der Entdeckung des Menschen in der deutschen Porträtkunst um 1500. In: Haag, Sabine (Hrsg.): Dürer, Cranach, Holbein : die Entdeckung des Menschen: das deutsche Porträt um 1500 [Ausstellungskatalog]. München 2011, pp. 309-313

Tacke, Andreas (2003) Valentin Wagners Gesellenwanderung. Grundlagen und Voraussetzungen nach der Dresdner und den deutschen Malerordnungen. In: Gräf, Holger Thomas (Hrsg.): Valentin Wagner, (um 1610 - 1655) : ein Zeichner im Dreißigjährigen Krieg ; Aufsätze und Werkkatalog. Darmstadt 2003, pp. 25-38

Tacke, Andreas (2007) With Cranach’s help: Counter-Reformation art before the Council of Trent. In: Brinkmann, Bodo (Hrsg.): Cranach ; [on the occasion of the Exhibition Cranach Städel Museum, Frankfurt am Main 23 November 2007 - 17 Februar 2008, Royal Academy of Arts, London 8 March - 8 June 2008]. London 2007, pp. 81-89

Tacke, Andreas (2016) Zeitlose Moderne : die sieben Glasfenster von Jochem Poensgen im Paradies, 2011-2013. In: Tacke, Andreas ; Heinz, Stefan (Hrsgg.): Liebfrauen in Trier : Architektur und Ausstattung von der Gotik bis zur Gegenwart. Petersberg 2016, pp. 530-537 (Studien zur internationalen Architektur- und Kunstgeschichte ; 131)

Tacke, Andreas (1998) Zur Einführung - Herbst des Barock [Einführungsaufsatz]. In: Tacke, Andreas (Hrsg.): Herbst des Barock : Studien zum Stilwandel ; die Malerfamilie Keller (1740 bis 1904) [Begleitband zu den Ausstellungen in Füssen und Burg Zug]. München u.a. 1998, pp. 13-23

Tacke, Andreas (1991) Zwei katholische Hauptwerke Lucas Cranachs d.Ä. : Fallstudien zur konfessionellen Ungebundenheit des Künstlers in der deutschen Reformationszeit. In: Das Münster, 44 (1991), pp. 324-325

Tacke, Andreas (2011) "ich het euch vil zuschreiben, hab aber vil zuschaffen" : Cranach der Ältere als "Parallel Entrepreneur", Auftragslage und Marktstrategien im Kontext des Schneeberger Altares von 1539. In: Pöpper, Thomas ; Wegmann, Susanne (Hrsgg.): Das Bild des neuen Glaubens : das Cranach-Retabel in der Schneeberger St. Wolfgangkirche. Regensburg 2011, pp. 71-84

Tacke, Andreas (2017) "... lasst mich in Frieden weiter ziehn". Aspekte der Künstlermobilität vor 1800. In: Denk, Claudia ; Strobl, Andreas (Hrsgg.): Landschaftsmalerei, eine Reisekunst? Mobilität und Naturerfahrung im 19. Jahrhundert. Berlin 2017, pp. 47-57

Tacke, Andreas (2021) The painter as a journeyman. The transfer of culture and knowledge in the fine arts from a craft-historical perspective. In: Seng, Eva-Maria ; Göttmann, Frank (Hrsgg.): Innovation in der Bauwirtschaft : Wesersandstein vom 16. bis 19. Jahrhundert = Innovation in the building industry : Weser sandstone from the 16th to the 19th century. Berlin; Boston 2021, pp. 515-524 (Reflexe der materiellen und immateriellen Kultur ; 5)

Tacke, Andreas (2012) "worzu die Academien dienen" : Sandrart lernt von Honthorst. In: Schreurs, Anna (Hrsg.): Unter Minervas Schutz : Bildung durch Kunst in Joachim von Sandrarts Teutscher Academie [Ausstellungskatalog]. Wolfenbüttel 2012, pp. 101-111 (Ausstellungskataloge der Herzog August Bibliothek ; 95)

Tacke, Andreas ; Gräf, Holger Thomas (2004) "... besser als irgendein Buch oder eine Rede." Peter Janssen und sein Werk unter besonderer Berücksichtigung Marburgs. In: Gräf, Holger Thomas ; Tacke, Andreas (Hrsgg.): Preußen in Marburg : Peter Janssens historische Gemäldezyklen in der Universitätsaula. Berlin 2004, pp. 45-58

Tauber, Christine (2003) "Aber Rom war eben doch Rom und Dresden ist herrlich, aber nur Dresden". Burckhardts italienische Kunstbetrachtungen südlich und nördlich der Alpen. In: Tauber, Christine (Hrsg.): Jacob Burckhardt : Die Kunst der Malerei in Italien. München 2003, pp. 21-28

Tauber, Christine (2020) Antoine Carons „Les massacres du triomvirat“ (1566): Zeitgeschichtliche Referenzen in einem „Vor-Zeit-Bild“. In: Augustyn, Wolfgang ; Worm, Andrea (Hrsgg.): Visualisieren - Ordnen - Aktualisieren : Geschichtskonzepte des Mittelalters und der Frühen Neuzeit im Bild. Passau 2020, pp. 377-407 (Veröffentlichungen des Zentralinstituts für Kunstgeschichte in München ; 52)

Tauber, Christine (2012) "Ceci n’est pas un pendant". Drei Fallstudien grenzwertiger Bildpaare. In: Blum, Gerd ; Bogen, Steffen ; Ganz, David ; Rimmele, Marius (Hrsgg.): Pendant Plus : Praktiken der Bildkombinatorik. Berlin 2012, pp. 281-300 (Reimer - Bild+Bild ; 2)

Tauber, Christine (2007) Der Künstler als Höfling: Rosso Fiorentinos Bild "Moses verteidigt die Töchter des Jethro" als Allegorie einer gelungenen Patronagebeziehung. In: Oevermann, Ulrich ; Süßmann, Johannes ; Tauber, Christine (Hrsgg.): Die Kunst der Mächtigen und die Macht der Kunst : Untersuchungen zu Mäzenatentum und Kulturpatronage. Berlin 2007, pp. 127-150 (Wissenskultur und gesellschaftlicher Wandel ; 20)

Tauber, Christine (2013) Die Konstruktion der Florentiner Renaissance im 19. Jahrhundert. In: Florenz! 22. November 2013 bis 9. März 2014 ; Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn ; [... anlässlich der Ausstellung "Florenz!" ...]. München 2013, pp. 132-141

Tauber, Christine (2010) Die politisch-zeremonielle Nutzung der Grande Galerie in Fontainebleau durch François Ier. In: Stollberg-Rilinger, Barbara ; Weißbrich, Thomas (Hrsgg.): Die Bildlichkeit symbolischer Akte. Münster 2010, pp. 253-265 (Symbolische Kommunikation und gesellschaftliche Wertesysteme ; 28)

Tauber, Christine (2015) Disséminer la vérité : la Grande Galerie à Fontainebleau et le roi des signes, François Ier. In: Genêt, Jean-Philippe (Hrsg.): La vérité. Vérité et crédibilité: construire la vérité dans le système de communication de l’Occident (XIIIe-XVIIe siècle). Actes de la conférence organisée à Rome en 2012 par SAS en collaboration avec l’École française de Rome. Paris ; Rom 2015, pp. 237-260 (Le pouvoir symbolique en Occident (1300-1640) ; 2)

Tauber, Christine (2008) El Grecos Ansicht und Plan von Toledo. Autonome Stadtlandschaftsmalerei oder Künstlermanifest? In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 71 (2008), pp. 207-228

Tauber, Christine (2017) François Gérard, Belisar. In: Diaphanes, 12 (2017), Nr. 3. pp. 124-125

Tauber, Christine (2014) In Hessen doch was Neues! Géricault in Frankfurt am Main. In: Kunstchronik, 67 (2014), Nr. 3. pp. 117-124

Tauber, Christine (2013) In Hessen nichts Neues: Klassizismus in Frankfurt am Main. In: Kunstchronik, 66 (2013), Nr. 7. pp. 338-343

Tauber, Christine (2020) "J'arrange le château et la forêt de Fontainebleau. Quel travail!" Le musée imaginaire de Flaubert dans un épisode-clé de L'Education sentimentale. In: Vinken, Barbara ; Biasi, Pierre-Marc de ; Herschberg-Pierrot, Anne (Hrsgg.): Flaubert et les sortilèges de l'image. Berlin 2020, pp. 41-64

Tauber, Christine (2016) Künstlerische Strategien postrevolutionärer Traumabewältigung: Delaroche versus Delacroix. In: Kunstchronik, 69 (2016), Nr. 3. pp. 138-146

Tauber, Christine (2003) "Mit einem Kranze aus dem Laube unserer hercynischen Wälder ...". Bildungsbürgerlicher Kunstgenuß in Deutschland und das Michelangelo-Jubiläum 1875. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, 30 (2003), pp. 269-287

Tauber, Christine (2016) Neue Identitäten – neue Genealogien: Jacques-Louis Davids künstlerische Selbstdarstellung nach dem 9. Thermidor 1794. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 79 (2016), pp. 331-364

Tauber, Christine (2007) A Paragone of Styles. The Mannerist challenge to Raphael and Michelangelo at the court of Francis I. In: Veen, Henk Th. van (Hrsg.): The translation of Raphael's Roman style. Leuven 2007, pp. 49-67 und Abb. 1-13 (Groningen studies in cultural change ; 22)

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Tauber, Christine (2016) Stilpolitik im Palazzo del Te in Mantua. In: Erben, Dietrich ; Tauber, Christine (Hrsgg.): Politikstile und die Sichtbarkeit des Politischen in der Frühen Neuzeit. Passau 2016, pp. 93-127 (Veröffentlichungen des Zentralinstituts für Kunstgeschichte in München ; 39)

Tauber, Christine (2011) Über Kunst und Altertum. In: Beyer, Andreas ; Osterkamp, Ernst (Hrsgg.): Goethe-Handbuch / Supplemente, Bd. 3: Kunst. Stuttgart 2011, pp. 414-429

Tauber, Christine (2017) Ästhetische Restauration. Paul Delaroches revolutionäre Traumabilder. In: Zeitschrift für Ideengeschichte, 11 (2017), Nr. 4. pp. 83-100

Tauber, Christine (2006) Ästhetischer Despotismus: Eugène Delacroix' "Tod des Sardanapal" als Künstlerchiffre (Konstanzer Universitätsreden ; 223).

Térey, Gábor (1893) Die neue städtische Gemäldegalerie zu Strassburg. In: Zeitschrift für bildende Kunst, Neue Folge 4 (1893), pp. 169-178

Ternovec, Boris Nikolaevič (1925) Le Musée d'Art Moderne de Moscou. In: L'amour de l'art : art ancien, art moderne, architecture, arts appliqués, Nr. 1 (1925), pp. 455-488

Tetzlaff, Antonina (2021) "von kunst gewinnt man tugent" - Überlegungen zum Artes-liberales-Zyklus im Welschen Gast des Thomasin von Zerklaere.

Thimann, Michael (2011) Antike ohne Götter. Heinrich Drebers Landschaftskunst. In: Osterkamp, Ernst ; Valk, Thorsten (Hrsgg.): Imagination und Evidenz : Transformation der Antike im ästhetischen Historismus. Berlin 2011, pp. 57-80 , 352-359 (Klassik und Moderne : Schriftenreihe der Klassik-Stiftung Weimar ; 3)

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Thimann, Michael (2009) Historische Landschaften. Ferdinand Oliviers "Trauernde Juden an den Wassern Babylons". In: Bastek, Alexander (Hrsg.): "An den Wassern Babylons saßen wir" : Figurationen der Sehnsucht in der Malerei der Romantik. Petersberg 2009, pp. 23-39

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Thimann, Michael (2017) Jäger und Gejagte bei Böcklin. In: Saß, Maurice (Hrsg.): Hunting without weapons : on the pursuit of images. Berlin 2017, pp. 161-183 (Naturbilder / Images of Nature ; 4)

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Thimann, Michael (1998) Parmigianinos Rochusaltar. Ein Pestvotiv für S. Petronio in Bologna. In: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 61 (1998), pp. 410-419

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Thimann, Michael (1999) "Un lume di grazia tanto piacevole". Parmigianinos Londoner Madonna im Lichte einer Künstleranekdote Vasaris. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, 26 (1999), pp. 139-155

Thimann, Michael (2019) Von der Kirchenmalerei zum romantischen Kunstwerk. Religiöse Malerei im Hamburg des 19. Jahrhunderts. In: Bertsch, Markus ; Wenderholm, Iris (Hrsgg.): Hamburger Schule : das 19. Jahrhundert neu entdeckt. Petersberg 2019, pp. 36-49

Thimann, Michael (2020) "Wilde Grazie" und "hoher Ernst". Der Streitfall Michelangelo um 1800. In: Satzinger, Georg ; Schütze, Sebastian (Hrsgg.): Antworten auf Michelangelo : Akten der Internationalen Tagung vom 29.-30.04.2015 in der Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn. Münster 2020, pp. 171-199

Thimann, Michael (2015) Zeigen, Abbilden, Ausstellen. Tizians Bildnis des Jacopo Strada und die Kultur der Antiquare im 16. Jahrhundert. In: Heun, Maren ; Rößler, Stephan ; Rux, Benjamin (Hrsgg.): Kosmos Antike : zur Rezeption und Transformation antiker Ideen in der Kunst; Festschrift für Dieter Blume. Weimar 2015, pp. 211-231 (Jenaer Schriften zur Kunstgeschichte und Filmwissenschaft ; 1)

Thimann, Michael (2016) Zeit und Ewigkeit bei Nicolas Poussin. Zur Bitte des Phaeton um den Sonnenwagen Apolls in der Berliner Gemäldegalerie. In: Jahrbuch der Berliner Museen, Neue Folge 55.2013 (2016), pp. 43-56

Thimann, Michael (2019) Über die Grenzen von Malerei und Poesie. Zur Entdeckung eines Gemäldes von Johann Heinrich Wilhelm Tischbein. In: Gazzetti, Maria (Hrsg.): Die Entdeckung eines Gemäldes. J.H.W. Tischbein, Allegorie der Dichtung und Malerei, Rom 1783. Rom/Bonn 2019, pp. 27-45 , S. 53

Thode, Henry (1900) Tintoretto. Kritische Studien über des Meisters Werke. In: Repertorium für Kunstwissenschaft, 23 (1900), pp. 427-442

Thürlemann, Felix (1997) Abschied von der Ikone: Das Bildkonzept Robert Campins und seine Rezeption in Malerei und Kunstgeschichte. In: Schröder, Gerhart (Hrsg.): Anamorphosen der Rhetorik: die Wahrheitsspiele der Renaissance. München 1997, pp. 249-266

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Thürlemann, Felix (1981) Bildbedeutung jenseits der Ikonizität: zur semiotischen Struktur von Paul Klees Tafelbild 'le rouge et le noir'. In: Lange-Seidl, A. (Hrsg.): Zeichenkonstitution: Akten des 2. Semiotischen Kolloquiums Regensburg 1978, Bd. 2. Berlin/New York 1981, pp. 3-11

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Thürlemann, Felix (1992) Die Bilder: das 'Image' des Malers. In: Ingold, Felix Philipp (Hrsg.): Fragen nach dem Autor: Positionen und Perspektive. Konstanz 1992, pp. 173-182

Thürlemann, Felix (1984) Die Farbe in der Malerei: symbolischer und semi-symbolischer Bedeutungsmodus. In: Borbé, Tasso (Hrsg.): Semiotics Unfolding: Proceedings of the Second Congress of the International Association for Semiotic Studies, Vienna, July 1979, Bd. 3. Den Haag, Mouton 1984, pp. 1389-1396

Thürlemann, Felix (1993) Die Madrider Kreuzabnahme und die Pariser Grabtragung: das malerische und das zeichnerische Hauptwerk Robert Campins. In: Pantheon, 51 (1993), pp. 18-45

Thürlemann, Felix (2004) Die Miniatur und ihr Jenseits: zu den Formaterweiterungen in den Très Riches Heures der Brüder Limburg. In: Ganz, David ; Lentes, Thomas (Hrsgg.): Ästhetik des Unsichtbaren: Bildtheorie und Bildgebrauch in der Vormoderne. Berlin 2004, pp. 240-259

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Thürlemann, Felix (1988) Grün - die verstoßene Vierte: zur Genealogie des modernen Farbpurismus. In: Katalog der Ausstellung \"Rot Gelb Blau: Die Primärfarben in der Kunst des 20. Jahrhunderts\", Kunstmuseum St. Gallen 19. März - 21. Mai 1988 - Museum Fridericianum Kassel 12. Juni - 18. Sept. 1988. Stuttgart/Teufen 1988, pp. 11-27

Thürlemann, Felix (1995) Launelinien und schwarze Flecken: Kandinskys künstlerische Entwicklung im Spiegel der Bildtitel. In: Katalog der Ausstellung \"Kandinsky nelle collezioni svizzere\", Museo Cantonale d\'Arte Lugano, 2. Juni - 8. August. Mailand, Skira Editore 1995, pp. 111-137

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U

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W

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Zuschlag, Christoph (2013) Die stumme Sprache der Bilder. Zur Kunst von Daniel Odermatt. In: Daniel Odermatt - zueinander : Preisträger Nachwuchspreis ; Pfalzpreis für Malerei 2012 ; mpk Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern, 30. Juni - 4. August 2013. Kaiserslautern 2013, o.S.

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Zuschlag, Christoph (2011) Formung - Handlung - Wahrnehmung. Zur Kunst von Franz Erhard Walther. In: Täuber, Rita E. (Hrsg.): Franz Erhard Walther - die Bilder sind im Kopf = Franz Erhard Walther - the pictures are in your head : [Ernst-Franz-Vogelmann-Preis 2011]. Köln 2011, pp. 17-33

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